Připravená půda pro kubismus: Cézanne redukce na základní tvary, modulace Georges Braque - Krajina s mostem zde redukuje tvary na elementární formy;

Rozměr: px

Začít zobrazení ze stránky:

Download "Připravená půda pro kubismus: Cézanne redukce na základní tvary, modulace Georges Braque - Krajina s mostem zde redukuje tvary na elementární formy;"

Ivana Konečná
před 8 lety
Počet zobrazení:

4 Připravená půda pro kubismus: Cézanne redukce na základní tvary, modulace Georges Braque - Krajina s mostem zde redukuje tvary na elementární formy; obraz Údolí 1908 odtud pojmenování kubismu (od kubus krychle), které dal kritik Vauxelles (pojmenoval i fauvismus)

elementární formy; obraz Údolí 1908 odtud pojmenování kubismu (od

7 Braque a Picasso nezávisle na sobě řešili problém redukce tvarů na základní geometrické tvary Kubismus odmítl tradiční pohled na skutečnost z jednoho pevného bodu, který je platný už od renesance! Zkoumá věci ze všech úhlů pohledu (, které kombinuje v jedné obrazové ploše)

skutečnost z jednoho pevného bodu, který je platný už od renesance!

8 Braque: Není možné dosáhnout pravdivosti napodobováním věcí, které jsou proměnlivé a dočasné a na které se jen omylem díváme jako na neproměnné. Portugalec,1911

9 Období kubismu: negerské/ Cézannovské období analytický kubismus syntetický kubismus 1912/13 14

10 Negerské období je ovlivněno staroiberským sochařstvím, černošskými maskami a také Cézanne 1907 namaloval Picasso Avignonské slečny, na němž zdeformoval několik ženských tváří po vzoru černošských masek.

1907 namaloval Picasso Avignonské slečny, na němž

12 Poté společně začali Picasso a Braque řešit další možnosti nového stylu umění Scházeli se společně s Juanem Grisem, Gulliamem Apollinairem a dalšími na Montmartru dochází k analytickému kubismu v této fázi je často obtížné rozlišit dílo obou autorů; často si svá díla nesignovali

Apollinairem a dalšími na Montmartru dochází k analytickému kubismu v

13 Analytický kubismus rozbíjí zobrazovaný předmět na množství geometrických plošek, představují různé strany a aspekty téhož objektu; - využívají velice úzkou barevnou škálu hnědých a šedých tónů - malují hlavně zátiší, někdy figury i portréty

téhož objektu; - využívají velice úzkou barevnou škálu

14 Picasso, Kytarista, 1910

15 od 1912 začínají do obrazů přidávat materiály a předměty denní reality linoleum, staré noviny, sklo, viněty, látky období syntetického kubismu znovu zavádí do obrazů barvu - opět dochází ke scelování předmětů jde však o zjednodušené znaky (plochy a linie), které mají ukázat nejpodstatnější vlastnosti; v tomto období se k nim přidává Juan Gris

barvu - opět dochází ke scelování předmětů jde však o zjednodušené znaky (plochy a

16 Braque, Žena s kytarou, 1913

17 Georges Braque Zátiší se džbánem a houslemi 1911 housle totální rozbití tvaru, odráží pojem ne vzhled - používá písmena, šablony, do pigmentů přidává písek a železné piliny - první koláže imitace dřeva, noviny

- používá písmena, šablony, do pigmentů přidává

19 Kytara a klarinet, 1918

20 Pablo Picasso Modré období do 1905, křehké, nostalgie,, zobrazuje slabé a potřebné lidi Růžové období od 1905, setkání s Fernandou proměna barevnosti i tematiky komedianti, život rodiny, lidský osud, podmínky lidské existence - postupně roste míra deformace

Fernandou proměna barevnosti i tematiky komedianti, život

21 Akrobatka na kouli, 1905

23 1907 Avignonské slečny deformovaná figura, rozbíjí tvar i prostor; tváře se podobají černošským maskám, zobrazené z několika různých úhlů pohledu současně. Autoportrét (NG)

24 Podobizna Fernandy 1909, cele kubistický portrét; rozpad prostoru i tvaru; opuštění barevnosti - realita připomíná prostřednictvím nápisu

25 Tři hudebníci, 1921

26 Guernica, 1936

27 Ve 30. letech ustanoven ředitelem Prada ve Španělsku Po vypuknutí občanské války namaloval obraz Guernica černobílé plátno popisující válečné události v symbolických vyjádřeních

28 Juan Gris Šachovnice, 1915

29 Stůl, 1914

30 Robert Delaunay hlavou skupiny malých kubistů, kteří vystavovali samostatně Představitel orfismu poetizace kubistických tvarů spektrální barvou, která má připomínat hudbu Eiffelova věž, kterou maloval často viděl na ni ze svého okna psal i studie o barvě; předchůdce malířského orfismu

32 Simultánní disky průkopník abstrakce Pocta Bleriotovi (pilot, který létal do Afriky disky, vrtule a kruhy v barevných ozvucích)

33 Fernand Legér Členem skupiny avantgardních umělců spolu s Archipenkem, Chagallem, Deulaunayem Tíhl ke kubismu, ale místo ostrých hran používal spíše cylindrické formy tzv. Tubismus Řešil vztah objemu a barvy seskupoval tvary až dospěl k abstraktnímu umění Rytmy forem

34 Schodiště

36 Zajímal se také o futurismus, který se v jeho díle odrazil i v námětu (technologie, stroje ) Později propojil tubismus a futurismus Akty v lese

37 Na kubismus u nás navázali Bohumil Kubišta, Emil Fila, volněji Václav Špála, Josef Čapek a Vincenc Beneš

38 KUBISMUS V SOCHAŘSTVÍ Kubistické formy se odrazily i v sochařství stejně jako malba, řešilo rozklad tvaru Picasso modeluje v r Hlavu ženy, kde bez ohledu na skutečnost střídá konvexkonkávní tvary a křivky

41 Nejvýznamnější podíl na vývoji kubistického sochařství mají čeští sochaři, zejména Otto Guttfreund Mezi další sochaře patří Alexandr Archipenko, Jacques Lipschitz, Ossip Zadkin, Constantin Brancusi, Raymond Duchamp Villon

42 Alexandr Archipenko Využívá průhledů ve hmotě, konvexkonkávních křivek Vytváří silně stylizované figury figura linie Boxer

43 Stojící postava

44 Jacques Lipschitz Z kubismu uplatňuje zjednodušení ploch a objemů, stylizaci do geometrických konstrukcí Ležící žena s kytarou Sedící muž s kytarou Koupající se

46 Ossip Zadkine Nepodřizuje se tolik kubistickým zásadám Snaží se vyjádřit emocionální stránku věci Pocta Bachovi

47 Orfeus

48 Zničení Rotterdamu památník

49 Constantin Brancusi Vyhlazené a lesklé plochy z mosazi a mědi Využívá kontrastu lesklé plochy odrazu oproti neopracovanému materiálu soklu Hl. prvky pták, vejce, falický symbol (posvátná mužskost ) Počátek světa - vejce

50 Múza

51 Portrét kněžny Polibek cyklus soch

52 Raymond Duchamp Villon Zhotovoval rozměrné sochy, snaha zachytit dojem pohybu Velký kůň

54 Společenské příčiny vzniku: Umělecký směr vznikl v Itálii v předvečer 1. sv. války Od r se v Itálii prolínaly socialistické ideje s vyhroceným nacionalismem ( Mussollini většina futuristů skončila v jeho řadách ) V duchu nacionalismu se nesl i politický podtext futurismu, který usiloval o obnovení moci a významu státu

55 Vznik a vývoj futurismu: název vymyslel it. básník Filippo Tommaso Marinetti, který v r uveřejnil Manifest futuristické poezie Futurus budoucí programové zaměření hnutí na budoucnost Zpočátku vycházeli z protiburžoazních pozic a ostře vystupovali proti všem tradicím

56 Antoni Sant Elia, Nové město

57 Oslavovali moderní společnost proklamují ideál rychlosti, síly, mužnosti, odvahy a energie moderního stroje Marinetti: řvoucí automobil krásnější než Niké Samothrácká Futuristé hájili válku, militarismus, anarchismus, nacionalismus, opovržení ženou

59 9. bod manifestu: Budeme oslavovat válku tu jedinou opravdovou očistu světa, budeme velebit militarismus, vlastenectví, ničivá anarchistická gesta, krásné ideje, které zabíjejí ženy a pohrdají jimi 10. bod manifestu: Zničíme muzea a knihovny a budeme bojovat s moralismem, feminismem a každou prospěchářskou zbabělostí

60 V r se v Miláně setkal Marinetti s malíři Umbertem Boccioni, Carlo Carra, Luigi Russolo vydali Manifest futuristických malířů Své myšlenky upřesnili v Technickém manifestu futuristického malířství, který podepsali také Gino Severini a Giacomo Balla 1912 první výstava v Paříži vliv po celé Evropě rozvoj směru zastavila válka!

61 Umberto Boccioni, Dynamismus cyklisty

62 Charakteristické rysy futurismu: Oproti ostatním směrům počátku století byl futurismus společenským programem ovlivnil jak malířství, tak sochařství, poezii, dramatické umění Hl. cíl zachytit rysy moderní civilizace rychlost, sílu a pohyb odmítnutí statických motivů akt, zátiší, krajina

63 Luigi Russolo, Dynamika automobilu

64 malují náměty, které umožňují zachytit dynamiku let letadel, jízda auta, ruch ulice Nejdříve zachycovali pohyb na reálných námětech využívali techniku pointilismu Seznámení s kubismem znamenalo rozklad předmětu, ale používají ostré barvy Mnohopohledovost vyjádření časové následnosti

65 Gino Severini, Modrá tanečnice

66 Umberto Boccioni Nejvýznamnější představitel it. Futurismu Hl. námětem a symbolem síly je mu kůň Rvačka v pasáži

67 Elasticita

68 Jedinečné formy kontinuity v prostoru nejvýznamnější socha futurismu!!

69 Marcel Duchamp Řadí se k futurismu obrazem Akt sestupující ze schodů

70 Smutný mladý muž ve vlaku

71 Giacomo Balla K prvním manifestů futuristického malířství patří jeho obraz Pes na provázku vyjádření činnosti v časové posloupnosti

72 Děvčátko běžící na balkóně

73 Gino Severini Dynamický hieroglyf v Bal Tabarin pro futuristy typické zobrazení postavy s větším počtem rukou a nohou

74 Carlo Carrá Červený jezdec Pohřeb anarchisty Galiho Pod vlivem Giorgia de Chirico přešel r k metafyzické malbě

77 Luigi Russolo Dynamika automobilu

78 Antonio Sant Elia Architekt Sepsal Manifest futuristické architektury 1914 Vyzývá architekty, aby stavěli město jako obrovskou hlučící loděnici a dům jako gigantický stroj!! Většina návrhů zůstala pouze v kresbách

Podobné dokumenty

Avantgardní umělecké hnutí počátku 20. století Revoluční pojetí prostoru (zobrazování předmětů z více úhlů najednou pomocí rozkladu na jednoduché

Avantgardní umělecké hnutí počátku 20. století Revoluční pojetí prostoru (zobrazování předmětů z více úhlů najednou pomocí rozkladu na jednoduché geometrické tvary) Používána byla především krychle (lat.