Výstavní program 2013

Transkript

1 Výstavní program 2013

2 Retrospektiva Albertina věnuje velkému výtvarníkovi Maxu Ernstovi svou první retrospektivu v Rakousku. Výběrem 180 obrazů, koláží a soch, reprezentativních příkladů ilustrovaných knih a dokumentů, shrnuje výstava všechny tvůrčí fáze, objevy a techniky umělce. Dřívější protagonista dadaismu, průkopník surrealismu a tvůrce četných nových technik - z tohoto pohledu se dílo Maxe Ernsta vzdaluje jasné definici. Bohatství jeho objevů a přístup k technikám tvorby a k inspiraci, zlomová období mezi četnými tvůrčími fázemi a změny témat jsou dráždivé. Konstantou zůstává neustálý rozpor. Celé město La ville entière, 1935/36 VBK, Wien 2013 / Dům umění Curych Při prvním jasném slově, 1923 Olej na sádře, přeneseno na plátno VBK, Wien 2013 / Umělecké sbírky K20 Porýní- Falcko, Düsseldorf Svobodný strom a ženaté stromy, 1940 VBK, Wien 2013 / Museo Thyssen Bornemisza, Madrid Námět neobydlených a často zpustošených periferií, který nebyl dříve považován za hodný zpracování, zahájil Američan (*1945) revoluci v umělecké fotografii 70. let. Přísně formálními a sériově koncipovanými fotografiemi nejenom oživil žánr fotografie krajiny, ale rozšířil jej i o stylový prostředek moderních uměleckých proudů, jako je například land-art a minimal-art. V mimořádně přesné a věcné řeči tvarů s tušenou abstrakcí fotografoval zdánlivě banální architekturu a krajinu ležící ladem a ukázal tak destruktivní účinky technologizované společnosti 20. století. East Palo Alto, 1972 ze série The Prototype Works - získáno za podpory umělecké sekce svazu (podpora galerie) Santa Cruz (B), 1970 ze série The Prototype Works - získáno za podpory umělecké sekce svazu (podpora galerie) Southeast Corner, Semicoa, 333 McCormick, Costa Mesa, 1974, ze série The New Industrial Parks Near Irvine, California.

3 Bosch Bruegel Rembrandt Rubens Mistrovská díla v Albertině Albertina uchovává nejvýznamnější světové sbírky nizozemských kreseb. Nejdůležitější částí jsou díla Hieronyma Bosche, Pietera Bruegela d. Ä., Petera Paula Rubense a Rembrandta Harmensz. van Rijna, která tvoří most z období končícího středověku až do rozkvětu barok. V jubilejní výstavě deset let po znovuotevření muzea proběhne prezentace zvláštního výběru více než 150 listů sbírky. Čtyři umělci a celá řada dalších velkých mistrů své doby nás provedou dvěma stoletími nizozemského umění, která přivedla evropské dějiny umění k jednomu ze svých vrcholných období. Nadčasové umístění doplňuje a reflektuje obsah sbírky. V rámci výstavy se prezentuje belgický umělec Antoine Roegiers (*1980) svým animovaným filmem a kresbami na téma díla Pietera Bruegelse Sedm smrtelných hříchů. Peter Paul Rubens Nikolaus Rubens s perlovou šňůrou, kolem roku 1619 černá křída, rudka, vytaženo bílou křídou Pieter Bruegel d. Ä. Velké ryby pojídají malé, 1556 pero a štětec v šedé a černé Hieronymus Bosch Člověk - strom, kolem roku 1505 pero, hnědá patří v mezinárodním měřítku k nejznámějším rakouským umělcům. U příležitosti jeho 65. narozenin věnuje Albertina tomuto umělci první retrospektivu tohoto rozsahu ve Vídni. Helnweinova tvorba je ovlivněna střetem se společností, jejími dráždivými a tabuizovanými tématy. Opakujícími se motivy jsou dítě a zraněné, zmučené tělo. Těžištěm výstavy je ranné dílo, akvarely, pastel a perokresba. Navíc jsou prezentovány centrální skupiny díla, která vznikala v 90. letech v Německu a později i v USA a v Irsku. Své místa pak na výstavě našla i dokumentace jeho dřívějších akcí a série fotografií portrétů. Untitled (The Disasters of War 27), 2011 z řady Disasters of War mixed media (olej a akryl na plátně) Autoportrét (BLACKOUT), 1982 Akvarel na kartónu Righteous Man III, 1991 mixed media, Olej a akryl na plátně

4 Gunter Damisch až Gunter Damisch (*1958 v hornorakouském Štýrsku) byl v 80. letech znám z Neuen Wilden, volné skupiny mladých umělců, kteří svými expresivními a výrazně barevnými obrazy reagovali na původně mezinárodně ohlášenou smrt malířství. Ve svém rozsáhlém díle vytvořil Damisch individuální ikonografii a mytologii, která stanovuje hranici mezi figurací a abstrakcí jeho obrazotvornosti. V rámci této výstavy jsou veřejnosti poprvé prezentovány prvotní monumentální dřevořezby, unikátní tisky a tiskové koláže umělce, který je od roku 1998 profesorem grafiky a typografických technik na Akademii výtvarných umění. WELTFLÄMMLERORT (č.3764) 200 x 125 cm, 2011 Dřevořezba, klesající Vydání 5 + 2EA, archy ručního papíru 400g Tisk: Kurt Zein, Vídeň Řada UNIKATDRUCK (č. 3786) 200 x 125 cm, 2010 Dřevořezba, dvoubarevná archy ručního papíru, 400g Tisk: Kurt Zein SMILEWELTWEG 200 x 117 cm, 2009 Dřevořezba, klesající Vydání: 5 + 2EA, archy ručního papíru 400g Tisk: Kurt Zein, Vídeň Matisse a Fauves Na podzim roku 2013 prezentovala Albertina zhruba 140 děl Henriho Matisse a "Fauvistů". Většina prací mladých umělců, kteří tehdejší uměleckou kritiku srovnávali s fauves ( divokými zvířaty ), jsou na této výstavě poprvé k vidění ve Vídni a ve střední Evropě vůbec. Henri Matisse byl hlavou a hlásnou troubou Fauvistů. V roce 1905 na sebe a svou uměleckou skupinu strhl pozornost na 3. pařížském podzimním salónu. Publikum bylo šokováno ráznými, zdánlivě rychle načrtnutými tahy štětce a pestrostí, intenzivními zářivými barvami. Motiv byl vedlejší - to podstatné byl výraz. Kromě známých obrazů prezentuje výstava skutečnost, že Matisse a Fauvisté usilovali ve svých bronzových dílech, keramice, sochách a nábytku o expresi a intenzitu. Fauvismus je považován se svými nejdůležitějšími zástupci jako je Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Georges Braque a Kees van Dongen za první avantgardní hnutí 20. století a jeho význam pro vývoj moderny je epochální. André Derain Waterloo Bridge, 1906 Madrid, muzeum Thyssen-Bornemisza Henri Matisse Otevřené okno, 1905 / Oil on canvas National Gallery of Art, Washington Collection of Mr. and Mrs. John Hay Whitney Succession Matisse/VBK, Wien 2013 André Derain The Pool of London, 1906/07 Tate: Presented by the Trustees of the Chantrey Bequest 1951

5 Dřevořez clair-obscur v 16. století Mistrovská díla ze sbírky Georga Baselitze a Albertiny Zhruba 160 děl ze sbírky malíře Georga Baselitze a Albertiny demonstrují na této výstavě vznik a umělecký vývoj dřevořezu clair-obscur v 16. století. Prezentovány jsou mimořádně krásné, vzácné, a do značné míry pouze jedinečné tisky. Prvními příklady metody tisku, při které je černá deska doplňována jednou nebo několika deskami s barevnými odstíny, pocházejí od Lucase Cranacha a Hanse Burgkmaira. Techniku, která umožňovala dosáhnout jedinečného působení barev v tištěné grafice, rychle pochopili umělci z Dürerova okruhu, Baldung Grien a Hans Wechtlin, i mistři jako Albrecht Altdorfer. K dalším prominentním příznivcům techniky patří Ugo da Carpi, Antonio da Trento, Beccafumi a Hendrik Goltzius. Ugo da Carpi Diogenes Dřevořez clair-obscur na čtyřech deskách (zelená) Sbírka Georga Baselitze Hans Burgkmair, Portrait of Hans Baumgartner Domenico Beccafumi, gen. Mecarino Apoštol Dřevořez clair-obscur na třech deskách (modrá) Sbírka Georga Baselitze