Tisková zpráva České filharmonie

Rozměr: px
Začít zobrazení ze stránky:

Download "Tisková zpráva České filharmonie"

Transkript

1 Tisková zpráva České filharmonie Pražské premiéry 2004 stará a nová jména přehlídka vybrané soudobé české hudby Česká filharmonie pořádá ve dnech sérii 6 koncertů, během kterých budou v pražské premiéře uvedena nová díla soudobých autorů. Protože v průběhu přehlídky zazní skladby autorů začínajících i časem prověřených, nese cyklus koncertů podtitul stará a nová jména. Iniciátor a hlavní dramaturg celého projektu, ředitel České filharmonie prof. Václav Riedlbauch, k přehlídce poznamenává: V dnešní době je velmi obtížné provádět velké útvary orchestrální a sborové tvorby, a tak skladatelé raději píší díla pro menší komorní sestavy, protože ta mají větší naději na uvedení. Rozhodli jsme se oslovit několik tvůrců, aby zadali na přehlídku nové skladby i pro velká obsazení a díla koncertantní. Vzniklo tak několik nových děl. Myslím, že je potřebné si tento luxus dovolit, protože je to služba dnešní soudobé hudební kultuře. Stylové zaměření vybraných děl je velice různorodé, od romantizujících hudebních projevů po prvky minimalismu a nové jednoduchosti, od obsahově závažných počinů k útvarům poměrně prostým. Cyklus Pražské premiéry 2004 je obdobou někdejších salónů výtvarníků a záměrně neomezuje dramaturgii děl předem danými kritérii. Na základě ohlasu publika a odborné veřejnosti bude Česká filharmonie uvažovat o pořádní obdobných přehlídek i v budoucnosti. V zemích Evropské unie mají festivaly soudobé hudby svou tradici. V následujících letech bychom mohli na přehlídce spolupracovat například s pořadateli a autory z Francie nebo Nizozemí. Přehlídka by tak dostala mezinárodní rozměr a přinesla by nám velmi cenné porovnání, poznamenává k budoucnosti Václav Riedlbauch. * Pražské premiéry 2004 otevře 14. března vystoupení Severočeské filharmonie Teplice s dirigentem Charlesem Olivieri-Munroem, která zahraje díla Jiřího Pazoura, Jana F. Fischera, Ivo Bláhy a Martina Smolky. O den později představí Komorní orchestr Berg s dirigentem Peterem Vrábelem skladby Josefa Ruta, Adama Klemense, Zbyňka Matějů a Kryštofa Mařatky. Českou hudbu 70. a 80. let minulého století připomene třetí koncert, na kterém kromě novějších skladeb Josefa Marka a Mikuláše Piňose zazní starší, ale v Praze dosud neuvedené kompozice Jana Málka, Marka Kopelenta a Zdeňka Šestáka. V druhé polovině přehlídky vystoupí pod vedením dirigentů Ondřeje Kukala a Miriam Němcové Filharmonie Hradec Králové, která zahraje skladby Ilji Hurníka, Zdeňka Lukáše a Ivana Kurze. Zazní také komorní skladby Bořivoje Suchého, Martina Marka, Jiřího Bezděka, Kateřiny Růžičkové a Jana Ptáka. Na závěrečném orchestrálním koncertu pořádaném ve spolupráci s HAMU uslyší publikum díla nejmladší skladatelské generace: Petra Wajsara, Luboše Mrkvičky, Jana Juzy a Martina Hyblera v podání Českého symfonického orchestru vedeného Leošem Svárovským.

2 PRAŽSKÉ PREMIÉRY stará a nová jména Přehlídka vybrané soudobé české hudby 14/3/2004, neděle, v hod., Dvořákova síň ORCHESTRÁLNÍ KONCERT JIŘÍ PAZOUR: Zapomenuté povídky. Pět vět pro symfonický orchestr (2003) JAN F. FISCHER: Koncert pro trubku a orchestr (2003) IVO BLÁHA: Ornamenty pro klavír a orchestr (2003) MARTIN SMOLKA: Remix, Redream, Reflight pro orchestr (2000) Severočeská filharmonie Teplice trubka Miroslav Kejmar klavír Daniel Wiesner dirigent Charles Olivieri-Munroe 15/3/2004, pondělí, v hod., Dvořákova síň ORCHESTRÁLNÍ KONCERT JOSEF RUT: Symfonie č. 4 pro smyčce ( ) ADAM KLEMENS: Ludwigarium. Předehra pro orchestr (2003) ZBYNĚK MATĚJŮ: Secret Life pro komorní orchestr (1994) KRYŠTOF MAŘATKA: Astrophonia. Koncert pro violu a smyčcový orchestr s klavírem ( ) Komorní orchestr Berg viola Karine Lethiec dirigent Peter Vrábel 16/3/2004, úterý, v hod., Dvořákova síň ORCHESTRÁLNÍ A SBOROVÝ KONCERT JAN MÁLEK: Divertimento č. 1 pro smyčce Paví pero (1979) MAREK KOPELENT: A few minutes with a oboist. Concerto galante pro hoboj a komorní soubor (1972) ZDENĚK ŠESTÁK: Laudate Dominum, omnes gentes. Kantáta pro smíšený sbor a capella na liturgické texty doby svatodušní (1986, rev. 1991) JOSEF MAREK: Psalmi pro mezzosoprán, baryton a smíšený sbor (2002) MIKULÁŠ PIŇOS: Missa orbis factor pro smíšený sbor a varhany podle gregoriánského chorálu (2003) Solisti di Praga umělecký vedoucí a dirigent Boris Monoszon Ensemble 21 dirigent Jakub Hrůša hoboj Vilém Veverka Pražský filharmonický sbor sbormistr Jaroslav Brych mezzosoprán Daniela Demuthová baryton Tomáš Hanzl varhany Aleš Bárta

3 17/3/2004, středa, v hod., Dvořákova síň ORCHESTRÁLNÍ KONCERT ILJA HURNÍK: Symfonieta ( ) ZDENĚK LUKÁŠ: Dvojkoncert pro housle, violoncello a orchestr (2003) IVAN KURZ: Velká očista. Oratorium pro sóla, recitátora, smíšený sbor a orchestr (1995) IVAN KURZ: Naděje: Oratorium pro sóla, recitátora, smíšený sbor a orchestr (1996) Filharmonie Hradec Králové dirigenti Ondřej Kukal a Miriam Němcová housle Jana Vlachová violoncello Mikael Ericsson mezzosoprán Yvona Škvárová baryton Roman Janál recitace Rudolf Kvíz Kühnův smíšený sbor sbormistr Jan Rozehnal 18/3/2004, čtvrtek, v hod., Sukova síň KOMORNÍ KONCERT BOŘIVOJ SUCHÝ: Návrat bobra evropského pro trombon, klavír a bicí nástroje (2001) MARTIN MAREK: Loudium pro sólový klarinet (2003) JIŘÍ BEZDĚK: Metamorfózy pro klarinet, housle, violoncello a čtyřruční klavír (2002) KATEŘINA RŮŽIČKOVÁ: Minus-kolem nuly-plus. Septet pro klarinet, fagot, violu, violoncello a tři hráče na bicí nástroje (1997) JAN PTÁK: Zpěv Beatrice pro hlas a 12 nástrojů (2002) trombon Vít Kořínek klavír Kryštof Suchý bicí nástroje Junko Honda-Černochová klarinet Kamil Doležal klarinet Milena Pelikánová housle Helena Chytrová violoncello Václav Bernášek čtyřruční klavír Martin Levický, Stanislav Gallin Ensemble 21, dirigent Jakub Hrůša soprán Irena Houkalová 19/3/2004, pátek, v hod., Dvořákova síň ORCHESTRÁLNÍ KONCERT Koncert ve spolupráci s HAMU PETR WAJSAR: Afrika (2003) LUBOŠ MRKVIČKA: Symfonie pro malý orchestr (2002) JAN JUZA: Kruhový objezd ( ) MARTIN HYBLER: Mezi iluzí a realitou. Tři epizody pro symfonický orchestr ( ) Český symfonický orchestr dirigent Leoš Svárovský

4 Pražské premiéry 2004, stará a nová jména Jiří Pazour se narodil 17.ledna 1971 v Žatci. V roce 1991 absolvoval Konzervatoř v Praze, obory skladba (Vadim Petrov) a klavír (Vladimír Topinka), poté pokračoval ve studiu skladby na Akademii múzických umění u Václava Riedlbaucha. Žije v Novém Strašecí, působí v Praze Činnost Jiřího Pazoura je možno shrnout do tří oblastí: kompoziční, koncertní a pedagogické. Skladatelsky se angažuje v tvorbě orchestrálních, komorních i sólových skladeb, z velké části programního založení. Skladby však obvykle nemívají konkrétní mimohudební program, často vycházejí z osobních prožitků a autorova pohledu na svět. Jedná se většinou o lyrické obrazy básně, mající vlastní, posluchačům často skrytý děj. Vedle toho je hotova i řada skladeb odlehčeného charakteru, které jsou většinou určeny pro radost ze spontánního muzicírování pro posluchače a interprety. Autor se též věnuje tvorbě hudby scénické a užitkové, zasahující do různých žánrů. Sólová koncertní činnost Jiřího Pazoura je zaměřena převážně na klavírní improvizaci. Od roku 1995 působí Jiří Pazour pedagogicky na pražské konzervatoři. Na této škole vyučuje hudebně teoretickým předmětům a klavírní improvizaci. Skladba Zapomenuté povídky je svita pěti kratších hudebních příběhů. Jde vesměs o nekomplikované formální celky. Každá část svity má svůj vlastní průběh, mezi jednotlivými částmi je však patrná určitá hudební provázanost. Kompozice vznikla jako vzpomínka na mé vlastní prožitky z dětství. Jan F.Fischer (nar v Lounech) studoval na pražské konzervatoři, kde v r.1948 absolvoval mistrovskou třídu u Jaroslava Řídkého. Od mládí se zajímal o literaturu, malířství a architekturu, studoval řeči. Po uzavření vysokých škol za německé okupace během druhé světové války se rozhodl pro hudební dráhu. Zachoval si však trvale aktivní vztah k literatuře: nejprve překládal ze španělštiny Cervantese, Lope de Vegu, Alarcóna, Lorcu, později si napsal sám libreta k většině svých hudebně dramatických děl. Jeho opery, ať pro velká jeviště nebo pro studentské či komorní soubory, stejně jako díla baletní měla velký ohlas při inscenacích jak doma, tak na zahraničních scénách, zejména v Německu a ve Slovinsku. Okolo 130 prací představuje Fischerova činnost pro činohru a muzikálovou scénu, několik desítek kompozic pak práce pro film a televizi, za něž dostal celou řadu cen na mezinárodních festivalech (Benátky, Brusel, Salcburk aj.). Přestože divadlo a film zůstávají hlavním Fischerovým zájmem, souběžně se scénickými kompozicemi vzniklo úctyhodné množství koncertních děl instrumentálních a vokálních. Patří mezi nejvýznamnější žijící pražské skladatele. Koncert pro trubku a orchestr jsem dokončil na podzim Já mám nejvíc skladeb pro harfu, to je nástroj mně obzvlášť blízký. Trubku jsem se musel teprve učit. Ne trubku jako nástroj v orchestru, nýbrž jako nástroj sólový. Dal jsem part k revizi Miroslavu Kejmarovi, aby byl dobře hratelný, a děkuji mu za cenné rady. Ten koncert byl v mé představě vždycky koncertem s výrazně převyšujícím prvkem měkké lyriky. Asi proto, že jsem nechtěl, aby měl charakter fanfárový. Ivo Bláha, narozen v Litomyšli, studoval v letech skladbu na Hudební fakultě AMU v Praze u Jaroslava Řídkého a Vladimíra Sommera. V letech pedagogicky působil na katedře skladby HAMU. V roce 1970 dokončil studium umělecké aspirantury u Emila Hlobila a kurs elektroakustické hudby v experimentálním studiu Čs.rozhlasu v Plzni pod vedením Miloslava Kabeláče a Eduarda Herzoga. Od roku 1967 je kmenovým pedagogem na Filmové a televizní fakultě

5 AMU pro hudebně teoretické předměty a zvukovou dramaturgii, roku 1980 zde spoluzakládá studijní obor zvuková tvorba. Od roku 1993 je vedoucím Katedry zvukové tvorby FAMU, v roce 1999 byl jmenován profesorem pro tento svůj obor. Je členem Společnosti skladatelů a hudebního sdružení Přítomnost. Jeho skladatelská tvorba, zaměřená hlavně na vážnou hudbu komorní, vokální a orchestrální, je publikována koncertně, rozhlasem, tiskem i na CD. Smyčcový kvartet č.3 získal přední umístění na Mezinárodní tribuně skladatelů UNESCO v Paříži 1991, Zoolekce pro kytaru obdržely výroční cenu Českého hudebního fondu Několik sborových cyklů získalo ceny v skladatelské soutěži vokální tvorby Jirkov-Olomouc. Je autorem odborných článků a publikací o zvukové dramaturgii filmu. Z jeho teoretických publikací je nejvýznamnější Zvuková dramaturgie audiovizuálního díla (AMU Praha 1995), která slouží jako základní výukový text na FAMU i na zahraničních školách. Pracuje a žije v Praze. Název skladby Ornamenty může svádět k představě o hudbě rokokově přikrašlované ozdobnou ornamentikou. Pro tuto kompozici však ornament znamená něco mnohem podstatnějšího. Stává se tu elementárním inspiračním základem hudebního tvarosloví, faktury i celkové výstavby. Svým způsobem možná kompozice připomene ornamentální výšivku či krajku, kde z nejdrobnějších prvků vyrůstají abstraktní útvary či stylizované přírodní motivy. Nejde mi ovšem jen o formové principy, ale především o to, zda se podaří naplnit je živým, hudebně nosným a emotivně vzrušujícím obsahem. Martin Smolka vystudoval skladbu na AMU v Praze u Ctirada Kohoutka a soukromě u Marka Kopelenta. V letech spoluvedl soubor Agon. Jeho skladby se hrály na mnoha místech v Evropě i v Severní Americe. Výběrově píše i pro divadlo a pro film. Od dvou různých východisek, webernismu a minimal music, došel Smolka k jakési konkrétní sonoristice hudebně pracoval s nástrojovými zvuky, které připomínaly jevy našeho světa (lodní a vlakové sirény, rachot strojů, zvuky deště a mnohé jiné), přičemž tyto zvukové vzpomínky spoluurčovaly často nostalgický, někdy groteskní výraz jeho hudby (např. skladby Déšť, nějaké okno, střechy, komíny, holubi a tak, a taky železniční mosty, 1992, Rent a ricercar, aj.) Po roce 1998 následovala změna stylu směrem od sonoristiky k práci s tóny, dokonce s typickými útvary tradiční hudby, jako je mollový trojzvuk či smyčcová kantiléna, ovšem deformovanými jednak pomocí mikrointervalů, jednak kolážovitou strukturací (např. kvintet Lieder ohne Worte, 1999 nebo dnes uváděná skladba Remix, Redream, Reflight pro orchestr, 2000). Z další tvorby je možno připomenout díla Hudba hudbička ( , komorní soubor), Zvonění (1989, bicí nástroje), L Orch pour l orch (1990), Tři kusy pro přeladěný orchestr (1996), Osm kusů pro kytarové kvarteto (1998), Walden, the Distiller of Celestial Dews (2000, sbor na text H.D.Thoreau), Missa (2002, čtyři pěvci a smyčcové kvarteto), Nagano ( , opera). Kromě Prahy pobývá často a pracuje na Šumavě.

6 V první polovině skladby Remix, Redream, Reflight převažuje rozstříhaný a nově poslepovaný materiál historické hudby (remix). Představíme-li si to jako výtvarnou koláž, pak drásavá vzestupná glissanda dechového orchestru, jež narušují klid Mahlerových, Mozartových a Beethovenových harmonií, jsou jako tlusté tahy štětcem přes ni (redream znovuprosněno, proměněno sněním). V další fázi historickou hudbu už docela vystřídá vzletná (reflight) kantiléna smyčců, trýznivě napínaná čtvrttóny. Směs, sen, vzlet! Josef Rut se narodil v Kutné Hoře. Houslové oddělení pražské konzervatoře absolvoval v roce 1951, třicet let byl houslistou Symfonického orchestru Čs.rozhlasu v Praze ( ) a současně tři roky ( ) v Pražském komorním orchestru bez dirigenta. Kompozici studoval soukromě u Jaroslava Řídkého ( ), později čtyři roky u Emila Hradeckého; ten byl především teoretikem a vzbudil u svého žáka zájem o hudební teorii. Rut je autorem řady teoretických prací, z nichž mnohé byly v překladech publikovány v zahraničí. Jeho skladatelská tvorba se zaměřuje na hudbu komorní, vokální i orchestrální. Bydlí a působí v Praze. Symfonie č.4 pro smyčce z roku 1996 chce dokumentovat virtuozitu interpretů. Sama o sobě je tato snaha povrchní, ale každý skladatel se ve své práci nutně přiznává také ke své stylové orientaci a ta je dnes velmi různorodá. Já nesouhlasím s atonalitou; důkazem toho je moje Dvanáctitónová tonální teorie (vyšla 1969), zatím jsem ve dvanáctitónové tónině napsal 49 skladeb. Snažím se také o formální jednotu: v této asi půlhodinové symfonii uvádí první věta dvě témata, druhá pracuje jen s tématem prvním, třetí věta naopak s druhým; obě témata spojuje bez přerušení následující věta čtvrtá. Ivana Loudová (nar v Chlumci nad Cidlinou) studovala skladbu na pražské konzervatoři u Miloslava Kabeláče, na Hudební fakultě AMU (HAMU) u Emila Hlobila, postgraduálně na HAMU u Miloslava Kabeláče a na pařížské konzervatoři u Oliviera Messiaena a André Joliveta. Získala řadu cen v domácích i zahraničních soutěžích (Jihlava, Jirkov, Mannheim, Praha, Arezzo, Moskva, Verona aj.) včetně Heidelberské umělecké ceny za rok Na jejím skladatelském kontě je více než sto opusů orchestrálních, komorních, vokálních, sborových i instruktivních. Některé z nich jsou vydány u C.F.Peters Corporation a G.Schirmer (USA), Computer Music (NL), BIM Editions (CH), Edizioni Suvini-Zerboni (I), Schott International (D), Panton, Supraphon, ČHF a Editio Bärenreiter Praha (CZ). Skladatelské profesi se věnovala ve svobodném povolání, od roku 1992 působí pedagogicky na HAMU jako docentka skladby a hudební teorie. Zde v roce 1996 založila STUDIO N (Studio pro Novou hudbu), se kterým rozvíjí řadu aktivit a koncertů. Ediční centrum AMU vydalo v roce 1998 její knihu Moderní notace a její interpretace. Concerto pompeiano vzniklo v letech z podnětu klarinetisty Karla Dohnala, jemuž je věnováno. Hlavním inspiračním zdrojem skladby byla návštěva Vesuvu a Pompejí a sen o oživlé sošce Tančícího fauna, ozdoby bohatého patricijského domu, která v r.79 zázrakem přežila zkázu města a zůstala na svém místě uprostřed atria jako symbol radosti z tance, pohybu a nezničitelného života. Jednovětá, vnitřně bohatě členěná skladba je opravdovým koncertem, který dává sólistovi příležitost předvést náročnou techniku, jakož i výrazové možnosti klarinetu, včetně pohybu v prostoru. Melodika i rytmika vychází ze starořecké modality, velký význam má témbr jednotlivých nástrojů, skupin i tutti orchestru. Celek má působit jako imaginární příběh či sen s probuzením do krásného rána. Adam Klemens vystudoval kompozici na pražské konzervatoři (Vadim Petrov) a na Hudební fakultě AMU (Václav Riedlbauch) a dirigování na pražské konzervatoři (Mario Klemens). Zkomponoval řadu skladeb orchestrálních, koncertantních a komorních. Jeho práce byly oceněny ve skladatelských soutěžích (Generace 1989, 1991, Cena Ministerstva kultury ČR v roce 1990). Pro Floridskou státní univerzitu v Tallahassee (USA) zkomponoval v roce 1994 skladbu pro symfonický dechový orchestr, která byla tamtéž za autorovy účasti premiérována v roce 1995 (Windy Music). Koncertantní věta pro fagot a orchestr měla premiéru na festivalu Mladé pódium V roce 2002 měla premiéru skladba MiniAmadé pro hoboj a smyčcové trio, objednaná Památníkem W.A. Mozarta na Bertramce. Jeho skladby jsou nahrány na CD vydavatelství Triga a Českým rozhlasem. Je autorem hudby k několika krátkým filmům a divadelním představením.. Ve své dirigentské profesi se zaměřuje zvláště na hudbu 20.století. Premiéroval řadu skladeb českých i zahraničních autorů. Spolupracoval mimo jiné s Filharmonií Hradec Králové, Pražskou komorní filharmonií, Symfonickým orchestrem Slovenského rozhlasu v Bratislavě, souborem Prague Percussion Plus, Sukovým komorním orchestrem a dětským sborem Bambini di Praga. V letech 1995 a 1997 byl hlavním dirigentem Orchestru Hudební mládeže ČR. Je jedním z našich předních studiových dirigentů pro nahrávání filmové a scénické hudby (stálá spolupráce s Hudebním studiem Smečky, s produkcemi z USA - Los Angeles, Hollywood, Dánska, Holandska, Velké Británie a Španělska).

7 Je též vyhledávaným orchestrátorem a aranžérem (mj. spolupráce na filmech Z pekla štěstí - hudba Karel Svoboda, Musíme si pomáhat - Aleš Březina, televizní seriál pro BBC The Scarlet Pimpernel - Michal Pavlíček, Tmavomodrý svět Ondřej Soukup, dále na muzikálech Monte Cristo a Dracula Karla Svobody ad.). Vyučuje hudební teorii na pražské konzervatoři. V letech pracoval jako redaktor v hudebním nakladatelství Panton a v letech byl šéfredaktorem časopisu Czech Music, vydávaného Hudebním informačním střediskem. Orchestrální předehra Ludwigarium je mým druhým výletem na pole minimalismu. Práce s drobnými motivickými prvky uváděnými v ostinátních plochách se objevovala i v mých starších skladbách, odtud tedy asi krok směrem k minimalismu není až tak dramatickou proměnou. Skladba je vytvářena z repetitivních ploch vznikajících na základě fázových posunů motivických prvků. Ze svých předchozích kompozic jsem přejal i oblibu v prudkých kontrastech někdy až střihově napojovaných ploch. Jednoduchost obratů klasicistní melodiky podrobená minimalistickému zpracování mě upoutala již při práci na mé předchozí skladbě MiniAmadé, v níž jsem napospas minimalistickému předivu vydal některé motivy z děl W.A.Mozarta, tak jak vyžadovalo zadání skladby komponované pro Památník W.A.Mozarta na pražské Bertramce. Jak název dnes premiérované skladby Ludwigarium napovídá, tentokrát jsem zcizil motivy dalšímu z velkých klasiků. Je to jakési lapidárium zlomků, střípků motivů z Beethovenových orchestrálních i komorních skladeb. Čitelnost a sledovatelnost motivů není hlavním záměrem, proto jsou nejrůzněji pozměňovány a často se v originální podobě vůbec neobjeví. Snažil jsem se v nich hledat inspiraci, přistupovat k nim však zároveň co nejpokorněji. Nakolik kacířským počinem mé dílko je, to již budiž na posluchačovu posouzení. Zbyněk Matějů vystudoval skladbu na Konzervatoři v Praze ve třídě Jindřicha Felda a na Akademii múzických umění v Praze ve třídě Jiřího Pauera. Kompoziční vzdělání si doplnil soukromými hodinami u Petra Ebena, zahraničním kurzem u Zbigniewa Rudzinského (v německém Bayreuthu) a stipendiem ČHF u Svatopluka Havelky. Málokterý český skladatel se může pochlubit tolika oceněními za svoji tvorbu a zrovna tak málo skladatelů má tak široký tvůrčí záběr. První cenu získal v patnácti letech ještě jako žák základní školy v rozhlasové soutěži a během své další kariéry k ní přidal ještě zhruba dvacet ocenění doma i v zahraničí. Jedním z jeho posledních úspěchů bylo vítězství v soutěži Donauballet 1994 v Amsterodamu, díky němuž získal zakázku na kompozici baletu pro vystoupení Nederlands Dans Theater na Holland Dance Festival. Pedagogicky působil na Konzervatoři v Praze, v roce 1993 obdržel zakázku pro francouzský Ensemble Fractal, následovalo také pozvaní k přednáškám v Tours a Chinonu. Po návratu z Francie se věnuje výhradně kompozici, což je existenčně možné díky poměrně častým objednávkám filmové a scénické hudby. Dílo Secret Life bylo vytvořeno v roce 1994 na objednávku pro Holland Dance Festival, na základě mého vítězství v mezinárodní skladatelské soutěži Donauballett Námět baletu byl zcela volný - s choreografem Martino Müllerem jsme zvolili obecný vztah jedince (malé skupiny) vzpouzejícího se vlivu velkého celku. Na námětu jsme s choreografem pracovali střídavě v Haagu a v Praze, kde vznikala i partitura. Protože bylo plánováno několik mezinárodních provedení baletu, dílo jsme "dobrušovali" za zkoušek s tanečníky i muzikanty v několika evropských metropolích. Po srbském útoku, kdy na střeše Národního divadla v chorvatském Záhřebu explodovala raketa a náš kolega, holandský choreograf Ted Brandsen, skončil na několik dní v nemocnici (taneční sály byly v patře pod střechou), se produkce rozhodla v Záhřebu nepokračovat a náš balet začala chápat jako vzpouru civilizované společnosti proti demagogii a barbarství války. S naším svolením balet dostal alternativní název "Dear Life". Premiéra díla se uskutečnila v rámci Holland Dance Festival v proslulém Nederland Dans Theater, působišti Martino Müllera. Scénu a kostýmy vytvořila rodačka z Oxfordu, žijící v Amsterdamu, Tatyana van Walsum, stálá spolupracovnice Royal Ballet London, Ballet Gulbenkian, lisbon, Deutche Oper Berlin aj. Díky výborné mezinárodní produkci i obrovskému nasazení všech zúčastněných vzniklo dílo za relativně krátkou dobu a po premiéře v Haagu jsme si uvědomili to, o čem často mluví filmaři, že se podařilo dát dohromady skvělou partu lidí, z nichž každý začal pociťovat jakési vakuum, když nastal čas se rozejít a dílo začalo žít svým vlastním životem Společně doufáme, že se nám podaří se opět setkat na nové věci, jejíž námět se pomalu rodí Kryštof Mařatka se začal o skladatelské umění zajímat již ve svých 10 letech. Po studiích klavíru (Jaromír Kříž) a skladby (Bohuslav Řehoř) na pražské konzervatoři a Akademii múzických umění (Petr Eben) opouští Prahu a odjíždí za poznáním a inspirací do Paříže, kde žije doposud. Již za svých studií se jako klavírista, skladatel, komorní hráč i dirigent pravidelně zúčastňoval Eastern Music Festival v Greensboro v Severni Karolině v USA. V roce 1997 se stal laureátem Fondation Natexis v Paříži, která uděluje stipendium jedenkrát za tři roky jednomu žijícímu skladateli. V roce 1999 získal studijní stáž v pařížském IRCAM. Jako autor si

8 postupně získává stále větší uznání ve světě, o tom svědčí prestižní objednávky od vynikajících souborů a orchestrů (Ensemble de violoncelles de Paris, Grieg Trio, Filharmonický orchestr francouzského rozhlasu, Toronto Symphonic Orchestra, Colorado Philharmonic). Je zván jako skladatel in residence, například při Korsholm Music Festival ve Finsku (1998), Českém centru v Paříži (2002), letos pak na Caramoor Festival (Mine, USA). V loňském roce byl čestným skladatelem pří Mezinárodním festivalu hudby v Irkutsku (Sibiř), kde také dirigoval Irkutskou filharmonii. Na objednávku vznikaly povinné skladby pro Mezinárodní soutěž smyčcových kvartet ve francouzském Evianu (1996 Bajky) a pro Mezinarodní soutěž Maxe Rostala v Berlíně ( Labyrint pro sólovou violu). Další objednávky získává od hudebních festivalů (Mezinárodní festival Pabla Casalse v Prades, pařížský festival soudobé hudby Présences) pro Českou sezónu ve Francii v roce 2002 vytvořil hudbu k němému filmu Přemysla Pražského Batalion, interpretovanou živě při promítání. Profilový CD s komorní hudbou Kryštofa Mařatky, vydaný v roce 2001, získal ocenění Académie Charles Cros, v letošním roce vzniká nahrávka pro francouzskou firmu Arion, na které autor diriguje své kompozice (Talichův komorní orchestr, Karine a Michel Lethiec). Mařatkovy skladby jsou letos na programu festivalů v Paříži (Ensembe InterContemporain), La Baule, Dieulefit a Missillac ve Francii, na Concentus Moravia v České republice, v Helsinkách, Jeruzalému, Bruselu a na dalších místech. Jeho díla jsou publikována francouzským nakladatelstvím Jobert. Astrophonia, koncert pro violu a smyčcový orchestr s klavírem vznikal v letech na objednávku nejlepšího francouzského orchestru Orchestre de la Radio France a Symfonického orchestru Cannes. Skladbu jsem věnoval dnešní interpretce, své ženě Karine Lethiec. Dvě věty jako dva hluboké pohledy do vesmíru. Čas, prostor a tajemství existence skrze hudbu. Jan Málek (nar v Praze) je absolventem Konzervatoře v Praze, kde studoval bicí a lidové nástroje ve třídě Alberta Peka a skladbu u Miloslava Kabeláče. Od r.1963 pracuje v Československém / Českém rozhlase jako hudební režisér, v letech také jako dramaturg orchestru a elektroakustické laboratoře v plzeňském studiu. Kromě mnoha vokálních skladeb je Málek autorem především dvou smyčcových kvartetů, čtyřdílného cyklu dechových kvintetů Roční doby, řady suit, variací a divertiment pro nejrůznější obsazení, klavírního koncertu, unikátního Koncertu pro dudy a tří symfonií. Z vokálně instrumentálních prací vzbudily pozornost Pocta kladivu Michelangelovu, symbolizující pětihlasým obsazením mužského sboru i nástrojových sekcí 500 let od narození velkého renesančního umělce (Tribuna UNESCO 1975), a poměrně nedávno premiéra skladby Requiem super L homme armé v dubnu 2000 v pražském Rudolfinu. Divertimento č.1 Paví pero jako ostatně většina výše uvedených titulů je dokladem mé záliby v hudbě minulých staletí (včetně folklóru) i stále cílevědomější slohové syntézy. Credo: Skladatel může použít cokoli, čeho bylo až po dnešní dny v hudbě dosaženo; musí však pracovat čistě, zodpovědně a s dostatečnou znalostí historických (i soudobých!) kompozičních technik. V Divertimentu přecházejí barvy zvolna jedna v druhou právě tak jako na skutečném pavím peru. Nejprve modrá, jako hřebeny hor v dálce, po ní zelená jarních keřů a stromů, hrozivá černá, poněkud mysticky fialová pozdního soumraku, a konečně zlatá, veselá jako pampelišky na louce nebo nablýskané křídlovky vesnické kutálky. (Divertimenta přece bývala komponována pro potěšení a pobavení posluchačů!) Celou skladbu pak rámuje pseudohistorická Pavana (název tohoto starého tance bývá někdy naivně etymologicky odvozován právě od páva), jejímiž úryvky pak jsou propojeny jednotlivé barvy podobně, jako v Musorgského Kartinkách jednotlivé obrázky Promenádou. Marek Kopelent (nar v Praze) studoval skladbu na AMU u Jaroslava Řídkého. V letech byl redaktorem pro soudobou hudbu v makladatelství Supraphon, v letech spolu se Zbyňkem Vostřákem vedl soubor Musica viva Pragensis.V letech se stal stipendistou v rámci Berliner Künstlerprogramm DAAD v tehdejším Západním Berlíně. Po sovětské okupaci Československa byl při čistkách v Supraphonu propuštěn ze zaměstnání, později ( ) působil jako korepetitor tanečního oddělení ZUŠ v Radotíně. Od rolu 1991 je profesorem skladby na Hudební fakultě AMU. V letech byl hudebním expertem v Kanceláři prezidenta ČSR Václava Havla. Po listopadu 1989 se zúčastňuje rozličnými formami veřejného života. V roce 1990 dostal vyznamenání francouzské vlády Chevalier en ordre des arts et des lettres, v letech devadesátých ceny ČHR a Classic, v roce 2001 Herderovu cenu za příspění k rozšiřování evropského kulturního dědictví, v roce 2003 prvně udělenou státní cenu ČR v oboru hudebního umění. Marek Kopelent je autorem oratorií (např.legenda, Messaggio della bonta, prostorové oratorium Lux mirandae sanctitatis k poctě sv. Anežky České ad.), symfonie, koncertů (klavír, violoncello, cimbál, saxofon, hoboj, anglický roh), árie pro soprán a orchestr, komorních a především vokálních skladeb. Kromě toho i

9 skladby singspielového typu Musica pro soprán, 2 herce a flétnu, hoboj a cembalo na libreto Bohumila Sobotky (1980). Skladbu A few minutes with an oboist (Několik málo minut s hobojistou) jsem napsal v roce 1972 na objednávku amerického dirigenta italského původu Maria di Bonaventura pro letní festival v Aspen (USA). K provedení nedošlo, umožnil ho ale dramaturg festivalu Wittener Tage für Neue Kammermusik, dr. Brennecke, v roce 1974 se sólistou Pierrem W. Feitem a Bonnským souborem pro novou hudbu. V Huddersfieldu (Anglie) a ve Varšavě přispěl k nedostižné interpretaci díla Heinz Holliger zároveň jako sólista i dirigent se souborem Ensemble Modern (BRD) v 80.letech. V Praze zazní poprvé. Několik poznámek k dílu: Je ovlivněno mým tehdy poněkud ironickým vztahem k formě koncertu (stále se vracející dvorní floskule v hoboji je vždy spojena s gestem vyzývajícím ke hře určitého hráče, posléze i dirigenta (!?) odtud i podtitul díla), dobou vzniku (v druhé kadenci se ozve ruský tanec kazačok, symbolizující okupanty země) a touhou po barevnosti zvuku (např. obsazení souboru, preparovaný klavír, vícezvuky v sólovém nástroji, dětské zvukové hračky v závěru apod.). Skladatel a muzikolog Zdeněk Šesták (nar v Citolibech) náleží k nejvyhraněnějším osobnostem současného českého kulturního života. Do povědomí hudební veřejnosti vstoupil rázně a už v šedesátých letech na sebe upozornil některými zcela osobitými tvůrčími rysy a uměleckými zásadami, kterými se vyznačuje podnes. Vážnost a filozofičnost inspiračních zdrojů i kompozičních záměrů, umělecká poctivost i badatelská zanícenost, provázejí Šestákovu imponující paralelní skladatelsko-muzikologickou aktivitu, která vyvěrá z vlastního lidského a uměleckého charakteru, ze zvláštní povahy vzdělání i z dalších zajímavých okolností osobního života. Jednou z takových je už samo skladatelovo rodiště. Pochází ze severočeských Citolib u Loun, tudíž z místa obrovské hudební tradice, právě Šestákem teprve řádně doceněné, restaurované a hlavně umělecky prosazené. Stačí vzpomenout, jaký zájem vyvolaly u milovníků hudby dvě velkolepé gramofonové desky Hudba citolibských mistrů 18.století I, II, které Šesták připravil pro Supraphon a na nichž jsou zachycena díla V.J.Kopřivy, K.B.Kopřivy, J.J.Kopřivy, J.A.Galliny, J.Lokaje a J.Venta, nebo na posluchačský dopad Šestákem připraveného citolibského matiné v rámci festivalu Pražské jaro Zatímco v hudební vědě se Šesták školil u Josefa Huttera na filozofické fakultě Karlovy univerzity, v kompozici byl žákem Emila Hlobila a Miroslava Krejčího. Jeho vyhraněný kompoziční rukopis se sice formoval nezávisle na badatelské práci, obsahově a výrazově se však nejednou inspiroval právě tím, co vyvěralo ze zaníceného zkoumání minulosti totiž poznáním, že taková hudba, která má citové zázemí, má zároveň naději na životnost. To vše charakterizuje každou Šestákovu velkou orchestrální, kantátovou, sborovou nebo komorní koncepci od šestice symfonií z šedesátých a sedmdesátých let, z nichž pátá (1978) a šestá (1979) mají zvlášť výstižné názvy: Chronos a Věčný nepokoj srdce, přes vzrušující cykly smíšených sborů Hommage à Appollinaire (1972) a Puškinské vigilie (1978) nebo pětici smyčcových kvartetů až po znamenitá díla osmdesátých let, jaká představuje například houslový koncert Sursum corda (1983), violový koncert Sokratovské meditace, symfonická variační freska Paměť nebo v roce 1986 premiérovaný vokálně symfonický fragment Fatum, inspirovaný Sofoklovou Antigonou. V letech 1976 až 1992 jsem vytvořil tematicky ucelenou řadu pěti duchovních kantát pro smíšený sbor a cappella na starozákonní žalmové texty. Tak postupně vznikaly kantáty In Deo speravit cor meum (1976), Cantate Domino canticum novum (1981), Laudate Dominum, omnes gentes (1983), Excita, Domine, corda nostra (1989) a Laetentur coeli et exultet terra (1992). Když jsem se do tohoto úkolu pouštěl, vůbec jsem netušil, že se mi rozroste do těchto rozměrů. Každá z těchto přibližně minutových kantát se váže textově i vnitřním hudebním obsahem; nikoliv však přísně liturgicky, ke konkrétní době církevního roku (advent, vánoční, postní, velikonoční a svatodušní doba). Přes to časové rozprostření, ve kterém dílo vnikalo, jsem usiloval o stylovou a výrazovou jednotu cyklu. Celek jsem podrobil důkladné kompoziční revizi v roce Tyto kantáty jsou duchovním protipólem k mým rozsáhlým sborovým cyklům-poemám Hommage à Appollinaire (1972), Portrét Konstantina Biebla (1974) a Puškinské vigilie (1978). Jako chlapec jsem se v době svých gymnaziálních studií hudebně vyvíjel v chrámu svého rodiště. Byl jsem tak proto v důvěrném styku i s touto žalmovou poezií. Tento rozsáhlý cyklus kantát je svým způsobem reminiscencí i díkuvzdáním za dary ducha, jež se mi v tomto výtvarně výjimečném prostředí (sochař M.B.Braun, malíř V.V.Reiner) dostaly. Jsem tomuto místu velmi dlužen. Zatím jsem se snažil splácet tento dluh svou vědeckou a ediční činností, zpřístupňující naší veřejnosti poznání hudby citolibských skladatelů 18.století. Již jen pouhý pohled do seznamu díla Josefa Marka (nar v Praze) prozradí, že jde o autora vyhraněného, s přesnou představou výsledků svého tvůrčího úsilí. Absolvoval nejprve pražskou konzervatoř v oboru zpěv. Byl členem Hudebního divadla v Karlíně, od roku 1974 je angažován v Pražském filharmonickém sboru. O skladbu se začal zajímat jako samouk, později studoval na Hudební fakultě AMU u Václava Riedlbaucha. Skladba Cantus tristis Requiem pro orchestr získala cenu Nadace Gideona Kleina. Je autorem

10 řady pozoruhodných kompozic jak orchestrálních, komorních, tak i vokálních. Zaujal při premiérách svého Quatuoru pro 4 flétny, komorní kantáty na hebrejské texty z knih Mojžíšových Pentateuch, madrigalů Amor omnia vincit pro sóla, smíšený sbor, hoboj a harfu a především skladbou Cantus hominis - Ad memoriam Gideon Klein pro dechové kvinteto, harfu a smyčce, kterou věnoval Elišce Kleinové, sestře umučeného skladatele. Věnuje se i tvorbě melodramů, spolupracuje s předními českými herci při jejich interpretaci. Je autorem, vyhledávaným špičkovými sólisty a soubory, pro něž napsal řadu kompozic Davidovy žalmy jsou pro každého tvůrce velkou výzvou. I mě tato výzva neminula. Vybral jsem tři z Davidových žalmů ke zhudebnění Žalm 5 Hospodine, přej sluchu mým slovům, v pomalém tempu, exponuje širokou melodickou linii přednášenou postupně oběma sólovými hlasy. Při dalších opakováních je doprovázena novými kontrapunktickými hlasy. Pro druhou větu, Žalm 13 Dlouho ještě, Hospodine, na mě ani nevzpomeneš, je charakteristická kontrapozice sólových částí (Lamentoso ad libitum) s tutti partiemi. Žalm 6 Nekárej mě, Hospodine, ve svém hněvu, v rychlém tempu, přináší homofonní, syrrytmickou sazbu a myšlenkovou sumarizaci v podobě návratů některých částí vět předchozích. Mikuláš Piňos, narozený v Brně, studoval v letech skladbu u Leoše Faltuse na Janáčkově akademii múzických umění v Brně (JAMU). V roce 1997 vedl jeho kompoziční studium v rámci semestrální stáže Marek Kopelent na Akademie múzických umění v Praze. Absolvoval skladatelské kurzy v Českém Krumlově (1997), v Reichenau (Rakousko, 1996, 1998), v roce 1999 získal stipendium na pobyt v Institutu pro elektroakustickou hudbu v Bourges (Francie). Je mnohonásobným laureátem národní skladatelské soutěže Generace. Věnuje se hudbě komorní, vokální, elektroakustické, k jeho významným dílům patří i Symfonie pro varhany a orchestr. Kromě skladby se zabývá také informatikou. Skladbu pro smíšený sbor a varhany Missa orbis factor jsem napsal roku 2002 při příležitosti česko-německé iniciativy Kříž smíření, která se uskutečnila v Teplicích nad Metují v září téhož roku. Ilju Hurníka, narozeného v Ostravě, má naše veřejnost v obzoru plných sedmdesát let. Už v roce 1934 vyšly jeho první klavírní skladby, dodnes platné jako instruktivní literatura. Pro svou mnohostrannost bývá označován jako typ renesanční. Jeho vývoj je plynulý, bez zlomů, nezávislý na současných změnách ať ideových či slohových. Co krajan Janáčkův a žák Vítězslava Nováka vyšel z lidového odkazu slezského (kantáta Maryka, balet Ondráš), později z neoklasicismu (Sonata da camera, hobojový koncert) a dospěl k operám na vlastní libreto (Dáma a lupiči, Oldřich a Boženka). Jako pianista, žák Viléma Kurze a Ilony Štěpánové, vynikl v podání Janáčka (věnoval se mu i teoreticky upozorniv na shodu melodiky a rytmiky s jeho slezským dialektem) a Clauda Debussyho (CD s jeho Preludii). Vystupoval i v klavírním duu s Pavlem Štěpánem a se svou ženou Janou. Rozsáhlá je také jeho tvorba literární (povídkové sbírky Trubači z Jericha, Proč pláče Metuzalém aj.), dramatická (rozhlasové hry Moli, Stravinskiana) a memoárová (Závěrečná zpráva, vydaná v nakladatelství Karlovy university). Jako pedagog je autorem Čtyřruční hry, deskového kompletu Umění poslouchat hudbu, mnoha skladeb pro děti od prostých písniček po kantáty Missa Vinea Crucis a Prastaré obrazy. Jeho dílo kteréhokoli oboru má tytéž znaky. Je to vybroušená, přehledná forma, nástrojová brilance, přirozená melodika, často i noblesní humor. Dostalo se mu významných cen: titul DrSc. Honoris causa, Grand prix v soutěži Piano-Duo- Associaction of Japan, Cena Classic Českého hudebního fondu, Komenského medaile Ministerstva školství, zlatá medaile AMU. Jeho jméno nese ZUŠ v Praze 3, ZŠ v Opavě a asteroid FP73. Tíhnul jsem k stručným formám, když k některým velkým, tedy k opeře, ale k symfonii jsem jenom vzhlížel. Teprve v roce 1996 jsem se oni pokusil, zatím o symfonietu, ještě netušiv, že kolem své osmdesátky přece jen dospěji k své první symfonii. Symfonieta má něco z písní beze slov. První věta je temný sbor basových nástrojů, druhá začíná a končí hobojovou písničkou doprovázenou ptačími hlasy, třetí věta, úderná, se ztiší do jednohlasého chorálu. Věta poslední je dětská vzpomínka na horkou červnovou neděli, kdy jsem stál na kopečku za Porubou a z daleké vsi bylo slyšet dechovou kapelu. Doléhala ke mně muzika, ne však její veselí Skladba (jak by se v symfonietě asi nemělo), končí v pianissimu. Zdeněk Lukáš (nar v Praze) absolvoval učitelský ústav a několik let působil jako učitel. V letech byl redaktorem Československého rozhlasu v Plzni. V tomto městě založil smíšený sbor Česká píseň,

11 s nímž slavil mnoho úspěchů i po svém odchodu do Prahy. Krátce vyučoval na pražské konzervatoři, později přijal místo sbormistra Československého souboru písní a tanců. Od roku 1964 se především věnuje kompozici. Systematicky skladbu nestudoval, zásadní vliv na utváření vlastního jazyka měly pro Zdeňka Lukáše konzultace s Miloslavem Kabeláčem v průběhu deseti let. Ve svém kompozičním vývoji si Lukáš ověřoval novodobé kompoziční techniky, pracoval v elektroakustické laboratoři, trvalou inspirací se mu však stal český a moravský folklór. Je autorem velmi plodným, napsal dosud více než 300 děl různých žánrů. Mezi nimi zaujímají výsostné postavení skladby vokální, od písní přes sborové útvary až po kantáty a opery, a množství instrumentálních koncertů, vedle celé řady děl komorních a orchestrálních. Skladateli se za jeho tvorbu dostalo uznání v různých skladatelských soutěžích doma (několikrát oceněn ve sborových soutěžích v Jihlavě, Jirkově, Olomouci) i v zahraničí (Cena E.Blocha v USA, Barcelona, Trieste, Moskva aj.) Když celý život duše i tělo pěkně sloužily, je člověk najednou v pětasemdesátce zaskočen; ocitne se v nemocnici. Byl to šok. Ale vše dobře dopadlo vrátil jsem se v pořádku domů. Je to jakési znovuzrození. Veliká radost a nová síla a v tomto stavu jsem napsal dvojkoncert pro housle, violoncello a orchestr žádná hlubší uvažování, ale potěšení z této skutečnosti. Odchovanec Emila Hlobila a Václava Dobiáše na pražské Akademii múzických umění v letech , Ivan Kurz (nar v Praze) zůstává ve své tvorbě věren novodobé tradici, jakou v české hudbě druhé poloviny dvacátého století představují např. Vladimír Sommer, Luboš Fišer či Svatopluk Havelka. Kurz působil v sedmdesátých letech ( ) jako hudební dramaturg v Československé televizi; od roku 1977 je jeho životní a umělecká dráha pevně spojena s pedagogickým působením na AMU, kde prošel řadou funkcí až k postu děkana. Pro Kurzovu tvorbu je jak v skladbách symfonických (suita Vivat Kamila pro smyčce , tři symfonie z let , obrazy Nakloněná rovina , Vzlínání , Podobenství ), tak komorních (klavírní suita Pětilístek , Suita pro housle a klavír ) a vokálních (Létající koberec ) příznačné spojení tradičních a moderních kompozičních postupů. Charakteristickým rysem je důsledná tematická práce, volba výrazných, jednoduše formulovaných motivů a schopnost stavebného zvládnutí rozlehlých ploch; ještě typičtějším znakem Kurzových skladeb je ovšem radostný, optimisticky svěží výraz. Oratoria pro sóla, recitátora, smíšený sbor a symfonický orchestr Velká očista a Naděje jsou součástí cyklu oratorií Na konci časů. Celý cyklus má čtyři části: Fatima stále aktuální (1992), Maria vykládá Apokalypsu (1993), Velká očista (1995), Naděje (1996). Celek má přibližně 73 minut a je zamýšlen jako celovečerní oratorní kreace. Všechna čtyři oratoria jsou napsána na texty mariánských zjevení 20. století. Libreto bylo sestaveno skladatelem z vybraných částí zjevení ve Fatimě, Lurdech, newyorkském Baysidu, Nowře, Garabandalu, Montrealu, Amsterodamu, Kerizinen a Escorialu z období let Použity byly též texty mariánských modliteb a biblické texty (Mi 4.3; Iz 11.6,9). Všechna čtyři oratoria používají shodného provozovacího aparátu, včetně recitátora a sólistů. I když zmíněná čtyři oratoria vytvářejí obsahový i hudební celek, lze je provozovat i samostatně. Každá část je ucelenou výpovědí. Na dnešním koncertě jsou uvedeny obě části druhé poloviny celého díla: Velká očista (podle zjevení v Nowře, Garabandalu a newyorkském Baysidu, s použitím textů mariánských modliteb Maria, matko naše a Pane Ježíši Kriste ) a Naděje (podle zjevení v Montrealu, Nowře a Lurdech, s použitím biblických textů Mi 4.3; Iz 11. 6,9). Uváděné části jsou vyvrcholením celé výstražné zvěsti. Vyúsťují však v nádhernou vizi budoucí existence očištěného člověka, kdy nejvyšší hierarchií bude láska sdílená vzájemně mezi všemi tvory. Jsme opakovaně ujišťováni:..válce se už nebude učit a nikdo už nebude páchat zlo.. Ve všech zjeveních je zdůrazňováno, že budoucí osud má lidstvo ve svých vlastních rukách, a že ohlašované výstrahy jsou podmíněny právě jednáním lidské pospolitosti. Člověk se sice žene do své vlastní záhuby, ale má možnost vše změnit. V tomto smyslu chce být dílo též apelem na každého jednotlivce. V dětství to byla hra na housle, akordeon a klarinet, s kterým nakonec Bořivoj Suchý spolu s violoncellem absolvoval Vojenskou hudební školu v Roudnici nad Labem. Stal se členem velkého dechového orchestru a zároveň hrál s různými pražskými jazzovými a rockovými kapelami. Toto období přineslo i několik autorských nahrávek. Další etapa začala činností pedagogickou, kterou později vystřídala korepetitorská spolupráce s baletem. Současně se začal systematicky věnovat skladbě na Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze u Antonína Bílého. Po absolutoriu konzervatoře autor ještě pokračoval v bakalářském studiu na pražské Akademii múzických umění v Praze pod vedením Hanuše Bartoně, vysokou školu ukončil v roce 2003.

12 Podnětem k napsání skladby byl pro mne letáček od Přátel přírody, kde šlo o další osud dolního Labe. Pregnantní rytmus, tónový materiál z jednoho modu a jeho kvartové transpozice, harmonické modální modely ve čtyřech tvarech, jednoduchá třídílná forma s návratem a zvolené obsazení mi vytvořily prostor zúčastnit se této říční problematiky. Martin Marek pochází z hudební rodiny. Studoval hru na violoncello a skladbu na pražské konzervatoři, po jejím ukončení se stal na 12 let členem Symfonického orchestru Československého (později Českého) rozhlasu v Praze, s nímž procestoval mnoho zemí včetně Japonska. Odhodlání věnovat se cele pouze kompozici ho přivedlo ke studiu na AMU, kterou absolvoval v roce 1998 ve třídě Marka Kopelenta. Z jeho děl upoutalo například trio Alban Arthuan, jež dostalo cenu ve Val Tidone, septet Cosciette di Roncole alla Luigi Galvani, nominovaný holandským národním rozhlasem na zařazení do Amsterdam Programme Parade, a skladba pro klavír a magnetofový pás HI-Castle Blue, provedená v amsterodamském sál v Bimhuis při akci Jazzvenue Další jeho dílo Voce Taciturna bylo vybráno pro festival ISCM v roce 2001, který se konal v japonské Jokohamě. Název skladby je slovní hříčkou. Evokuje v posluchači, nacházejícímu latinský kontext, představu hudby bez časového odkazu k hudbě jiné (preludium, interludium, postludium). Češtinář se dovtípí, že bude svědkem vyluzování tónů a zvuků. Těch se mu dostane v širokém diapazonu od loudivých terciových trylků přes ostrá staccatissima, přírazy a skupinky ve vyšší poloze až po pizzicata a tóny nejvyšší. Skladba je věnována Kamilu Doležalovi, který nepochybně obohatí provedení i o hráčskou mimicko vizuální složku. Jiří Bezděk se s kompozičními postupy hudby 20.století poprvé seznámil prostřednictvím studia hry na akordeon na plzeňské konzervatoři. Během studií na pražské Hudební fakultě Akademie múzických umění (obory kompozice a hudební teorie) i po jejich ukončení se zúčastnil několika domácích i zahraničních soutěží v oboru kompozice a mnohé skladby byly na těchto soutěžích i oceněny. Na AMU byl v kompozici jeho hlavním školitelem Václav Riedlbauch. V roce 2000 získal Jiří Bezděk doktorát (PhD.) na Pedagogické fakultě Univerzity Karlovy v Praze, dnes vyučuje na katedře hudební kultury Pedagogické fakulty Západočeské univerzity v Plzni hudebně teoretické disciplíny, klavírní improvizaci, dějiny hudby 20.století a teorii interpretace, vede též semináře analýzy skladeb. Z nejdůležitějších prezentací Bezděkovy tvorby je možno uvést účast na mezinárodních festivalech a tribunách ve Vídni, Sofii, Mnichově, Regensburku, Výmaru, Chemnitz, Rohru a Ostravě. Mnohé Bezděkovy skladby byly natočeny ve studiích Českého rozhlasu v Plzni a také vydány na 4 CD. Je též autorem hudby k cyklu dokumentárních filmů o kulturních památkách západních Čech a českobavorského pomezí, který vznikl s podporou mezinárodní nadace Euregia Egrensis, podílel se i na rekonstrukci a znovuuvedení Försterovy opery Bloud plzeňským operním souborem (po 65 letech, instrumentoval z partitury ztracené části). Skladba vznikla na objednávku amerického souboru The Moebius Ensemble a byla také tímto souborem v březnu minulého roku premiérována v New Yorku. Vůdčím kompozičním principem této svity je variační proces. Ten zasahuje do tematického materiálu s rozličnou intenzitou. Sled proměn není nikde progresivní od nejprostší variace k nejsložitější (či naopak), ale často simuluje vznik jiných formových útvarů těká podle určitého dramaturgického plánu. Všechny věty tedy nepůsobí bezpodmínečně jako variace. Snad nejblíže k této formě má věta poslední. Jako téma mi zde posloužila píseň Letní noc, kterou jsem složil před dvaceti lety. Kateřina Růžičková (nar v Brně) se po ukončení gymnázia se zaměřením matematika-fyzika vzdělávala v letech na Filozofické fakultě Masarykovy univerzity v Brně v oboru hudební věda a estetika. Paralelně s tím studovala skladbu v letech na Janáčkově akademii múzických umění v Brně (JAMU) ve třídě Arnošta Parsche. V letech pracovala jako dramaturg hudebních pořadů České televize v Brně, od října 2001 zahájila interní doktorandské studium na JAMU v oboru teorie kompozice. Absolvovala řadu studijních stáží (březen květen 2003 Composer in residence v německém Heidelbergu- Dilsbergu, od října 2003 stáž u Wolfganga Rihma na Musikhochschule Karlsruhe) a mistrovských kursů (Reichenau, Rakousko 1996 a J.Vajda, A. Piňos, Český Krumlov 1997 L.de Pablo, J.-Y.Bosseur a M.Kopelent. Za svou dosavadní tvorbu získala několik významných ocenění: ceny v Národní kompoziční soutěži pro mladé skladatele "Generace" (3.cena v r.1995 za skladbu Sporty, 1.cena v r.1998 za skladbu Romance pro křídlo, 2.cena v r Dvě parafráze pro smyčcový orchestr, 1.cena v r Usínám, 2.cena v r Nové tance, 3. cena v r Věčné dilemma, 3.cena v r Trisonance II), dále 1.cena v Mezinárodní skladatelské

13 soutěži elektroakustické hudby Musica nova v r.1998 v kategorii pro skladatele do 30 let (skladba Mezisvětí ) a účast ve finále soutěže Mezinárodní tribuna skladatelů v r.2001 se skladbou Mezisvětí. Její díla zazněla na koncertech mezinárodních festivalů Expozice nové hudby v Brně (1998, 2000), Forfest v Kroměříži (1998), Janáčkův Máj v Ostravě (1998,1999, 2001), Synthése ve francouzském městě Bourges (1999), na Moravském podzimu v Brně (1999) a na festivalu Gegenwelten v německém Heidelbergu (2003). V srpnu 2001 prezentovala svou tvorbu také na Komponistenforum na Festivalu junger Künstler v Bayreuthu. Řada jejích skladeb byla vysílána v Českém rozhlase a na zahraničních stanicích (Concertzender - Nizozemí 2000, Southeastern Public Radio Network USA 2001, Deutschlandfunk). Je zakladatelkou a členkou první české skupiny skladatelek Hudbaby, s níž v roce 2003 připravila CD pro vydavatelství Lotos. Se skupinou Bezmocná hrstka vydala v roce 2001 CD ve vydavatelství Gnosis. Pravidelně publikuje v tisku a na internetu. Septet z roku 1997 pro klarinet, fagot, violu, violoncello a 3 hráče na bicí nástroje Minus - Kolem nuly - Plus je optimistickou verzí třídílné skladby, která se rozhodla vypovídat o třech elementárních stavech libovolného jsoucna: negativním, neutrálním a pozitivním. Skladbu lze provozovat i v jiných verzích (například pesimistické: Plus - Kolem nuly - Minus), jakož i jednotlivé části samostatně (Kolem nuly pro 3 hráče na bicí nástroje jsou na CD HUDBABY vydavatelství Lotos z roku 2003). Pod "libovolným jsoucnem" nechť si každý představí, co se mu v dané situaci právě hodí. Jan Pták, nar v Dubrovicích v bývalém SSSR, studoval nejprve hru na klarinet na konservatoři Ipolitova-Ivanova v Moskvě u Viktora Samarova, v klarinetových studiích pokračoval pak na pražské konzervatoři ve třídě Jiřího Stárka. Na téže škole souběžně zahájil studium skladby pod vedením Churáčka, od r.1999 je posluchačem skladby na HAMU v Praze u Marka Kopelenta. V r.1998 a 2000 se zúčastnil mezinárodních kursů soudobé hudby v Českém Krumlově jakožto skladatel (s lektory Markem Kopelentem, Paulem Mefanem, Zygmuntem Krauzem a Petrem Kotíkem) i klarinetista (v péči Kamila Doležala). Jako instrumentalista (klarinet, klavír, altový saxofon) se věnuje převážně interpretaci současné hudby (nahrávky pro Český rozhlas v Praze, účast na mezinárodních akcích, jako např. První festival soudové hudby Caravan 2000 v mongolském Ulánbátaru, Marathon 2002 v pražském Divadle Archa aj.). Skladbu jsem napsal jako svou bakalářskou práci na HAMU v r Zhudebnil jsem v ní 12 veršů z Dantovy Božské komedie (3. kniha, Ráj). Tyto verše pronáší Beatrice, proto jsem mohl dát skladbě název Zpěv Beatrice. Vzduch kolem těchto veršů je naplněn jasem a třpytem rajské scenérie. Obraz za obrazem jsou víc a víc prodchnuty věčným světlem a vznešeností a na vrcholu obojího stojí Beatrice, která je nádhernou duchovní bytostí v ráji a zároveň objektem lásky autora těchto veršů. Pro zhudebnění jsem použil svůj oblíbený překlad z italštiny do ruštiny Michaila Lozinského Kořeny skladatele Petra Wajsara (nar v Praze) tkví především v hudbě jazzové. Od svých 5 let docházel na tehdejší LŠU Praha 4 na hodiny klavíru k Vlastě Škampové, po čtyřech letech se začal zabývat též skladbou u Zdenka Müllera. Skladatelské školení přerušil po dvou letech a vrátil se k němu až po dokončení tercie osmiletého gymnázia, když byl přijat na oddělení jazzové a populární hudby Konzervatoře v Praze. Zde postupně docházel k Angelu Michajlovovi, Milanu Svobodovi a Michalu Pavlíčkovi, u něhož absolvoval. Poté byl přijat na Konzervatoř Jaroslava Ježka do třídy Stanislava Jelínka a na pražskou HAMU do přípravného ročníku k Václavu Riedlbauchovi. Po roce studia na Ježkově konzervatoři složil úspěšně zkoušky na HAMU, kde nyní dokončuje třetí ročník. Jeho skladby zazněly především na koncertech skladatelské katedry HAMU, další byly provedeny např. na festivalu NEXT 2000 v Bratislavě, několik děl zaznělo též na méně prestižních, zato však zajímavých alternativních akcích. Skladba Emitgar pro smyčcový orchestr a klavír byla uvedena na Mezinárodní tribuně skladatelů UNESCO jako jedna z reprezentativních nahrávek Českého rozhlasu. Pro Český rozhlas bylo pořízeno i několik snímků dalších Wajsarových skladeb. V současné době se autor kromě vlastní kompozice zabývá též orchestrací, korepeticí, dirigováním a aranžováním pro soubory různého složení, rovněž spolupracuje při provozování muzikálu Excalibur jako zvukař. Skladba Africa je zvukově inspirována deskou Johna Coltraina Africa brass session a je založena na zvuku symfonického orchestru v kombinaci se zvukem rozšířené bicí sekce. Jejím hlavním znakem je rytmus a témbr, tonálně je tato skladba vytvořena pomocí převážně pentatonickýchh stupnic, kombinovaných do sebe v různých tvarech a intervalech. Skladba je jednovětá, formálně je rozdělena na tři části A B A. Je mým pokusem o rovnoměrnou, ničím nepřerušenou gradaci v rámci těchto tří dílů.

14 Luboš Mrkvička (nar v Benešově) byl po maturitě na gymnáziu přijat v roce 1997 ke studiu skladby na pražské konzervatoři. Tam studoval tři roky u Bohuslava Řehoře, v roce 2000 složil úspěšně přijímací zkoušky na HAMU, kde dodnes studuje u Milana Slavického (na jaře 2003 získal titul bakalář a následně byl přijat do magisterského stupně studia). Na podzim 2003 absolvoval pod vedením Davida Sawera studijní stáž na Royal College of Music v Londýně. Již během studia na konzervatoři se u něho projevil intenzívní zájem o vědomě a cíleně strukturovanou hudbu. Jazyk jeho prvních skladeb byl pod vlivem II.vídeňské školy (zejména Antona Weberna) a poválečného serialismu (zejména Pierra Bouleze). Postupně ale pod dojmem Lutoslawského techniky výběru dvanáctizvuků a francouzského spektralismu začal cítit důležitost souzvuku. Jeho poslední skladby Oktet a Symfonie plně vyčerpávají možnosti techniky založené na sérii a předznamenávají jeho současný zájem o souzvuk (Studie I III, Sextet). Souzvuk se pro Mrkvičku stal základním stavebním kamenem při organizaci tónových výšek, lineární dění odvozuje ze souzvuku, a ne naopak. Ve svých skladbách zaměřuje pozornost nejen na organizaci tónových výšek, ale na všechny hudební parametry. Pro svou bakalářskou absolventskou skladbu jsem vybral název Symfonie ne proto, že by pracovala s principem sonátové formy, tak jako většina symfonií osmnáctého, devatenáctého, ale i řada symfonií dvacátého století. Nejdůležitějším východiskem mé skladby byl princip bi formy, rozvíjený zejména od šedesátých let Witoldem Lutosławským. Podstatou tohoto principu je dvoudílná forma, kde v první větě (části) dochází k prezentaci základního hudebního materiálu a jeho kvalit ve své nejelementárnější podobě, zatímco v bezprostředně navazující druhé větě dochází k rozvíjení materiálu a jeho maximálnímu možnému vyčerpání. Na rozdíl od Lutosławského se ale v mé Symfonii první část rozpadá na dvě, kde každá prezentuje rozdílný typ materiálu (první část je, mimo jiné, instrumentovaná pouze pro dechové a bicí nástroje, druhá pro smyčce a bicí nástroje). K přímé konfrontaci obou typů materiálu a jejich konečnému vyústění v materiál, který sjednocuje oba předchozí, dochází v závěrečném třetím, nejvýznamnějším úseku, který zabírá více než polovinu času celé skladby. Z tektonického hlediska je celá Symfonie koncipována jako neustále, ve všech hudebních parametrech gradující celek s konečným zklidněním. Pro skladbu je charakteristický specifický typ kompoziční práce založený na vnitřním rytmickém pohybu a jeho rozvíjení od pomalého, řídkého, jednoduchého ke komplexnímu, hustému a složitému. Další významnou technikou, která se uplatňuje v průběhu celé skladby, je technika palindromu, která je využívána jak v mikrostruktuře (týká se pouze rytmických hodnot), tak i na některých dílčích místech v makrostruktuře (týká se veškerého hudebního dění). Jan Juza se narodil v Praze. Po studiu na Konzervatoři Jaroslava Ježka (obory skladba, klavír), kde se školil u Karla Růžičky, pokračoval ve studiu skladby na Akademii múzických umění v Praze u Ivana Kurze. Zde v roce 2001 absolvoval bakalářský stupeň. Během svého studia na HAMU byl na stáži na Malmö Academy of Music, kde mezi jeho učiteli byli Luca Francesconi, Rolf Martinsson a Bent Sörensen, a na Hochschule für Musik und Theater v Hamburku, kde studoval u Fredrika Schwenka. Kromě toho se zúčastnil letních kurzů Internationale Sommerakademie Prag-Wien-Budapest v letech 1999, 2001 a 2003, Berklee in Los Angeles Summer Program (2001) a International Summer Jazz Academy na Webster University of St.Louis (2002). V současné době je studentem závěrečného, 5.ročníku HAMU. Z dosud zveřejněných skladeb Jana Juzy zaujalo provedení bakalářské práce Moteto pro smyčcový orchestr v podání Talichova komorního orchestru (březen 2001) a skladby X-Zpěv v interpretaci Moravské filharmonie Olomouc (únor 2003). Skladbu jsem psal převážně během akademického roku , ale v menších úpravách jsem pokračoval i v zimním semestru akademického roku Charakter této kompozice velmi dobře vystihují výroky týkající se původně minimalistického výtvarného umění: the thing is not supposed to be suggestive of anything other than itself (Barbara Rose), nebo what you see is what you see (Frank Stella). Název Kruhový objezd má vyjádřit pouze repetitivní, variační a rychlý charakter této práce. Ve skladbě dochází ke spojení některých kompozičních postupů seriální hudby (celá skladba je vystavěna v podstatě pouze ze série šesti tónů) a prvků jazzu a popu (převážně v rytmické a harmonické složce). Tímto způsobem se zde setkává má činnost v oblasti soudobé vážné hudby s mou aktivitou na poli hudby populární a jazzové. Martin Hybler se narodil v Turnově. Od roku 1986 se učil hrát na housle v turnovské Lidové škole umění (LŠU) u Romana Daška, pokračoval ve hře na klavír u svého dědečka Vlastimila Hyblera. V té době vznikly první klavírní skladbičky inspirované Smetanou a Dvořákem. Od roku 1991 studoval na Střední průmyslové škole strojní v Liberci, ale současně také soukromě hudební teorii a skladbu v Praze u Jiřího Rady. Psal řadu klavírních a houslových skladeb a soustavně se připravoval ke vstupu na pražskou konzervatoř, kam byl přijat v roce Tam studoval skladbu u Bohuslava Řehoře, prohloubil své skladatelské zkušenosti a postupně transformoval svou hudební řeč do osobitější podoby. Roku 1997 začal paralelně se skladbou studovat

15 také dirigování u Jaroslava Vodňanského a Miroslava Košlera. V roce 1999 zakončil konzervatorní studia dosud neprovedenou skladbou Pompeje pro velký symfonický orchestr, na absolventském koncertu zazněla jeho skladba Tři reminiscence pro smyčcový orchestr a bicí nástroje, která byla téhož roku oceněna 2.cenou ve skladatelské soutěži mladých autorů Generace. V současné době pokračuje ve studiu skladby na Hudební fakultě Akademii múzických umění v Praze ve třídě Václava Riedlbaucha, v letošním roce AMU ukončí. Jeho tvůrčí uplatnění zasahuje převážně do oblasti vážné hudby. Píše skladby nejrůznějšího nástrojového seskupení určené jak pro koncertní pódia, tak i hudbu scénickou. Aktivně působí též jako aranžér - upravuje skladby starých mistrů i hudbu nonartificiální. V roce 2000 se jako nejmladší autor objevil na programu 55.ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro, kde zazněla v premiéře jeho skladba Vzpomínání - Pocta Zdeňku Fibichovi pro smyčcový orchestr. Absolvoval dvě významné zahraniční skladatelské akce: Na podzim roku 2001 byl účastníkem mezinárodního festivalu soudobé hudby Silk Sound Road v Kyrgyzstánu, kde na zahajovacím koncertě v hlavním městě Bischkeku premiéroval spolu se svým kolegou, kytaristou Štěpánem Matějkou, svou skladbu La musica della luna pro kytaru a klavír. Jako stážista absolvoval půlroční pobyt na Hochschule für Musik und Theater v Hamburku, kde studoval ve skladatelské třídě W.A.Schultze. Pojmy iluze a realita jsou všem jistě dobře známy. V mé skladbě představují dva kontrastní světy, kdy realitu chápu jako reálnou skutečnost, svobodu mysli, nezávislost, ale též každodennost, všednost až nudu. Iluzi vnímám jako klamný stav, do kterého snad každý člověk uniká (často i nevědomě) právě při chvilkových návalech prázdnoty (v některých případech to jsou úniky i na celé roky) s očekáváním naplněnosti. Asi největším zprostředkovatelem iluze jsou v dnešní době média, především televize, která ve své různorodé produkci nabízí obrovské kvantum často laciných, kýčovitých iluzí, skrze které manažeři velkých ekonomických říší vymývají mozky a manipulují s lidskou vůlí. A právě z těchto důvodů, podle mého soudu, většina dnešních tvůrců nechce mít ve své tvorbě nic společného s jakýmkoliv, byť i sebemenším náznakem sentimentu. A to si myslím, že je škoda. Já sentiment, sentimentalitu chápu jako sklon k určitému přirozenému druhu krásna, které má zřejmě v sobě každý z nás. Snad proto bych chtěl posluchače své nové skladby alespoň na chvilku naplnit iluzí krásnou, hudební a - s prominutím - pravdivou. Protože ony útěky z reality do iluzorních světů jsou jednou z mála omluvitelných lidských neřestí.

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy České republiky UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY HUDEBNÍ, TANEČNÍ, VÝTVARNÝ A LITERÁRNĚ-DRAMATICKÝ OBOR Pozn.: platné učební plány VO viz Vzdělávací

Více

Antonín Dvořák 1841-1904. světoznámý hudební skladatel

Antonín Dvořák 1841-1904. světoznámý hudební skladatel Antonín Dvořák 1841-1904 světoznámý hudební skladatel Kořeny slavného hudebníka Dvořákova rodina žila od roku 1818 v Nelahozevsi (střední Čechy). Všichni Antonínovi předci z otcovy strany byly řezníci

Více

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy České republiky UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY HUDEBNÍ A VÝTVARNÝ OBOR Schválilo Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy České republiky dne

Více

Spohr Violin Duo. Oba umělci jsou výhradně zastupováni agenturou Tanja Classical Music Agency. www.koncertniagentura.cz

Spohr Violin Duo. Oba umělci jsou výhradně zastupováni agenturou Tanja Classical Music Agency. www.koncertniagentura.cz Jana Ludvíčková je absolventkou Pražské konzervatoře ( prof. F. Pospíšil) a Guildhall School of Music and Drama v Londýně ( prof. D. Takeno), kde získala mnohá ocenění v rámci studií, jako např: Pyramid

Více

Česká hudba 2004 nedílná součást evropské kultury

Česká hudba 2004 nedílná součást evropské kultury Tisková zpráva Česká hudba 2004 nedílná součást evropské kultury OFICIÁLNÍ ZAHÁJENÍ 7. ledna 2004, 20:00, Rudolfinum, Dvořákova síň Česká filharmonie, dir. Vladimír Válek Antonín Dvořák: 8. symfonie G

Více

Smíšeného pěveckého sboru

Smíšeného pěveckého sboru Přehled koncertů, akcí a vystoupení Smíšeného pěveckého sboru VOŠP a SPgŠ Litomyšl za školní rok 2007/08 zpracováno 19. 6. 2008 PODZIM 2007 20. 9. 2007 Koncert pro Městský úřad Litomyšl, Zámecké divadélko,

Více

Petra Vlčková je mladá začínající

Petra Vlčková je mladá začínající Dialog s akordeonem Petra Vlčková & Petr Přibyl Petra Vlčková je mladá začínající akordeonistka. Úspěšně absolvovala Západočeskou univerzitu v Plzni, kde vystudovala hru na akordeon společně s učitelstvím

Více

K otázkám monografického pojetí skladatelské osobnosti a výkladu jejího díla

K otázkám monografického pojetí skladatelské osobnosti a výkladu jejího díla Kabinet hudební historie Etnologického ústavu Akademie věd ČR, v.v.i. pořádá muzikologickou konferenci k 90. narozeninám skladatele Karla Husy na téma K otázkám monografického pojetí skladatelské osobnosti

Více

Novodobá světová premiéra znovuobjevené opery A r g i p p o od Antonia Vivaldiho

Novodobá světová premiéra znovuobjevené opery A r g i p p o od Antonia Vivaldiho Novodobá světová premiéra znovuobjevené opery A r g i p p o od Antonia Vivaldiho Společný projekt barokního souboru Hof-Musici a občanského sdružení Teatro alla Moda, pod záštitou paní Livie Klausové a

Více

Estetická výchova hudební (EVH) Lidová hudba, píseň, hudebně výrazové prostředky, symfonický orchestr, jevištní hudba

Estetická výchova hudební (EVH) Lidová hudba, píseň, hudebně výrazové prostředky, symfonický orchestr, jevištní hudba Předmět: Náplň: Třída: Počet hodin: Pomůcky: Estetická výchova hudební (EVH) Lidová hudba, píseň, hudebně výrazové prostředky, symfonický orchestr, jevištní hudba Prima 1 hodina týdně, tematická CD, DVD,,

Více

Gymnázium Jiřího Ortena, Kutná Hora

Gymnázium Jiřího Ortena, Kutná Hora Předmět: Náplň: Třída: Počet hodin: Pomůcky: Estetická výchova hudební (EHV) Když zní krásný hlas, dobře se to poslouchá, Od klasiky k romantické zasněnosti, Hra a její pravidla, Globální pan Nonart, Pan

Více

BEDŘICH SMETANA. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: únor 2013. Ročník: šestý. Vzdělávací oblast: hudební výchova na 2.

BEDŘICH SMETANA. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: únor 2013. Ročník: šestý. Vzdělávací oblast: hudební výchova na 2. BEDŘICH SMETANA Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková Datum (období) tvorby: únor 2013 Ročník: šestý Vzdělávací oblast: hudební výchova na 2.stupni ZŠ Tento projekt je spolufinancován Evropským sociálním fondem

Více

Janáčkovo trio 2009. Jiří Pospíchal housle Marek Novák violoncello Markéta Janáčková klavír. www.janacektrio.cz

Janáčkovo trio 2009. Jiří Pospíchal housle Marek Novák violoncello Markéta Janáčková klavír. www.janacektrio.cz Janáčkovo trio 2009 Jiří Pospíchal housle Marek Novák violoncello Markéta Janáčková klavír www.janacektrio.cz Děkujeme Allianz pojišťovně, a.s., že nás v roce 2009 opět podpořila LEDEN - ÚNOR Na začátku

Více

VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ŠKOLY

VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ŠKOLY Z Á K L A D N Í U M Ě L E C K Á Š K O L A Ž I R O V N I C E VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ŠKOLY PEDAGOGICKÁ ČÁST ŠKOLNÍ ROK 2011-2012 V ŽIROVNICI DNE 30. 6. 2012 a/ Charakteristika školy: V Základní umělecké

Více

I. mezinárodní soutěž Vlastimila Lejska

I. mezinárodní soutěž Vlastimila Lejska International Competition of Vlastimil Lejsek I. mezinárodní soutěž Vlastimila Lejska v klavírním duu Brno 13. 14. listopadu 2015 Vždy jsem se snažil psát hudbu pro dobrou pohodu Vlastimil Lejsek Vážení

Více

PŘEHLED DĚJIN HUDBY. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: březen 2013. Ročník: osmý. Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2.

PŘEHLED DĚJIN HUDBY. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: březen 2013. Ročník: osmý. Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2. PŘEHLED DĚJIN HUDBY Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková Datum (období) tvorby: březen 2013 Ročník: osmý Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2.stupni ZŠ Tento projekt je spolufinancován Evropským sociálním fondem

Více

1. Co to je organum: a) vícehlasá pasáž gregoriánského chorálu b) česká duchovní píseň c) organizační zázemí operního provozu d) antická lyra

1. Co to je organum: a) vícehlasá pasáž gregoriánského chorálu b) česká duchovní píseň c) organizační zázemí operního provozu d) antická lyra Vzorový test k přijímacím zkouškám na NMgr. Obor Učitelství Hv pro ZŠ (z dějin hudby, hudebních forem, harmonie, intonace) Příloha W.A. Mozart : Sonáta 1. Co to je organum: a) vícehlasá pasáž gregoriánského

Více

Plánované projekty Národního divadla k Roku české hudby 2014

Plánované projekty Národního divadla k Roku české hudby 2014 Plánované projekty Národního divadla k Roku české hudby 2014 BALET NÁRODNÍHO DIVADLA Nová inscenace k Roku české hudby ČESKÁ BALETNÍ SYMFONIE II Premiéra České baletní symfonie II bude uvedena u příležitosti

Více

Kruh přátel hudby KONCERTNÍ SEZÓNA 2015

Kruh přátel hudby KONCERTNÍ SEZÓNA 2015 Kruh přátel hudby KONCERTNÍ SEZÓNA 2015 SEZNAM KONCERTŮ 22. ledna 2015, Slavnostní aula Gymnázia Dr. Pekaře od 19.15 hodin abonentní LOBKOWICZ TRIO Lukáš Klánský klavír Jan Mráček housle Ivan Vokáč violoncello

Více

Smíšeného pěveckého sboru

Smíšeného pěveckého sboru Přehled koncertů, akcí a vystoupení Smíšeného pěveckého sboru VOŠP a SPgŠ Litomyšl za školní rok 2008/09 zpracováno 24. 8. 2009 PODZIM 2008 6. 9. 2008 Vystoupení na zámku v Rudolticích 11. 9. 2008 Koncert

Více

Zpráva Akreditační komise o hodnocení doktorských studijních programů na uměleckých vysokých školách: na Janáčkově akademii múzických umění v Brně

Zpráva Akreditační komise o hodnocení doktorských studijních programů na uměleckých vysokých školách: na Janáčkově akademii múzických umění v Brně Úvod Zpráva Akreditační komise o hodnocení doktorských studijních programů na uměleckých vysokých školách: na Janáčkově akademii múzických umění v Brně duben 2010 Akreditační komise (dále jen AK) rozhodla

Více

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY

UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy České republiky UČEBNÍ PLÁNY PRO ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY HUDEBNÍ, TANEČNÍ, VÝTVARNÝ A LITERÁRNĚ-DRAMATICKÝ OBOR Schválilo Ministerstvo školství, mládeţe a tělovýchovy

Více

Význam témbrů pro soudobého skladatele

Význam témbrů pro soudobého skladatele Význam témbrů pro soudobého skladatele Alois Piňos Po staletí vládl v evropské hudbě parametr tónových výšek. Byl středem zájmu skladatelů i teoretiků, v polyfonii a harmonii docházelo k hlavním vývojovým

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2008-2009 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

PAUL HINDEMITH A ČESKÉ ZEMĚ. PhDr. Lenka Přibylová, Ph.D.

PAUL HINDEMITH A ČESKÉ ZEMĚ. PhDr. Lenka Přibylová, Ph.D. PAUL HINDEMITH A ČESKÉ ZEMĚ PhDr. Lenka Přibylová, Ph.D. Ústí nad Labem 2008 Obsah Úvod 9 1. Paul Hindemith - život a dílo v obrysech 13 1. 1 Období mládí a tvůrčích počátků 13 1. 2 Avantgardní období

Více

HUDEBNÍ VÝCHOVA. 1. ročník

HUDEBNÍ VÝCHOVA. 1. ročník 1. ročník Rytmická deklamace, hra na ozvěnu. Řeč šeptem, slabě, pomalu, rychle. Rozlišování zvuků. Pozorné a soustředěné naslouchání. Pokusy o zpívaný dialog: Jak se jmenuješ? Rozlišování vysokého a nízkého

Více

Základní umělecká škola Choceň. Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň

Základní umělecká škola Choceň. Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň Základní umělecká škola Choceň Název projektu: Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň Reg. č. CZ.1.07/1.1.28/02.0017 Projekt je spolufinancován z Evropského

Více

Organizační zabezpečení školního roku 2014/2015

Organizační zabezpečení školního roku 2014/2015 BONI PUERI základní umělecká škola, Hradec Králové Českosloveské armády 332/39, 500 03 Hradec Králové tel.: +420 608 200 472 e-mail: bonipueri@bonipueri.cz Organizační zabezpečení školního roku 2014/2015

Více

Katalog rozpracova ní obsahu vzdě la va ní ra mcový ch vzdě la vací ch programu do s kolní ch vzdě la vací ch programu RVP2ŠVP. 2012 Konzervatoř Brno

Katalog rozpracova ní obsahu vzdě la va ní ra mcový ch vzdě la vací ch programu do s kolní ch vzdě la vací ch programu RVP2ŠVP. 2012 Konzervatoř Brno Katalog rozpracova ní obsahu vzdě la va ní ra mcový ch vzdě la vací ch programu do s kolní ch vzdě la vací ch programu RVP2ŠVP 2012 Konzervatoř Brno 1 Úvod V Konzervatoři Brno se vyučují tři obory Hudba,

Více

NOTY A POMLKY - OPAKOVÁNÍ

NOTY A POMLKY - OPAKOVÁNÍ NOTY A POMLKY - OPAKOVÁNÍ Doplň názvy not. Napiš půlové noty. e 1 c 1 g 1 h 1 d 1 a 1 c 2 f 1 Zařaď hudební nástroje (smyčcové, dechové plechové-žesťové, dechové dřevěné, bicí). TYMPÁNY POZOUN KONTRABAS

Více

ROBERT FUCHS. Místo / datum narození: Praha /15.03.1972 Mobil: +420 723 755 555 Rodný jazyk: čeština Pevná linka (FAX): +420 272 047 301

ROBERT FUCHS. Místo / datum narození: Praha /15.03.1972 Mobil: +420 723 755 555 Rodný jazyk: čeština Pevná linka (FAX): +420 272 047 301 ROBERT FUCHS Místo / datum narození: Praha /15.03.1972 Mobil: +420 723 755 555 Rodný jazyk: čeština Pevná linka (FAX): +420 272 047 301 Cizí jazyk: angličtina E-mail: robertfuchs.composer@gmail.com Web:

Více

VZDĚLÁVACÍ OBLAST UMĚNÍ A KULTURA VZDĚLÁVACÍ OBOR HUDEBNÍ VÝCHOVA VYUČOVACÍ PŘEDMĚT HUDEBNÍ VÝCHOVA

VZDĚLÁVACÍ OBLAST UMĚNÍ A KULTURA VZDĚLÁVACÍ OBOR HUDEBNÍ VÝCHOVA VYUČOVACÍ PŘEDMĚT HUDEBNÍ VÝCHOVA VZDĚLÁVACÍ OBLAST UMĚNÍ A KULTURA VZDĚLÁVACÍ OBOR HUDEBNÍ VÝCHOVA VYUČOVACÍ PŘEDMĚT HUDEBNÍ VÝCHOVA Charakteristika vyučovacího předmětu na 2. stupni ZŠ: Hudební výchova svým obsahem navazuje na vzdělávací

Více

Hlavní myšlenkou tohoto festivalu bude spoluvytvářet kvalitní prostředí veřejného prostoru pro obyvatele a návštěvníky Jižní Moravy.

Hlavní myšlenkou tohoto festivalu bude spoluvytvářet kvalitní prostředí veřejného prostoru pro obyvatele a návštěvníky Jižní Moravy. LEDNICKO / VALTICKÝ HUDEBNÍ FESTIVAL / (LVHF) Hlavní myšlenkou tohoto festivalu bude spoluvytvářet kvalitní prostředí veřejného prostoru pro obyvatele a návštěvníky Jižní Moravy. Tento zcela nový projekt

Více

Učební plán předmětu. Průřezová témata. výstupy učivo přesahy průřezová témata Lidová hudba

Učební plán předmětu. Průřezová témata. výstupy učivo přesahy průřezová témata Lidová hudba Hudební výchova (Umění a kultura) Učební plán předmětu Ročník 7 Dotace 1 Povinnost povinný (skupina) Dotace skupiny Vzdělávací předmět jako celek pokrývá následující PT: MULTIKULTURNÍ VÝCHOVA: - Etnický

Více

58. FESTIVAL SBOROVÉHO UMĚNÍ JIHLAVA 2015

58. FESTIVAL SBOROVÉHO UMĚNÍ JIHLAVA 2015 58. FESTIVAL SBOROVÉHO UMĚNÍ JIHLAVA 2015 5. 7. června 2015, Jihlava Z pověření a za finančního přispění Ministerstva kultury pořádají NIPOS-ARTAMA Praha a Společnost pro FSU, o. s., Jihlava. I. CHARAKTERISTIKA

Více

Brněnský filharmonický sbor Beseda brněnská slaví 155. narozeniny

Brněnský filharmonický sbor Beseda brněnská slaví 155. narozeniny Brněnský filharmonický sbor Beseda brněnská slaví 155. narozeniny Brněnský filharmonický sbor Beseda brněnská (Bfs Bb) je známým a úspěšným smíšeným pěveckým tělesem doma i v zahraničí. Letos oslavuje

Více

Základní umělecká škola Choceň. Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň

Základní umělecká škola Choceň. Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň Základní umělecká škola Choceň Název projektu: Propojení kolektivní umělecké tvorby s moderními technologiemi ve výuce na ZUŠ Choceň Reg. č. CZ.1.07/1.1.28/02.0017 Projekt je spolufinancován z Evropského

Více

HUDEBNÍ ZAMĚŘENÍ (79-41-K/81): (hudební třída s osmiletým studijním cyklem)

HUDEBNÍ ZAMĚŘENÍ (79-41-K/81): (hudební třída s osmiletým studijním cyklem) HUDEBNÍ ZAMĚŘENÍ (79-41-K/81): (hudební třída s osmiletým studijním cyklem) OBECNÉ INFORMACE: Koncepce tohoto studia jevytvořena ve spolupráci Gymnázia Jana Nerudy, Hudební školy hl. města Prahy a pedagogů

Více

od 20. července do 16. srpna 2009

od 20. července do 16. srpna 2009 Třetí ročník Ballet & Dance Workshop Ostrava PROJEKT SE KONÁ POD ZÁŠTITOU NÁMĚSTKA PRIMÁTORA STATUTÁRNÍHO MĚSTA OSTRAVY L U B O M Í R A P O S P Í Š I L A od 20. července do 16. srpna 2009 Class Pointe

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2014-2015 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

Bicí nástroje: 4.ročník. A dur + akordy + D7. fis moll harmonická + akordy. fis moll melodická + akordy. d moll harmonická + akordy

Bicí nástroje: 4.ročník. A dur + akordy + D7. fis moll harmonická + akordy. fis moll melodická + akordy. d moll harmonická + akordy Pěvecké hlasy mají svoje názvy, stejně jako hudební nástroje. Pěvecké hlasy dělíme na ženské, mužské a dětské. Ženské hlasy jsou- nejvyšší soprán, střední mezzosoprán, nejnižší alt. Mužské hlasy jsou-

Více

Estetická výchova hudební (EHV) Lidová hudba, lidský hlas, Letem hudebními dějinami, Balet a tanec, Muzikál

Estetická výchova hudební (EHV) Lidová hudba, lidský hlas, Letem hudebními dějinami, Balet a tanec, Muzikál Předmět: Náplň: Třída: Počet hodin: Pomůcky: Estetická výchova hudební (EHV) Lidová hudba, lidský hlas, Letem hudebními dějinami, Balet a tanec, Muzikál Sekunda 1 hodina týdně, tématická CD,, datavideoprojektor,

Více

Inovace výuky Člověk a svět práce. Pracovní list

Inovace výuky Člověk a svět práce. Pracovní list Inovace výuky Člověk a svět práce Pracovní list Čp 09/09 Pražský filmový orchestr Vzdělávací oblast: Vzdělávací obor: Tematický okruh: Cílová skupina: Klíčová slova: Očekávaný výstup: Člověk a svět práce

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2005-2006 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

Prezentace má za úkol seznámit žáka s pojmem lidová hudba. Mgr. Romana Zikudová. - zdravotní postižení - LMP

Prezentace má za úkol seznámit žáka s pojmem lidová hudba. Mgr. Romana Zikudová. - zdravotní postižení - LMP Identifikátor materiálu EU: ICT 3-28 Anotace Autor Jazyk Vzdělávací oblast Vzdělávací obor ICT= Předmět/Téma Očekávaný výstup Speciální vzdělávací potřeby Prezentace má za úkol seznámit žáka s pojmem lidová

Více

VY_32_INOVACE_04_ Komorní orchestry_38

VY_32_INOVACE_04_ Komorní orchestry_38 VY_32_INOVACE_04_ Komorní orchestry_38 Autor: Jindřiška Čalová Škola : Základní škola Slušovice, okres Zlín, příspěvková organizace Název projektu : Zkvalitnění ICT ve slušovské škole Číslo projektu :

Více

Konkretizovaný výstup Konkretizované učivo Očekávané výstupy RVP

Konkretizovaný výstup Konkretizované učivo Očekávané výstupy RVP Ročník: I. - využívá své individuální hudební schopnosti při hudebních aktivitách - zpívá dle svých dispozic intonačně jistě a rytmicky přesně v jednohlase - dokáže ocenit vokální projev druhého - reprodukuje

Více

Příloha č. 10 HUDEBNÍ VÝCHOVA

Příloha č. 10 HUDEBNÍ VÝCHOVA Žák zpívá na základě svých dispozic intonačně a rytmicky čistě, v jednohlase či dvojhlase v durových i mollových tóninách Žák využívá jednoduché hudební nástroje k doprovodné hře Vokální činnosti Instrumentální

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2011-2012 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

6. KAPITOLA. cis 4 = des 4

6. KAPITOLA. cis 4 = des 4 6. KAPITOLA cis 4 = des 4 Tóny c 4, cis 4 a d 4 mají několik hmatových možností, které nabízejí klapky na nožce flétny. Jejich nejvhodnější kombinaci si musí každý hráč na svém nástroji vyzkoušet sám.

Více

7. 9. prosince 2007. st navská. barb rka. p ě v e c k á s o u t ě ž e n s e m b l ů 2 0 0 7

7. 9. prosince 2007. st navská. barb rka. p ě v e c k á s o u t ě ž e n s e m b l ů 2 0 0 7 7. 9. prosince 2007 st navská barb rka p ě v e c k á s o u t ě ž e n s e m b l ů 2 0 0 7 P o ř a d a t e l O b e c S t o n a v a i. r o č n í k Pat r o n i s o u t ě ž e P h D r. L e o n J u ř i c a /

Více

VY_32_INOVACE_20 Leoš Janáček : Sinfonietta_37

VY_32_INOVACE_20 Leoš Janáček : Sinfonietta_37 VY_32_INOVACE_20 Leoš Janáček : Sinfonietta_37 Autor: Jindřiška Čalová Škola : Základní škola Slušovice, okres Zlín, příspěvková organizace Název projektu : Zkvalitnění ITC ve slušovské škole Číslo projektu

Více

JOSEF SUK. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: březen 2013. Ročník: osmý. Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2.

JOSEF SUK. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková. Datum (období) tvorby: březen 2013. Ročník: osmý. Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2. Autor: Mgr. Zuzana Zifčáková Datum (období) tvorby: březen 2013 Ročník: osmý Vzdělávací oblast: Hudební výchova na 2.stupni ZŠ Tento projekt je spolufinancován Evropským sociálním fondem a státním rozpočtem

Více

Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2014/15

Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2014/15 Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2014/15 Poznámky: Plán je pouze orientační a může se podle potřeby měnit. Plán zahrnuje pouze rámcové tematické okruhy. Výuka je soustavně doplňována

Více

HUDEBNÍ VÝCHOVA (1. 9. ročník)

HUDEBNÍ VÝCHOVA (1. 9. ročník) HUDEBNÍ VÝCHOVA (1. 9. ročník) Charakteristika předmětu Vyučovací předmět Hudební výchova vychází ze vzdělávací oblasti Člověk a umění. Vytváří plnohodnotnou protiváhu k převážně vzdělávacím, naukově orientovaným

Více

crescendo = decrescendo = ppp= piano pianissimo= allegro = moderato =

crescendo = decrescendo = ppp= piano pianissimo= allegro = moderato = H dur - 5 křížků: fis, cis, gis, dis, ais 1 Mollová stupnice se čtyřmi křížky se jmenuje cis moll (fis, cis, gis, dis). cis moll harmonická + akordy cis moll melodická + akordy Es + akordy + D7 fis moll

Více

VY_32_INOVACE_01 Formy populární hudby_39

VY_32_INOVACE_01 Formy populární hudby_39 VY_32_INOVACE_01 Formy populární hudby_39 Autor: Jindřiška Čalová Škola : Základní škola Slušovice, okres Zlín, příspěvková organizace Název projektu : Zkvalitnění ITC ve slušovské škole Číslo projektu

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2013-2014 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

PLÁN AKCÍ ZUŠ BRUNTÁL, 2012/2013 II.pololetí Aktualizováno 24.4.2013 Datum Akce Zajišťuje organizačně ÚNOR. Vernisáž Vrbno pod Pradědem (Rozprým)

PLÁN AKCÍ ZUŠ BRUNTÁL, 2012/2013 II.pololetí Aktualizováno 24.4.2013 Datum Akce Zajišťuje organizačně ÚNOR. Vernisáž Vrbno pod Pradědem (Rozprým) PLÁN AKCÍ ZUŠ BRUNTÁL, 2012/2013 II.pololetí Aktualizováno 24.4.2013 Datum Akce Zajišťuje organizačně ÚNOR 1.2. (PÁ) Pololetní prázdniny žáků 6. 2. (ST) Výlet za uměním -VO - Opava, Ostrava -výstava 8,10

Více

VÝROČNÍ ZPRÁVA 2014/2015. Základní umělecká škola Zlín-Malenovice

VÝROČNÍ ZPRÁVA 2014/2015. Základní umělecká škola Zlín-Malenovice VÝROČNÍ ZPRÁVA 2014/2015 Základní umělecká škola Zlín-Malenovice VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZA ŠKOLNÍ ROK 2014/2015 Charakteristika školy Název školy: Základní umělecká škola Zlín-Malenovice Sídlo: tř.

Více

ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA HOUSLE

ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA HOUSLE ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA HOUSLE Tento dokument obsahuje pouze vybrané kapitoly z kompletního školního vzdělávacího programu a slouží pouze k informovanosti rodičů

Více

VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY POLNÁ VE ŠKOLNÍM ROCE 2008-2009

VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY POLNÁ VE ŠKOLNÍM ROCE 2008-2009 VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY POLNÁ VE ŠKOLNÍM ROCE 2008-2009 ZÁŘÍ 2009 OBSAH ZÁKLADNÍ ÚDAJE O ŠKOLE 3 PŘEHLED OBORŮ VZDĚLÁVÁNÍ VE ŠKOLNÍM ROCE 2008-2009 5 ZAMĚSTNANCI ŠKOLY 7 DALŠÍ

Více

Vážená paní ředitelko, vážený pane řediteli,

Vážená paní ředitelko, vážený pane řediteli, Vážená paní ředitelko, vážený pane řediteli, KONCERT PRO ŽÁKY 5. TŘÍD ZŠ Ten vánoční čas, aneb Jak Anděl málem propadl dovolujeme si Vám nabídnout výchovné koncerty, které základní umělecká škola Bedřicha

Více

Studovala na státní konzervatoři v Žilině hru na housle a operní zpěv pokračovala na Státní konzervatoři v Praze, kde absolvovala hudebně-dramatický

Studovala na státní konzervatoři v Žilině hru na housle a operní zpěv pokračovala na Státní konzervatoři v Praze, kde absolvovala hudebně-dramatický Studovala na státní konzervatoři v Žilině hru na housle a operní zpěv pokračovala na Státní konzervatoři v Praze, kde absolvovala hudebně-dramatický obor. Získala prestižní divadelní cenu Thálie, 2x ocenění

Více

ŘÍJEN 2009 SEZÓNA KONCERTŮ Z A H A J U J E TĚŠÍME SE NA SETKÁNÍ S VÁMI! Čtvrtek 1.10. 15:30 Refektář TANČÍRNA Oslava Mezinárodního dne seniorů K tanci a poslechu hraje Sparaťanka evergreeny z různých dob

Více

Přijatí žáci do Základní umělecké školy Žerotín Olomouc na školní rok 2015/2016.

Přijatí žáci do Základní umělecké školy Žerotín Olomouc na školní rok 2015/2016. Přijatí žáci do Základní umělecké školy Žerotín Olomouc na školní rok 2015/2016. Provoz školy, kmenové budovy v Olomouci bude 1. září v době 9 11.30 a 12.30 17.00. Níže zmíněné žáky, kteří budou navštěvovat

Více

KATALOG KARLOVSKÝCH AKTIVIT Nabídka doprovodných akcí

KATALOG KARLOVSKÝCH AKTIVIT Nabídka doprovodných akcí KATALOG KARLOVSKÝCH AKTIVIT Nabídka doprovodných akcí EXKLUZIVNÍ AKCE STVOŘENÉ NA MÍRU PRO OSLAVY 700. VÝROČÍ NAROZENÍ KARLA IV. V ROZSAHU OD AKTIVIT PODPORUJÍCÍ CESTOVNÍ RUCH AŽ PO JEDINEČNÁ UMĚLECKÁ

Více

Výroční zpráva Základní umělecké školy Libčice nad Vltavou za rok 2013/2014

Výroční zpráva Základní umělecké školy Libčice nad Vltavou za rok 2013/2014 1 Výroční zpráva Základní umělecké školy Libčice nad Vltavou za rok 2013/2014 Vypracoval Vladimír Kliment, pověřený řízením ZUŠ Libčice Listopad 2014 2 Výroční zpráva o činnosti Základní umělecké školy

Více

Ministerstvo školství, mládeže a tě lovýchovy Č R Karmelitská 7, 118 12 Praha 1 - Malá Strana

Ministerstvo školství, mládeže a tě lovýchovy Č R Karmelitská 7, 118 12 Praha 1 - Malá Strana Ministerstvo školství, mládeže a tě lovýchovy Č R Karmelitská 7, 118 12 Praha 1 - Malá Strana Pedagogům základních uměleckých škol Odborům školství krajských úřadů a Magistrátu hl.m. Prahy Odborným inspektorům

Více

Bohuslava Maříková. Z cyklu Pod bodem mrazu, 2007-2010 Z cyklu Paměť starých zdí, 2014

Bohuslava Maříková. Z cyklu Pod bodem mrazu, 2007-2010 Z cyklu Paměť starých zdí, 2014 Černobílý svět Již podruhé se setkávají na společné výstavě tři spolužáci z brněnské Šuřky, kde studovali fotografii pod vedením K. O. Hrubého. V roce 2011 to byla retrospektiva i nové fotografie z Liptovské

Více

Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2015/16

Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2015/16 Orientační plán výuky hudební nauky pro školní rok 2015/16 Poznámky: Plán je pouze orientační a může se podle potřeby měnit. Plán zahrnuje pouze rámcové tematické okruhy. Výuka je soustavně doplňována

Více

VY_32_INOVACE_Sukovy Křečovice 3.-5. ročník

VY_32_INOVACE_Sukovy Křečovice 3.-5. ročník VY_32_INOVACE_Sukovy Křečovice 3.-5. ročník Název školy Základní škola Josefa Suka a mateřská škola Křečovice Název klíčové aktivity: Číslo klíčové aktivity : Výstup klíčové aktivity : Inovace a zkvalitnění

Více

ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA CEMBALO

ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA CEMBALO ŠKOLNÍ VZDĚLÁVACÍ PROGRAM ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY TIŠNOV HRA NA CEMBALO Tento dokument obsahuje pouze vybrané kapitoly z kompletního školního vzdělávacího programu a slouží pouze k informovanosti rodičů

Více

HÁDEJ, KDO JSEM ZADÁNÍ

HÁDEJ, KDO JSEM ZADÁNÍ HÁDEJ, KDO JSEM ZADÁNÍ 1. Narodil jsem se v Praze, v rodině chudého mlynářského pomocníka. Naše rodina žila v neustálé bídě. Po základní škole jsem se vydal studovat gymnázium, poději filozofii a nakonec

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm. Výroční. zpráva Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2007-2008 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

VÝROČNÍ ZPRÁVA o činnosti školy

VÝROČNÍ ZPRÁVA o činnosti školy Základní umělecká škola nám.míru 23, 768 24 tel. 573 35 65 e - mail: reditelka@zushulin.cz VÝROČNÍ ZPRÁVA o činnosti školy za školní rok 24-25 Základní údaje o škole Název školy: Sídlo: Další místa poskytovaného

Více

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2013/2014

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2013/2014 Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2013/2014 podle zákona 561/2004 Sb. v platném znění a vyhlášky Ministerstva školství, mládeže a tělovýchovy 15/2005 Sb.ze dne 27. prosince 2004 v platném znění

Více

16. Hudební výchova 195

16. Hudební výchova 195 16. Hudební výchova 195 Vzdělávací oblast: Umění a kultura Vzdělávací obor: Hudební výchova Vyučovací předmět: Hudební výchova 1. NÁZEV VYUČOVACÍHO PŘEDMĚTU: HUDEBNÍ VÝCHOVA 2. CHARAKTERISTIKA VYUČOVACÍHO

Více

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2009/2010

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2009/2010 Konzervatoř, Brno, tř. Kpt. Jaroše 45 IČ: 62157213 Výroční zpráva 2009/2010 Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2009/2010 podle zákona 561/2004 Sb. v platném znění a vyhlášky Ministerstva školství,

Více

PĚVECKÝ KONCERT LAUREÁTEK MEZINÁRODNÍ PĚVECKÉ SOUTĚŽE A. DVOŘÁKA V KARLOVÝCH VARECH 2013

PĚVECKÝ KONCERT LAUREÁTEK MEZINÁRODNÍ PĚVECKÉ SOUTĚŽE A. DVOŘÁKA V KARLOVÝCH VARECH 2013 PĚVECKÝ KONCERT LAUREÁTEK MEZINÁRODNÍ PĚVECKÉ SOUTĚŽE A. DVOŘÁKA V KARLOVÝCH VARECH 2013 4. března 2014 od 16.30 hod. v Muzeu Bedřicha Smetany Účinkující: Eliška Gattringerová (1. cena soutěže Opera junior

Více

Kühnův smíšený sbor nám. Bořislavka 2075/11 160 00 Praha 6 IČO: 45250367 web: www.kuhnchoir.cz e-mail: info@kuhnchoir.cz

Kühnův smíšený sbor nám. Bořislavka 2075/11 160 00 Praha 6 IČO: 45250367 web: www.kuhnchoir.cz e-mail: info@kuhnchoir.cz Kühnův smíšený sbor nám. Bořislavka 2075/11 160 00 Praha 6 IČO: 45250367 web: www.kuhnchoir.cz e-mail: info@kuhnchoir.cz VÝROČNÍ ZPRÁVA 2015 Kühnův smíšený sbor Kühnův smíšený sbor je dobrovolným sdružením

Více

za školní rok 2007/2008

za školní rok 2007/2008 V Ý R O Č N Í Z P R Á V A za školní rok 2007/2008 V Praze dne: 15.10.2008 Petr Drešer Ředitel ZUŠ Adolfa Voborského I. Základní údaje o škole 1. Základní umělecká škola Adolfa Voborského, Praha 4, Botevova

Více

O autorovi básní a autorech obrazů: Mgr. Jaroslav Pivoda

O autorovi básní a autorech obrazů: Mgr. Jaroslav Pivoda Jaroslav Pivoda Procházky životem počet stran 178, plnobarevný tisk vazba pevná běžná cena 499 Kč včetně DPH naše cena 449 Kč včetně DPH cena K M K 399 Kč včetně DPH ISBN 978-80-86930-64-0 Vydal Jaroslav

Více

Večery u kapucínů. www.veceryukapucinu.cz

Večery u kapucínů. www.veceryukapucinu.cz Večery u kapucínů Cyklus benefičních akcí, které se konají první středu v měsíci (mimo letní prázdniny) od 19 hodin v prostorách kláštera bratří kapucínů v Praze na Hradčanech. Svým dobrovolným darem v

Více

telefon: (+420) 604 170 749 e-mail: office@portedo.cz www.eurohudebka.cz IČO: 019 45 289 zápis semináře

telefon: (+420) 604 170 749 e-mail: office@portedo.cz www.eurohudebka.cz IČO: 019 45 289 zápis semináře Moskevská 34, 101 00 Praha 10 Vršovice telefon: (+420) 604 170 749 e-mail: office@portedo.cz www.eurohudebka.cz IČO: 019 45 289 zápis semináře PODPORA ŠKOLNÍCH SOUBORŮ, ORCHESTRŮ A PĚVECKÝCH SBORŮ úterý

Více

Základní umělecká škola Gustava Mahlera Humpolec VÝROČNÍ ZPRÁVA ZUŠ G.MAHLERA HUMPOLEC ŠKOLNÍ ROK 2014/2015

Základní umělecká škola Gustava Mahlera Humpolec VÝROČNÍ ZPRÁVA ZUŠ G.MAHLERA HUMPOLEC ŠKOLNÍ ROK 2014/2015 Základní umělecká škola Gustava Mahlera Humpolec VÝROČNÍ ZPRÁVA ZUŠ G.MAHLERA HUMPOLEC ŠKOLNÍ ROK 2014/2015 1. ZÁKLADNÍ ÚDAJE O ŠKOLE Název školy, adresa: Základní umělecká škola Gustava Mahlera, Humpolec,

Více

BŘEZEN 2010. ČT 11 a PÁ 12I3, Besední dům I 19:30 Jeunesses musicales I 3. ab. koncert

BŘEZEN 2010. ČT 11 a PÁ 12I3, Besední dům I 19:30 Jeunesses musicales I 3. ab. koncert NABÍDKA KONCERTŮ březen až květen 2010 BŘEZEN 2010 ČT 11 a PÁ 12I3, Besední dům I 19:30 Jeunesses musicales I 3. ab. koncert Ginastera Impresiones de la Puna pro flétnu a smyčcové kvarteto Dvořák Smyčcový

Více

MusicOlomouc 2011 3. mezinárodní festival soudobé hudby 26. dubna 4. května 2011

MusicOlomouc 2011 3. mezinárodní festival soudobé hudby 26. dubna 4. května 2011 MusicOlomouc 2011 3. mezinárodní festival soudobé hudby 26. dubna 4. května 2011 KONCERTY KAREN BENTLEY POLLICK Úterý 26. dubna 2011, 19.00 Středa 27. dubna 2011, 19.00 Zrcadlový sál Lázeňského domu Priessnitz,

Více

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2012/2013

Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2012/2013 Výroční zpráva o činnosti školy za školní rok 2012/2013 podle zákona 561/2004 Sb. v platném znění a vyhlášky Ministerstva školství, mládeže a tělovýchovy 15/2005 Sb.ze dne 27. prosince 2004 v platném znění

Více

Základní umělecká škola Zlín Malenovice tř. Svobody 868 763 02 Zlín - Malenovice

Základní umělecká škola Zlín Malenovice tř. Svobody 868 763 02 Zlín - Malenovice Základní umělecká škola Zlín Malenovice tř. Svobody 868 763 02 Zlín - Malenovice VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZA ŠKOLNÍ ROK 2006/2007 VÝROČNÍ ZPRÁVA O ČINNOSTI ZÁKLADNÍ UMĚLECKÉ ŠKOLY ZA ŠKOLNÍ ROK 2006/2007

Více

Veřejný program 2012

Veřejný program 2012 Veřejný program 2012 Centrum Bavaria Bohemia Freyung 1 92539 Schönsee Tel.: +49 (0) 9674-92 48 77 Fax: +49 (0) 9674 91 30 67 email: info@cebb.de Internet: www.bbkult.net Leden 2012 4. 1. 2012 I 19.00 h

Více

MUZIKOTERAPEUTICKÉ CENTRUM PAEDDR. LUBOMÍRA HOLZERA

MUZIKOTERAPEUTICKÉ CENTRUM PAEDDR. LUBOMÍRA HOLZERA MUZIKOTERAPEUTICKÉ CENTRUM PAEDDR. LUBOMÍRA HOLZERA www.muzikoterapie.net Lubomír Holzer je speciální pedagog, muzikoterapeut, profesionální umělec (hudebník, zpěvák, herec, skladatel, textař, libretista

Více

3 Tomáš Petříček Tomáš Petříček (Beroun, Česká republika) Tomáš Petříček již od dětství inklinoval k výtvarné tvorbě. Na berounském gymnáziu ho ovlivnil výtvarník Jaroslav Goldmann, zejména svými názory

Více

Vyhlášení soutěží základních uměleckých škol ve školním roce 2010/2011

Vyhlášení soutěží základních uměleckých škol ve školním roce 2010/2011 Vyhlášení soutěží základních uměleckých škol ve školním roce 2010/2011 Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy vyhlašuje pro školní rok 2010/2011 soutěžní přehlídku výtvarného oboru a soutěž hudebního

Více

VY_32_INOVACE_12_ Opera_38

VY_32_INOVACE_12_ Opera_38 VY_32_INOVACE_12_ Opera_38 A U T O R : J I N D Ř I Š K A Č A L O V Á Š K O L A : Z Á K L A D N Í Š K O L A S L U Š O V I C E, O K R E S Z L Í N, P Ř Í S P Ě V K O V Á O R G A N I Z A C E N Á Z E V P R

Více

Příloha č. 10 HUDEBNÍ VÝCHOVA

Příloha č. 10 HUDEBNÍ VÝCHOVA Žák zpívá na základě svých dispozic intonačně čistě a rytmicky přesně v jednohlase. Rytmizuje a melodizuje jednoduché texty. Vokální činnosti Využití vokální činnosti Pěvecký a mluvený projev Nácvik správného

Více

Třeboň 10. 14. 7. 2007. 4. ročník festivalu Třeboňská nocturna pořádá Adria Neptun s. r. o., Praha ve spolupráci s Městem Třeboň

Třeboň 10. 14. 7. 2007. 4. ročník festivalu Třeboňská nocturna pořádá Adria Neptun s. r. o., Praha ve spolupráci s Městem Třeboň Třeboňská nocturna Třeboň 10. 14. 7. 2007 4. ročník festivalu Třeboňská nocturna pořádá Adria Neptun s. r. o., Praha ve spolupráci s Městem Třeboň pod záštitou ministra kultury České republiky Mgr. Václava

Více

Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61 Rožnov pod Radhoštěm Výroční zpráva 2009-2010 1 Charakteristika školy Základní umělecká škola Rožnov pod Radhoštěm Pionýrská 20, 756 61

Více

VY_32_INOVACE_17 B. Smetana : Vltava_37

VY_32_INOVACE_17 B. Smetana : Vltava_37 VY_32_INOVACE_17 B. Smetana : Vltava_37 Autor: Jindřiška Čalová Škola : Základní škola Slušovice, okres Zlín, příspěvková organizace Název projektu : Zkvalitnění ITC ve slušovské škole Číslo projektu :

Více

Průvodka VY_32_INOVACE_20_03. Mgr. Jana Sedláčková. Mgr. Jana Sedláčková janasedl@centrum.cz druhý ročník. Estetická výchova hudební

Průvodka VY_32_INOVACE_20_03. Mgr. Jana Sedláčková. Mgr. Jana Sedláčková janasedl@centrum.cz druhý ročník. Estetická výchova hudební Průvodka Název DUMu DVOŘÁK A. Název dokumentu Pořadí DUMu v sadě 3 Vedoucí skupiny/sady Datum vytvoření 8. 1. 2013 Jméno autora E-mail autora Ročník studia Předmět nebo tematická oblast Výstižný popis

Více