DIVADELNÍ PŘEDPLATNÉ

Transkript

1 Kulturní dům Kopřivnice DIVADELNÍ PŘEDPLATNÉ Vážení diváci, rok se s rokem sešel a je zde opět nová nabídka Divadelního předplatného. Nepřestává mě udivovat, kolik divadel na našem území působí a kolik nových zajímavých počinů se každou sezónu objeví. Chtěla bych Vám v rámci našich skromných možností alespoň pár kvalitních záležitostí zprostředkovat. Jako i v minulých letech jsme při jednáních narazili na technické limity našeho sálu, kvůli čemu snad dvě třetiny představení, která si vyhlédneme, není možné u nás odehrát. Jak víte, nikdy nesahám po nejjednodušších možnostech a po typických zájezdových kusech nejrůznějších agentur, které člověku splynou v jedno a už si nevzpomene, na čem vlastně byl. Proto si i se zveřejněním nabídky předplatného si dáváme na čas. Pokud chce člověk to nejlepší, musí k tomu vyvinout větší úsilí, než je obvyklé, a o to jsme se do posledních okamžiků s mými kolegyněmi produkčními snažily, abyste si mohli říct, že i letos Divadelní předplatné stojí za Váš čas, zájem a peníze. 1 I když pro novou sezónu neznáme přesně ještě data dvou představení, věříme, že obě inscenace jsou hodny čekání, až organizátoři termíny s účinkujícími sjednají a oznámí nám je. Kromě šesti her v předplatném jsme pro Vás připravili tři zájezdy a dva divadelní speciály. Na tomto místě připomenu, že vlastnictví abonentky Vám na divadelní speciály mimo předplatné a na vybrané koncerty zaručuje 25 % slevu, nebo v případě zájezdů neplatí abonenti dopravu. Výhodou zakoupení předplatného je jako vždy nižší cena za jednotlivé vstupenky a jistota stálého místa. I v letošní nabídce máme něco, na co můžete vzít svou rodinu či přátele, kteří do divadla běžně nechodí. Zážitek, který budou mít, bude určitě něčím jiným, než co běžně dělávají. A třeba postupně zájem o divadlo v Kopřivnici vzroste a kultura tu dál bude žít i přes všechny nepřízně, které s sebou dnešní doba přináší. Děkuji Vám všem, kteří se k nám vracíte, a vítám všechny, kteří k nám nově přijdete! Adriana Bartoň Polarczyk ředitelka Kulturního domu Kopřivnice

2 Ceny V sezóně ceny předplatného zůstávají: 1. sektor přízemí (1. 6. řada) a tribuna v přízemí Cena vstupenky bez předplatného: 300 Kč Cena vstupenky v rámci předplatného: 250 Kč Celková cena předplatného: 1500 Kč 2. sektor přízemí ( řada), boxy po stranách v přízemí, balkon Cena vstupenky bez předplatného: 250 Kč Cena vstupenky v rámci předplatného: 200 Kč Celková cena předplatného: 1200 Kč Stálým předplatitelům držíme přednostně místo! Stávající předplatitelé mají v IC od 1. do 31. července 2015 rezervovaná svá současná místa a rovnou si po celý červenec mohou zakoupit nové abonentky. Rezervace je nutné do 31. července potvrdit a zaplatit v hotovosti v informačním centru a předložit starou permanentku. Od 1. srpna 2015 bude spuštěn prodej všech nepotvrzených rezervací a dalších volných míst pro nové předplatitele či předplatitele, kteří by místo rádi změnili. Další výhody Řada organizací má složité slevové systémy, které se sice snaží upoutat kvantitou, ale ve výsledku jsou nepřehledné, často ani ne atraktivní, protože darují něco, o co člověk nemá zájem (např. kupóny zdarma, kombinované slevy podmíněné dalšími povinnostmi apod.). My Vám nabízíme slevu jedinou, kterou Vám dáváme najevo, že si Vaší trvalé přízně vážíme, a proto Vám na program, o který byste mohli mít zájem, který je žánrově blízký divadelnímu předplatnému, nabízíme výhodnější vstupné. 2 S předplatitelskou průkazkou tedy získáváte v průběhu sezóny slevu 25 % na divadelní speciály a na vybrané koncerty rozumějte ty, které organizuje a smluvně s umělci zajišťuje přímo Kulturní dům Kopřivnice, nikoli koncerty v pronájmu či přes agentury, v takových případech to není v naší moci. Navíc, pokud se s námi vydáte na některý z divadelních zájezdů, tak jako abonenti nebudete platit dopravu. Doručování tiskovin do Vašich domovů I letos pokračujeme ve službě doručování informačních materiálů a kulturních měsíčníků přímo do Vašich schránek. Při registraci předplatného můžete zanechat v informačním centru Vaši adresu a pak už se jen těšit, že nemusíte myslet na to, abyste zašli do informačního centra, a všechny potřebné tiskoviny se k Vám dostanou samy a včas. Vaše adresa nebude nikomu poskytnuta a bude sloužit výhradně k výše zmíněnému účelu. K tomuto vylepšení jsme se rozhodli na základě zkušeností, neboť ne každý z Vás má denně přístup na internet, apod. a rádi bychom, abyste jako naši věrní návštěvníci měli v informovanosti o tom, co Vás zajímá a co se Vás týká, maximální komfort.

3 Skladba nabídky divadelního předplatného Čtvrtek 22. října 2015 MATTHIEU DELAPORTE, ALEXANDRE DE LA PATELLIÈRE JMÉNO Brilantní komedie podle nejlepší francouzské tradice. DIVADLO VERZE PRAHA Čtvrtek 12. listopadu 2015 JAN KRAUS NAHNILIČKO Neobyčejně trefná groteska o začátcích naší nové demokratické reality, divoká devadesátá léta. DIVADLO PETRA BEZRUČE OSTRAVA Čtvrtek 18. února 2016 ALESSANDRO BARICCO NOVECENTO (1900) Strhující příběh geniálního klavíristy. MĚSTSKÉ DIVADLO MLADÁ BOLESLAV Čtvrtek 17. března 2016 MILOŠ ORSON ŠTĚDROŇ VELVET HAVEL Nejúspěšnější inscenace roku 2014! Hudebně-divadelní projekt věnující se osobnosti Václava Havla. DIVADLO NA ZÁBRADLÍ PRAHA Duben 2016 HÁNUSZ MIRÓ SMOLÍKOVI A JEJICH PODIVUHODNÉ DOBRODRUŽSTVÍ Představení s písničkami na motivy kultovního maďarského animovaného seriálu. DIVADLO STUDIO DVA PRAHA 3 Květen 2016 EDWARD ALBEE KDO SE BOJÍ VIRGINIE WOOLFOVÉ? Slavné komorní drama plné překvapivých zvratů i absurdních krutých her. MĚSTSKÁ DIVADLA PRAŽSKÁ POZOR, TERMÍNY PŘEDSTAVENÍ SE MOHOU ZMĚNIT. Divadelní zájezdy I v nové sezóně obohacujeme kopřivnickou nabídku o představení, která se odehrají přímo v divadelním prostoru, ve kterém vznikla. My Vás za nimi dovezeme. ZÁJEZD NA ŽHAVÉHO KANDIDÁTA NA INSCENACI ROKU září 2015 Komorní scéna Aréna: Werner Schwab LIDUMOR, ANEB MÁ JÁTRA BEZE SMYSLU ZÁJEZD NA HERECKÝ KONCERT NEJVYŠŠÍ KVALITY 28. ledna 2016 Národní divadlo moravskoslezské: Molière ŠKOLA PRO ŽENY ZÁJEZD NA ANTICKOU TRAGÉDII 10. dubna 2016 Národní divadlo Brno: Sofoklés KRÁL OIDIPÚS

4 Čtvrtek 22. října hodin Velký sál KDK Matthieu Delaporte, Alexandre de la Palletière JMÉNO Divadlo Verze (Praha) Režie: Thomas Zielinski hrají: Roman Zach, Jana Janěková ml., Petr Lněnička, Jan Dolanský, Linda Rybová premiéra: , délka představení: 95 minut bez přestávky Mluvit se dá o všem. Mezi dobrými přáteli a příbuznými by vlastně žádné téma nemělo být tabu. Když se ale úspěšný realitní makléř Vincent na večeři u své sestry Elizabeth, učitelky francouzštiny, a švagra Pierra, profesora literatury, svěří se záměrem dát svému synovi kontroverzní jméno, zdá se, že hranice civilizované konverzace byla překročena. Středostavovské předsudky jsou podle všeho přece jen větší, než se přítomní liberálové domnívali. Ke skutečné eskalaci dojde po odhalení nálože, která se skrývá v rodinné historii. Jméno je brilantní komedií podle nejlepší francouzské tradice. Polštářová bitva omezenců, kteří jsou přesvědčeni o tom, že svá omezení už dávno překonali. Hra nabízí vysoce komický pohled na sebejisté zastánce svobodného myšlení. Z recenzí: (Dů)vtipná hra s úžasně vystavěnou gradační dějovou linkou, pulsující v mém oblíbeném rytmu "Smích? Přejde!". Vskutku zábavně a vkusně namíchaný komediální koktejl s vítanými inscenačními ingrediencemi: výborné herecké výkony, kvalitní režie, švih, šmrnc a spád, jež zdařile povzbuzují divácký apetit. Tleskám a doporučuji! 4 Pěkně napsaná hra s postupnou, ale promyšlenou gradací. Režisér, znalý míry, dokázal všechny komediální situace adekvátně vypointovat, navíc pracoval s herci tak, aby byla k vidění i divácky vděčná a zajímavá místa. Svižné tempo představení je dalším velkým kladem, pětadevadesát minut ve společnosti pětice sehraných aktérů prosvištělo neskutečnou rychlostí.

5 5

6 Čtvrtek 12. listopadu hodin Velký sál KDK Jan Kraus NAHNILIČKO Divadlo Petra Bezruče (Ostrava) režie: Janka Ryšánek Schmiedtová dramaturgie: Daniela Jirmanová scéna: Lucie Labajová kostýmy: Katarína Kováčiková hudba: Norbert Lichý pohybová spolupráce: Janka Ryšánek Schmiedtová hrají: Ondřej Brett, Markéta Haroková, Jan Vlas j. h., Kateřina Krejčí, Marcela Čapková, Dušan Urban premiéra: Zbrusu nové představení, premiéra teprve bude! Jana Krause zná každý jako známého televizního moderátora a herce, Bezruči vám ho ale představí jako dramatika. S jeho groteskní hrou Nahniličko se vrátíme do divokých 90. let a nudit se u toho rozhodně nebudete. Půjde totiž o krvavej byznys! máslo, sádlo a krvavej byznys / devadesátý léta / vy máte slepice? / ne, ale dostal jsem strašnou chuť jim nasypat / saka s vycpávkami a kšeft jak prase / sranda až do morku kostí! Neobyčejně trefná groteska o začátcích naší nové demokratické reality, divoká devadesátá léta, ze kterých jsme se ještě nepoučili. Božena, Andy a Třetí bydlí daleko od zvuků velkoměst - v krajině, kde hodně fouká vítr a lidé žijí ze dne na den. To ovšem ale jen do toho momentu, než se objeví pan Jorge Ejar Clavijo, to se pak začnou dít věci! Protože každý přece touží udělat obchod svýho života! Vydělat krvavý love. Vydělat prachy, o kterých se nám ani nesnilo... A o peníze jde dycinky až v první řadě, nebo? 6

7 Čtvrtek 18. února hodin Velký sál KDK Alessandro Baricco NOVECENTO (1900) Městské divadlo Mladá Boleslav Překlad: Karina I. Havlů Režie: Pavel Khek Scéna a kostýmy: Michal Syrový Dramaturgie: Lenka Smrčková Hudba: Jakub Šafr hrají: Radim Madeja, Jakub Šafr premiéra: , délka představení: 140 minut Příběh o muži, který nikdy nevystoupil z lodi, jež pravidelně brázdila oceán mezi Evropou a Amerikou. Na samotném počátku roku 1900, našel starý námořník na zaoceánském parníku v krabici od citronů nemluvně. Zřejmě jej tam nechal nějaký zoufalý cestující třetí třídy. Nalezenci začali říkat Lemon, tedy Citron. Citron na té obrovské lodi objevil v restauraci první třídy klavír, usedl k němu a ponořil ruce do bílých a černých tónů a rázem vznikla legenda o "Devatenáctset". Legenda o zázračném klavíristovi. Jediný herec, jeden vynikající klavírista, diváci doslova na dosah ruky a společně sdílený skvělý příběh to jsou ingredience, které činí z této inscenace zážitek, který si nesmíte nechat ujít. Z recenzí: Inscenace hry Novecento (1900), uváděné v úpravě režiséra Pavla Kheka a dramaturgyně Lenky Smrčkové, je od své lednové premiéry divácky vyhledávaným titulem a není snadné se na Virginian na Malé scéně nalodit. Rozhodně však stojí zato vyčkat na volné místo na palubě. Divák prožije s Tooneym celý jeho i Novecentův život, mnohokrát zůstane zírat s otevřenými ústy, dojde na smích i slzy a po skončení si bude pískat některou ze skladeb, jež ve hře zazní. 7 Režisér Pavel Khek opět dokazuje, že si umí vybírat texty, jimiž zaujme a vdechne jim duši. Také dokáže obsazovat herce, kteří se do svých rolí zamilují a touto láskou nakazí i diváky.

8 8

9 Čtvrtek 17. března hodin Velký sál KDK Miloš Orson Štědroň VELVET HAVEL Divadlo Na zábradlí (Praha) Režie: Jan Frič Dramaturgie: Lucie Ferenzová Hudba: Miloš Orson Štědroň Scéna: David Černý a Jan Frič Kostýmy: Lucia Škandíková hrají: Petr Jeništa, Miroslav König, Marie Spurná/Dita Kaplanová, Anežka Kubátová, Natália Drabiščáková a další muzikanti premiéra: 2. a , délka představení: 75 minut bez přestávky Velvet Havel je autorský hudebně-divadelní projekt Miloše Orsona Štědroně, který po svých předchozích oceňovaných divadelních projektech věnujících se významným českým osobnostem (Ivan Blatný, Jaroslav Hašek, Antonín Dvořák, Josef Gočár, Johann Gregor Mendel) logicky dospěl k postavě Václava Havla. Orson Štědroň se nechává volně inspirovat Havlovým životem i tvorbou a s humorem a sobě vlastní zkratkou pojednává o něm, jeho okolí i o nás samotných. Forma představení vycházející z hudby dává šanci uchopit toto nelehké a ožehavé téma jedné z největších českých osobností (a již za života legendy) s nadhledem a s vysokou mírou originality. Autor vychází z řady autentických dobových materiálů a nejnovější faktografické literatury (Jiří Suk: Politika jako absurdní drama. Václav Havel v letech ; Krystyna Wanatowiczová: Miloš Havel. Český filmový magnát ad.). 9 OCENĚNÍ INSCENACE VELVET HAVEL CENY DIVADLENÍ KRITIKY 2014 INSCENACE ROKU NEJLEPŠÍ POPRVÉ UVEDENÁ ČESKÁ HRA ROKU HUDBA ROKU ŽENSKÝ HERECKÝ VÝKON ROKU: MARIE SPURNÁ za roli Olgy Havlové MUŽSKÝ HERECKÝ VÝKON ROKU: MILOSLAV KÖNIG za roli Václava Havla MUŽSKÝ HERECKÝ VÝKON ROKU: 4. místo PETR JENIŠTA za roli Miloše Havla Z recenzí: Režisér Jan Frič vsadil spolu se Štědroněm právě na postavu Havlova strýčka a vzoru, elegantní prvorepublikový bonvinán celé představení moderuje a provází publikum různými etapami prezidentova života. Všichni herci však překvapí nadhledem, se kterým se dokážou vyrovnat s velkým množstvím pěveckých partů. Hudební složka a zpívaný text mají navíc slušnou úroveň a nejsou zde jen jako bezduchá výplň. I to dotváří pozoruhodné představení, které si přes proklamovanou lehkovážnost dokáže obdivuhodně zachovat váhu a svým způsobem přináší důstojnou výpověď.

10 10

11 Duben hodin Velký sál KDK Hánusz Miró SMOLÍKOVI A JEJICH PODIVUHODNÉ DOBRODRUŽSTVÍ Divadlo Studio DVA (Praha) Režie: Miroslav Hanuš Překlad do maďarštiny a zpět: Miroslav Hanuš Scéna a animace: Hynek Dřízhal Kostýmy: Samiha Maleh Choreografie: Jana Hanušová Hudba a hudební nastudování: Milan Potoček Texty písní: Miroslav Hanuš hrají: Eva Holubová, Bob Klepl, Jana Stryková, Jiří Ployhar, Václav Jílek/Jan Meduna premiéra: , délka představení: 115 minut včetně přestávky Představení s písničkami na motivy kultovního maďarského animovaného seriálu, určené pro diváky od sedmi do sto sedmi let. Proslulá maďarská rodinka, která potěšila už nejméně půl zeměkoule. Teď máte poprvé možnost vidět je v divadle, a tedy živé. Stejně jako psa Zorra, kočku Žofii a jejich neodbytného souseda dr. Halíře. Prožili společně už mnoho příhod, ale ještě nikdy se nevydali Ládínkovou nafukovací kosmickou lodí na výpravu do vesmíru. To se jim nečekaně přihodí až v tomto zbrusu novém příběhu. Přistávají na planetě, kterou neznají nejen oni, ale ani vy. A aby se mohli vrátit zpátky, musí Z recenzí: 11 Kdo se seriálem Smolíkovi nevyrůstal, asi neporozumí našemu rozjaření nad touto inscenací. Hánusz Miró přesvědčivě zabrnkal na nostalgickou strunu a hlavně ty skvostné figurky kongeniálně zpřítomnil. V této souvislosti je třeba také vyzdvihnout perfektní práci kostýmní výtvarnice Samihy Maleh a pochopitelně všech herců typově přesně obsazených (z mého osobního pohledu nejvýše stojí Jiří Ployhar coby soused Halíř). Skoro až zamrzí, že jsme svědkem jen jedné vesmírné výpravy rodiny Smolíkových, famózní provedení znělky (včetně verze v maďarštině) je ale tuze veselou kompenzací. Pro potřeby scény dostaly postavy rodičů komičtější ráz, Pepa Smolík v podání Boba Klepla a Eva Holubová coby Gábi Smolíková mnohem více než v seriálu akcentují typický charakter táty s mámou. Jejich spory a hlášky tvoří středobod hry. Hanuš se snaží navázat na fantazii maďarských tvůrců a podobně jako oni v seriálu vytvořili planetu zrychlenou či na hlavu postavenou, zve na planetu nafukovacích dvojníků. Bizarní nápady, jež vedle kostýmů podtrhují i rekvizity a doplňkové projekce na oponu, podává hravě. Režisér Miroslav Hanuš navíc velmi dobře odhadl možnosti svého ansámblu, a tak se hudební čísla a jejich složky nesou na vlnách karikatury, nadsázky a celek přesto působí přirozeně, Naprostá komiksová stylizace nechybí zejména taneční kreaci Gábi a Pepy, kdy si spolu doslova trsnou twist, patří k divácky nejvděčnějším momentům inscenace. Těžko soudit, zdali je nostalgie v mnoha případech dobrým a hlavně nosným dramaturgickým pilířem, nicméně pokud se rádi touláte po trochu zapomenutých zákoutích svého dětství a Smolíkovi vás určitým způsobem formovali, budete ty dvě hodinky v jejich společnosti značně nadšení, protože minimálně pro cílovou skupinu by mělo jít o nostalgii zcela funkční. A snad nejenom proto že si jistě rádi brouknete tu slavnou znělku, ale zkrátka proto, že díky hraní i v letních měsících můžete prožít fajn prázdninový rodinný večer, kdy skutečně vypustíte své starosti jakoby ventilkem Ládínkovy nafukovací rakety.

12 12

13 Květen hodin Velký sál KDK Edward Albee KDO SE BOJÍ VIRGINIE WOOLFOVÉ Městská divadla pražská Režie: Petr Svojtka Překlad: Jiří Josek Dramaturg: Jiří Janků Scéna: Ondřej Nekvasil, Zuzana Ježková Kostýmy: Zuzana Ježková Hudba: Vladimír Nejedlý hrají: Veronika Gajerová, Aleš Procházka, Veronika Kubařová, Viktor Dvořák premiéra: Slavné komorní drama plné překvapivých zvratů i absurdních krutých her je sondou do partnerských vztahů. V novém překladu J. Joska. Dá se říci, že toto komorní drama můžeme již dnes zařadit do kategorie moderní klasika. Jedná se bezesporu o jeden z nejpozoruhodnějších textů, které americká dramatika druhé poloviny dvacátého století dala světu. Děj nás zavede na soukromý večírek dvou manželských párů působících na malé americké univerzitě. Hra boří mýtus o tzv. americkém snu, poklidný dialog se tu záhy změní v řadu vzájemných urážek, jízlivostí a praní špinavého prádla, které ukazuje na vnitřní prázdnotu všech zúčastněných, jejich traumata a také povrchnost a dutost vzájemných vztahů. Hra je plná nečekaných dramatických zvratů a od začátku až do konce nechává diváky v napětí. Je pozoruhodné, že text, který vznikl v šedesátých letech minulého století jako absurdní drama, dnes zdaleka tolik absurdně nepůsobí. To, co se dříve jevilo jako nové a překvapivé drásavý pohled na strukturu vztahů, kruté manželské hry, psychické i fyzické týrání dnes již dávno není na jevištích tabu. 13 Z recenzí: Gajerová, Procházka, Kubařová, Dvořák herecký kvartet, který právě vstupuje do historie českého divadelnictví jako tým rozvratu. V pražském Rokoku představil v české premiéře nový a jazykovou skandálností s originálem Edwarda Albeeho konečně identický překlad jeho hry Kdo se bojí Virginie Woolfové? Má ho na svědomí lexikální kouzelník Jiří Josek. Inscenaci připravili režisér Petr Svojtka s dramaturgem Jiřím Janků. Tenhle tandem si už dlouho o podobnou poctu říká. Thálie tentokrát nemusí jezdit na venkov. Veronika Gajerová jako Martha je ložený tip. Její výkon, to je koktejl zběsilosti, zrazených ambicí, zloby, provokace, neřádu i hoře z toho všeho. Aleš Procházka, její manžel George, zakrývá maskou intelektuální neomalenosti, útočnosti a liberální argumentací vyhořelost, odbornou stagnaci. Viktor Dvořák o generaci mladší Nick podobné vlastnosti v sobě zdárně objevuje. S převahou mladého říjného atleta. Veronika Kubařová skvěle vystihla husičku Honey, Nickovu nevěstu s věnem. Špičkovou ukázku propracovaného psychologizujícího herectví nabízí Divadlo Rokoko v inscenaci nejslavnější hry Edwarda Albeeho Kdo se bojí Virginie Wolfové. Autor ji po padesáti letech lehce zkrátil a pročistil a do češtiny novou verzi textu přeložil Jiří Josek. Dramatický klenot se rozzářil i díky režii Petra Svojtky. Všechny dialogy, včetně podtextových nuancí, jsou směrovány k co nejzřetelnějšímu prokreslení vztahů mezi protagonisty. Veronika Gajerová jako společensky i lidsky frustrovaná Martha a Aleš Procházka v roli jejího muže George dokážou skrývaná zranění svého staršího manželského páru podat přesně a bez nadbytečné exprese, přesto však drsně a výstižně. Oba interpreti podávají vrcholné výkony své profesní kariéry. Také představitelé mladšího páru Viktor Dvořák a Veronika Kubařová šťastně uchopili možnosti, jež jim text nabízí a postupně se dostávají při atacích Marthy a George až ke dnu svých postav.

14 14

15 Divadelní zájezdy ZÁJEZD NA PŘEDSTAVENÍ ASPIRUJÍCÍ NA INSCENACI ROKU září 2015 Komorní scéna Aréna (Ostrava) Werner Schwab LIDUMOR, ANEB MÁ JÁTRA BEZE SMYSLU Přihlašování do v IC Kopřivnice. Co se herectví týká, nelze nikoho vyzdvihnout nad ostatní, hra také nemá hlavní postavu, všechny party jsou si rovnocenné a všechny jsou odehrány mistrovsky. Je pravdou, že některé scény jsou vskutku na samé hranici snesitelnosti a nebýt určité míry odlehčujícího humoru, byla by to hra jen pro velmi silné nátury. I tak je to, jak se lidově říká, opravdový nářez. Jestli se některému z dramatických autorů podařilo vyobrazit absolutní absenci lidskosti v člověku, pak Werner Schwab v tomto vyobrazení došel nejdále. Klimszova režie a herecké provedení souboru Komorní scény Aréna je v tomto směru kongeniální. Inscenace hry Lidumor aneb Má játra beze smyslu si velmi hlasitě říká o titul nejlepší inscenace roku. Rozhodně patří k tomu nejlepšímu, co je v současnosti na české divadelní scéně k vidění. 15 ZÁJEZD NA HERECKÝ KONCERT NEJVYŠŠÍ KVALITY 28. ledna 2016 Národní divadlo moravskoslezské (Ostrava) Divadlo Antonína Dvořáka Molière ŠKOLA PRO ŽENY Klasická komedie nejznámějšího francouzského dramatika. Arnolf, nelítostný kritik všech manželů a jejich parohaté hlouposti, se na stará kolena rozhodne oženit. Ovšem, aby se nemusel potýkat s rutinou manželských problémů a nedorozumění, která (samozřejmě!) zapříčiňují ženy, pečlivě si vychovává svou nastávající od útlého věku. Představy a záměr se ale minou s realitou. A tak se tento výchovný experiment tato škola pro (jednu) ženu stává školou života především pro samotného Arnolfa. Komediální polemika o tom, zda se ženy už skutečně zbavily nadvlády mužů.

16 V představení doslova exceluje jeden z nejlepších ostravských herců Jan Fišar, pro kterého představuje postava Arnolfa jednu z jeho životních rolí. ZÁJEZD NA ANTICKOU TRAGÉDII 10. dubna 2016 Národní divadlo Brno Sofoklés KRÁL OIDIPÚS Mor vylidňuje Théby. Zoufalé město hledá pomoc u svého vládce Oidipa, jenž město už jednou zachránil. Oidipus proto žádá o radu delfskou věštkyni, která mu odpoví, že pohroma neskončí, dokud nebude nalezen a potrestán vrah předchozího krále. A Oidipús, ve snaze zachránit Théby, se sám ujme pátrání... Lidské překážky nedokážou zastavit boží plány, v nichž jsme jenom obyčejné loutky. Co s tímto příběhem dnes, v době, kdy na boží slovo dáme tak málo? Kdy jsme si zvykli brát osud do svých rukou a donekonečna sami sebe ohlupujeme nadějí, že si ho i řídíme? Co s příběhem Oidipa, který opouští domnělé rodiče, aby se vyhnul svému osudu, a tak mu nevědomky vběhne přímo do náručí? Získá-li člověk za odměnu trůn a ruku ovdovělé královny, může se považovat za dítě štěstěny, přitom však pije z kalichu hořkosti do tragického dna. Mýtus versus realita dneška rozhodujeme se sami za sebe, nebo přece jen podléháme síle, která má v každé etapě dějin jiné jméno? 16 Detaily zájezdů budou uveřejněny vždy na samostatném propagačním materiálu v průběhu sezóny.

17 Divadelní speciály Středa 16. prosince 2015 Kinosál KDK LÉČIVÉ DIVADLO GABRIELY FILIPPI: ANDĚLÉ V MÉM SRDCI Uvidíte skutečné příběhy žen, které od dětství komunikují s anděly a duchy zemřelých. Skrze jejích dar můžeme nahlédnout do světa, který nás obklopuje, ale většině očí je neviditelný. Přesto máme každý své andělské pomocníky a ochránce, kteří čekají na naše zavolání, na naši prosbu o radu či pomoc. Stačí je jen požádat. Jedná se o prostý, křehký a milý příběh, který se dotkne Vašich srdcí. Toto monodrama je více než jen představením. Prostřednictvím emocionální cesty otevírá lidská srdce a vede k transformaci vědomí. A anděly se to při představení jen hemží - i když jsou většině lidem zatím neviditelní 17

18 Termín v jednání Pódium velkého sálu KDK Andrej Ivanov/Marcela Magdová TO VŠECHNO ONA duel Ljuby Krbové a Jana Battěka Patologie lásky v kontextu současného technického pokroku. Věčné téma v komorním dramatu mladého Bělorusa, který nešetří vulgarismy ani lyrikou a s dovedností vyzrálého autora proniká do citového života dvou osamělých. Matka a syn tragicky nesou ztrátu hlavy rodiny, ale trápení je nespojuje, přináší jen roztržky a urážky. Zachráncem se stává monitor počítače. Technika virtuálně sbližuje, reálně však lidi rozděluje... Andrej Ivanov získal za hru To všechno ona dvě prestižní ocenění v rámci mezinárodních dramatických soutěží. Hra byla od svého vzniku v roce 2012 několikrát veřejně přečtena a dvakrát inscenována v ruských divadlech. Naším uvedením se dočká evropské premiéry. Z recenzí: "Ljuba Krbová je jako matka vynikající volbou. Když se na vás podívá svýma zranitelnýma očima, můžete nahlédnout až na dno bolestí se svíjející duše ženy po ztrátě milovaného manžela, osamělé matky samoživitelky, byli byste ochotni jí odpustit jakýkoliv zločin... Stejně tak Jan Battěk působí křehce a zranitelně, přesto v sobě má dost energie puberťáka vzpírajícího se světu, kterého byste občas s chutí profackovali." 18

19 Vážení diváci, doufáme, že Vás nová nabídka oslovila a vyberete si z ní to své. Děkujeme Vám za Vaši přízeň a také za to, že jste vzorem pro ostatní a kultura, divadlo a umění tvoří součást Vašich životů. Váš Kulturní dům Kopřivnice 19 ***** Kulturní dům Kopřivnice příspěvková organizace zřizovatel: Město Kopřivnice statutární zástupce: Ing. Adriana Bartoň Polarczyk, ředitelka Sídlo: Obránců míru 368, Kopřivnice IČ: KULTURA KINO KNIHOVNA INFORMAČNÍ CENTRUM LAŠSKÁ BRÁNA BESKYD Informace Informační centrum města Kopřivnice (přízemí kulturního domu) tel: mobil: info@kulturakoprivnice.cz, pokladna@kulturakoprivnice.cz