PROGRAM. Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace. duben květen červen

Transkript

1 PROGRAM Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace duben květen červen

2 Do DŮM UMĚNÍ KABINET architektury Thomas Mayer Kazuyo Sejima, Ryue Nishizawa, SANAA Škola managementu a designu v Zollvereinu Kazuyo Sejima a Ryue Nishizawa pracují společně pod názvem SANAA od roku Kazuyo Sejima studovala architekturu na Japonské ženské univerzitě a v roce 1992 se stala Mladou architektkou roku. Ryue Nishizawa studoval architekturu na Národní univerzitě v Jokohamě. První stavbou, kterou SANAA postavila v Evropě, byla Škola managementu a designu v Zollverein, v Essenu. Stavba byla dokončena v létě V širším kontextu je Škola managementu a designu součástí programu na oživení bývalého důlního komplexu Zollverein, památky zapsané od r do Seznamu světového kulturního dědictví UNESCO. Součástí výstavy je film z produkce Gaaleriie.net, který je založen na výpovědích lidí, kteří byli, nebo stále jsou se Školou v Zollverein v denním kontaktu. Program oživení se zaměřuje na kulturu: především na design. Ke spolupráci byli přizváni vynikající architekti: územní plán Zollverein a Regionální muzeum Severního Porýní-Westfálska vypracovali Rem Koolhaas a Floris Alkemade; Design centrum Severního Porýní-Westfálska navrhl Sir Norman Foster. Alena Hanzlová

3 Thomas Mayer, 2006, SANAA, Zollverein

4 Do NOVÁ SÍŇ Mongolská 2, Ostrava-Poruba Střední umělecká škola, Ostrava: Za dvacet Na podzim roku 2010 oslaví Střední umělecká škola, Ostrava (dále SUŠ Ostrava) 20 let své existence. Jako předzvěst tohoto výročí se uskuteční výstava výtvarných prací žáků a absolventů školy v prostorách Nové síně GVUO. Prezentován bude konvolut prací napříč jednotlivými, na škole vyučovanými obory a napříč celým dosavadním obdobím existence školy. Představena bude kolekce grafik, kreseb, ilustrací, maleb, keramických a designerských artefaktů a návrhů a rovněž fotografií. Cílem SUŠ Ostrava je být sebevědomou uměleckou školou 21. století vychovávající, vzdělávající a odborně připravující mladé výtvarné umělce pro jejich další úspěšný profesní život. Škola proto u svých žáků klade velký důraz na rozvoj jejich talentu, na zvládnutí řemeslného základu výtvarné tvorby a zároveň na stále širší využívání nových technologií, které začínajícím umělcům skýtají širokou škálu nových inspirací a technických a výrazových možností. Martin Mikolášek Práce v grafické dílně

5 Do DŮM UMĚNÍ KABINET grafiky František Kupka: Čtyři příběhy bílé a černé Jeden ze světově nejuznávanějších českých výtvarníků, František Kupka, vytvořil v roce 1926 v Paříži cyklus dřevorytů s názvem Čtyři příběhy bílé a černé. Jedná se o díla, rozdělena do čtyř obsahově sjednocených souborů, čítajících dvacet pět samostatných listů, v nichž autor s nevšední invencí zpracovává nefigurativní motivy pomocí geometrizujících tvarů. Na počátku každého cyklu vytváří výchozí grafický list, který se stává pro dalších pět dřevorytů daného souboru nosným, přičemž autor na dané téma vytváří příbuzné variace. Cyklus Čtyři příběhy bílé a černé, pocházející se sbírkového fondu Galerie výtvarného umění v Ostravě, je považován za nejvýznamnější grafické dílo tohoto světově uznávaného autora, objevitele abstraktní malby tvorby, která způsobila v kontextu moderního výtvarného umění naprostou revoluci zcela odlišným zachycování reality. Ostravská výstava bude doplněna o doprovodné přednášky, v nichž se zájemci mohou detailněji seznámit se životem a dílem tohoto autora, rodáka z Opočna, který většinu svého života prožil v Paříži. Gabriela Pelikánová František Kupka, cyklus Čtyři příběhy bílé a černé, dřevoryt, 1926.

6 (vernisáž 8. dubna v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ Labyrint světla Projekt Orbis Pictus aneb je mezinárodní projekt putovních výstav a doprovodných akcí. Základem projektu, který vznikl v roce 2005, jsou interaktivní expozice Orbis Pictus aneb Brána do světa tvořivé lidské fantazie, Labyrint světla a Leporelohra inspirované dílem humanistického myslitele J. A. Komenského Labyrint světa a ráj srdce. Výstavy jsou připravovány dle umělecké koncepce Petra Nikla ve spolupráci s českými a zahraničními umělci. Jednotlivé expozice se snaží rozvíjet imaginaci a fantazii prostřednictvím interaktivních nástrojových objektů. Jednotlivé instrumentální soubory se zaměřují zejména na fenomén hry na kreativní poznávání světa i sebe sama skrze vlastní smysly. Hlavním tématem je vytvořit komunikační kanál jdoucí napříč národnostními příslušnostmi, sociálními vrstvami či náboženskými vyznáními. Projekt nejenom zrcadlí sílu tvořivé touhy po poznání, ale dokazuje, že fenomén hry dokáže fungovat jako univerzální komunikační prostředek bez ohledu na národnost, náboženství či věk, a tím zhmotňuje a rozvíjí nadčasové myšlenky J. A. Komenského. Expozice Labyrint světla je interaktivní instalací vizuálních a světelných nástrojů a objektů, založených na principu vnímání světa a jeho znovu objevování prostřednictvím hry a fantazie. Koncepci výstavy připravili Petr Nikl a Ondřej Smeykal. Na výstavě se opět podílí mezinárodní skupina výtvarníků, participujících na společných koncepcích již od roku Návštěvník se ocitne ve scenérii světelných interakcí ve ztišeném prostoru, s měnícími se světelnými proudy barev a tvarů. Sám se stane aktérem, a tím bude vytvářet unikátní prostor pro vzájemnou komunikaci a tvořivost. Pojícím faktorem je interaktivita, dotykovost a otevřenost pro aktivní účast návštěvníka. Petr Nikl

7 Doprovodný program k výstavě: Tomáš Vtípil (housle, elektronika), Brno Audrey Chen (cello, elektronika), China/USA Wouter Jaspers (elektronika), Holandsko Sváteční pop Petr Nikl zpěv, loutna, performing, vizual Milan Cais zpěv, bicí, kalimba, psí miska, elektrický hřeben, performing Ondrej Smeykal didgeridoo, bambusová chřestidla Jiří Hradil klávesové nástroje, trubka Martin Küchen (saxofon), Švédsko a Ryuzo Fukuhara (butó) Japonsko ve Staré Aréně Aranos (housle, cello, kytara, flétny, perkuse ), Irsko Birds Build Nests Underground (gramofony), Praha Petr Nikl (hlas, variabilní nástroje), Praha Ivan Motýl a host autorská interpretace poezie Tomáš Skalík audiovizuální performance Ondřej Smeykal (křišťálové didjeeridoo), Praha Jeff Surak (preparované nástroje), Ukrajina/USA Rinus Van Alebeek (tape music), Holandsko XAFOO: Julo Fujak (klávesy, kytary), Slovensko Mikoláš Chadima (sax, kytara), Praha Křest revue protimluv a Marius Konvoj, Ostrava Kenneth Atchley, John Bischoff (elektronika), USA Miloš Dvořáček (bicí, fujara, kytara, perkuse), Praha Luboš Fidler a Oldřich Janota (kytary, zvukové objekty), Praha Urband, Brno Mamalör, Ostrava a Ladakere čave, Ostrava, Opava M. Cais, Žaluzie O. Smeykal, Hranol s jezdci

8 (vernisáž 15. dubna v 17 hodin) NOVÁ SÍŇ PORUBA Grafický dizajn nie! Z výstavy na Slovensku Životaschopnosť akéhokoľvek umeleckého žánru sa potvrdzuje jeho schopnosťou pozrieť sa s odstupom na svoju vlastnú pozíciu a tvorivé ambície. A práve tento zaujímavý rozmer má v sebe výstava Grafický dizajn nie!, na ktorej sú prezentované práce študentov a pedagógov Ateliéru grafického dizajnu II. na VŠVU. Ide o súbor dvadsiatich deviatich rôzne výtvarne riešených písmových znakov, aké dohromady vytvárajú nápis, alebo skôr transparent: Umenie vyžaduje od divákov obete! Každá z vystavených prác sa rozdielne vyrovnáva s položenými otázkami, aj miera sofistikovanosti spracovania predávaných informácie je odlišná. Spoločné majú však to, že im je vlastná irónia, ktorá, na rozdiel od bezduchého výsmechu, berie vážne objekt, na aký je zameraná. V tom sú si podobné s dobrým vtipom, čo vie odhaliť nečakané, aj keď vždy prítomné súvislosti, pričom nie je najdôležitejšie, koľko ľudí ho pochopí, stačí, že sa na ňom dobre zabáva jeho autor... Jozef Kovalčik

9 (vernisáž 22. dubna v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ KABINET ARCHITEKTURY Mezinárodní vztahy / Mladí architekti z Německa Výstava prezentuje čtrnáct projektů mladých architektek a architektů z Německa, které vznikly od roku 2004 převážně v zahraničí. Vybrané příklady z oblasti pozemních staveb, urbanismu a krajinné architektury znázorňují celou šíři schopností výslovně mladé generace architektů. Ukazují, jak se mladí architekti vyrovnávají se stavitelstvím v daných podmínkách cizí země, jak vlastním způsobem zacházejí s místními specifikami, dotvářejí je a v neobyčejných podmínkách tvoří nové věci. Současné výzvy řeší citlivým způsobem, nezapomínají na budoucnost, udržitelnost ani na nové technologie. V protikladu ke globálnímu mediálnímu zájmu o spektakulárnost a kult hvězd prezentuje tato výstava inovativní architektonické projekty, které se představují bez zbytečných efektů, pragmaticky a v jednoznačném vztahu k místu, pro které byly vytvořeny. Romana Schneider Ve spolupráci s Institutem pro zahraniční vztahy Stuttgart a Goetheho Institutem Praha. Výstavu vytvořil Institut pro zahraniční vztahy Stuttgart ve spolupráci se Spolkovou komorou architektů Berlín. Mediální partneři: Deutsche Welle DW-T Haberlant, Plasma

10 (vernisáž 12. května v 17 hodin) NOVÁ SÍŇ PORUBA U = (f + e) x Juraj Jakubčák je mladým slovenským umělcem, který reprezentoval Ostravskou univerzitu v Ostravě na prestižní mezinárodní soutěži Start point, kterou již několik let pořádá galerie Klenová- Klatovy. Již samotná účast v této soutěži je pro mladé nadějné umělce do jisté míry zavazující. Juraj Jabubčák se profiluje na poli intermediální tvorby. V mnoha ohledech mu není cizí experiment, který však dokáže promyslet a smysluplně využívat. V jeho tvorbě se velmi často promítají mýty a legendy Slovenska, na které nahlíží pohledem každodennosti. Zároveň z jeho díla sálá síla a až jakási nesmrtelnost těchto témat. Celkový projev přitom působí velice koncentrovaně a vnitřně uceleně. I přesto, že v jeho díle cítit velká dávka vyhraněnosti, celek vytváří nenucený dojem, který jeho výjimečnost jen podtrhuje. Jan Kudrna

11 Lovci

12 (vernisáž 4. května v 17 hodin) DŮM UMĚNÍ KABINET grafiky Sto tváří lásky. Grafická díla inspirovaná láskou v antické mytologii, biblických textech, ale i historii a literatuře. Láska provází lidstvo od jeho narození. Tento cit, patřící k těm nejryzejším a nejopěvovanějším, inspiroval umělce již odpradávna. Díky lásce vznikaly nejen obrazy, sochy, paláce, básně, romány a sonáty, ale přepisovaly se i dějiny. Srdcervoucí příběhy známe z řecké a římské mytologie, z biblického Starého a Nového zákona, ale i z historických textů. Nemusí se vždy jednat o lásku mileneckou, dostatečně známá je i síla lásky mateřské, sourozenecké nebo manželské. Ostravská výstava Vám ze svých sbírek nabízí širokou paletu příběhů, které inspirovaly umělce v průběhu staletí natolik, že je zaznamenali ve formě grafického listu. Setkáte se zde s díly italské a německé renesance i francouzského klasicismu. Okouzlí Vás ale i příběhy, jejímiž autory jsou umělci 18. a 19. století napříč Evropou Rakušané, Němci, Francouzi i Angličané. Budete si moci na vlastní oči prožít starozákonní příběh Adama a Evy, římský románek Venuše a Adónise. Můžete se pokusit pochopit sílu mateřské lásky Agrippiny vůči Nerovi nebo žárlivou lásku Othella k Desdemoně. Přijďte načerpat novou energii a oživit emoce, které by měly být pro život člověka tím nejhodnotnějším a nejdůležitějším. Gabriela Pelikánová

13 Výstava bude doplněna o doprovodné vzdělávací programy pro žáky a studenty základních a středních škol a o přednášky, které se budou konat ve dnech a v 16 hodin. Honoré Daumier, Agripina a Nero, cyklus Tragickoklasické tváře č. 7, litografie,1841

14 Do DŮM UMĚNÍ Václav Malina, Marian Palla Jelen v krajině, 1985, olej na plátně, 70 x 50 cm Měkkohlaví První společná výstava Měkkohlavých před-stavuje skupinu, která vznikla před 20. lety v Plzni a sdružovala umělce a výtvarné teoretiky z Čech (Miloš Šejn, Milan Maur, Václav Malina, Jan Rauner, Ivona Raimanová), Moravy (Marian Palla, Dalibor Chatrný, Petr Kvíčala, Milan Magni a Jiří Valoch), Slezska (Jiří Šigut, Martin Klimeš, Karel Adamus) a Slovenska (Otis Laubert, Dezider Tóth). Aktivity skupiny v době před sametovou revolucí zahrnovaly společné akce (např. Autodafé pálení První výstava Měkkohlavých byla naplánována na rok 2009, kdy mají Měkkohlaví vystupit z anony-mity. O všech akcích skupiny je zachována obsáhlá dokumentace foto a video, textové materiály atd., která bude kromě děl členů skupiny součástí expozice a která je předvedena i v katalogu. Od počátku i v dalších letech představují členové Měkkohlavých významné postavy českého umění a výtvarného provozu včetně pedagogiky (profesory AVU v Praze jsou M. Šejn a D. Chatrný, docenty na FaVU jsou P. Kvíčala a M. Palla, řediteli galerií jsou V. Malina a donedávna i M. Klimeš atd.). Výstava je významným příspěvkem k historii československého umění 2. poloviny 20. století. Po plzeňské premiéře by se měla výstava dočkat repríz v dalších městech reprezentujících zastoupení jednotlivých zemí (GMB Bratislava, DU Ostrava, Muzeum v Jičíně, DU Brno) a vyvrcholit by měla výstavou v NG Praha Veletržním paláci. K výstavě je vydán obsáhlý katalog s reprodukcemi a dokumentací (204 stran). Václav Malina

15 NOVÁ SÍŇ PORUBA, DŮM UMĚNÍ STÁLÁ EXPOZICE DŮM UMĚNÍ Diplomky Fakulty umění (vernisáž 15. června v 17 hodin v NS a v 19 hodin v DU) Již tradiční spolupráce Fakulty umění Ostravské univerzity v Ostravě přinese i v letošním roce možnost seznámit se s tvorbou absolvujících studentů nejrůznějších uměleckých oborů. Výstava představí výsledky dlouholeté pedagogické činnosti a kvalitu nově nastupující výtvarné generace. V pořadí již třetí společná výstava čerstvých absolventů nejrůznějších kateder je charakteristická především svou různorodostí. Přičemž rozrůzněnost můžeme chápat jak ve smyslu rozličných autorských přístupů, tak ve smyslu kvalitativních výkyvů. Nechme se tedy překvapit mladými autory a jejich pohledem na svět a umění. Jiří Jůza Gustav Klimt Judita ( ), olej, plátno, 100 x 53,5 cm Skvosty evropského umění Klimt, Aachen, Fetti Vzhledem ke komornímu charakteru výstavních místností není možné předvést sbírku v celém jejím bohatství. Přesto doufáme, že setkání s díly, která patří ke zcela výjimečným i v mezinárodním kontextu, poskytne příjemné zážitky pro domácí návštěvníky i turisty, kteří tato díla touží spatřit a přijíždí za nimi. Nejpřitažlivějším skvostem je krásná Judita slavného rakouského umělce Gustava Klimta. Nejvzácnější obraz ostravských sbírek poutá neustálou pozornost a vzbuzuje mnohé otázky o smyslu života a smrti a jejich podobách. Jiří Jůza

16 15. května 2010 od 17 hodin DŮM UMĚNÍ Ostravská muzejní noc 2010 Festival Muzejních nocí je ve světě i u nás již tradiční kulturní událostí. Muzea, galerie a další kulturní instituce otevřou své brány veřejnosti v netradičních podvečerních a večerních hodinách. Principem festivalu je nabídnout zdarma veřejnosti bohatý výstavní a doprovodný program, určený všem věkových kategoriím. Ostravské muzejní noci se v roce 2010 zúčastní Galerie výtvarného umění v Ostravě, Ostravské muzeum, Výtvarné centrum Chagall, Galerie Mlejn, Výstavní síň Sokolská 26, Antikvariát a klub Fiducia, Důl Michal, Galerie Magna, Hornické muzeum, Hasičské muzeum města Ostravy, Dům knihy Librex, Hvězdárna a planetárium J. Palisy, Galerie Kruh, Knihovna města Ostravy, Slezskoostravský hrad, Dolní oblast Vítkovic, Národní divadlo moravskoslezské, Dopravní podnik Ostrava a.s., Alliance française Ostrava a Vyhlídková věž Nové radnice. V rámci Muzejní noci můžete v Domě umění zhlédnout výstavy Labyrint světla, Mezinárodní vztahy/mladí architekti z Německa, Měkkohlaví, Skvosty evropského umění a Sto tváří lásky. Občerstvení během celé akce bude zajištěno na zahrádce Domu umění. Akce se uskutečňuje za finanční podpory Moravskoslezského kraje a Statutárního města Ostrava. Jana Šrubařová

17 Galerie výtvarného umění v Ostravě pro Vás připravila pestrý program: 17:30 19:00 Animace pro děti i dospělé 18:00 19:00 Komentovaná prohlídka Martina Strakoše 19:30 21:00 Animace pro děti i dospělé 19:30 20:30 Komentovaná prohlídka Martina Strakoše 20:00 22:00 Koncert kapely By the way 17:00 21:30 Pojďte si hrát doprovodný program pro děti 21:40 Cirkus trochu jinak ohnivé vystoupení

18 Připravujeme doprovodné programy k výstavám Autorské čtení Jerzyho Franczaka v 19 hodin V Domě umění pořádá revue Protimluv. Zikmund Lucemburský ve vizuálních pramenech své doby v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Germaine Dulac v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Germaine Dulac v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. MENS SANA Autorské čtení ze šuplíku v 17 hodin V Domě umění. Odívání ve středověku v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Alexandre Alexeieff v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Velislavova bible v 16 hodin Z cyklu přednášek Marka Zágory Umělecké dílo jako pramen poznání života ve středověku II. V knihovně GVUO. Georges Melies v 16 hodin Přednáška Martina Jirouška o výtvarném umění ve filmu. V knihovně GVUO. Změna programu vyhrazena

19 ANIMAČNÍ PROGRAMY Vzdělávací programy pro děti a studenty ZŠ, SŠ a ZUŠ, nově pro MŠ, rodiny, dospělé Galerijní animace probíhají v Galerii výtvarného umění v Ostravě tradičně již několik let. Je to cesta a způsob, jak veřejnosti zprostředkovat umění. Návštěvníkům galerijních animací se snažíme přímo na míru připravit zajímavý vzdělávací a prožitkový program. Pravidelně nabízíme vzdělávací programy k aktuálním výstavám. I v letošním roce máme připraveno nespočet zajímavých programů pro školy a studenty různého věku a typu škol. Programy pro školy zaznamenaly i v loňském roce veliký úspěch. Některé školy navštěvují galerijní animace již pravidelně. Našim cílem je oslovit co nejširší veřejnost. Hodnoty výtvarné kultury proto předáváme formou hry i těm nejmenším. Nově jsou již zavedeny i animační programy pro mateřské školy. Dalším novým programem jsou galerijní animace pro rodiče s dětmi anebo pro dospělé. V obou případech je nutné rezervovat si termín předem. Skupinu musí tvořit minimálně 5 osob. Je možné požádat o animační programy v angličtině, o animační program zaměřen na dějiny umění, anebo o animační program dramatický. Informace o nově připravených animačních programech budou k dispozici na internetových stránkách galerie. Animační programy přizpůsobujeme věku, složení skupiny i specifickým potřebám skupiny. Délka programu: 90 minut (je možné časově přizpůsobit požadavkům skupiny) Cena:10 Kč na dítě či studenta, pedagogický doprovod zdarma (v ceně jsou veškeré výtvarné pomůcky a materiály). Je nutná rezervace předem u Mgr. Terezy Turoňové na tel. čísle Tereza Turoňová

20 Knihovna GVUO Jediná veřejná galerijní knihovna v Moravskoslezském kraji Naše knihovna, nově umístěná v budově dokumentačního a správního centra na Poděbradově ulici 1291/12, Vám nabízí: Výběr z přibližně 7400 titulů knih z oblasti umění, teorie dějin umění a historie (malířství, sochařství, architektury, grafiky, fotografie, scénografie, odívání, typografie, uměleckých řemesel, památkové péče ) Více než 9000 katalogů výstav našeho regionu i řady dalších galerií z celé České republiky Časopisy o umění a kultuře od počátku minulého století do současnosti Dokumentaci výstav Galerie výtvarného umění v Ostravě Multimediální databáze z umělecké oblasti (abart, SCA) Půjčování fondu knihovny k prezenčnímu studiu Informační a bibliografické služby 20 badatelských míst a 3 místa s přístupem na internet Orientaci ve fondu knihovny průběžně doplňovaným elektronickým katalogem: jmenný a věcný lístkový katalog Provozní doba: středa a čtvrtek Kontakt: Vladimíra Lichovníková tel.: , lichovnikova@gvuo.cz Knihovna Posuvné regály v knihovně

21 Společnost přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě Umělecké spolky a společnosti přátel umění mají v Ostravě již dlouholetou tradici. Na začátku 20. století zde působila Umělecká beseda, Klub umělců a další. Klub přátel výtvarného umění (1912) organizoval výstavy a podporoval sběratelskou činnost, která se stala základem budoucího Domu umění ( ). V roce 1923 byl založen Spolek pro vystavění a udržování výstavního pavilonu v Moravské Ostravě při Kulturní radě pro širší Ostravsko, o rok později byl přejmenován na spolek Domu umění. V roce následujícím milovníci a přátelé umění založili další uměleckou organizaci Ostrauer Kunstverein. Současná Společnost přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě si klade za hlavní cíl podporu a propagaci výtvarného umění zejména v souvislosti s Galerií výtvarného umění v Ostravě, šíření kulturních hodnot a jejich zachování. V rámci snah vytvořit z Galerie výtvarného umění kulturně vzdělávací centrum Vám opět nabízíme pro rok 2010 členství ve Společnosti přátel GVUO, které Vám přinese nejednu výhodu.

22 Přihláška do Společnosti přátel Galerie výtvarného umění v Ostravě Jméno: Adresa (včetně PSČ): Telefon: člen zvýhodněné členství rodinné členství mecenáš Typ členství: 200,- 100,- 250,- 500,- a více Výhody pro členy Společnosti přátel GVUO Volný vstup na výstavy 50% slevy při nákupu publikací vydaných GVUO Zasílání pozvánek na zahájení výstav a další kulturní akce Zasílání informačního čtvrtletníku Typy členství roční poplatek: Člen ,- Zvýhodněné členství (do 25 let a nad 60 let) ,- Rodinné členství (2 dospělí a 2 děti do 18 let) ,- Mecenáš ,- a více Jestliže se rozhodnete pro některý typ členství v naší společnosti, zašlete, prosím, vyplněnou přihlášku na adresu: Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace, Poděbradova 1291/12, Ostrava, nebo ji můžete ode-vzdat v pokladně Domu umění. Platbu lze provést hotově u pokladny, poslat poštou nebo poukázat na účet č /0100, KB Ostrava. Po obdržení částky Vám vystavíme členský průkaz. Podpis:

23

24 Galerie výtvarného umění v Ostravě, příspěvková organizace Dokumentační a správní centrum Poděbradova 1291/12, Ostrava; tel.: info@gvuo.cz; Dům umění, Jurečkova 9, Ostrava; tel.: Otevírací doba: úterý neděle od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Nová síň Poruba, Mongolská 2, Ostrava-Poruba tel.: , Otevírací doba: úterý sobota od 10:00 do 13:00 a od 13:30 do 18:00 hodin Galerii výtvarného umění v Ostravě, příspěvkovou organizaci zřizuje Moravskoslezský kraj Vydává: GVU Ostrava Náklad: 5000 kusů Redakce: Jana Šrubařová Grafická úprava & sazba: pokluda@karneval.cz Reprodukce na titulní straně: O. Smeykal, Hranol s jezdcem expozice jednotlivé Vstupné: a výstavy výstavy Dospělí 50 Kč 20 Kč Zlevněné vstupné (děti, studenti, důchodci a držitelé průkazu ISIC, ITIC, GO 26, ZTP, členové ČSOP, KPVU) 20 Kč 10 Kč Školní skupiny (pedagogický doprovod vstup volný) Rodinné vstupné (2 dospělí + 2 děti) Každou středu a neděli vstup zdarma 70 Kč Volný vstup pro členy Společnosti přátel GVUO, UHS, UVU, ICOM, držitele průkazu UNESCO, pracovníky státních galerií a muzeí, studenty dějin umění, uměleckých a uměleckoprůmyslových škol a děti do 15 let (platí jen pro členy ČSOP!). Změna programu vyhrazena Samostatně neprodejné! 10 Kč