PROGRAM. Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace ŘÍJEN LISTOPAD PROSINEC

Transkript

1 PROGRAM Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace ŘÍJEN LISTOPAD PROSINEC

2 DŮM UMĚNÍ Skvosty evropského umění Aachen, Bello, Dominguez, Egger-Lienz, Fetti, Klimt, Repin Vzhledem ke komornímu charakteru výstavních místností není možné předvést sbírku v celém jejím bohatství. Přesto doufáme, že setkání s díly, která patří ke zcela výjimečným i v mezinárodním kontextu, jistě poskytne příjemné zážitky pro domácí návštěvníky i turisty, kteří tato díla touží spatřit a přijíždí za nimi. Nejpřitažlivějším skvostem je krásná Judita slavného rakouského umělce Gustava Klimta. Tento nejvzácnější obraz ostravských sbírek poutá neustálou pozornost a vzbuzuje mnohé otázky o smyslu života a smrti a jejich podobách. Expozice skvostů však zastupuje také díla starého umění, počínaje počátky renesance v Benátkách, přes rudolfínského H. von Aachena, až po vynikajícího mistra italského baroka D. Fettiho. V části s Juditou je možné spatřit mistrovské ukázky ruského a rakouského umění a také díla španělských umělců tzv. pařížské školy. Kurátorem výstavy je Jiří Jůza. Jiří Jůza Gustav Klimt Judita, , olej, plátno, 100 x 53,5 cm

3 DŮM UMĚNÍ Tvorba a činnost Petra Lysáčka je úzce svázaná s ostravským regionem. Nejen jako pedagog na nynější Fakultě umění, ale také jako kurátor a organizátor uměleckých akcí se zásadně zasloužil o rozvoj kulturního života Ostravska. Jeho vklad je zejména v oblasti volného umění a vlastní tvorby. Jako umělec a performer nesmiřitelně vystupuje v boji s banalitou a v pozici sociologického kritika se často dostává na ostří hranu. Zřejmý je umělcův posun k zjednodušení a radikálnosti výpovědi, zpochybnění hry vzniku uměleckého artefaktu. Údernost realizací, většinou na pomezí readymadu či recy- klace něčeho, co jiný již předpřipravil, ve spojení s provokativní sociologickou ironií patří k významným prvkům na české výtvarné scéně, což dokumentuje četné zařazování Petra Lysáčka do přehlídek našeho umění. Koncepce připravované přehlídky se zaměří na představení tvorby současné, s nutnými ohlasy jeho staršího díla. Petr Lysáček doposud neměl v Ostravě dostatečně reprezentativní možnost uvést své dílo, a proto také bude snahou této výstavy segmentový pohled zpět. Kurátorem výstavy je František Kowolowski. Jiří Jůza Petr LysáčekLednička, 2004, syntetika, reálie, variabile sizes, soukromá sbírka

4 NOVÁ SÍŇ PORUBA Koláč Fešák Výstava absolventů a studentů ateliéru intermediálních forem Fakulty umění Ostravské univerzity v Ostravě Jedná se o pokus o zhodnocení spolupráce pedagoga a studentů jednoho oboru bývalé Katedry výtvarné tvorby, následně Institutu pro umělecká studia a současné Fakulty umění v období let Předpokladem projektu, jenž doprovází souběžnou samostatnou výstavu vedoucího tohoto ateliéru Doc. Mgr. Petra Lysáčka v Domě umění na Jurečkově ulici, je potvrzení smysluplnosti výtvarných projevů skupiny skupin a jednotlivců-solitérů, jež se výrazněji projevili na škole i mimo ni, aniž to po nich jejich pedagog vyžadoval. Výstava má ještě několik pracovních názvů, např.: Pomerančová doleva, Sandokanovy oči/koule, Čokoládová poleva kávová, Čaj se šlehačkou a Limonáda z červeného vína. Předpokládaní vystavující: Kamera Skura (expost), Record, I Love 69 Popgeju, Pavla Byrtusová, E. Fox, Vladivojna La Chia, Marcela Chovančíková- Pelikánová, Lada Charbuláková, Galerie Závodník a další, na které si kurátoři vzpomenou. Kurátorem výstavy je Petr Lysáček. Petr Lysáček Svatý učitel, 2007, kolektivní dílo, mix media

5 (Slavnostní společenské setkání v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ KABINET ARCHITEKTURY Trojhlavý drak Architektura meziválečné doby v Horním Slezsku Nepříliš dlouhé období dvaceti let mezi válkami zanechalo nepřehlédnutelný otisk v architektuře celého Horního Slezska. Byla to doba nespoutané kreativity a progresivních experimentů charakteristická pro Evropu třicátých let dvacátého století. Prvním impulsem této výstavy byl dokumentární film Jadwigy Kocur pojmenovaný Dvouhlavý drak. Architektura meziválečné doby v Horním Slezsku, který přibližuje osudy zajímavých stavebních objektů na pozadí politické zkušenosti Poláků a Němců v souvislosti s územním dělením Horního Slezska. Film ukazuje situaci, kdy prostředí plné napětí a osobních tragédií nakonec má paradoxně i kladné dopady doposud periferní krajina se stává předmětem vládních zájmů obou států, a tak během několika let provinční Horní Slezsko se mění v moderní urbanistické celky s výraznými architektonickými počiny, jenž nesou viditelné stopy inspirace myšlenkami Neues Bauen, Le Corbusiera a chichagskou školou a představují tak významný progresivní urbanistický experiment třicátých let v Evropě dvacátého století. Výstava představí meziválečnou architekturu na archivních fotografiích, ale i na fotografiích, které vyšly z fotografické soutěže z roku Kurátor: Tadeáš Goryczka. Tadeáš Goryczka Eliška Bochňáková odměna (soutěž v r. 2007), Rodinný dům Rudolfa a Anny Míčkových 1931, Jan Jírovec, Bronzová 23, Slezská Ostrava

6 (Vernisáž 1. října v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ KABINET GRAFIKY A zase Ostrava!!! tentokrát v grafikách Helmuta Krommera Helmut Krommer, HLavní ostravské náměstí, 1929, lept Výstava opavského rodáka, malíře a grafika, Helmuta Krommera ( ), studenta Akademií ve Vídni, Karlsruhe a Berlíně, je zaměřena na prezentaci autorova grafického cyklu pod názvem Velká Ostrava (1929) a dalších jeho prací, inspirovaných naším městem. Výjimečnost Krommerových leptů spočívá v autorově schopnosti zachytit běžný život v období první republiky v co nejvěrohodnější architektonické, historické i sociální podobě. Hrstka pamětníků má možnost při návštěvě výstavy zavzpomínat, mladší generace zase posoudit, jak dalece se život a podoba města za posledních osmdesát let změnila. Akce se uskuteční za spolupráce Ostravského muzea, které do expozice zapůjčilo dobové fotografie. Divák si tak bude moci vytvořit představu, jak věrohodně dokázal Helmut Krommer zachytit genius loci daných míst a zároveň porovnat jeho práce s vyfotografovanou realitou. Expozice nabízí bohaté vyžití nejen pro rodiny s dětmi, ale i pro žáky a studenty ostravských základních a středních škol. Edukační charakter výstavy bude umocněn přítomností podkladů, zachycujících historická fakta, týkajících se Ostravy dob dávno minulých. Gabriela Pelikánová

7 DŮM UMĚNÍ OPAVA (Pekařská 12, Opava) České 19. století ve sbírce Galerie výtvarného umění v Ostravě Setkat se s českým uměním 19. století vždy znamená uvědomit si kořeny české historie a jistotu hodnot. Rozsah a kvalita sbírky umění 19. století ostravské galerie patří v českých zemích k nejkvalitnějším a nejpozoruhodnějším. Počátek století reprezentují klasicistní obrazy Ludvíka Kohla, Františka Tkadlíka či Josefa Matěje Navrátila. K chloubě ostravské sbírky patří vynikající soubor Machkových portrétů a zejména pak důstojné zastoupení malířské rodiny Mánesů, jimž vévodí raný obraz Josefa Mánesa Poutník. Portrétní malba je zastoupena např. Adolfem Winklerem a Karlem Purkyně. Romantickou krajinomalbu reprezentují obrazy Aloise Bubáka, Augusta Piepenhagena, Bedřicha Havránka a Bedřicha Wachsmanna. Dvěma drobnějšími skicami je zastoupen i největší představitel české romantické figurální malby Jaroslav Čermák. Sbírka umožňuje setkání s prakticky celou šíří nejvýznačnějších představitelů generace Národního divadla. Závěr kolekce obrazů 19. století představuje generace 90. let, která již otevírá cestu modernímu umění zejména Jan Preisler, František Kupka a Miloš Jiránek, vedle nich sochaři František Bílek, Quido Kocian a Ladislav Šaloun. Jiří Jůza Václav Brožík; První krůčky; asi 1882; olej, plátno; 100 x 130 cm

8 (Vernisáž 6. října v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ Stanislav Kolíbal. Archiv Stanislav Kolíbal, Návrh obálky katalogu Ostrava, S historií Ostravy je spojeno několik významných osobností uměleckého světa. Jednou z nejvýznamnějších je profesor Stanislav Kolíbal. V podzimním čase představujeme část z jeho bohatého díla, a to cyklus kreseb vážících se k našemu městu (Ostrava / ) a jeho bohatou knižní tvorbu (Kresby ke knihám). Na jaro příštího roku pak připravujeme velkou retrospektivní přehlídku díla Stanislava Kolíbala. Stanislav Kolíbal přišel do Ostravy po připojení Těšínska k Polsku v roce Po válce odešel studovat do Prahy, kde již zůstal. Tato existenční zkušenost byla pro jeho další život nenahraditelná. V Ostravě se začal intenzivně věnovat kresbě okolních dvorů a průmyslové periferie. Seznámil se zde s umělci, kteří ho pak vedli (J. V. Sládek,

9 A. Handzel). V životě Stanislava Kolíbala to byla velmi krátká epizoda, která ale silně formovala jeho podvědomí. Profesor Stanislav Kolíbal se stal jednou z nejvýraznějších osobností českého poválečného umění. Mezinárodního ocenění se mu dostalo jak autorskými výstavami v prestižních světových galeriích, tak zařazením jeho prací do významných nadnárodních přehlídek a přidělením stipendijních pobytů. Těžko bychom hledali osobnost srovnatelného významu. Jiří Jůza Projekt se uskutečňuje u příležitosti kandidatury Ostravy na titul Evropské hlavní město kultury 2015 a za finanční podpory statutárního města Ostrava a Vítkovice Holding, a.s. S. Kolíbal, Ilustrace ke knize Běžel z lesa zajíček, vypravuje O. Sirovátka

10 (Vernisáž 20. října v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ Milan Dobeš/ Pulsing Emotions Milan Dobeš patří k světově věhlasným představitelům kinetického a optického umění a konstruktivismu. Již od počátků šedesátých let 20. století vznikaly vizuálně-kinetické a světelnokinetické objekty, které se řadily k nejprogresivnější tvorbě v Československu a které zaznamenaly neobyčejný ohlas ve světě. Napsal manifesty o Světle a pohybu a Dynamickém konstruktivizmu, zúčastnil se významných světových výstav opticko-kinetického umění. Světlo a pohyb mu jsou výtvarnými prostředky, které spoluvytvářejí účinek díla. V roce 2008 Galerie Zdeňka Sklenáře představila významná díla Milana Dobeše v instalaci Federica Díaze, který vytvořil neobyčejně intenzivně působící prostor, světelně-kinetický svět nabitý pulzujícími emocemi. Divák se stává uměleckému dílu vpravdě partnerem, který má neobyčejnou příležitost uvolnit svou fantazii a objevovat magii Milana Dobeše. Koncept sevřené a koncentrované esence přenesený do Domu umění přináší tvorbu autora, jenž patří k legendám československého umění a který stále neuvěřitelně tvůrčím a vitálním způsobem připravuje nové projekty. Milan Dobeš se narodil v Přerově. Svůj život a tvorbu spojil s Bratislavou. V 50. letech však navštěvoval zejména Ostravu, ke které ho pojil blízký vztah. V letošním roce oslavil 80 let. Jiří Jůza Z instalace v Galerii Zdeňka Sklenáře ( )

11 (Vernisáž v 17 hodin) NOVÁ SÍŇ PORUBA Grafický design z Lodže Jakub Balicki, Muzeum Sztuki, 70x100 cm, digitalni tisk, 2006 Bogusław Jaworski, Swinging London, 70x100 cm, sitotisk, 2007 Polský grafický design bývá obvykle spojován především s plakátem. Vždyť kulturní plakát znamenal pro řadu tamějších umělců v období po II. světové válce zónu úniku před propagandistickou rutinou. Praktická neexistence komerční grafiky tehdy byla dalším důvodem, proč se v Polsku tolik skvělých tvůrců věnovalo plakátům z oblasti divadla, filmu nebo třeba cirkusu. Kulturní tématika umožňovala dovést plakát jako médium až do sféry volného umění, setřít tak jazykovou bariéru a usnadnit jeho pochopení i tvůrčí následování rovněž v zahraničí. Vždyť francouzská plakátová tvorba 70. a 80. let 20. století byla pod přímým polským vlivem... V poslední době se nejen v Polsku vedou diskuse, zda-li plakát jako informační médium nezastaral a nebyl vytlačen jinými prostředky vizuální komunikace. Navíc pominula doba umělecké nesvobody a pro polské grafiky se otevřel obrovský tvůrčí prostor komerční sféry. Výstavy současného polského grafického designu překonávají zažitý stereotyp, že polský grafický design je pouze plakát. Kromě varšavské a krakovské umělecké akademie také akademie v Lodži sice nadále úspěšně rozvíjí tradiční polskou grafickou disciplínu, vedle toho však intenzivně připravuje studenty také v ostatních oborech vizuální komunikace. Výstava v Nové síni nám představuje tvorbu pedagogů katedry grafického designu z Akademie výtvarných umění v Lodži. Generační, výrazová i tématická pestrost vystavujících i jejich vystavovaných artefaktů nám umožňuje podrobnější seznámení se současným polským grafickým designem. Pavel Noga

12 (Vernisáž 1. prosince v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ KABINET ARCHITEKTURY Pojďte s námi do Betléma. Grafická díla inspirovaná tématem narození Krista v průběhu staletí Vánoce v nás zpravidla vyvolávají sváteční atmosféru, ale stále méně si možná uvědomujeme jejich pravou podstatu. Tato výstava je připravena pro všechny, kteří si chtějí oživit znalosti o Kristově narození a o dalších příbězích, které podle Nového zákona s danou událostí souvisejí. Biblické téma Zvěstování Panně Marii, Klanění pastýřů a Tří králů, ale i Vraždění neviňátek a následný útěk Svaté rodiny do Egypta, bylo v historii výtvarného umění vždy považováno za jedno z nejdůležitějších a tím i výtvarníky nejčetněji vyhledávaných. Galerie výtvarného umění v Ostravě ve svých sbírkách disponuje řadou grafických děl s námětem souvisejícím s Kristovým narozením. Lze je časově seřadit od těch nejstarších, pocházejících z 16. století, přes baroko až po nejmladší z období století devatenáctého. Jejich autory jsou umělci různých částí Evropy jako např. A. Hirschvogel, L. van Leyden, I. Zeidler nebo G. B. Götz. Výstava svou koncepcí navazuje na velmi úspěšnou expozici nazvanou Kristovy pašije, která se uskutečnila v porubské Nové síni v roce Grafické listy budou doplněny o podkladové materiály vysvětlující nejen obsahovou stránku jednotlivých výjevů, ale i formální a ikonografické znaky, jimiž se zobrazování této tématiky v průběhu staletí lišilo. Toto téma je zajímavou

13 příležitostí pro návštěvu galerie nejen rodin s dětmi, ale i žáků a studentů základních a středních škol. Přednáška, související s touto výstavou, se uskuteční v prostorách Domu umění 13. prosince 2009 v 15 hodin. Gabriela Pelikánová Augustin Hirschvogel, Klanění pastýřů, 1548, lept, 117 x+ 145 mm

14 (Vernisáž 8. prosince v 14 hod.) NOVÁ SÍŇ PORUBA Svět podle nás tak trochu jinak, ale opět s předáním Ceny hejtmana V letošním roce bude výstava Svět podle nás zaměřena na svět dětí, jejichž životní cesty nebyly vždy jednoduché. Do každoročního projektu bude letos zapojeno více dětí než v uplynulých letech. Jedná se o spolupráci s Fondem ohrožených dětí, Soukromou ZŠ se speciálními vzdělávacími potřebami Aviatiků, ZŠ a MŠ Spartakovců a ZŠ Čkalovova. Pro každé zařízení bude jednou týdně probíhat speciální animační program v Domě umění zaměřený na právě probíhající výstavu. Z děl, která děti namalují, pak bude uspořádána výstava. Tedy takový jejich náš Svět podle nás. Překvapením na vernisáži výstavy Svět podle nás se stane slavnostní otevření jednoho z revitalizovaných a rekonstruovaných prostorů v Nové síni Poruba, který bude dále sloužit jako výtvarná dílna pro galerijní animace, arteterapie a další kurzy pro veřejnost. Po zahájení výstavy budou v Nové síni v Porubě probíhat pravidelné animační programy pro děti z nejrůznějších škol, ve kterých se jim pokusíme přiblížit svět a život dětí, které neměly tolik štěstí jako jiné. Věříme, že výstava Svět podle nás zaujme širokou veřejnost, která ocení projekt, jenž je zaměřen na vnímání světa, života i umění dětmi, které vyrůstaly v nepříznivých životních podmínkách. Tereza Turoňová

15 (Vernisáž 17. prosince v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ Mistrovská díla 19. století ze sbírek českého umění Galerie výtvarného umění v Ostravě České umění 19. století se stalo základním kamenem naší novodobé historie. Rozsah a kvalita sbírky přiřazuje ostravskou galerii k institucím s nejkvalitnějšími a nejpozoruhodnějšími díly. Základem sbírky českého umění 19. století se stal dar 120 děl Františka Jurečky, který se podílel na zrodu myšlenky o výstavbě Domu umění v Ostravě. Sbírka byla postupně rozšiřována a dnes je jednou z největších v České republice. Kolekce rovnoměrně mapuje vývojové proudy i tendence celého století s přesahem do počátku moderny 20. století. V expozici se můžete těšit na tvorbu Ludvíka Kohla, Františka Tkadlíka, Josefe Matěje Navrátila, Josefa Mánese, Karla Purkyně a dalších umělců. Součástí této kolekce obrazů 19. století je také generace 90. let, která již otevírá cestu modernímu umění zejména díla Jana Preislera, Františka Kupky a Miloše Jiránka. Nelze zapomenout na sochaře Františka Bílka, Quido Kociana a Ladislava Šalouna. Jiří Jůza Josef Navrátil, Krajina u Vyššího Brodu, kolem 1830, olej, dřevo, 30 x 42 cm

16 (Vernisáž 22. prosince v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ Jan Trampota V letošním roce si připomínáme stodvacáté výročí narození malíře Jana Trampoty (21. května 1889 Praha října 1942 Poděbrady). Nejen u této příležitosti se uskutečňuje reprezentativní výstava a vydání monografie z pera PhDr. Jiřího Hlušičky. Hlavní důvodem je však představit životní osudy a tvůrčí odkaz umělce, který patří k zakladatelům české moderní krajinomalby a zakladatelským osobnostem moderního umění u nás. Na základě širokého poznání uměleckého díla se GALERIE ANTONÍNA PROCHÁZKY výstava pokouší v souladu s monografií osvětlit nedostatečně známé nebo opomíjené stránky malířova výtvarného vývoje a lépe odhadnout váhu jeho přínosu naší výtvarné kultuře (J. Hlušička). Stojíme před dílem autora, jemuž byla doba života byla vyměřena příliš krátce na to, aby mohl své představy uskutečnit. Přesto se stačil trvale zapsat do podvědomí českého novodobého umění. Jiří Jůza Výstava se uskutečňuje za podpory Vítkovice Holding, a. s. a Galerie Antonína Procházky. Jan Trampota, Korutanská krajina (1917),olej, plátno, 73 x 53 cm, GVUO

17 ANIMAČNÍ PROGRAMY Vzdělávací programy pro děti a studenty ZŠ, SŠ a ZUŠ Galerijní animace je jedna z možností, jak veřejnosti zprostředkovat umění. Animační programy pro školy fungují v Galerii výtvarného umění již několik let. Žáci různých typů škol vstupují do naší galerie a mají možnost přičichnout si k umění, jeho historii, umělcům i výtvarné tvorbě v návaznosti na právě probíhající výstavy. Od letošního září se nabídka animačních programů ještě rozšiřuje. Nabízíme animační programy s tradičním průběhem, programy dramatické a nově také programy zaměřeny na historii výtvarného umění. Žáci se prostřednictvím vlastní aktivity přibližují světu umění, zdánlivě tak vzdálenému, přesto však uchopitelnému přijatelnou, hravou formou. Animační programy přizpůsobujeme věku, typu školy i specifickým potřebám skupiny. Délka programu je 90 min. (je možné časově přizpůsobit požadavkům skupiny). Cena je 10 Kč na dítě či studenta, pedagogický doprovod zdarma. Je nutná rezervace předem u Mgr. Terezy Turoňové na tel. čísle , nebo u Mgr. Michaely Holušové na tel. čísle , anebo na tel. č Rezervace je závazná. Informace o nově připravených animačních programech budou k dispozici na internetových stránkách galerie. Tereza Turoňová

18 PŘIPRAVUJEME DOPROVODNÉ PROGRAMY K VÝSTAVÁM Hovory s V. B v 16 hodin Setkání s Václavem Bláhou. V knihovně GVUO. Maria Chavez. Koncert v 19 hodin Maria Chavez (USA) je avantgardní turntablistka, která zcela netradičně zachází s gramofonovými deskami a jehlami. Koncert se uskutečňuje v rámci řady pořadů soudobé a experimentální hudby. Pasionál abatyše Kunhuty v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Protimluv fest v 19 hodin Autorské čtení Jana Vraka. S Novými kodexy vystoupí Peter Šulej a Michal Habaj. Dadaistické tendence ve filmu v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Pohyb Zvuk Prostor od 18 hodin Desátý ročník festival alternativní tvorby. Zvíře ve středověku a jeho symbolika v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory. Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO.

19 Hovory s M. K. a V. Š v 16 hodin Setkání s Mariem Kotrbou (1959) a Vendulou Šafářovou. V knihovně GVUO. Vídeňská škola akcionisté v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Villard de Honnecourt v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Film jako vaření v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Ilustrační foto k přednášce Zvíře ve středověku a jeho symbolika

20 Knihovna GVUO v novém Jediná veřejná galerijní knihovna v Moravskoslezském kraji Naše knihovna, nově umístěná v budově dokumentačního a správního centra na Poděbradově ulici 1291/12, Vám nabízí: Výběr z přibližně 7400 titulů knih z oblasti umění, teorie dějin umění a historie (malířství, sochařství, architektury, grafiky, fotografie, scénografie, odívání, typografie, uměleckých řemesel, památkové péče ) Více než 9000 katalogů výstav našeho regionu i řady dalších galerií z celé České republiky Časopisy o umění a kultuře od počátku minulého století do současnosti Dokumentaci výstav Galerie výtvarného umění v Ostravě Multimediální databáze z umělecké oblasti (abart, SCA) Půjčování fondu knihovny k prezenčnímu studiu Informační a bibliografické služby 20 badatelských míst a 3 místa s přístupem na internet Orientaci ve fondu knihovny průběžně doplňovaným elektronickým katalogem: jmenný a věcný lístkový katalog Provozní doba: středa a čtvrtek Kontakt: Vladimíra Lichovníková tel.: , lichovnikova@gvuostrava.cz Knihovna Posuvné regály v knihovně

21 SPOLEČNOST PŘÁTEL GALERIE VÝTVARNÉHO UMĚNÍ V OSTRAVĚ Umělecké spolky a společnosti přátel umění mají v Ostravě již dlouholetou tradici. Na začátku 20. století zde působila Umělecká beseda, Klub umělců a další. Klub přátel výtvarného umění (1912) organizoval výstavy a podporoval sběratelskou činnost, která se stala základem budoucího Domu umění ( ). V roce 1923 byl založen Spolek pro vystavění a udržování výstavního pavilonu v Moravské Ostravě při Kulturní radě pro širší Ostravsko, o rok později byl přejmenován na spolek Domu umění. V roce následujícím milovníci a přátelé umění založili další uměleckou organizaci Ostrauer Kunstverein. Současná Společnost přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě si klade za hlavní cíl podporu a propagaci výtvarného umění zejména v souvislosti s Galerií výtvarného umění v Ostravě, šíření kulturních hodnot a jejich zachování. V rámci snah vytvořit z Galerie výtvarného umění kulturně vzdělávací centrum Vám opět nabízíme pro rok 2009 členství ve Společnosti přátel GVUO, které Vám přinese nejednu výhodu.

22 PŘIHLÁŠKA do Společnosti přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě Jméno: Adresa (včetně PSČ): Telefon: Typ členství: člen zvýhodněné členství rodinné členství mecenáš 200,- 100,- 250,- 500,- a více Výhody pro členy Společnosti přátel GVUO Volný vstup na výstavy 50% slevy při nákupu publikací vydaných GVUO Zasílání pozvánek na zahájení výstav a další kulturní akce Zasílání informačního čtvrtletníku Typy členství roční poplatek: Člen ,- Zvýhodněné členství (do 25 let a nad 60 let) ,- Rodinné členství (2 dospělí a 2 děti do 18 let) ,- Mecenáš ,- a více Jestliže se rozhodnete pro některý typ členství v naší společnosti, zašlete, prosím, vyplněnou přihlášku na adresu: Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace, Poděbradova 1291/12, Ostrava, nebo ji můžete ode-vzdat v pokladně Domu umění. Platbu lze provést hotově u pokladny, poslat poštou nebo poukázat na účet č /0100, KB Ostrava. Po obdržení částky Vám vystavíme členský průkaz. Podpis:

23

24 Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace Dokumentační a správní centrum Poděbradova 1291/12, Ostrava; tel.: info@gvuostrava.cz; Dům umění, Jurečkova 9, Ostrava; tel.: Otevírací doba: úterý - neděle od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Nová síň Poruba, Mongolská 2, Ostrava-Poruba tel.: , Otevírací doba: úterý - sobota od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Galerii výtvarného umění v Ostravě, příspěvkovou organizaci zřizuje Moravskoslezský kraj Vydává: GVU Ostrava Náklad: 4000 kusů Redakce: Jana Šrubařová Grafická úprava & sazba: pokluda@karneval.cz Reprodukce na titulní straně: Z instalace Milana Dobeše v Galerii Zdeňka Sklenáře ( ) expozice jednotlivé VSTUPNÉ: a výstavy výstavy Dospělí 50 Kč 20 Kč Zlevněné vstupné (děti, studenti, důchodci a držitelé průkazu ISIC, ITIC, GO 26, ZTP, členové ČSOP, KPVU) 20 Kč 10 Kč Hromadné návštěvy (pedagogický doprovod vstup volný) Rodinné vstupné (2 dospělí + 2 děti) Každou středu a neděli vstup zdarma 70 Kč Volný vstup pro členy Společnosti přátel GVUO, UHS, UVU, ICOM, držitele průkazu UNESCO, pracovníky státních galerií a muzeí, studenty dějin umění, uměleckých a uměleckoprůmyslových škol a děti do 15 let (platí jen pro členy ČSOP!). Změna programu vyhrazena 10 Kč