Číslo 4 / Prosinec 2012 / 130. sezona 2012 2013 / WWW.NARODNI-DIVADLO.CZ 08 Vladimír Franz a jeho nová opera Válka s mloky 06 Vánoční předplatné 18 Troilus a Kressida v režii Davida Radoka FOTO: I. Saudková
Činohra / Drama Opera Balet / Ballet Laterna magika Umělecký šéf Činohry / Artistic director of the Drama: Michal Dočekal Umělecký šéf opery / Artistic director of the Opera: Rocc Umělecký šéf baletu / Artistic director of the Ballet: Petr Zuska Šéf Laterny magiky / Director of the Laterna magika: Zdeněk Prokeš Národní divadlo / The National Theatre William Shakespeare Troilus a Kressida Režie / Stage direction: David Radok Premiéry / Premieres: 6. a 7. 12. 2012 Stavovské divadlo / The Estates Theatre Molière Pán z Prasečkova Režie / Stage direction: Hana Burešová Premiéry / Premieres: 22. & 23. 11. 2012 Anton Pavlovič Čechov Strýček Váňa Režie / Stage direction: Michal Dočekal Premiéry / Premieres: 14. & 15. 3. 2013 Václav Havel Zahradní slavnost Režie / Stage direction: Dušan Pařízek Premiéry / Premieres: 13. & 14. 6. 2013 Divadlo Kolowrat / The Kolowrat Theatre Lenka Lagronová Z prachu hvězd Režie / Stage direction: Štěpán Pácl Světová premiéra / World premiere: 22. 3. 2013 Stefano Massini Ohlušující pach bílé Režie / Stage direction: Lucie Bělohradská Česká premiéra / Czech premiere: 29. 5. 2013 Národní divadlo / The National Theatre Claude Debussy Pelleas a Melisanda / Pelléas et Mélisande Dirigent / Conductor: Jean-Luc Tingaud Režie / Stage direction: Rocc Premiéra / Premiere: 30. 9. 2012 Bedřich Smetana Dvě vdovy / The Two Widows Dirigent / Conductor: Robert Jindra Režie / Stage direction: Jiří Nekvasil Premiéra / Premiere: 30. 5. 2013 Státní opera / State opera Vladimír Franz Válka s mloky / War with the Newts Dirigent / Conductor: Marko Ivanović Režie / Stage direction: David Drábek Světová premiéra / World premiere: 10. 1. 2013 Giuseppe Verdi Don Carlo Dirigent / Conductor: Jaroslav Kyzlink Režie / Stage direction: Manfred Schweigkofler Koprodukce / Coproduction: Národní divadlo, Suomen Kansallisooppera (Finská národní opera) Helsinky Premiéra / Premiere: 28. 3. 2013 Igor Stravinskij Persefona / Persephone Koncertní provedení melodramu / Concert performance Dirigent / Conductor: Jiří Štrunc 23. 5. 2013 Stavovské divadlo / The Estates Theatre Christoph Willibald Gluck Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice Dirigent / Conductor: Jan Latham-Koenig Režie / Stage direction: Hartmut Schörghofer Premiéra / Premiere: 2. 2. 2013 Národní divadlo / The National Theatre Čarodějův učeň / Krabat Libreto / Libretto: Jan Kodet, Lukáš Trpišovský a Martin Kukučka Choreografie / Choreography: Jan Kodet Hudba / Music: Zbyněk Matějů Světová premiéra / World premiere: 28. 2. 2013 Státní opera / State opera Amerikana III Dirigent / Conductor: David Švec / Václav Zahradník Theme and Variations Choreografie / Choreography: George Balanchine Hudba / Music: Petr Iljič Čajkovskij In The Middle Somewhat Elevated Choreografie / Choreography: William Forsythe Hudba / Music: Thom Willems Fancy Free Choreografie / Choreography: Jerome Robbins Hudba / Music: Leonard Bernstein Česká premiéra / Czech premiere: 25. 10. 2012 PREMIÉRy / PREMIEREs Vidím nevidím / As far as I can see Scénář, režie, animace / Script, stage direction, animation: Maria Procházková Scéna / Sets: Jan Novotný Kostýmy / Costumes: Simona Rybáková Kamera / Camera: Martin Štěpánek Choreografie / Choreography: Bára Mandys Pauerová, Zdeněk Prokeš Česká premiéra / Czech premiere: 14. 2. 2013 Václav Havel Antikódy / Anticodes Scénář a režie / Script, stage direction: Braňo Mazúch Multimédia: Dan Gregor Choreografie / Choreography: Věra Ondrašíková Hudba / Music: Michal Nejtek Premiéra / Premiere: 21. 3. 2013 Josef Mysliveček L Olimpiade (Olympiáda) Dirigent / Conductor: Václav Luks Režie / Stage direction: Ursel Herrmann Koprodukce / Coproduction: Národní divadlo, Théâtre de Caen, Opéra de Dijon, Grand Théâtre de Luxembourg Premiéra / Premiere: 2. 5. 2013 Premiéry a produkce sezony 2012 2013 Premieres for the 2012 2013 season
Úvodník Foto: J. Hallová Drazí diváci, nadcházející měsíc představuje pro operní soubor startovní čáru dlouhé cesty, plné náročné a intenzivní, ale současně nádherné umělecké práce. Prvním počinem, kterým budeme mít možnost diváky potěšit, je chystaná série čtyř Adventních koncertů, začínající 2. prosince a zakončená těsně před Štědrým dnem. K sváteční atmosféře přispějeme tradiční Českou mší vánoční od Jana Jakuba Ryby v podání domácích sólistů a Kühnova dětského sboru na scéně Národního divadla. Jen pár dní po Novém roce nás čeká uvedení světové premiéry opery Válka s mloky, kterou volně podle předlohy slavného románu Karla Čapka složil český hudební skladatel, malíř a šestinásobný držitel ceny Alfréda Radoka Vladimír Franz. Uvedením tohoto díla se hlásíme k snaze přivést v každé sezoně jednu světovou novinku. Tou předchozí byl Čarokraj Marka Ivanoviće, který je také podepsán pod hudebním nastudováním Války s mloky. V únoru se na jevišti Stavovského divadla představí premiéra inscenace opery Orfeus a Eurydika Christopha Willibalda Glucka v režii Hartmuta Schörghofera a v hudebním nastudování Jana Lathama-Koeniga. V březnu ve Státní opeře uvedeme Verdiho Dona Carla pod taktovkou našeho šéfdirigenta Jaroslava Kyzlinka a v originálním režijním pojetí Manfreda Schweigkoflera. Don Carlo je jedním z několika projektů letošní sezony, kterým se Opera Národního divadla snaží potvrdit myšlenku umělecké pospolitosti, která umožňuje přežití krásného navzdory ekonomickým a politickým bouřím. V současném světě je tato idea udržována pomocí koprodukčních spoluprací s operními domy z celé Evropy a v tomto případě se naším partnerem stala Finská národní opera, která svého Dona Carla uvedla v říjnu 2012. Ve stejném duchu, jen s přispěním Théâtre de Caen, Opéra de Dijon a Grand Théâtre de Luxembourg se ponese také Olimpiade Josefa Myslivečka, uvedená ve Stavovském divadle v režii proslulé Ursel Herrmann a za účasti dirigenta Václava Lukse a jeho orchestru Collegium 1704. Abych nezapomněl, propojení uměleckých cest pro Operu Národního divadla v Evropě rozhodně nekončí! Vždyť už v závěru prosince 2012 zamíří náš soubor na měsíční zájezd do Japonska s Mozartovou Figarovou svatbou a naváže tak na krásnou tradici cest opery za vycházejícím sluncem. (Po)Mějme se spolu a rádi. Rocc umělecký šéf Opery Národního divadla Advent v divadle V průběhu prosince uvede Opera Národního divadla hned sedm koncertů s vánoční tematikou, které přinášejí tu pravou sváteční náladu za zvuku symbolů české vánoční hudby. Na scéně Národního divadla zazní čtyřikrát Česká mše vánoční Jakuba Jana Ryby o zvěstování Kristova narození a příchodu pastýřů k jesličkám. Česká mše vánoční má ryze pastorální ráz, je zasazená do českého prostředí, pro svou prostotu i radostnou a svěží atmosféru byla a stále je srozumitelná a přístupná širokému obecenstvu. Ve Stavovském divadle ve dvou termínech vystoupí se svým Vánočním koncertem Kühnův dětský sbor, který patří dlouhá léta k neodmyslitelným uměleckým partnerům Národního divadla. A na závěr tento dětský sbor zpříjemní sváteční čas svým zpěvem i na jevišti Státní opery. Koncerty 2. 12., 9. 12., 16. 12. a 23. 12. 2012 ve 14.00 v Národním divadle, 21. 12. 2012 v 16.00 a 19.00 ve Stavovském divadle a 26. 12. 2012 ve 14.00 ve Státní opeře. 3
Život v národním divadle Hostování Opery ND v Japonsku V závěru prosince 2012 odlétá soubor Opery Národního divadla na měsíční zájezd do Japonska, kam zavítá s inscenací Le nozze di Figaro Figarova svatba, kterou naši diváci mohou pravidelně navštěvovat ve Stavovském divadle. V termínu od 3. do 20. ledna 2013 se představí na jevištích v Tokiu, Nagoji, Ósace, Hirošimě nebo ve Fukuoce. V hlavních rolích Figarovy svatby se představí Miloš Horák a František Zahradníček jako Figaro, Jiří Brückler a Jiří Hájek jako Hrabě Almaviva, Jana Sibera a Petra Nôtová v roli Susanny, Marie Fajtová a Jitka Svobodová jako Hraběnka, Zdeněk Plech a Luděk Vele v roli Bartola nebo Kateřina Jalovcová a Michaela Kapustová jako Cherubín. Národní divadlo seniorům V prosinci nabízíme divákům ve věku 65+ tato představení za zvýhodněné vstupné: Prodaná nevěsta (o) 5. 12. 2012 v 19.00, Národní divadlo Jednotné vstupné 100 Kč na I. galerii Netopýr (o) 9. 12. 2012 v 19.00, Státní opera Jednotné vstupné 100 Kč na II. balkon Madama Butterfly (o) 18. 12. 2012 v 19.00, Státní opera Jednotné vstupné 100 Kč na II. balkon Troilus a Kressida (č) 10. 12. 2012 v 19.00, Národní divadlo Jednotné vstupné 100 Kč na II. balkon Ohrožené druhy (č) 16. 12. 2012 v 19.00, Nová scéna Jednotné vstupné 100 Kč do celého hlediště Nosorožec (č) 17. 12. 2012 v 19.00, Nová scéna Jednotné vstupné 100 Kč do celého hlediště Večer současného tance II (Bohemia Balet) 4. 12. 2012 v 19.00, Nová scéna Jednotné vstupné 100 Kč do celého hlediště Don Quijote (b) 12. 12. 2012 v 19.00, Státní opera Jednotné vstupné 100 Kč na II. balkon Vstupenky si můžete zakoupit v pokladnách Národního divadla. Po předložení příslušného dokladu lze uplatnit slevu až na 2 vstupenky na každé představení v nabídce. Rezervace: 224 901 638, 419, 668; info@narodni-divadlo.cz 4
> Adéla Pollertová a spící gesto Foto: M. Divíšek Ilustrace: M. Pošvice z knihy Čas utopie Cesta kolem světa za absolutní tmy v Divadle Kolowrat Divadlo za absolutní tmy? To zní skoro stejně absurdně jako Cesta kolem světa za 80 dní. Díky studiu Damúza, občanskému sdružení Okamžik, Deylově konzervatoři, Národnímu divadlu a pár nadšeným hercům mohly od premiéry v loňském březnu už stovky diváků zakusit, jaké to je nevidět. Ve tmě je sice nepoznáte, ale Marie Štípková, David Keňo, Karel Kratochvíl, Ondřej Novák a Martin Severýn vás přenesou na dobrodružnou cestu Williho Foga kolem světa tak, jak ji znáte z Vernova románu. S malou výjimkou vše se koná potmě. Netradiční zážitkové představení zaujalo recenzentku Divadelních novin Marcelu Magdovou: V nabídkových katalozích firem na zážitky bychom našli ledasco pasení ovcí v Beskydech, výcvik se speciální jednotkou či bagrování. Právě prožitý divadelní čas by se vyjímal i v této společnosti. Dobrý nápad. Silný osobní zážitek. Všem vidícím doporučuju. Rekvizity vyráběli nevidomí z výtvarné dílny Hmateliér. Nad představením převzala ochranná křidélka Světluška, nadační fond Českého rozhlasu patří jí za to dík a část z každé prodané vstupenky. Osobní záštitu nad tímto ojedinělým projektem převzala JUDr. Dominika Kolowrat- -Krakovská, bez jejíž laskavé pomoci by představení nemohlo vzniknout. Willy Fog objel svět za 80 dní. Přijďte do Divadla Kolowrat 5. a 6. 12. a zvládnete to také, za 80 minut a bez mrknutí oka. Křest knihy Čas utopie Ve středu 5. prosince po repríze inscenace Má vzdálená vlast proběhne na Nové scéně křest exkluzivního provedení souborného vydání třech divadelních her Karla Steigerwalda: Horáková, Gottwald; Políbila Dubčeka; Má vzdálená vlast. Záměrem vydavatele je netradiční zachycení divadelních her výtvarnými prostředky litografií, tiskem z kamene. Ke každé divadelní hře byla vytvořena původní grafika, která je do publikace volně vložena. Autory grafik jsou: Petr Faltus (Horáková, Gottwald), Miroslav Pošvic (Políbila Dubčeka) a Martin Salajka (Má vzdálená vlast). Všechny grafiky jsou signovány autory. Výtvarníci byli osloveni, aby po zhlédnutí jednotlivých her přenesli své pocity do výtvarného díla. Pro každou hru je použit jiný barevný odstín, pro zdůraznění její jedinečnosti. Naopak pro vyjádření souvislostí (hry jsou zasazeny do blízké minulosti, 2. pol. 20. století a tvoří volnou trilogii) je celá kniha sjednocena jednotnou grafikou, japonskou vazbou a typografií. Kniha je opatřena etuí. Exkluzivní knížku v limitované edici lze objednat na www.casutopie.cz Edice baletních notesů Pod hlavičkou projektu Balet nás baví vzniká také edice baletních dětských notesů. Zatím si tyto průvodce jednotlivými balety můžete koupit k Šípkové Růžence a Donu Quijotovi. Notesy vznikly v návaznosti na dvě tematické dílny, v nichž jsme účastníkům přiblížili vybranou inscenaci. Průvodcem světem baletu tak trochu jinak je sólistka Baletu ND Adéla Pollertová. Vzhledem k velkému zájmu budeme v organizování baletních dílen pokračovat i v roce 2013. Hned začátkem roku budeme opakovat dílnu Láska a strach Šípkové Růženky, v níž budete mít opět příležitost naučit se základní baletní gesta a podívat se na přípravu inscenace zblízka a to pod odborným dohledem sólistů Baletu ND: Rebeccy King a Michala Štípy. V březnu se pak znovu vydáme s Donem Quijotem na cestu nejen za láskou. Tato dílna, která je určena větším účastníkům (od 8 let) je zaměřena na přesahy donquichotství do umění a řeči, v baletu se pak zaměřujeme na virtuozitu tance a práci s rekvizitami Na Cestu Dona Quijota jsme se v listopadu vydali pod vedením sólistů Baletu ND Aliny Nanu a Adama Zvonaře. Baletní notesy jsou k prodeji nejen v rámci dílen, koupit si je můžete i před jednotlivými představeními a v pokladnách ND. Jejich cena je 25 a 30 Kč. Provedou vás inscenací, dozvíte se řadu zajímavostí a formou kvízu a úkolů vám pomůžeme podívat se na daný balet také z jiného úhlu pohledu. Napište nám, o jakou další dílnu či notes stojíte, kterou inscenaci chcete dále přiblížit. Za přípravný tým Baletu nás baví dáváme hlasovat o těchto inscenacích: A) Popelka B) Giselle C) Zlatovláska Vaše přání nám posílejte na balet@narodni-divadlo.cz nebo na adresu Balet ND, Anenské náměstí 2, Praha 1 (heslo: Balet nás baví). Těm z vás, kteří jste se zaregistrovali (či zaregistrujete) do Klubu přátel baletu nebo Dětského klubu, posíláme baletní newslettery, přednostně vás informujeme o akcích Baletu nás baví, nabídkách slev na vstupenky a také pro vás chystáme překvapení. Sledujte Balet nás baví! Netančíme pro sebe, ale pro vás! 5
Vánoční předplatné Vánoční předplatné Vánoční předplatné nabízí 12 různých skupin sestavených z představení Činohry, Opery a Baletu v termínech od ledna do června 2013. Výhody předplatného: výrazné cenové zvýhodnění oproti běžnému prodeji stálé místo na všechna představení ve skupině užívání dalších výhod spojených se členstvím v abonentní rodině ND Předplatitelské skupiny I. Rodinné divadlo odpolední Rodinám s dětmi již od 7 let je určena skupina jedno dopoledního a tří odpoledních představení. Obsahuje dva Čajkovského kouzelné balety Labutí jezero a Šípkovou Růženku, tajuplnou pohádku Deváté srdce v režii Juraje Herze a žertovnou operu Čert a Káča A. Dvořáka. 16. 2. 2013 so Labutí jezero 14.00 SO 2. 3. 2013 so Deváté srdce 14.00 StD 21. 4. 2013 ne Čert a Káča 11.00 ND 12. 5. 2013 ne Šípková Růženka 14.00 SO Ceny A: 1240 Kč, B: 890 Kč, C: 530 Kč IV. Opera pro dva Malá ochutnávka opery s českou klasikou A. Dvořáka Rusalka a s nesmrtelným W. A. Mozartem a jeho pohádkovou Kouzelnou flétnou. Ideální dárek pro dvojice, pro které jsou tato dvě představení připravena s mimořádným cenovým zvýhodněním. 20. 2. 2013 st Kouzelná flétna 19.00 StD 15. 3. 2013 pá Rusalka 19.00 ND Ceny pro 2 osoby A: 2520 Kč, B: 1740 Kč, C: 640 Kč II. All exclusive Mimořádná příležitost, jak získat naráz hned čtyři tituly, které jsou nejčastěji vyprodané. Legendární Goldoniho Sluha dvou pánů s M. Donutilem v titulní roli, Beaumarchaisova Figarova svatba s R. Krajčem, slavný Mozartův Don Giovanni, kterého hrajeme přímo v místě světové premiéry této opery a Čajkovského Šípková Růženka s vytříbenou technikou klasického baletu. 18. 2. 2013 po Sluha dvou pánů 19.00 ND 5. 3. 2013 út Bláznivý den aneb Figarova svatba 19.00 StD 5. 4. 2013 pá Don Giovanni 19.00 StD 4. 6. 2013 út Šípková Růženka 19.00 SO Ceny A: 4230 Kč, B: 3080 Kč, C: 1430 Kč III. Činohra vás baví Pro příznivce činohry je připravena skupina, která obsahuje populární inscenace Činohry ND Goldoniho Sluhu dvou pánů s M. Donutilem, Čapkovu Věc Makropulos v hlavních rolích se S. Červenou, M. Donutilem a V. Postráneckým, Beaumarchaisovu Figarovu svatbu s R. Krajčem a český divadelní bestseller Stroupežnického Naše furianty. Milovníci činohry se mají na co těšit. 21. 1. 2013 po Naši furianti 19.00 ND 23. 2. 2013 so Věc Makropulos 19.00 StD 16. 4. 2013 út Sluha dvou pánů 19.00 ND 12. 6. 2013 st Bláznivý den aneb Figarova svatba 19.00 StD Ceny A: 2690 Kč, B: 2080 Kč, C: 1170 Kč V. Baletní příběhy Milovníci klasického baletu si zde přijdou na své. Labutí jezero P. I. Čajkovského je nejvýznamnější repertoárový titul baletních souborů na celém světě a výpravný balet Don Quijote L. Minkuse je ukázkou strhujícího tanečního mistrovství. Cena je příznivá zejména pro dvojice! 11. 3. 2013 po Labutí jezero 19.00 ND 5. 5. 2013 ne Don Quijote 19.00 SO Ceny pro 2 osoby A: 2520 Kč, B: 1740 Kč, C: 640 Kč VI. Romantické večery Cyklus dvou představení ve Státní opeře (Rusalka A. Dvořáka v režii Z. Trošky a romantický balet A. Ch. Adama Giselle o nešťastné lásce půvabné venkovské dívky) bude jistě vhodným dárkem pro všechny věkové kategorie, pro dvojice pak se zvláštním cenovým zvýhodněním. 12. 2. 2013 út Giselle 19.00 SO 20. 3. 2013 st Rusalka 19.00 SO Ceny pro 2 osoby A: 1590 Kč, B: 1040 Kč, C: 510 Kč 6
VII. Národní divadlo seniorům Skupina je určena seniorům za zvlášť zvýhodněnou cenu. Obsahuje jedno dopolední, dvě odpolední a jedno večerní představení. Jsou jimi Dvořákova opera Čert a Káča, klasická Beaumarchaisova komedie o Figarovi, Molièrova hra Pán z Prasečkova a taneční horor Čarodějův učeň v choreografii Jana Kodeta a na hudbu Zbyňka Matějů. 10. 2. 2013 ne Čert a Káča 11.00 ND 17. 3. 2013 ne Čarodějův učeň 14.00 ND 21. 4. 2013 ne Pán z Prasečkova 14.00 StD 18. 6. 2013 út Le nozze di Figaro 19.00 StD Ceny A: 1390 Kč, B: 980 Kč, C: 400 Kč VIII. Pro milovníky opery S královnou hudby, operou, mohou diváci strávit čtyři krásné a obohacující večery. Ochutnají to nejlepší z různých hudebních epoch půvabné dílo W. A. Mozarta Così fan tutte, českou klasiku A. Dvořáka Jakobín s dojemnou školní scénou, fantastickou operu J. Offenbacha Hoffmannovy povídky v režii O. Havelky a na závěr rodinnou operní expedici Čarokraj v režii bratrů Formanových. 8. 3. 2013 pá Così fan tutte 19.00 StD 26. 4. 2013 pá Jakobín 19.00 ND 5. 5. 2013 ne Hoffmannovy povídky 19.00 ND 14. 6. 2013 pá Čarokraj 19.00 ND Ceny A: 2600 Kč, B: 1800 Kč, C: 1000 Kč IX. Pro milovníky baletu Pro příznivce tanečního umění je v nabídce skupina, která představuje průřez dějinami tance od klasiky až po současnou tvorbu. Slavný Prokofjevův balet Popelka, romantická Giselle A. Ch. Adama, tajemný Čarodějův učeň v choreografii J. Kodeta a komponovaný večer na hudbu tří zpívajících básníků Brela, Vysockého a Kryla v choreografii P. Zusky. 17. 3. 2013 ne Čarodějův učeň 19.00 ND 11. 4. 2013 čt Giselle 19.00 SO 19. 5. 2013 ne Popelka 19.00 ND 29. 6. 2013 so Brel Vysockij Kryl / Sólo pro tři 19.00 ND Ceny A: 2520 Kč, B: 1680 Kč, C: 840 Kč Předplatné na míru X. Pro milovníky činohry I Ve skupině jsou jak klasické tituly: Shakespearova komedie Zkrocení zlé ženy, Čechovův Strýček Váňa a Molièrův Pán z Prasečkova; tak i svým tématem stále aktuální hra z poloviny minulého století Ionescův Nosorožec. 13. 3. 2013 st Pán z Prasečkova 19.00 StD 29. 4. 2013 po Nosorožec 19.00 NS 22. 5. 2013 st Zkrocení zlé ženy 19.00 ND 28. 6. 2013 pá Strýček Váňa 19.00 StD Ceny A: 1190 Kč, B: 970 Kč, C: 450 Kč XI. Pro milovníky činohry II V rámci této skupiny mohou diváci vidět tři klasické tituly Gogolova Revizora mj. s M. Donutilem a S. Rašilovem, Strýčka Váňu A. P. Čechova a Shakespearův dramatický příběh Troilus a Kressida s J. Dolanským a K. Winterovou. Současnou dramatickou tvorbu představuje hra Ohrožené druhy P. Zelenky mj. s J. Štěpničkou a M. Šplechtovou. 15. 2. 2013 pá Revizor 19.00 StD 9. 4. 2013 út Ohrožené druhy 19.00 NS 15. 5. 2013 st Strýček Váňa 19.00 StD 25. 6. 2013 út Troilus a Kressida 19.00 ND Ceny A: 1190 Kč, B: 970 Kč, C: 450 Kč XII. Velké hvězdy na malém jevišti Příznivci komorního divadla mohou využít skupiny představení v Divadle Kolowrat. V inscenacích včetně dvou premiérových titulů se jim představí hvězdy činoherního souboru, mj. Taťjana Medvecká, Jan Hartl, Jiří Štěpnička, Alexej Pyško či Martina Preissová. 5. 3. 2013 út Karla 19.00 KW 16. 4. 2013 út Blackbird 19.00 KW 15. 5. 2013 st Z prachu hvězd 19.00 KW 3. 6. 2013 po Ohlušující pach bílé 19.00 KW Cena 680 Kč Nová skupina představení v Divadle Kolowrat je v době tisku tohoto čísla časopisu v jednání. Více na www.predplatnend.cz Chcete mít předplatné do Národního divadla, ale nechcete se vázat pevnými termíny? Nabízíme Vám novinku Předplatné na míru. Svoji skupinu čtyř představení za zvýhodněnou cenu 2 100 Kč si sestavíte sami následujícím způsobem: 1. Koupíte předplatné, obdržíte abonentní kartu a s ní výpis čtyř balíčků inscenací. 2. Podle chuti a času si vyberete v programu Národního divadla představení z každého nabízeného balíčku jedno. 3. Místo v hledišti si můžete rezervovat on-line, telefonicky nebo e-mailem, anebo rovnou navštívíte pokladny ND. 4. V pokladně předložíte abonentní kartu a vyzvednete si vstupenku na zvolené představení. Vstupenky můžete vybírat najednou, nebo postupně. 5. Jako předplatitel Národního divadla čerpáte i další výhody (nabídky zvýhodněných vstupenek, informace o zajímavých akcích, atd.) VYPRODÁNO Kdy, kde a jak zakoupit Předplatné na míru: Novinka! 1. 11. 2012 21. 12. 2012, po pá 10 18 hod. (pauza 13.30 14.00), je předplatné v prodeji v denní pokladně Národního divadla (Ostrovní 1, Praha 1) Mimořádná víkendová otevírací doba pokladny předplatného: 15., 16., 22. a 23. 12. 2012 v době 10 18 hod. 10. 12. 2012 23. 12. 2012, po ne 9 21 hod., je předplatné v prodeji ve stánku ND v OC Arkády Pankrác Vysvětlivky: opera činohra balet ND Národní divadlo StD Stavovské divadlo SO Státní opera NS Nová scéna KW Divadlo Kolowrat Cenová pásma orientační přehled: A přízemí, 1. balkon a 1. pořadí ND, StD a SO, střed NS B 2. balkon ND a StD, 2. pořadí SO, vnitřní kraje NS C 1. a 2. galerie ND a StD, 2. balkon SO, vnější kraje NS Kdy, kde a jak zakoupit Vánoční předplatné: 1. 11. 2012 21. 12. 2012, po pá 10 18 hod. (pauza 13.30 14.00), je předplatné v prodeji v denní pokladně Národního divadla (Ostrovní 1, Praha 1) 10. 12. 2011 23. 12. 2012, po ne 9 21 hod., je předplatné v prodeji ve stánku ND v obchodním centru Arkády Pankrác Svou objednávku můžete vyřídit: osobně na výše uvedených místech prostřednictvím elektronické objednávky na www.predplatnend.cz u informační služby v den předplatitelského představení poštou na adresu Národní divadlo, oddělení předplatného, Ostrovní 1, 112 30 Praha 1 Objednávky přijímáme již od října. Kupujete-li předplatné jako dárek a chcete-li abonentky obdržet poštou ještě před 24. 12., pak prosíme o Vaši objednávku nejpozději do 10. 12. 2012. Předplatné je možné objednat pouze prostřednictvím oficiální objednávky, která je k dostání v pokladně ND (Ostrovní 1, Praha 1), anebo na www.predplatnend.cz. V předplatném lze objednat pouze celou skupinu, nikoliv jednotlivá představení. Změna programu a termínu vyhrazena. www.predplatnend.cz, www.facebook.com/predplatnend 7
téma Netušil jsem, jak umění dějiny doběhno Rozhovor s Vladimírem Franzem, autorem opery Válka s mloky, kterou ve světové premiéře uvede Opera Národního divadla 10. ledna 2013.
> Vladimír Franz Foto: archiv VF u Široká veřejnost vnímá vaši postavu především jako netradiční spojení skladatele, výtvarníka a právníka. Jste nerozhodný nebo spíš renesanční bytost? První skladbičky jsem složil v šesti letech a od té doby kontinuálně komponuji. Od mládí mě rovněž zajímalo malířství, mé první obrazy vznikly ve 12 letech a to byla ve spojení s výjimečnými osobnostmi mých budoucích pedagogů jistá východiska, ze kterých se můj vztah k hudbě a malířství rozvíjel paralelně. Kladl jsem si otázku, co převládne. Studium práv jsem si zvolil z několika příčin. Jednak se tou dobou nic jiného neotvíralo a jednak na právech kromě učiva má člověk ještě dost času na to, aby se formoval jakožto člověk, jakožto tvůrčí osobnost. A čas na dozrání mi práva dala. Říká se, že umění a právo nemá nic společného, a není to pravda. Umění je pojmenování tohoto světa a hledání svých prostředků. Vytvořit vlastní judikaturu, právní normu je stejně těžké jako složit hudební skladbu nebo namalovat obraz, protože na to člověk hledá přesné konkrétní prostředky. Právní uvažování, jakožto systém a stavba, bylo pro mě velmi důležité, protože člověku se dostalo do kostí, že každá věc musí být jasně strukturována. Jako skladatel jste známý především právě hudbou k divadelním představením. Máte vůbec představu, kolik jste jich složil? Pohybuje se to kolem 150 a není to jenom nějaká doprovodná náladová hudba! Jsou to skladby trvající hodinu a půl a jedná se o hudbu orchestrální, sborovou, která může i samostatně obstát ve formě svity. Například z hudby k Markétě Lazarové pro Národní divadlo jsem adaptoval svitu-kantátu s názvem Kruhy do ledu. Pro pražské Národní divadlo jste složil scénickou hudbu k sedmi inscenacím, úspěšný balet pro děti Zlatovláska, ostatně i operu Válka s mloky jste komponoval na objednávku Národního divadla. Jaký k němu máte vztah? Co pro vás Národní divadlo znamená? Národní divadlo je pro mě něco posvátného. Poprvé jsem zde byl v pěti letech a od té doby je pro mě každá návštěva něco, jako kdyby člověk měl navštívit Katedrálu sv. Víta. Jsou to zkrátka posvátná místa, která nevnímáme jako jen něco minulého, Národní divadlo nepovažujeme jen za divadlo, ale skutečně za jakýsi pomník duchovní síly této země. Rád se chodím dívat na Alšovu Vlast, na krajiny Vincence Beneše atd. Pro mě to není věc mimo mě. Je to součástí mého já. Mezi prvními představeními jsem viděl Čarostřelce, Dalibora, nebo Příhody lišky Bystroušky, které se mi popravdě nelíbily. Když jsem byl pak starší, pobral rozum, chodil jsem sám a učinil jsem velké objevy, např. Bohuslava Martinů. Tou dobou samozřejmě byla (ostatně jako nyní) součástí Národního divadla budova Státní opery, tehdy Smetanova divadla. Sem jsme chodili zadem a viděl jsem všechny inscenace a hostování. Nezapomenutelným zážitkem byla pro mě vídeňská Ariadna na Naxu s Karlem Böhmem, Tosca s Galinou Višněvskou v podání moskevského Bolšovo těatru nebo Don Carlos ze Sofie s Nikolajem Gjaurovem v roli Filipa II. To jsou zážitky, které člověku zůstávají na celý život. Vaší první operou se stal Ludus Danielis. Toto dílo jste přepracoval z původního oratoria, opera ale nakonec nebyla nikdy uvedena. Jaké máte pocity, když věnujete spoustu práce nějakému dílu a potom skončí v šuplíku? To je pro autora píseň o mrtvých dětech. Mám rád, když se děti vyvedou z hnízda a pak si žijí dál. Když mají ale být zavřené v šuplíku, tak je to škoda. Je to špatně i pro mě, protože pak si nemohu říct, tohle jsi udělal dobře, tohle špatně a z toho vyvodit další důsledky. Něco podobného se vám stalo i s vaší druhou operou Válkou s mloky. Operu jste složil již před sedmi lety. Jak se na své dílo díváte nyní s odstupem času? Válku s mloky jsem psal od 5. ledna 2005 přibližně do konce května téhož roku. Od té doby jsem napsal spoustu scénické hudby, madrigaly, duchovní operu Údolí suchých kostí, hudební báseň Radobÿl a další, kdy člověk pokračuje ve svém vývoji. Stejně jako Šostakovič zastávám názor, že než 15 přepracovávat symfonii, je lepší věnovat energii na vznik dalších nových symfonií. V té době jsem to lépe neuměl, dělal jsem, co jsem mohl. Vždy, když něco dělám, dělám to naplno. Válku s mloky jste tedy komponoval zhruba pět měsíců. Běžně pracujete na takto velkých partiturách relativně krátkou dobu? 9
A1 ND_pruh:sponzori ND.qxd 16.11.2012 15:02 Stránka 1 mloci-a1.indd 1 21.11.2012 13:53:24 UVÁDÍME VE STÁTNÍ OPEŘE opera Pro mě je důležité vždy vědět, odkud kam to povede. Poté je důležité pojmenovat uzlové gradační body a s těmi se pak váže konkrétní řešení. Musím najít cestu, jak dojet od bodu A do bodu B nejkratší a nejefektivnější cestou. Pochopitelně jsou různá řešení, pro mě je vždycky nejhorší, když mám čtyři řešení, z nichž jedno může být špatné, dvě jsou dobrá a jedno to nejlepší. Jde o to poznat to nejlepší, protože vím, že se to promítne do pokračování ve struktuře díla, třeba nikoli hned následující takt, ale o 20 minut později. A tohle je vždy strašlivý stres, aby to člověk rozhodl správně. FOTO: IDA SAUDKOVÁ DESIGN: PETR HUML, FORMATA > VÁLKA S MLOKY Vladimír Franz Inscenační plakát Volně podle předlohy Karla Čapka Světová premiéra 10. 1. 2013 Libreto Rostislav Křivánek s využitím tří písňových textů Jiřího Suchého Dirigent Marko Ivanović Režie David Drábek Scéna Šimon Caban Kostýmy Simona Rybáková PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA PARTNER INSCENACÍ ND PARTNER INSCENACÍ BALETU A OPERY ND MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA Pro mě je práce stupňování vnitřního napětí k látce, k níž si musím najít ten poměr, že nesmím být pod ní ale nad ní. To je první moment, který je důležitý. Pak věci nazrávají, když člověk chodí po lese a pomalu si tříbí myšlenky. Jde spíš o to, najít správnou chvíli, kdy se pustit do vlastního realizačního procesu, protože pak už to jede. Jde o to, aby nádoba (tedy člověk) byl už tak natlakován a už to měl v sobě natolik, aby uměl nacházet formulaci, protože umění je projev kvantifikované organizované energie. Je pravda, že člověk, který si zvykl celý život dělat pod tlakem, tak si tlak nechá na poslední chvíli. To ale neznamená, že v dřívější době nevznikají třeba skici a člověk nepřemýšlí o různých rozcestích a řešeních. Ale i ve chvíli vlastního procesu komponování oněch rozcestí je mnoho. Jak jste Válku s mloky komponoval? Měl jste různé varianty, předělával nějaké úseky nebo psal téměř na čisto? Vždycky je dobré, když se člověk dostane na širé moře, ale nejhorší je provézt loď skalnatou úžinou. Měl jste námět Války s mloky v hlavě již dříve nebo jste se jím začal zabývat až na popud objednávky Národního divadla? Válka s mloky je jedno z témat, stejně jako námořníci ponorky Kursk, Exupéryho Noční let nebo zpívaný balet Mistr a Markétka, která člověk nosí v hlavě. Akorát hledá, jak by idea dostala hmotné tělo, tím myslím i dramarturgicko-libretistické, což je velmi důležité. Když se před téměř rokem a půl rozhodlo o nynějším uvedení Války s mloky, dokomponoval jste předehru a udělal několik dalších změn. Jaký byl rozsah těchto změn a důvod? Předehru si člověk vždycky nechává na poslední chvíli, pokud nemá být samostatným parádním kouskem. Má to být příprava na dílo v jeho náladě, příprava pro hudebníky, aby se rozehráli, pro posluchače, aby konečně schovali bonbony a soustředili se na operu. A je důležité předehrou neporušit stavbu, aby na sebe nestrhla příliš velkou pozornost. Pro to je dobré se trefit do intenzity předehry až na konci. Pokud jde o změny, rozšířil jsem třeba scénu, kdy mloci dávají zbytku lidstva možnost, aby někam odjelo. V tomto místě to chtělo větší zastavení a rozšíření závěru. Už i proporčně, když přibyla předehra, spíš bych ji nazval úvodem, tak by potom závěr působil příliš useknutě. To jsou de facto všechny zásadní změny, pak už jsem dělal jen např. instrumentační retuše a pochopitelně jsem počítal s tím, že až se bude věc usazovat, až uvidím konkrétní lidi, tak jim některé věci mohu přizpůsobit, což je logický proces. Je dobré, když jde skladatel naproti interpretům. Do Války s mloky jste zakomponoval i reklamní bloky, pracuje se se sitkomovým smíchem, některé pasáže jsou stylizovány jako pokleslý muzikál, předpokládají se filmové dotáčky, svou roli tu sehrají poblikávající hrací automaty, hlavní tahák slavnosti v Morgan Bay je heavy metalová kapela Jaký mají tyto prostředky cíl? Prostředky poukazují na manipulaci s masou, společností a toto jsou sofistikované nástroje, které slouží k vymývání mozku. Proto jsem se těchto prvků nevzdal. Jsou tam ukazovány jako nástroje narušení lidské koncentrace, lidského myšlení, protože zkrátka někdo neustále myslí i za vás a vstupuje vám vtíravým způsobem do života. Jedná se o obraz společnosti, která je už naprosto zbahnělá a zpohodlnělá, zblahobytnělá a líná, která se nakonec nechává jenom bavit a těší se vlastní spotřebností. Netušil jsem v roce 2005, že v roce 2012 to bude daleko aktuálnější. Dějiny zde doběhly umění. pp 10
Opera Johann Strauss ml. Netopýr Ideální směs vídeňského šarmu, humoru a nepřekonatelné radosti ze života, to jsou přednosti této operety, která se zabydlela na jevištích takřka celého světa a nechybí ani v repertoáru Opery Národního divadla. Naši návštěvníci na představení mohou zamířit v prosinci hned ve dvou termínech. Uvádíme: 9. a 31. prosince 2012 ve Státní opeře Marián Řehoř a Jan Ježek Foto: Archiv ND Art&Antiques, A2, ceskenoviny.cz, Czech Music Quarterly, Český rozhlas 3 Vltava, Harmonie, HIS Voice, operaplus.cz 11
Opera > Rozhovor > Režisér David Drábek s Vladimírem Franzem Foto: H. Smejkalová Válka s mloky Rozhovor s režisérem Davidem Drábkem Režisér a dramaturg David Drábek je nejvýraznějším dramatikem generace debutující po roce 1989. Za základ svého praktického vzdělání sám považuje působení v olomouckém Studiu Hořící žirafy, jehož byl spoluzakladatelem a které po dobu desetileté existence Studia také umělecky vedl. Se svým nekonvečním myšlením dal v průběhu let vzniknout několika desítkám inscenací na scénách po celé republice, od Severomoravského divadla Šumperk po Západočeské divadlo v Chebu, včetně pražských scén Divadla Minor nebo Vinohradského divadla. Kmenově je momentálně spjatý s Klicperovým divadlem v Hradci Králové, ovšem aktuálně se jeho jméno objevuje také ve spojení s Operou Národního divadla, pro kterou režijně chystá světovou premiéru opery Vladimíra Franze Válka s mloky. > David Drábek na zkoušce Foto: H. Smejkalová Změnil se nějak váš přístup k divadlu s postupem let a s vývojem od autorských projektů, až po scénu Opery ND? Víte, já jsem od počátku opravdu umíněný, bujivý a pažravý exot. Vystudoval jsem divadelní a filmovou vědu, a praktické divadlo si definuji od píky po svém, jako autodidakt postupuji pokusem a omylem. Věřím, že jsem si za ty roky vytvořil svébytný rukopis a jako režisér každou příležitostí vyzrávám. Po projektech v Divadle na Vinohradech či v Národních divadlech v Brně a Bratislavě se mi na rozložitých scénách zalíbilo. Navíc mám to štěstí, že mohu šéfovat a kontinuálně režírovat jeden z nejvyspělejších souborů, jaký tahle kulturní mapa nosí Klicperovo divadlo. A tam mám vedle odpovědnosti za osudy zaměstnanců a za divadelní kasu taky naprostou volnost tvorby. To povzbudí. Válka s mloky je opera dosud žijícího autora, to je pro režiséry často nezvyklé. Přináší to výhody nebo nevýhody? Směs výhody i nevýhody jako ve většině konání. Nová je pro vás také práce s operními umělci. Jaká je to zkušenost? Nezkušenost kombinovaná zvědavostí, zájmem a bezpředsudečností. Byl jsem nervózní dosud jen jednou před svým prvním projevem k sólistům a realizačnímu štábu inscenace. Když všichni vstřícně naslouchali mému výkladu a poté jsme s panem Kusnjerem hodinu vášnivě debatovali o stavu světa, odtušil jsem, že by to mohlo být pro mne velmi podnětné prostředí. Víte, já naštěstí nejsem posera a výzev se chápu vcelku směle a vášnivě. Nu a aranžované zkoušky se sólisty jsou doslova parádní. Všichni se navzdory opravdu náročným partům pokoušejí o plastické herectví a pointování situací. Ani s komikou nemají problém, což mě o to víc těší. Teď jsem zvědavý na operní sbor. Ale ani tady se nijak dopředu nekácím, pokusím se jeho členy nakazit svou představou. U Války s mloky jde o vaše třetí Čapkovo dílo, po R.U.R a Věci Makropulos. Jaký k němu máte vztah? Čapka je lehké vyznávat. Je to kalibr přesahující českou kotlinu, člověk talentovaný, charakterní a nelhostejný k chodu společnosti. Jeho futuristické vize jsou dodnes znepokojivé a jeho košatá čeština v době neartikulovaného, polodementního huhlání velmi občerstvující. Je smutné, že je Čapkovo dílo i dnes, kdy se znovu vzmáhá dílem rudý a dílem hnědý mor, tak aktuální. To je opravdu až protivné a smutné. Ale my Češi jsme v tomhle opravdu tupá, z vlastních dějin nepoučitelná cháska. Měla při zvažování nabídky ze strany Národního divadla nějakou roli i postava Vladimíra Franze jako autora? Vladimír Franz je podnětná, velmi vzdělaná, vášnivá a humorem obdařená persona. Ano, děsí babičky a tety svou kérkou. Ale je to originál, o který se ve společnosti můžete opřít. Hledač a věčný žák. Válka s mloky je i jeho premiérou v pozici operního skladatele. Vaše jméno je pro některé lidi v divadelním prostředí jistým znakem kontroverze. Myslíte si o sobě, že jste provokatér? Pro mě je divadlo živá aréna, žádné strnulé muzeum nebo archiv. Ne doplněk k televizi, kratochvilná, bezzubá a vyvážená zábava, to nesnáším. Každou novou inscenací si přeci ohmatáváme svou existenci, svět. Divadlo v Čechách se ovšem chápe jenom jako krotká, předvídatelná a dramaturgicky opatrná věc. A to je škoda a chyba. Lidi od vás ani nečekají, že jim zatřesete vědomím a city. Já se snažím být upřímný, otevřený a neuhýbat. Ano, jsem někdy velmi příkrý a sarkastický, ale dokážu se vysmát i sám sobě, a k postavám svých her pociťuji soucit. Vnímáte ze svojí pozice režiséra lehce nestandardní přístup okolí k Válce s mloky, který vychází z aktuálního dění kolem autora opery? Už po mně chtěli, abych se vyjádřil k tomu, zda není Válka s mloky segmentem páně Franzovy předvolební prezidentské kampaně. Nebo že nejmenovaný zdroj z divadla (což je osvědčený našeptavač všech bulvárních zmetků) sdělil veřejnosti, že Franzova partitura vykazuje takové nedostatky, že ji musejí dirigent se sbormistrem z gruntu předělávat. Víte, na to bych dokázal odpovědět jediným výstižným slovem. Ale to slovo je tak sprosté a já jsem syn učitelky, že ho polknu a všem podobným kafralům a samozvaným majitelům operní pravdy sdělím pouze toto: nehloupněte a přijďte si udělat názor na Válku s mloky do hlediště Státní opery. 12
David Drábek (18. 6.1970) Dramatik, režisér a umělecký šéf Klicperova divadla Hradec Králové. Absolvent Filozofické fakulty Univerzity Palackého v Olomouci, obor filmová a divadelní věda. V letech 1996-2001 pracoval jako dramaturg činohry Moravského divadla v Olomouci. V letech 2001-2003 vedl nově vzniklou alternativní scénu Hořící dům. V roce 1995 obdržel Cenu Nadace Alfréda Radoka za nejlepší hru roku za text Jana z parku a v roce 2003 totéž ocenění za text Akvabely, jenž získal později titul Nejlepší Česká hra roku 2005. Jeho hra Náměstí bratří Mašínů získala druhé místo v dramatické soutěži Cen Alfréda Radoka 2007, aby se v roce 2009 stala Českou hrou roku v rámci udílení Cen Alfréda Radoka. Hra Jedlíci čokolády se stala Českou hrou roku 2011. V roce 2003 vydalo nakladatelství Větrné mlýny sborník sedmi jeho her, nakladatelství Kosmas pak v roce 2011 vydalo soubor deseti nejnovějších autorových her pod názvem Aby se Čechům ovary zachvěly. David Drábek dramatik se řadí mezi nejvíce uváděné a překládané autory, jako režisér patří k tvůrcům s nepřehlédnutelnou imaginací. Jako autor, režisér a dramaturg spolupracoval s Klicperovým divadlem v Hradci Králové, Divadlem Petra Bezruče v Ostravě a pražským divadlem Minor a Vinohradským divadlem. Drábkovy texty se vyznačují anekdotičností a epigramatičností. Velkým zdrojem mu je film a televize, jejíž styly s oblibou napodobuje a paroduje ve svých groteskních a kabaretních textech, a jež jsou také stěžejním tématem jeho dramatiky: kýč, mediální svět, masová a komerční kultura.
Opera > Představujeme Yukiko Šrejmová Kinjo Nová sólistka Opery Národního divadla, která vstoupila do angažmá v listopadu 2012, rozhodně není pro naše diváky neznámou tváří. Již před čtyřmi lety debutovala na scéně Stavovského divadla v roli Zerliny v Mozartově opeře Don Giovanni a od té doby se představila hned v několika dalších inscenacích. Nechybělo ovšem mnoho a o její Zerlinu, Papagenu, Despinu nebo Blondu by byl připraven nejen pražský divák, ale celý operní svět. Rodačka z japonské Okinawy totiž měla původně namířeno poněkud jiným směrem. Kudy vede cesta z Okinawy na jeviště pražského Národního divadla? Zpěv studuji asi od sedmnácti let, ale tenkrát jsem se ještě nechtěla živit jako operní zpěvačka. Zpívala jsem moc ráda, ale vlastně mi bylo jedno, jestli to bude muzikál nebo třeba opereta. Operu jsem v té době moc nechápala, nepřipadala mi přirozená a také jsem samozřejmě nerozuměla, o čem v ní zpívají. V mém městě byl jeden jediný učitel zpěvu, Okinawa je vážně malá. Když jsem k němu přišla, že chci zpívat, a on se mě zeptal, jaký žánr, ještě pořád jsem mu nedokázala odpovědět. Bylo mi to jedno. Poslechl si mě a potom mi řekl, že se mám vrátit domů a přijít druhý den s rozhodnutím. Nicméně pokud to rozhodnutí nebude opera, nemám prý za ním už znovu chodit. A vy jste přišla. Co bylo pak? Nechala jsem se okouzlit operou. Nejprve jsem vystudovala univerzitu v Ryukyu, což je ovšem pedagogická fakulta, není to škola se specializací na umění, dokonce jsem dva roky vyučovala hudbu na gymnáziu, ale stále jsem měla pocit, že bych měla se svým zpěvem něco dělat. Dostat ho někam výš, kultivovat. A tak jsem zkusila získat stipendium v Itálii na hudební akademii a ono to vyšlo. Moje první profesorka na zpěv byla velmi tvrdá. Říkala mi, že když nepocházím z hudebního prostředí, musím na sobě hodně pracovat, abych byla dobrá. Učila mě, že si mám přesně určit cíle, nedělat zpěv jen tak, ale jít za konkrétní představou. Od té doby máte cíl, kterého se držíte? Letos v létě mi umřela babička a já jsem z toho byla hodně smutná, zvlášť když jsem nemohla tak snadno jet domů na její pohřeb. Tenkrát jsem díky tomu rozpoložení byla rozhodnutá vrátit se v podstatě ihned do Japonska a učit tam zpěv, tak, jak jsem to původně plánovala. Stýskalo se mi, Okinawa je hrozně daleko. Jenže do toho přišla jedna mozartovská soutěž a můj profesor Jiří Kotouč si moc přál, abych se do ní přihlásila. Moc se mi nechtělo, toužila jsem odjet domů, alespoň na pár dní. Nakonec jsem ho poslechla a dostala se až do finále, při kterém jsem zažila velmi zvláštní atmosféru. Jako divák tam byl můj malý syn, a když jsem zpívala, začal tleskat a křičet bravo a já si tenkrát uvědomila, že můj domov dělají hlavně úžasní lidé kolem mě. Rozhodla jsem se, že zůstanu a udělám maximum, abych zpívala, jako poděkováním všem, kteří mě podporují. Po tomhle rozhodnutí do sebe všechno zapadlo. Dostala jsem nabídku k angažmá v Národním divadle, kterou jsem s velkou radostí přijala. Toho, že zde mohu zpívat, si velmi cením a je to pro mě po babiččině smrti jakýmsi signálem, že i když během svého života by ona s mým rozhodnutím zůstat v Evropě nesouhlasila, je to znamení smíření. Že takhle je to nakonec správné. V této sezoně se představíte hned ve třech nových inscenacích. V roli Amora v Gluckově Orfeovi a Eurydice, jako Andělský hlas v Donu Carlovi a také v Lidce v inscenaci Dvě vdovy od Bedřicha Smetany. Je vám bližší italština, nebo čeština? Já zpívám českou operu moc ráda a hodně ji respektuji, takže na Lidku se těším. Český autor, s českými kolegy, v Národním divadle a pro českého diváka, který má českou operu v krvi, je to vždycky něco zvláštního. > GLoriana se Szilvií Ralik Foto: H. Smejkalová > Únos ze serailu se Zdeňkem Plechem Foto: H. Smejkalová
Činohra S jevištěm Stavovského divadla se v úterý 1. ledna 2013 rozloučí komedie Ivana Stodoly Čaj u pana senátora Přijďte se na Nový rok pobavit i Vy! Hlavní postavou hry je Baltazar Slíva, dodavatel rakví, kterého jeho ctižádostivá manželka donutí vstoupit do politiky a on se stane kandidátem na senátora. Hra odhaluje pozadí příprav na úspěšnou politickou kariéru i samotnou volbu senátora na čaji u paní ministrové. Ukáže se, že komunální politici jsou pouhé figurky a místo toho, aby obhajovali zájmy občanů, zneužívají poslanecký mandát pouze na svoje obohacení. Václav Postránecký, František Němec a Vladislav Beneš Foto: H. Smejkalová Mediální partneři Činohry: www.cinohrand.cz 15
2 Činohra > Po premiéře 1 Václav Postránecký 2 Radúz Mácha a Jana Pidrmanová 3 Jiří Štěpnička 4 Václav Postránecký a Ondřej Pavelka 5 Radúz Mácha, Pavla Beretová a Jana Pidrmanová 6 Ondřej Pavelka a Filip Rajmont Foto: P. Nesvadba Molière Pán z Prasečkov (komedie-balet) Úprava s použitím překladu Svatopluka Kadlece: Hana Burešová, Štěpán Otčenášek Režie: Hana Burešová Scéna: Martin Černý Kostýmy: Kateřina Štefková Dramaturgie: Štěpán Otčenášek, Iva Klestilová Hudba: Jean-Baptiste Lully, Vít Zouhar 1 Účinkují: Pán z Prasečkova: Václav Postránecký Oront: Jiří Štěpnička / Miloš Kopečný j. h. Julie, jeho dcera: Jana Pidrmanová Erast, její nápadník: Radúz Mácha Sbrigani, Neapolitán: Ondřej Pavelka Nerina, intrikánka: Pavla Beretová 1. doktor, 1. advokát, seržant: Filip Rajmont Lékárník, biřic: Milan Stehlík Collegium 1704 Členové Dismanova rozhlasového dětského souboru Premiéra 22. listopadu 2012, Stavovské divadlo Uvádíme 7., 25. a 31. 12. 2012, 8., 18. a 23. 1. 2013 5 6 Pán z Prasečkova je fraška, ale jako ve všech Molièrových fraškách jsou i zde scény hodné velké komedie. Pohrává-li si s námětem vynikající autor, nemůže činit jinak než vtipně. [...] Místo toho, aby tuto frašku vážně zkoumali, vytýkají lidé dobrého vkusu autorovi, že příliš často znehodnocuje svého génia díly, která si zkoumání nezaslouží. Voltaire 16
a 3 4 Jak víme, Molière nadchl svou hrou královský dvůr i Paříž. Rozesmál je nejen díky výkonům komediantů, ale také velmi ostrou komikou frašky. Skutečně, co se může vysoké aristokracii a Pařížanům více zalíbit, než když jí představíme rozčarování drobného venkovského šlechtice ztraceného v hlavním městě, oběť vlastní důvěřivosti a nevzdělanosti? Molière ovšem nesklouzává k laciné satiře na provincialismus, jak by mohl napovídat sám název hry. Jeho pohled na soudobý svět je objektivní a nemilosrdný, cítíme za ním i určitou hořkost. Vysmívá se stejně tak provinčnímu omezenci jako nafoukaným lékařským fachidiotům, úplatným advokátům a policistům, cynickým intrikánům a velkoměstsky šovinistickým Pařížanům. A nešetří tentokrát ani samotný milenecký pár, který pro dosažení svého štěstí neváhá použít celý komplex podvodů. Štěpán Otčenášek (celý článek otiskujeme v programové brožuře k inscenaci) Více fotografií najdete na profilu Činohry na sociální síti facebook.com Viděli jste ukázku na youtube.com? 17
Činohra > Premiéra > Jan Dolanský William Shakespeare Troilus a Kressida Překlad: Martin Hilský Režie: David Radok Scéna: David Radok Kostýmy: Zuzana Ježková Dramaturgie: Martin Urban Trójané: Priamus, trójský král: Alois Švehlík Hektor: David Matásek Troilus: Jan Dolanský Paris: Petr Motloch Helena, manželka Menelaa: Sabina Králová Kassandra, Priamova dcera, věštkyně: Petra Špalková Aeneas, trójský vojevůdce: Vladislav Beneš Kalchas, trójský kněz ma straně Řeků: Oldřich Vlček Kressida, jeho dcera: Kateřina Winterová Řekové: Agamemnon, vrchní velitel řeckých vojsk: František Němec Menelaus, jeho bratr: Jan Hartl Achilles: Martin Pechlát Ajax: Jan Bidlas Odysseus: Karel Dobrý j. h. Nestor: Petr Pelzer Diomedes: Martin Hofmann j. h. Patroklus: Jiří Černý j. h. Thersites: Vladimír Javorský j. h. Premiéry 6. a 7. prosince 2012 v Národním divadle Uvádíme 10. a 25. 12. 2012, 8., 18. a 23. 1. 2013 Dvakrát poprvé se v Národním divadle odehraje 6. prosince tohoto roku. Poprvé v jeho dlouhé historii bude uvedena hra Troilus a Kressida. Je to skutečně jedna z mála her Williama Shakespeara, která nebyla od roku 1883 v Národním divadle ještě nikdy uvedena. Druhým poprvé bude režie Davida Radoka v Činohře ND. Diváci znají jeho vynikající operní inscenace v Národním. Připomeňme Dona Giovanniho, Kouzelnou flétnu, Lady Macbeth Mcenského újezdu, Vojcka. S činoherním souborem však dosud nepracoval. David Radok je v celé Evropě známý a ceněný režisér zejména operního divadla. Svou činoherní práci v Čechách započal v roce 2005 mimořádně zdařilou adaptací Kafkova Popisu jednoho zápasu (spolu s J. Kroutvorem byl i autorem scénáře). Poté následovalo Havlovo Odcházení. Skvělá a současně velmi nezvyklá inscenace této poslední Havlovy hry. Stejně výjimečná byla jeho inscenace Shakespearovy komedie Jak se vám líbí se souborem Jihočeského divadla v krumlovském zámeckém parku. David Radok je režisérem, jehož každá inscenace působí jako by byla první a v neopakovatelném stylu. Každá je důsledně a dlouho připravována, ale výsledek působí, jakoby právě před očima diváků vznikala. Jde o divadlo vždy souznící s tím, čemu kritika říká moderní, ale nikdy s implantovanými tématy a postupy, které by z modernosti a originality dělaly jediný kánon. Smysl a cit pro autorovo dílo nikdy nevedou k použití autora k nějakému módnímu efektu. Troilus a Kressida patří k těm Shakespearovým hrám, které jsou jednoduše řečeno neobvyklé i v souvislostech jeho vlastního díla. Skepse, jedovatost, střídání vážného se směšným, záchvaty soucitu okamžitě vystřídané cynickým konstatováním pravého stavu světa, drzost i pokora, sprosťárna i jemnost neuvěřitelně přesné diagnózy lidského společenství náhle střídá přiblblý vtip. Jistý zmatek, překvapivý u autora, kterého vnímáme jako poněkud monumentálně srovnaného. To všechno jsou však zvláštnosti, které z Troila a Kressidy vytvořily dráždivý inscenační materiál. Jen se jich nebát. Ale připomeňme si: až ve dvacátém století! Jako by doba moderní teprve objevila v tomto čtyři sta deset let starém zpracování legendy tři tisíce let staré svůj obraz na hladině. To samo o sobě je přitažlivé, dráždivé i zábavné. Stejně tak jako autorovo zpodobnění faktu, že naše intimní historie je propojena s tou velkou historií pouty, které neznáme a stále je objevujeme, abychom je vzápětí opět nebyli schopni vnímat. A hodnoty, ty věčné fúrie, které jsme si vytvořili, na nichž stavíme svou existenci, tak krátkou i tak věčnou, se náhle dostávají do nesmiřitelných střetů stejně logických jako absurdních. Proč? To je otázka filozofická i dětská, otázka, která je nám ze Shakespearovy hry kladena stále, aniž dostaneme odpověď. To je to, co provokuje a současně baví. Jen se nebát! Bavme se v divadle inscenací, která slibuje nevšední a hluboký zážitek. Martin Urban > Karel Dobrý 18 > Režisér David Radok Foto ze zkoušky: H. Smejkalová > Vladimír Javorský
Činohra > Zprávy Bláznivý den aneb Figarova svatba na festivalu Interferences 2012 Druhou prosincovou neděli hostuje Činohra ND na Mezinárodním divadelním festivalu Interferences 2012, který jednou za dva roky pořádá Maďarské divadlo v Kluži ve spolupráci s Unií evropských divadel. Inscenace Michala Dočekala Bláznivý den aneb Figarova svatba v titulní roli s Richardem Krajčem tak absolvuje svůj první zahraniční festival. A ten není kdovíjaký své inscenace zde představují slavní evropští režiséři, jakými jsou např. Silviu Purcărete, Gábor Tompa, Viktor Bodó a Dávid Márton. Richard Krajčo a Pavla Beretová, foto: L. Jansch Klub přátel činohry Vážení členové KPČ, jako poděkování za Vaši přízeň v celém roce 2012 Vám nabízíme možnost exkluzivně navštívit generální zkoušku připravované inscenace Troilus a Kressida ve středu 5. prosince v 11.00. Své místo v sále si rezervujte na j.tycova@narodni-divadlo.cz Dále Vám nabízíme možnost za jednotné vstupné 100 Kč navštívit naše inscenace na Nové scéně ND: NOSOROŽEC Jedna ze základních divadelních her 20. století, která vznikla na pomezí divadla absurdity, existenciálního dramatu, klasické frašky a burlesky. V hlavní roli David Prachař. Pro členy KPČ uvedeme ve středu 9. a v pondělí 14. ledna 2013 vždy v 19 h. 20 Knižní tip na tento měsíc: Shakespeare or not to be Kdo by neznal váhajícího Hamleta nebo symbol věčné lásky, milence Romea a Julii! Jenže Shakespearovo dílo obsahuje i méně uváděné hry. K těm doslova raritním (po roce 1945 se dočkala jen 8 inscenací) patří Troilus a Kressida, v níž se Shakespeare obrátil do starého Řecka. Přečtěte si tuto hru v překladu Martina Hilského a autorské úpravě významného evropského režiséra Davida Radoka. K tomu nabízíme detailní studii o hře (Pavel Drábek) a zajímavý vhled do antického světa cti a války (Daniel Kroupa). Při nákupu nezapomeňte, že si knihovnu můžete doplnit i známějšími tituly slavného Alžbětince: v nabídce máme i komedii Zkrocení zlé ženy a politickou hru Richard III. (rovněž v překladu Martina Hilského). Pokud si u nás koupíte alespoň jeden z výše uvedených titulů (a nebo rovnou všechny tři), přidáme vám jako bonus bezplatnou prémii hru Richarda Nelsona Dva shakespearovští herci knihu, v níž kromě dramatu najdete množství doprovodných textů, jak je pro programy Činohry ND typické. Upozorňujeme, že počet prémií je omezen, proto neváhejte, nemůžeme zaručit, že se na vás dostane. Nadělte si Shakespeara pod stromeček! Tituly možno vyzvednout osobně v Paláci Kolowrat (po předchozí dohodě), nebo Vám je zašleme poštou (v tom případě platíte poštovné). Objednávky a další informace na programy@narodni-divadlo.cz. Divadelní hra a káva Koupit si divadelní hru vydanou Národním divadlem a vypít si k tomu kávu? Snazší, než si myslíte! Kavárna FRA (Šafaříkova 15, Praha 2, www. fra.cz) má v nabídce některé z programů, které pro vás připravila Činohra ND. Kromě toho jsme tam také pokřtili nově vydanou Františákovu Karlu a chystáme setkání s dramatičkou Lenkou Lagronovou, jejíž hra Z prachu hvězd bude mít premiéru v březnu 2013. Dobrá divadelní hra a dobrá káva to zkrátka patří k sobě. Blahopřejeme Významné životní jubileum oslaví v prosinci naše nepostradatelná kolegyně Leona Primová. V Činohře působí jako pomocná režisérka již od roku 1984 a stála u zrodu mnoha úspěšných divadelních inscenací. Ke kulatým narozeninám přejeme i nadále tolik energie, zdraví a tvůrčích sil, aby mohla rozdávat i všem kolem, kteří ji mají rádi. L. Lagronová, foto: H. Smejkalová Ohrožené druhy Nejnovější hra Petra Zelenky, jednoho z nejúspěšnějších českých dramatiků. Příběh o boji s nadnárodní farmaceutickou korporací, o znovunalezení dávno ztraceného přátelství a mnoha podobách lásky. Pro členy KPČ uvedeme v neděli 13. a 20. ledna 2013 vždy v 19 h. Na jednu legitimaci si můžete za zvýhodněnou cenu zakoupit dvě vstupenky. Kontaktní osoba: Jana Tycová j.tycova@narodni-divadlo.cz tel.: +420 224 901 419 Dopis: Obchodní oddělení, Ostrovní 1, 112 30 Praha 1