L E D E N

L E D E N 2 0 1 4 www.divadlo-opava.cz

1. středa 2. čtvrtek 3. pátek 4. sobota 5. neděle 6. pondělí NEHRAJE SE NEHRAJE SE LEDEN 2014 Justine del Corte KOMETA NEHRAJE SE Johann Strauss ml. TISÍC A JEDNA NOC Antonín Dvořák ČERT A KÁČA - 21:15 opereta 17:00 opera 10:00-12:30 sk. 4 mimo předplatné pro školy 7. úterý 8. středa 9. čtvrtek 10. pátek 11. sobota 12. neděle 13. pondělí Jan Drda DALSKABÁTY HŘÍŠNÁ VES aneb Zapomenutý čert Vlastimil Ondruška, Tomáš Vůjtek POPELKA NEHRAJE SE Rudolf Piskáček PERLY PANNY SERAFÍNKY Georges Feydeau DÁMSKÝ KREJČÍ Georges Feydeau DÁMSKÝ KREJČÍ Giuseppe Verdi NABUCCO Uvedeme v italštině s českými titulky. PREMIÉRA! 10:00-12:20 pohádkový muzikál 10:00-11:45 opereta 18:00-21:00 10:00 opera 18:00-20:40 pro školy pro školy mimo předplatné sk. D sk. P sk. S

14. úterý 15. středa 16. čtvrtek 17. pátek 18. sobota Georges Feydeau DÁMSKÝ KREJČÍ NEHRAJE SE Giacomo Puccini MADAMA BUTTERFLY Uvedeme v italštině s českými titulky. Ray Cooney RODINA JE ZÁKLAD STÁTU hostuje Divadelní soubor ŠAMU Štítina VÝROČNÍ KONCERT K 60. VÝROČÍ ZALOŽENÍ STŘEDISKA VOLNÉHO ČASU V OPAVĚ opera - 22:00 18:00-20:00 koncert 15:00-17:00 17:30-19:30 sk. 1 sk. 6 uzavřené představení Slezské stavby Opava s.r.o. 20. pondělí 21. úterý 22. středa 23. čtvrtek Carlo Goldoni SLUHA DVOU PÁNŮ Justine del Corte KOMETA Johann Strauss ml. TISÍC A JEDNA NOC Ray Cooney RODINA JE ZÁKLAD STÁTU Terrence McNally, David Yazbek DONAHA! 10:00-12:10-21:15 opereta - 21:15 muzikál - 22:00 pro školy sk. M sk. 5 uzavřené představení Tesco sk. 9 19. neděle MATINÉ Libuše Vondráčková, Evžen Trupar a hosté 10:00 Jarmila Stoklasová O VLKU A KŮZLÁTKÁCH pohádka 15:00-16:30 mimo předplatné mimo předplatné 24. pátek Ray Cooney RODINA JE ZÁKLAD STÁTU - 21:15 mimo předplatné

25. sobota 26. neděle 27. pondělí 28. úterý 29. středa Jan Hanuš OTHELLO Georges Feydeau DÁMSKÝ KREJČÍ Jan Hanuš OTHELLO PREMIÉRA! PREMIÉRA! podle bratří Grimmů upravila Adéla Kvochová SNĚHURKA, ZVÍŘÁTKA A OSM TRPASLÍKŮ Jan Hanuš OTHELLO Georges Feydeau DÁMSKÝ KREJČÍ 10:00 balet balet baletní pohádka 10:00-11:30 balet sk. D sk. 7 sk. P pro školy sk. 1 sk. 2 30. čtvrtek 31. pátek 27. pondělí 29. středa Václav Havel AUDIENCE Johann Strauss ml. TISÍC A JEDNA NOC ZÁJEZDY KOMORNÍ DIVADLO ZA OPONOU Franz Wittenbrink SEKRETÁŘKY Z OSTROŽNÉ Gioacchino Rossini LAZEBNÍK SEVILLSKÝ Uvedeme v českém jazyce. - 20:00 opereta muzikál - 20:50 opera - 21:30 sk. S, M sk. 3 Městské divadlo Bruntál Beskydské divadlo Nový Jičín Opozdilí návštěvníci budou po začátku představení vpuštěni do hlediště pouze ve II. pořadí, kde nejméně ruší ostatní diváky pozdním příchodem. Na své místo mohou usednout až po přestávce. Vstupenky je možné zakoupit on-line. U Vámi zvoleného představení v programu klikněte na, po výběru míst si můžete buď rezervovat a vyzvednout v předprodeji nebo koupit přes platební bránu GoPay - si pak sami vytisknete.

VÝSTAVA VE VIP Výstava Aleny Zupkové bude k vidění ve VIP místnosti od 10. ledna do 20. února. Alena Zupková - Střípky Paní Alena Zupková (16. 1. 1961, Opava) působí jako pedagog výtvarného oboru v Základní umělecké škole Vladislava Vančury v Háji ve Slezsku. Svou vlastní tvorbu prezentuje na výstavách v Opavě, odkud pochází a kde žije. Pravidelně vystavuje se svými kolegy v Háji ve Slezsku a na výstavách výtvarníků Skupiny X v Opavě. Vystavovala také v Ostravě, Bratislavě, Francii a Německu. Věnuje se keramice, kresbě a grafice. Její grafiky vyjadřují hlavně pocity, nálady a prožitky. V poslední době se věnuje monotypům, malbě na hedvábí a sochařské tvorbě. Na výstavě můžete vidět monotypy, čtyři plátna z cest (Anglie 2013) a sošky andělů. K divadlu má paní Zupková velice blízký vztah. Monotyp Monotyp je grafická technika, která vzniká nanášením tiskařské barvy na kovovou desku. Matrice se tiskne v tiskařském lisu. Název techniky vychází ze skutečnosti, že výsledný grafický list je jen jeden, proto tedy monotypie. Kdysi šlo o přípravnou techniku pro hlubotiskové desky. V šedesátých letech minulého století se tato technika stala samostatnou, svébytnou technikou, které se věnuje mnoho současných výtvarníků. Monotyp Anděla Aleny Zupkové

LEDNOVÉ PREMIÉRY DÁMSKÝ KREJČÍ V lednu se na prkna Slezského divadla vrátí Georges Feydeau (1862-1921), klasik francouzské secesní frašky. Dámský krejčí patří k jeho raným hrám, jeho premiéra v roce 1887 však znamenala zásadní průlom v jeho kariéře, stal se renomovaným autorem, králem vaudevillu. Publikum si získal příběhem o lháři, který úspěšně tají své četné nevěry před manželkou a tchyní až do chvíle, kdy si pronajme pro své schůzky byt a okolnosti ho přinutí předstírat, že je dámský krejčí. Autor se narodil v Paříži v rodině spisovatele Ernesta Feydeaua. Psát začal hned poté, co jako sedmiletý poprvé navštívil divadlo. Na únavu z psaní se prý pak z lenosti často vymlouval, když se chtěl vyhnout domácímu vyučování. Debutoval jako 21letý hrou Láska a piano. K nejznámějším titulům u nás dodnes patří Brouk v hlavě, Slečna od Maxima, Taková ženská na krku nebo Champignolem proti své vůli nebo právě Dámský krejčí. Navzdory svému dílu byl však Feydeau spíš melancholický, žil po pařížských kavárnách, sbíral obrazy. Poté, co ztroskotalo jeho manželství s Marianne Carolus-Duranovou, dcerou malíře, bydlel v hotelu. Dožil v sanatoriu na okraji Paříže s diagnózou terciální syfilis. Dámského krejčího Feydeau napsal v době své vojenské prezenční služby. Již jako seržant ve Versailles ji zřejmě zkoušel se svými pěšáky. Hned po návratu z vojenské služby se stává zaměstnancem Théâtre de la Renaissance a Dámského krejčího prosadil k uvedení. Vyrukoval však s obsazením, které všem vyrazilo dech. Ve všech rolích mužských i ženských samí mužští herci. Jednalo se o určité vymezení proti současnému trendu, který zaplavoval celý divadelní svět, proti realismu a naturalismu. Zkoušky, ze začátku neobvykle poklidné a velmi tvůrčí, však byly neustále narušovány a zdržovány skandáluchtivými potížisty, nepřáteli, závistníky a ustrašenci. Tlaky a intriky nakonec donutily ředitele divadla stáhnout původní autorovo obsazení a nahradit je vlastním, o poznání konvenčnějším řešením. Feydeau to bral jako zradu, z divadla proto okamžitě odešel. Premiéra Dámského krejčího se tak uskutečnila o několik měsíců později již bez jeho přítomnosti. Do divadla de la Renaissance se již nikdy nevrátil. Své hry vlastně psal jako morality. Ten, kdo se chová nesprávně (podvádí partnera, lže, přetváří se) vždycky skončí špatně. Ryze mužským obsazením se chtěl vyhnout povrchnímu diváckému přijetí. Odmítal, aby jeho hra vyzněla pouze jako salonní komedie plná nevěry a nemravnosti. Toužil navázat na doby, kdy všechny role v divadle hráli jen muži a které on považoval za zlatý věk divadelního rozkvětu, totiž na antické Řecko a alžbětinskou renesanci. V neposlední řadě věřil, že divadelní zkoušky jen s muži budou poklidnější, tišší a pro samotné mužské herce mnohem koncentrovanější. Žádné hádky, minimum rozbitých vztahů. Navíc toto obsazení snižovalo nevěru a milostné poměry při práci na inscenaci téměř na nulu. Autorovo přání bude v nové premiéře našeho činoherního souboru vyslyšeno. 12. ledna 2014 se proto můžete těšit na exkluzivní obsazení ve složení: Michal Stalmach, Kostas Zerdaloglu, Daniel Volný, Martin Táborský, Drahomír Ožana j. h., Emanuel Křenek j. h., Jakub Stránský, Martin Valouch a Roman Slovák j. h. Překlad: Tereza Groszmannová, dramaturgie:

Alžběta Matoušková, scéna a kostýmy: Sylva Marková, úprava a režie: Roman Groszmann. -mat- OTHELLO 26. ledna 2014 uvede baletní soubor našeho divadla premiéru baletu Othello od českého autora Jana Hanuše. Českým titulem zahájíme nový rok 2014, který je vyhlášen rokem české hudby. Skladatel Jan Hanuš (2. 5. 1915 Praha - 30. 7. 2004 Praha) absolvoval obchodní akademii a soukromě studoval skladbu u Otakara Jeremiáše a na pražské konzervatoři dirigování u Pavla Dědečka. Ve svých kompozicích navázal na českou hudební tradici B. Smetany a A. Dvořáka. Jeho tvorbu charakterizuje bohatá melodika a velkorysá architektonika. Jeho skladby z doby německé okupace mají dramatický náboj - např. opera Plameny. Od roku 1960 začal používat nové kompoziční techniky - např. opera Pochodeň Prométheova. V sedmdesátých a osmdesátých letech pracoval se syntézou tradičních a nových hudebních prvků. Celoživotní zájem o duchovní hudbu vyvrcholil v Rekviem (1991-1995). Složil osm mší, kantáty a oratoria, velikonoční oratorium Ecce homo a Triptych ke cti sv. Anežky české - Matky chudých, pět oper, tři balety, sedm symfonií, koncerty pro sólové nástroje a instrumentální miniatury i písničky pro děti a školní sbory. Spoluzaložil hudební nakladatelství Panton, byl aktivním členem Svazu československých skladatelů a předsedou České společnosti pro hudební vědu, člen festivalového výboru Pražského jara. Jako redaktor se podílel na vydání sebraných prací Antonína Dvořáka a Zdeňka Fibicha a spolupracoval na kritickém vydání děl Leoše Janáčka. Byl oceněn řadou státních uznání v době komunistického režimu, ale všechna tato vyznamenání v roce 1989 vrátil. V roce 1999 Václav Havel věnoval Janu Hanušovi za vynikající umělecké výsledky medaili Za zásluhy. Obdržel Cenu Bedřicha Smetany v roce 1999, v roce 2000 byl jmenován čestným občanem města Jirkova a v roce 2004 se stal čestným občanem města Jílové u Prahy. William Shakespeare (1564 1616) byl významný anglický básník a dramatik, klíčová postava evropského dramatu. Dochovalo se kolem 37 divadelních her. Většina z nich byla přeložena do mnoha jazyků. Kromě tvorby dramat a komedií se věnoval psaní sonetů a herectví. Othello je jednou z jeho tragédií vedle Romea a Julie, Julia Caesara, Hamleta, Macbetha, Krále Leara a dalších. Téma lásky, intrik a žárlivosti se stalo námětem mnohým dalším umělcům. (G. Verdi využil tuto tragédii k napsání stejnojmenné opery a také další z tragédií použil pro svou operní tvorbu.) Všeobecně známé drama Othello je tragédií, ve které uškrtí Maur Othello svou milovanou a věrnou Desdemonu ze žárlivosti, kterou v něm uměle a zákeřně vyvolá Jago. Režii, choreografii a taneční libreto vytvořil Jiří Kyselák j. h., scénu a kostýmy navrhl Josef Jelínek j. h. Asistentem choreografa je Valerij Globa. V titulní roli Othella uvidíte Valerije Globu, roli Desdemony tančí Monika Globa, Tomáš Hoš se předvede v roli Jaga, Nikol Sukeníková byla obsazena do role Emilie, Cassia tančí Radovan Labanič, Karolína Walachová vystoupí v roli Biancy. -and-

POZVÁNKA 44. Matiné Po listopadovém zcela vyprodaném a úspěšném Matiné Vás zveme na pozdně novoroční, v neděli 19. ledna v 10 hodin, ovšem již zase v komorním prostředí našeho divadelního foyeru. I program bude komorní, ale zpěv zazní operní. Ale nechte se trochu překvapit těšíme se na Vás. Libuše Vondráčková a Evžen Trupar Představení mimo předplatné O vlku a kůzlátkách, 19. 1. v 15 hodin Tisíc a jedna noc, 5. 1. v 17 hodin Perly panny Serafínky, 10. 1. v 18 hodin Rodina je základ státu, 24. 1. v 19 hodin

ZAJÍMAVOSTI Jiří Kyselák (*1952) Na státní konzervatoři v Brně absolvoval v roce 1972, v témže roce získal roční stáž v Leningradě. Své první angažmá získal jako sólista baletu ND v Brně, kde se představil nezapomenutelnou titulní rolí v baletu Spartakus (1975), kterého zde později v roce 2007 také choreografoval. Jako profesionální tanečník v ND Brno působil až do r. 1990 a zároveň se prosadil jako interní pedagog a choreograf. Od roku 1977 působil také jako pedagog tanečního oddělení brněnské konzervatoře. V 80. letech dokončil studium pedagogiky a choreografie na taneční katedře AMU v Praze. V letech 1990-2003 působil jako šéf-choreograf baletu ND Brno a od roku 2004 jako taneční mistr Městského divadla Brno. Odtančil více než 50 sólových rolí. Jako choreograf se poprvé představil v roce 1981 baletem Čarodějná láska a od té doby vytvořil přes 300 choreografií v inscenacích baletů, oper, operet, muzikálů i činoher, včetně pořadů pro televizi a film. Obdržel řadu významných zahraničních a tuzemských ocenění jako tanečník i choreograf. V opavském divadle vytvořil Jiří Kyselák mnoho choreografií v operetních inscenacích - např. Vídeňská krev, Ohňostroj, Giuditta, Netopýr, Tisíc a jedna noc atd. -and- Vojtěch Hynais - slavný český malíř 14. ledna vzpomeneme 160. výročí narození významného českého malíře Vojtěcha Hynaise, z jehož obsáhlého malířského díla známe především Hynaisku tedy oponu ND, která se stala největší zakázkou malířova života. Dnes již dávno proslavená modelka a malířka Marie Suzanne Valadon tehdy kráska, nazývaná kupodivu na Montmartru hrozná Marie, se proměnila v anděla Slávy, povznášející český prapor do nejvyšších sfér. Ale vraťme se trochu zpět v Paříži na Montmartru byl Hynaisovým sousedem malíř Puvis de Chavannes a oba malíři byli také dobrými přáteli. Puvis dokonce sháněl Hynaisovi kupce na jeho obrazy, aby Hynais mohl v Paříži přežít. Seznámil jej také se svou modelkou Marií Valadonovou, a když v roce 1882 začal Hynais pracovat na oponě pro ND, tak krásnou modelku Hynaisovi velkoryse přenechal. Snad vás bude zajímat, že slavný francouzský malíř Maurice Utrillo je nemanželským synem zmíněné slavné modelky Suzanne Valadon a narodil se

v roce 1883. Je otcem slavného malíře Vojtěch Hynais? Je to docela dobře možné A snad Vás bude ještě zajímat při bližším pohledu na oponu si všimnete, že je ten anděl něčím zvláštní je to jeho polo-ležící poloha malíř maloval dle modelu, který pololežel na pohovce, ale nevznášel se. Opona byla v nedávných letech kompletně zrestaurována díky mecenášce české lékařce a podnikatelce Dadji Altenburg Kohlové velké vlastence, která si je vědoma jedinečnosti tohoto divadla nejen v Evropě, ale i ve světovém kontextu. MUDr. Kohlová je také zatím jediným Zlatým mecenášem ND v Praze. A ještě něco veselého k Hynaisce? Slavný nejmenovaný herec ND pozval na své představení do přední řady mladší slečnu, před kterou se chtěl pochlubit svým hereckým uměním. Před začátkem představení šel v negližé, tedy tričku, v trenýrkách a ponožkách omrknout kukátkem v Hynaisce, zda se dotyčná dostavila a zcela zapomněl, že právě Hynaiska se zvedá 10 minut před začátkem představení. I stalo se a dotyčný se zcela marně několik nekonečných vteřin pokoušel dostat za sametovou oponu tím jejím rozdvojením, které je tak těžké najít i v klidu. No situace k popukání, ale ne pro něj. Slabá byla útěcha, že při příchodu na svůj výstup byl přivítán bouřlivým potleskem. Co na jeho umění říkala dotyčná slečna, už bohužel nevím. -tru- ROZHOVOR Rozhovor s Romanem Slovákem, hostem činohry SDO Naši diváci vás už znají z několika inscenací (Donaha!, Rodina je základ státu) a v lednu vás uvidí v nové premiéře komedie Dámský krejčí. Nicméně jsou jistě zvědaví, kde jste se u nás v divadle vzal. Můžete na sebe prozradit něco bližšího? Dobrý den, jsem rodilý Opavák a studoval jsem zdejší gymnázium. Nebyl to můj nápad, ale jednou jsem vstoupil do dveří tohoto divadla. Coby 17letý kluk jsem netušil, jak moc mě to ovlivní. A? Musím zmínit především zdejšího herce Emanuela Křenka. Ten se rozhodl, že z těch pěti slov, která jsem tehdy ovládal, udělá snad několik smysluplných vět. A že mě připraví na JAMU v Brně. A? No, vzali mě. Načež? Absolvoval jsem v roce 1992. Studium bylo pestré. Revoluce, pivo, holky a pak šup na herecký kolotoč. A první nasednutí bylo kam? Do Mahenova divadla v Brně. Dnes má ceduli Národní divadlo. Tam ale hrála roli nervozita, respekt před takovými hráči, jako byl pan Karlík, pan Lakomý, pan

Dufek, paní Fialová Takže jsem prchl k malým formám divadla. Po roce přestup do divadla Husa na provázku. A? Tam jsem strávil a užil si nádherných jedenáct sezon. Režisér Scherhaufer a ostatní mě naučili hlavně se z divadla neposrat. Takže se neposírám. Udělal jsem tam cirka sto postav a myslím, že s čistou prdelí. A pak přišlo? HaDivadlo, to je bratr nebo sestra Husy na provázku, protože jsou pod stejnou výplatní páskou. Další pěkné role, ale nechci tady Čáryfukovat. Pěkných a plodných 5 let. A pak? Rozvod a odchod na volnou nohu. Asi tři měsíce coby bezdomovec a úprk k rodičům do Opavy, do teplé postele. Velká změna? No, jsem zpět, mám tu novou paní, postel se změnila. Díky Romanu Groszmannovi jsem se zas začal neposírat před zdejším publikem. A je to skvělé. Zase mi to voní jako před těmi 26 lety, když jsem sem vstoupil poprvé. A vypadá to, že mě nos ještě nesvrbí. Budu tady coby host rád pokračovat. Proč jako host? Chci si ponechat volné ruce, herce živí především kamera a hlavně ta pražská. Za ta léta už mám nějaké zkušenosti a něco jsem natočil. Nechci se toho vzdát, živí mě to. A vím, že tady v divadle mi vyjdou vstříc. A co atmosféra našeho divadla? Tak na Provázku i v HaDivadle jsem měl diváka přímo u nosu. Tady je to jiné. Tam jsem věděl, že když si kýchnu, poprskám pátou řadu. Tady musím říct větu tak, aby to slyšela i ta poslední. A lidi? Kolegové perfektní, diváci taky. Jsem spokojenej. Baví mě to na jevišti i v zákulisí. Moc všem lidem okolo mě děkuji. Prozradíte něco o nové premiéře jaký je to pro vás úkol? Ztvárním postavu nejkrásnější pařížské ženy a těším se moc. Jelikož diváci asi už možná znají mou postavu, předpokládám, že se budou bavit a čekat, kdy si na podpatcích zvrtnu nohu. A poslední věc a přání? Ať je Táňa stále Táňou, Mirek Mirkem, Richard Richardem atd. A já sám sebou. A s čistou prdelí. Za rozhovor děkuje Alžběta Matoušková

Slezské divadlo Opava, příspěvková organizace Foyer 1 / 2014 Horní náměstí 13, 746 69 Opava www.divadlo-opava.cz předprodej vstupenek: po-pá 8:00-18:00 tel. 555 537 469, 724 984 209 @divadlo-opava.cz Ředitel divadla Jindřich Pasker Šéf činohry Roman Groszmann Šéf opery Jana Andělová-Pletichová Redakce: Jarmila Štenclová, Alžběta Matoušková, Jana Andělová-Pletichová, Jiřina Rossípalová, foto Petr Veselý, Tomáš Ruta design a sazba Sylva Marková, tisk Bittisk. Vydalo Slezské divadlo Opava neprodejné. Na titulní stránce Michal Pavel Vojta a Juraj Nociar v inscenaci TISÍC A JEDNA NOC. ČINNOST SLEZSKÉHO DIVADLA OPAVA, PŘÍSPĚVKOVÉ ORGANIZACE JE FINANČNĚ PODPOROVÁNA MORAVSKOSLEZSKÝM KRAJEM. S laskavým přispěním společností: