JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ. Hudební fakulta Katedra Strunných nástrojů Studijní obor Hra na housle. Musica sacra.

Transkript

1 JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Hudební fakulta Katedra Strunných nástrojů Studijní obor Hra na housle Musica sacra Bakalářská práce Autor práce: Marek Filip Vedoucí práce: prof. PhDr. Jindra Bártová Oponent práce: Mgr. Jana Michálková Slimáčková, Ph.D. Brno 2014

2 Bibliografický záznam FILIP, Marek. Musica sacra [Musica sacra]. Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Hudební Fakulta, Katedra strunných nástrojů, rok.2012.vedoucí diplomové práce prof. PhDr. Jindra Bártová Anotace V práci popisuji vývoj varhanické školy se zaměřením na liturgickou hudbu. Snaţím se zmapovat působení organizace Musica sacra nejen v brněnské diecéze.přispívám do práce i vlastními zkušenostmi s varhanickou školou i s Jednotou pro zvelebení církevní hudby na Moravě. Annotation In this work I describe the development of the organ school with a focus on liturgical music. I tried to chart out the organization of Musica Sacra only in Brno diocese.i write own experiences with this organschool and with The Association for the promotion of church music in Moravia. Klíčová slova Duchovní hudba, liturgická hudba, musica sacra, církevní hudba, počátky varhanické školy v Brně. Keywords Spiritual music, liturgical music, musica sacra, church music, the beginnings Organ School in Brno.

3 Prohlášení Prohlašuji, ţe jsem předkládanou práci zpracoval samostatně a pouţil jen uvedené prameny a literaturu. Brně, dne Marek Filip

4 Poděkování Na tomto místě bych rád poděkoval PhDr. Willimu Türkovi.

5 Obsah PŘEDMLUVA... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. ÚVOD - CO JE VLASTNĚ LITURGICKÁ HUDBA?... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. HISTORIE VARHANICKÉ ŠKOLY... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VÝUKA VE VARHANICKÉ ŠKOLE... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VZNIK KONZERVATOŘE BRNO. CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VÁLEČNÉ A MEZIVÁLEČNÉ OBDOBÍ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. LIKVIDACE SPOLKU... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VZDĚLÁVÁNÍ PO II. VATIKÁNSKÉM KONCILU CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VARHANICKÝ KURZ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VARHANICKÁ ŠKOLA OD ROKU CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. MUSICA SACRA... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. MUSICA SACRA VE ZNOJMĚ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. KVALIFIKACE... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. KVALIFIKAČNÍ STUPNĚ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. VALNÁ HROMADA... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. ZÁVĚR... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. SEZNAM PRAMENŮ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA.6 SEZNAM POUŢITÉ LITERATURY... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA.7 PŘÍLOHA 1: MOTU PROPRIO PIA X. O POSVÁTNÉ HUDBĚ... CHYBA! ZÁLOŢKA NENÍ DEFINOVÁNA. PŘÍLOHA 2: KONSTITUCE DIVINI CULTUS PIA XI. O POSVÁTNÉ HUDBĚ PŘÍLOHA 3: VYDAVATELSKÁ ČINNOST MUSICA SACRA... 40

6 Předmluva V této své bakalářské práci se zabývám liturgickou hudbou a dějinami varhanické školy na Moravě od druhé poloviny 19. století po současnost, které jsou s ní úzce spojeny. Snaţím se zde zachytit nelehké počátky působení školy a komplikace jejího vývoje během první a druhé světové války, za komunistického reţimu, po II. Vatikánském koncilu a po roce Neopomínám ani ty nejvýznamnější osobnosti, které jsou s varhanickou školou přímo úzce spjaty a podíleli se na jejím rozvoji nebo byli velmi důleţité pro vývoj liturgické hudby v českých zemích. Jsou to např. Leoš Janáček. Poukazuji téţ na instituci Jednota pro zvelebení církevní hudby na Moravě, na její zásluhy a na vytrvalou a obětavou práci, kterou vykonávala. Část své práce věnuji také sdruţení Musica sacra. Zabývám se jejím působením ve Znojmě, kde jsem osobně načerpal mnoho poznatků a vědomostí v oblasti této problematiky a kde má Musica sacra své důleţité působiště. Zmiňuji zde i hlavní představitele tohoto sdruţení, jejich zásluhy a přínos na poli sakrální hudby i kultury a vzdělanosti obecně. 6

7 Úvod - co je vlastně liturgická hudba? Název Musica sacra je ve své podstatě stejný, jako hudba duchovní, liturgická nebo církevní. Dříve se pouţíval spíše název chrámová, někdy i posvátná hudba. Její vznik sahá daleko do středověku a od té doby prochází, jako všechno, určitými stylizacemi, které přísluší kaţdému hudebnímu období. Produkování duchovní hudby je především sluţbou Bohu a lidu při obřadech. Hudba měla zdobit oslavné, děkovné a prosebné texty při liturgii. K tomuto cíli ji postupem času od jednohlasých chorálních zpěvů přes sloţitější moteta aţ po velké zhudebněné mše pomáhají i nástroje. Hra na nástroj je téţ povolání, kterým lze pozvednout úroveň proţitku liturgických obřadů. Koncer ty zapříčinily, ţe si hudbu přišli poslechnout lidé ať uţ hudebně zaloţení nebo naprostí laici. Ale přišli a setkali se. Vytvářeli hudební společenství. A vlastně stejně funguje i liturgická hudba. Lidé se schází v kostele a jejich společenství v Kristu je podporováno a posilováno hudbou. Ještě větší pouto vzniká mezi hudebníky samotnými. Jejich spolupráce bývá ovocem pro lid a budoucí generace mladých umělců. Skrze hudbu lze i komunikovat. Ano hudba a zvláště ta duchovní je komunikací, sdělením i neniternějších pocitů a záţitků. Vţdyť pro její krásu ani neznáme slov. Znám pár lidí ve svém okolí, kteří skrze posvátnou hudbu našli opravdový smysl ţivota. Kostely jsou zdá se jedním z posledních míst, kde se drţí tradice zpěvu lidu. Zde platí, kdo zpívá, dvakrát se modlí. Písně z kancionálu jsou kolikrát aţ 120 let staré a některé sahají aţ do doby středověku. Nutno však podotknout, ţe svými texty jsou stále aktuální i pro dnešní generaci věřících. Je zajímavé pozorovat, jak i na úrovni regionů České republiky se liturgická hudba liší. Natoţ pak srovnání s okolním světem. Jde o nejrozmanitější druhy výrazu v duchovní hudbě. Všechny však ukazují na velikost Boha. Jak uţ jsem uvedl, liturgická hudba má být sluţbou a ten kdo ji jakkoliv produkuje, by měl být pokorný sluţebník. Zde je vidět i rozdíl oproti koncertování. Při bohosluţbě jde hudba zezadu kostela z kůru. Na koncertech jsou muzikanti vepředu, aby je bylo vidět a mohli předvést svůj um. Liturgická hudba se ve svých počátcích potýkala s nejrůznějšími problémy. V církvi byl kladen důraz spíše na mluvené slovo. Hudba byla něčím hmotným, a protoţe křesťanství vychází ze ţidovství, které píše o hmotných věcech jako o 7

8 věcech, jeţ podléhají zkáze, nebylo jednoduché prosadit. V dějinách církve vznikaly velké spory. Někteří světci se báli, ţe zpěv a hudba je natolik dojímá, ţe mají pocit hříchu. Jiní však prokazovali pozitivní názory na hudbu a zpěv schvalovali, aby se duše hříšníka uměla povznést ke zboţnosti. Základním prvkem liturgické hudby je melodie, která očišťuje. Hudba způsobující extázi nebo omamující smysly do kostela nepatří. Nad tímto tématem se rozepsal i kardinál a bývalý papeţ Joseph Ratzinger: Přijetí hudby do liturgie musí být přijetím do ducha, proměnou, jež znamená zároveň smrt a zmrtvýchvstání. 1 Historie varhanické školy Do historie varhanické hudební školy patří několik stěţejních událostí, kterými bych rád zachytil činnost a vývoj školy po celé její působení. V dnešní době se jedná o školu s názvem Základní umělecká škola se zaměřením na církevní hudbu. Tato škola se nachází v Brně na Smetanově ulici. Právě zde stával dům Jednoty pro zvelebení církevní hudby na Moravě. Tato organizace zřídila v roce 1881 varhanickou školu a výuka probíhala právě zde. Na počátku varhanické školy stojí velká postava českých hudebních dějin. Myšlenka vytvořit školu, jeţ by vychovala hudebníky pro liturgii, ať uţ na kůru za varhanami nebo ve sboru, se zrodila v hlavě Leoše Janáčka. Uţ na studiích ve Vídni a Lipsku viděl obdobné školy a tak chtěl něco podobného vytvořit i na Moravě. Vycházel z vlastních učitelských zkušeností a porovnával, jak si vedou absolventi hudebních škol, kteří ve většině případů obstarávali chrámovou hudbu a produkci v kostelích. V květnu 1881 začal shánět osobnosti jak hudebního, šlechtického, tak církevního rázu. Byli to například kardinál Bedřich z Fürtenbergu, jenţ byl olomouckým arcibiskupem, hrabě Jindřich Belrupt-Tissac, velkostatkář Haupt- Buchenrode, skladatel Dr. Josef Chmelíček. Patřil k nim i Emilián Schulz, ředitel učitelského ústavu. Janáček se oţenil s jeho dcerou Zdenkou. Následovalo schválení stanov Jednoty pro zvelebení církevní hudby na Moravě. Zřídila se varhanická škola, začaly se sbírat hudebniny s ní spojené, 1 Salve, č.2/08, s. 19 8

9 vyučovalo se chorálnímu zpěvu, psaly se nové církevní skladby a především se začaly vydávat tiskem. Mezi autory byli převáţně domácí skladatelé. Výbor Jednoty rozeslal zprávu mezi veřejnost a začalo vstupování nových členů ucházejících se o vzdělání v liturgické hudbě. Zakládající člen zaplatil 50 zlatých, pak uţ nemusel platit nic. Následně platil kaţdý další člen 5 zlatých za kaţdý rok. Od výboru dostali k výuce místnost a nástroje českého učitelského ústavu na dnešním Mendlově náměstí v Brně. Dne byla uskutečněna první valná hromada Jednoty. Byl zvolen první ředitel varhanické školy, Leoš Janáček, a na jeho návrh byli přijati hudebníci Jan Nesvadba (zpěv), který působil jako regenschori brněnské katedrály, Jan Klement (varhany), jenţ byl regenschori minoritského chrámu. Teoretické předměty zůstaly Janáčkovi. Hned první den se přihlásilo na 18 účastníků, přijato však bylo jen 9 z nich. Vyučování probíhalo většinou ve večerních hodinách mezi hodinou nebo ráno mezi 8 10 hodinou v místnosti s jedním oknem, kde se i ve dne muselo svítit petrolejovou lampou. K dispozici bylo jedno pedálové harmonium a jedna tabule. V průběhu vyučování Janáček zjistil, ţe za rok se nestihne vše, co si představoval. Rozšířil tedy školu na ročníky dva. Ovšem za dva roky se opět ukázalo, ţe ani dva ročníky nestačí, a tak rozšířil školu na ročníky tři. Pro nedostatek místa se přijímali ţáci aţ po uplynutí tříletého vyučování. Pokud chtěl někdo vstoupit do varhanické školy, nezbylo mu nic jiného neţ dva roky počkat a to pak většinou skončil u jiného povolání. Pravdou je, ţe Janáčkovi nikdy nešlo o mnoţství, ale o kvalitu ţáků a výuky. Od roku 1886 se výuka přesunula do domu U Modré koule na Starobrněnské ulici č. 7. Učebna disponovala malými a velkými varhanami od firmy Rieger z Krnova v hodnotě 380 zlatých. Škola měla také pronajatý klavír. Studenti se zde mohli scházet jiţ celý den a vyuţívat nástroje k vydatnějšímu cvičení. Jak studentů přibývalo, bylo potřeba více nástrojů. To vyřešila roku 1892 sbírka na koupi lepšího klavíru i varhan. Ve školním roce 1896/97 se škola znovu stěhuje a to do nároţního domu na Jakubské ulici č. 1 a Rudolfské (dnešní Česká) ulici č. 8. I kdyţ byly prostory značně větší, učilo se stále po jednom ročníku a to aţ do roku Díky získání občasného příspěvku od dobrodinců škola rostla jak po finanční stránce, tak po stránce kvalitních ţáků. Prostředky však zdaleka nestačily pro 9

10 zajištění chodu školy. Arcibiskup olomoucký a biskup brněnský pravidelně dotovali školu a od roku 1892 se k nim přidala pravidelným přispíváním i Cyrilometodějská záloţna v reţii kněţí. Svými dary pomáhala i První moravská spořitelna. Jednota potřebovala dosadit do vyšších společenských kruhů někoho, kdo by prosadil státní podporu. To se podařilo v roce 1909, kdy se stal hrabě Harrach z Velkého Meziříčí předsedou Jednoty. Postupně se docílilo větších dotací od států a příspěvků nejen od dobrodinců a roku 1910 dosáhly příspěvky úctyhodných korun. Takto to pokračovalo aţ do první světové války, která svými operacemi postihla i varhanickou školu. Janáčka napadlo, ţe z domu na Giskrově ulici (dnešní Kounicova) by se dala předělat tzv. řecká vila pro účely varhanické školy. A tak se také stalo. Jako ředitel měl pronajatý byt, který vznikl v zahradě po zboření konírny a v tomto bytu bydlel aţ do své smrti v roce Nastěhování varhanické školy se uskutečnilo Výuka ve varhanické škole Leoš Janáček se zhlédl především ve výuce hudebně teoretických předmětů. Ostatní předměty, jako výuku hry atd. obstarávaly pedagogické síly. Jako ředitel si vynutil zvláště učení harmonie, kde uplatňoval vlastní metody a během let je zdokonaloval. Je zřejmé, ţe Janáčkovým cílem bylo vychovat z ţáků nejen dobré hráče kostelních kůru a obstojné zpěváky sborů a schol, ale také vychovat studenty ke špičkovým výkonům. Stál o to, aby se z varhanické školy stalo vysokoškolské učiliště jako třeba konzervatoř, která by slouţila k výchově nových umělců. V neposlední řadě mu šlo o to, aby po jeho smrti někdo školu vedl, a tak se při pedagogické práci soustředil i na vývoj příštích učitelů hudby. V osnovách školy nechyběla ani nauka o církevních obřadech liturgika. Od roku 1904 přibyla také hra na housle, jeţ znamenala pro budoucí umělce nadějnější zaměstnání. 10

11 A od roku 1907 zavádí Janáček povinnost hrát na jeden dechový nástroj (hoboj, klarinet, flétna nebo lesní roh). Tím chtěl docílit, aby ţáci byli schopni vést i městskou kapelu. Roku 1910 se v osnovách objevuje orchestrální hra. Doba si ţádala, krom malých komorních koncertů i koncert v orchestrálním provedení, a protoţe Brno nedisponovalo ţádným amatérským orchestrem, vytvořil Janáček školní orchestr a jako první provedl Haydnovy symfonie. Vzhledem k stále většímu počtu ţáků, si Janáček mohl dovolit zřídit i sbor. Varhaník je i sbormistrem a potřebuje praxi ve vedení sboru. Sbor ovšem neměl dlouhé trvání, protoţe roku 1914 odvody do armády zdecimovaly počty ţáků. Zájem o varhanní vzdělání měli i lidé, kteří vykonávali úplně odlišné povolání. Měli zájem pouze o varhanickou školu, a tak se roku 1980 rozhodla škola přijmout i tyto ţáky do svých řad. Byl zaveden tzv. nultý ročník, který připravoval uchazeče se špatnými nebo spíše ţádnými zkušenostmi v hudebním oboru. Z výročních zpráv je zřejmé, ţe tzv. přípravna se neosvědčila a to ani přípravný kurz pro sloţení státní zkoušky z hudebního oboru. Úspěšnou aktivitou byl desetiměsíční kurz pro vzdělání varhaníků z obce pro obec. Byl zejména pro venkovské varhaníky. Janáčkovým posláním bylo zajistit absolventům varhanické školy hmotné zabezpečení při jejich povolání. Byl si vědom, ţe v kaţdé vesnici jsou lidé nadaní talentem a tento talent je potřeba rozvíjet a vést k poznání lepšího hudebního vkusu a úsudku. To byl cíl tohoto kurzu. Kurz obsahoval několik hodin týdně hudební teorii a byl kladen důraz na zdokonalování improvizace a provádění modulací. Absolvent dokázal zahrát písně a preludia z celého církevního roku, znal liturgiku Vánoc, Velikonoc, atd. Kdo chtěl, mohl se zúčastnit i nepovinné výuky houslí a klavíru. Za dvanáct let trvání kurzu vzešlo 184 absolventů. Varhanická škola se od roku 1917 rozděluje na tři hlavní obory: klavírní, houslový a varhanicko skladatelský. Prostory řecké vily přestávají stačit náporů přibývajících ţáků i rostoucímu zájmu o vyučování více předmětů a nástrojů. Na varhanní škole působila řada vynikajících učitelů a umělců. Jako například varhaník František Musil ( ), který zharmonizoval kancionál brněnské diecéze Cesta k věčné spáse. Mezi jeho díla také patří Stabat Mater, Sonáta solemnis, mše ke cti Ducha svatého pro sbor a cappella atd. 11

12 Dalším významným pedagogem byl Eduard Tregler ( ). V učení měl přestávku, během které působil v Dráţďanech jako královský a saský varhaník. Mezi jeho díla patří 6 latinských mší a řada liturgických skladeb. Dále napsal preludia, jeţ byla schválena pro výuku ministerstvem školství. Připisuje se mu téţ zaloţení Lounské filharmonie, kde působil jako dirigent. Mezi absolventy varhanické školy patří i varhaník a skladatel z Vizovic Emil Hába. Svou činností pozvedl hudební úroveň města Brna. Zaloţil chrámový sbor, který patřil k nejlepším na Moravě. Dirigoval hudební uskupení Dvořák. Sloţil spoustu komorních děl a v roce 1957 napsal Vánoční kantátu pro sóla, sbor a varhany. 12

13 Vznik konzervatoře Brno Při vzniku československého státu dne skončila třicetišestiletá éra varhanické školy. Postupným sjednocením odborných institucí, mezi které varhanická škola patřila, vedla ke vzniku konzervatoře. V roce 1919 se varhanická škola rozdělila na dvě části. Jedna se přesunuje do sídla státní konzervatoře a druhá si zachovává název Jednota pro zvelebení církevní hudby na Moravě a působí na Smetanově ulici. Janáček uskutečnil mnoho svých návrhů, jeţ si léta promýšlel. Jako ředitel se snaţil dosáhnout postátnění konzervatoře. To se povedlo hned a Janáček byl jmenován profesorem skladby. Zřízení konzervatoře navazovalo na varhanickou školu. Absolventi varhanické školy mohli pokračovat ve studiu na konzervatoři. Vznikla provázaná spolupráce. František Musil spolu s Eduardem Terglem se zasadili o vytvoření tradice výuky hry na varhany. Díky nim se na konzervatoři rozvíjela tehdejší mladá generace varhaníků a následně pedagogů, kteří na konzervatoři pokračovali v tradici. Byli to především Josef Blatný, Vilém Blaţek, František Michálek, Bohumil Holub. Dalšími učiteli byli později Dr. Vladimír Hawlík, Josef Pukl a Josef Černocký. A jejich ţáci působili téţ na konzervatořích nebo na JAMU. Majetkové záleţitosti z období vzniku konzervatoře zapsané rukou Leoše Janáčka ve zvacím dopise ke schůzce s výborem Jednoty za účelem zapůjčení majetku a budovy školy konzervatoři a potvrzení dohody ve zprávě, podepsané Janáčkem. Cituji: Jednota pro zvelebení církevní hudby na Moravě ponechává státu Československému bez náhrady pro Státní konzervatoř hudby v Brně svou školní budovu čís. 30 Kounicovy ul. v Brně, se vším zařízením, archivem, čtyřmi varhanami, třemi klavíry a ostatními movitostmi školním potřebám sloužícími na dobu, pokud stát pro Státní konzervatoř nezíská nebo nepostaví vhodnější zvláštní samostatnou budovu. 13

14 Jednota pro zvelebení církevní hudby na Moravě si vymiňuje toto: 1) Zahradní budova s přiléhající zahrádkou jsou dány k doživotnímu užívání Leoši Janáčkovi, zakladateli a řediteli varhanické školy za jeho 38 letou činnost. 2) V budově školní vyhrazuje si Jednota pro zvelebení církevní hubdy na Moravě světnici č. XII. jako kancelář, v přízemí světlík a jeden sklep i nadále k bezplatnému užívání. 3) Stát zavazuje se budovu školní udržovati v stavu dobrém a platit bude možné daně a veřejné dávky nynější a popřípadě i budoucí, poplatky za vodu, světlo atd. tak jako, letošního roku už činil. 4) Že bude platiti annuity u hypotekárních závazků v hypoteční bance ročně Cyrilometodějské záložně. Brno, 24. února 1920 Leoš Janáček za Jednotu pro zvelebení církevní hudby Mgr. C. Riedl předseda Dr. Rudiš jednatel J. Lídl pokladník. 2 2 Hudební archiv Moravského zemského muzea (hudební oddělení), Brno, Smetanova 14, signatura V

15 Válečné a meziválečné období Po státním převratu byla v místě varhanické školy zřízena hudební a dramatická konzervatoř a Jednota pro zvelebení duchovní hudby na Moravě nepřestala usilovat o plnění svého poslání. Nadále chtěla vychovávat pedagogy. Byl realizován dvouroční varhanický kurz a to aţ do roku 1944/1945, kdy byla škola uzavřena a studenti totálně nasazeni. Po druhé světové válce byla nová školská instituce znovu obnovena a nesla název Musica sacra. Jednalo se o tříletý varhanní kurz, zřízený Jednotou pro zvelebení církevní hudby na Moravě. Výuka začala v roce 1948/1949. Konzervatoř byla přesunuta do vlastní budovy na tř. Kpt. Jaroše, a na Smetanově ulici zůstalo pouze varhanní oddělení s ředitelem Karlem Hradilem. Ve školním roce se poprvé vyučovalo ve třech ročnících kurzu. Konaly se přijímací zkoušky a to uţ v létě o prázdninách roku Zapsalo se na 39 uchazečů z diecézí: Olomouc, Český Těšín, Hradec Králové a z diecéze brněnské. Ředitel si byl vědom zrušení saleziánských ústavů, a tak přijímal i studenty odtud. Jednalo se ve většině případů o maturanty, kteří nesměli studovat jiné veřejné školy a měli zájem o varhanickou praxi. Kladl se důraz na příjemné prostředí ve škole i během vyučování. Bylo téměř rodinné, coţ na tehdejší dobu nebylo nijak obvyklé. Vyučovalo se kaţdý den. Mezi kantory patřili: Ředitel Karel Hradil varhany, řízení sboru, intonace, chorální zpěv, sborový zpěv, improvizace a hra partitur. Prof. Miroslav Příhoda varhany, harmonie, všeobecná hudební nauka, improvizace a kontrapunkt. Prof. Jaroslav Smýkal varhany, intonace a rytmus, obligátní klavír. Jarmila Pazderková obligátní klavír. P. Alois Ambros a P. Josef Doleţal liturgika, základy latiny, čeština. Dr. Jan Burian sólový zpěv, dějiny hudby. Bohumil Bartoš nauka o hudebních nástrojích. Vladimír Vacl dějiny hudby a česká literatura. Prof. Josef Černocký zařízení varhan. 15

16 Prof. Hradil se zasadil o provádění velkých děl v kostele sv. Jakuba v Brně, jako třeba Lisztovy mše h moll, Dvořákova Stabat mater, Dvořákova Te Dea, Pergolesiho Stabat mater, provedl i Janáčkův Otče náš a řadu dalších děl. Někdy byla díla prováděna i na Stadioně v Brně. Prof. Hradil měl k dispozici také muţský sbor Foerster, s kterým koncertoval jak na Stadioně, tak i na nejrůznějších hudebních zájezdech. Na tom všem se s ředitelem podíleli ţáci i absolventi kurzu, čímţ se jim dostalo vynikající praxe a zkušeností. Posluchači účinkovali na domácích večírcích a kaţdý posluchač musel hrát při kostelních obřadech na varhany a ţáci třetího ročníku měli povinnost řídit sbor. Samozřejmě se jednalo ještě o předkoncilní liturgii, která nebyla sjednocena s lidovým zpěvem. Nemajetným a chudým posluchačům bylo poskytováno aţ Kč pro slevy na školném. 8 posluchačů bylo dokonce opatřeno bezplatnými byty na faře u sv. Jakuba. Likvidace spolku Spolek Musica sacra úzce spolupracoval s Janáčkovou akademií múzických umění, která poskytovala varhanické vzdělání jen hudebníkům z povolání. Spolek se orientuje právě na laiky, kteří se také chtějí naučit hře na varhany, přičemţ vykonávají jiná občanská povolání. Spolek byl nařčen, ţe nepřispívá k budování socialismu ale vzhledem k prospěšné činnosti vydrţování varhanické školy jeví se jeho působení opodstatněno. Dopis z od referenta KNV v Brně oznamuje, ţe výnos Ministerstva školství, věd a umění sděluje zdejšímu úřadu, ţe není ţádoucí, aby spolek pokračoval ve své činnosti a doporučilo začlenění spolku do pedagogického oddělení Hudební školy Jaroslava Kvapila v Brně. Česká katolická Charita v Praze 16

17 sdělila zdejšímu úřadu, ţe při včleňování nebo likvidaci katolických spolků, které vyvíjejí odlišnou činnost neţ sociálně zdravotní, má být postupováno dle dohody se státním úřadem pro věci církevní, který z hlediska nutnosti zachování některých církevních památek nebo udrţení určitých kulturních, náboţenských nebo hudebních hodnot doporučí začlenění těchto spolků do Charity s tím, ţe Česká katolická Charita převezme spolkové jmění a bude vykonávat dohled nad dosavadní spolkovou činností. Na mysli měla především zachování církevní hudby a náboţenského kultu. Od roku 1952 byla varhanická škola Musica sacra přidělena k Hudební škole Jaroslava Kvapila na tř. Kpt. Jaroše 24 a od následujícího roku funguje pouze varhanní oddělení a varhanická škola v podstatě zanikla. Z varhanické školy byl státem vytvořen prostor pro Moravské zemské muzeum oddělení hudby. Z prvního patra se vytvořilo Malé divadlo hudby a ze zahradního domku památník Leoš Janáčka. Doby komunismu a církevního útlaku se nezalekli všichni. Někteří ţáci stále pokračovali v soukromých hodinách u svých pedagogů a mezi ně byli ukryti i studenti bohosloví, neboť v padesátých letech byly uzavřeny kněţské semináře Vznikla tak vzájemná pomoc starších studentů ze seminářů a mladých kolegů z kurzů. Většina účastníků se rozprchla po celé České republice a někteří utekli i do zahraničí a uplatňovali své vzdělání v lidových školách umění. Pro ty, kteří byli poskvrněni v kádrovém posudku, nebylo nalezeno kvalifikované místo v Brně. Často tak skončili v továrnách atd. Mezi ně se řadí především doc. Mgr. Otto Císař, absolvent JAMU, jenţ opravoval bagry. Pomohl mladým hudebníkům tím, ţe u něho mohli pracovat. Pomáhal také P. Josefu Šimčíkovi, který později odešel do zahraničí a P. Josefu Pavlasovi, faráři v Novém Boru. 17

18 Vzdělávání po II. Vatikánském koncilu Papeţ sděluje umělcům: Nyní Vám všem umělcům, kteří jste zamilováni do krásy a kteří pro ni pracujete básníci a spisovatelé, malíři, sochaři, architekti, hudebníci, pracovníci divadla a filmu, Vám všem říká církev tohoto koncilu naším hlasem: Jste přáteli opravdového umění, jste našimi přáteli. Církev už dávno s Vámi uzavřela spojenectví, Vy jste postavili a vyzdobili její chrámy, oslavili její učení, obohatili její liturgii, Vy jste jí pomáhali tlumočit její božské poselství mluvou tvarů a obrazů, aby se stal vnímatelným neviditelný svět. Dnes stejně jako včera Vás církev potřebuje a obrací se k Vám. Našimi ústy Vám říká: Nedopusťte, aby bylo přerváno plodné spojenectví mezi námi! Neodmítejte dát své umění do služeb božské pravdy! Neuzavírejte svou duši vanutí Ducha svatého! Tento svět, ve kterém žijeme, potřebuje krásu, aby neutonul v zoufalství. Krása, stejně jako pravda, dává radost lidským srdcím. Je vzácným plodem, který odolává zubu času, který spojuje generace a sjednocuje je v obdivu. A to díky Vašim rukám. Kéž jsou tyto ruce čisté a nezištné! Buďte si vědomi toho, že jste ochránci krásy na světě že postačí, když si osvojíte umělecké prostředky opravdové hodnoty a když se osvobodíte od hledanosti a podivného nebo nevhodného projevu. Buďte vždy a všude hodni svého ideálu a buďte hodni církve, která Vám dnes posílá naším prostřednictvím své poselství přátelství, spásy, milosti a požehnání. 3 Odpověď na tato slova přišla i z úst kněţí brněnské diecéze a uţ v roce 1966 se ustanovuje nová komise pro přípravu varhaníků k nejnovějším předpisům chrámové hudby a zpěvu. Vedená byla P. Aloisem Láníkem. První taková instruktáţ byla provedena na Petrově v Brně. O výklad chrámové hudby a zpěvu De musica sacra in liturgia se zasadil P. Hubert Fojtík. O tom, jak pouţívat kancionál promluvil P. František Holík, a příprava samotného jednotného kancionálu 3 poselství, vydané při zakončení II. vatikánského koncilu 8. prosince 1965, papeţ Pavel VI.; přeloţeno 18

19 náleţela P. Ladislavu Simajchlovi. Jak zpívat při mši svaté ordinarium a proprium vysvětlil a zhudebnil P. Josef Olejník z Olomouce. Takovéto instruktáţe probíhaly jednou za rok s případným opakováním. V roce 1969 přibyly jednoduché liturgické zpěvy podle koncilního ustanovení Musicam sacrum a Karel Bříza zhudebnil české ordinarium, které sám secvičil s lidem. Následovali úpravy nového misálu a nácvik zpěvu. Nové instrukce se týkaly téţ svatebních obřadů, pohřbů a křtů. V roce 1969 vznikl tým pracovníků, mezi které se řadí P. František Holík, P. Alois Láník, P. PhDr. Karel Cikrle, P. Ladislav Simajchl, PhDr. Jiří Sehnal a další. Zabývali se téţ vytvořením jednotného kancionálu pro Moravu. Tvorba trvala tři roky a prvního vydání se dočkali roku Od roku 1982 se tým rozrostl díky P. PhDr. Cikrlemu o Zdeňka Hatinu, Františka Chmelíka a Josefa Veselého. Byla naplánovaná porada v čele s kapitulním vikářem prelátem Ludvíkem Horkým. Jejím cílem bylo personálně a organizačně zajistit a připravit školení pro dobu velikonoční a vytvořit cyklus pro nadcházející roky. Struktura školení obsahovala jak praktické tak duchovní cíle. Běţně se zaváděla společná modlitba a slavení mše svaté a poté také duchovní poradenská sluţba, hudba v liturgii, výběr písní z kancionálu, nácvik skladeb s lidem, scholou či sborem. Nacvičovala se souhra varhaníka se sborem či scholou, výjimkou nebyla ani nauka o nástrojích a objevování nových skladeb mladších skladatelů. Varhanický kurz P. PhDr. Cikrle měl v plánu zjistit úroveň liturgické hudby i v ostatních diecézích. Zasadil se o pravidelná školení, která probíhala jednou měsíčně. Pověření se mu dostalo od pana preláta Horkého a církevního tajemníka. 19

20 První setkání se uskutečnilo v sobotu a to v konzistorním sále na Petrově. Vzhledem k velkému počtu (přes sto účastníků), se uskutečnila další dvě školení u kapucínů. Ze sobotních cvičení se stala tradice a pokračovala aţ do roku Rozdělila se na duchovní část vedenou P. PhDr. Karlem Cikrlem a ostatní práci se věnoval PhDr. Jiří Sehnal a pan František Chmelík. Zájem o kurz neměli pouze varhaníci brněnské diecéze, ale i ostatních diecézí. Ovšem pro stále častější rušení spojů do Brna v sobotu, se nemohli účastníci dostavit na kurzy. Nebylo moţné se domluvit na jiný den a to mělo za následek konec kurzu. Varhanická škola od roku 1991 Po sametové revoluci byla liturgická hudba v neuspokojivém stavu. Vţdyť komunismus oblast duchovní hudby téměř pohřbil a na 40 let se nic nedělo. Bylo potřeba oţivit tradici liturgické hudby a vnést do hudební kultury národa patřičnou úroveň. Musica sacra dala impuls pro odizolování duchovní hudby pouze v rámci regionu. Začala informovat o základních věcech, začala vydávat materiály potřebné k výuce. Vznikají prázdninová soustředění, festival chrámových sborů apod. JAMU, Filozofická fakulta Masarykovy univerzity a brněnská konzervatoř přednášeli o výuce duchovní hudby na vysokoškolském a středoškolském stupni. Pro základní stupeň přednášky chyběly, a proto se zřídila varhanická škola na základní úrovni určená pro nadšence, laiky a venkovské varhaníky. Šlo o pozvednutí úrovně při bohosluţbách ve vesnických kotelech, kde se ještě pravidelně zpívá. Kaţdý absolvent tak ovlivňoval hudbu ve své farnosti a působil tak na stovky lidí. Uměl vést scholu, dětský sbor nebo i sbor dospělých. P. PhDr. Karel Cikrle se vyjádřil při učení na konzervatoři, ţe je potřeba zřídit varhanickou školu, která tak moc v Brně chyběla. Měl jasný plán vychovávat varhaníky pro katolické kostely. Ministerstvo nabízelo typ středoškolského studia, ale naznal, ţe by se to pravděpodobně minulo účinkem. Biskupství proto zřídilo 20

21 varhanickou školu od se sídlem v Brně. O to se zasadil Mons. ThLic. Vojtěch Cikrle, biskup brněnský. Ještě bylo potřeba ustanovit ředitele školy. P. PhDr Karel Cikrle popisuje tuto událost asi takto. Kdyţ v té době učil na Filozofické fakultě, jednou odcházel domů a pořád přemýšlel, kdo by se hodil do vedení varhanické školy a vtom potkal Pavla Hamříka. Jako věřící varhaník, sbormistr a ředitel ZUŠ měl nejlepší zkušenosti, a tak ho oslovil a on po domluvě řekl Ano, jdu do toho!. Obdrţel tedy jmenovací dekret a stal se ředitelem varhanické školy. Pro spolupráci oslovil několik tehdejších pedagogů. Na nabídku přistoupili: Anna Holíková (varhany a klavír), Jan Král (varhany a klavír), Zdeněk Hatina (varhany), PhDr. František Míšek (klavír), Ing. Pavel Frkal (pracovník střediska pro liturgickou hudbu), Františka Doleţalová (účetní), Mgr. František Lavička (hudební nauka). Začátky nebyly jednoduché. Málo notového materiálu, málo nástrojů, slabé finanční zázemí. Nic z toho však účastníky ani pedagogy neodradilo, protoţe to dělali s vědomím, ţe prospějí dobré věci. Musica sacra Musica sacra vznikla jako dobrovolná společenská zájmová organizace. Její sídlo je v Brně na Grohově ulici. V jejím počátku byl jejím předsedou P. PhDr. Karel Cikrle a volenými členy výboru byli: Pavel Hamřík, Mgr. Ludmila Borisová, univ. Prof. PhDr. Jiří Sehnal, Csc., JuDr. František Severin, Mgr. Ingrid Silná a Václav Kyselka. O kancelář se starala sestra Marcela Císařová. V tehdejší době čítala Musica sacra na 317 členů mezi kterými jsou jak varhaníci, sbormistři, tak skladatelé a příznivci liturgické hudby. Toto sdruţení je přímým pokračovatelem Jednoty pro zvelebení církevní hudby na Moravě, jejíţ činnost ukončil totalitní reţim. Musica sacra začala organizovat kvalifikační kurzy pro varhaníky. Nedílnou součástí byly návštěvy festivalů duchovní hudby a ukázky varhan v různých kostelech nejen brněnské diecéze. Účastníci se tak mohli seznámit jak s historií varhan, tak s vlastním nástrojem v různých kostelech. Velký důraz se v kurzu klade na rozvoj vědomostí v oblasti liturgiky, dirigování, církevních dějin a hudby. 21

22 Do působení Musica sacra spadá nejen hudba v kostelech při liturgii, ale i hudba mimo obřady. Protoţe koncertů v kostelech přibývá a jejich kvalita není vţdy valná a pro prostředí svatého chrámu zrovna vhodná, bylo potřeba uvést věci na pravou míru a vyvarovat se vystupování rockových, punkových, metalových byť křesťanských kapel v boţím chrámu. Mělo by se dbát i na text, který hudební těleso vystupující v kostelech zpívá. Nejlepší variantou pro koncert v kostele je výběr skladeb s duchovní tematikou nebo přímo církevní a liturgické skladby jako jsou celé mše atd. Pravidelnou součástí bývají Svatocecilská setkání. V roce 1999 přijelo na 19 sborů s 458 aktivními účastníky. Na setkání dětských borů nechyběl primátor, biskup, rodiny a ani televize. Dále pořádá nesoutěţní setkání chrámových sborů, které probíhá v Boskovicích. Přijíţdí sem sbory z celé Moravy. Musica sacra ve Znojmě Ve znojemském děkanství pořádá Musica sacra třikrát do roka setkání pro chrámové hudebníky. Snaha se něco naučit, povzbudit ostatní a zájem o co moţná nejlepší společenství je zárukou vţdy dobré atmosféry kaţdého setkání. Tato setkání vedou PhDr. Willi Türk s manţelkou. Oba dva jsou bývalí konzervatoristé zapálení pro zvelebení duchovní hudby. Postupem času si vypěstovali vlastní absolventy, kteří jim s kurzem vypomáhají. PhDr. Willi Türk převzal po P. PhDr. Karlu Cikrlovi předsednictví v Musica sacra. Je téţ jáhnem ve znojemské farnosti sv. Mikuláše, kde vede scholu, která se stala jakýmsi ukázkovým sborem pro budoucí absolventy kurzů. Musica sacra také vydává vlastní Zpravodaj. Je plný zpráv o duchovní a liturgické hudbě, novinek z Vatikánu, ale i ostatních farností nejen v České republice. Informuje o varhanické sluţbě. 22

23 Kvalifikace Za pomoci výboru Jednoty byl vytvořen kvalifikační systém podle poţadovaných znalostí. Osvědčení o absolvování kurzu Musica sacra vydává biskupství brněnské, v kterém se nachází Středisko pro liturgickou hudbu. To dále spolupracuje s příslušnými školami zabývající se duchovní a liturgickou hudbou a výukou varhan, řízení sboru atd. Získání osvědčení oznamuje farář kostela, v němţ absolvent působí. Kvalifikační stupně A Vysokoškolské hudební vzdělání A1 magisterské nebo jemu odpovídající vzdělání v liturgické hudbě A2 bakalářské vzdělání v liturgické hudbě nebo magisterské/bakalářské vzdělání v jiném oboru + příslušná zkouška B Středoškolské hudební vzdělání B1 absolutorium konzervatoře v oboru liturgické hudby nebo jemu odpovídající vzdělání B2 absolutorium konzervatoře nebo jemu odpovídající (i soukromé) hudební vzdělání v jistém oboru + příslušná zkouška C Základní hudební vzdělání C1 absolutorium II. cyklu ZUŠ se zaměřením na církevní hudbu v Brně + příslušná zkouška C2 absolutorium I. cyklu ZUŠ se zaměřením na církevní hudbu v Brně + příslušná zkouška 23

24 D Bez školního hudebního vzdělání D příslušná hudební zkouška Po sloţení přichází osvědčení a mělo by dojít k výraznějšímu dialogu mezi varhaníkem (s osvědčením) a farářem. Farář většinou nemá takové znalosti v oblasti liturgické hudby jako absolvent kurzu a absolvent zase nedisponuje takovými znalostmi v oblasti liturgie. Je potřeba se vzájemně domluvit, co a jak a proč by se mělo změnit. Něco se podaří, něco zase ne. Kaţdopádně to, co se podařilo, není pouze naše zásluha Valná hromada Nejvyšším orgánem sdruţení Musica sacra je valná hromada na které můţe být kaţdý člen sdruţení. Svolání valné hromady bývá většinou jednou do roka, ale předsednictvo má povinnost svolat valnou hromadu pokaţdé, poţádá-li o to písemně minimálně třetina všech členů sdruţení. Valná hromada se pak schází do měsíce od doručení poţadavku předsednictvu. Během jednání se vše zapisuje. To má na starosti tajemník, který své zápisy předkládá k podpisu dvou ověřovatelů a předsedovi. 24

25 Závěr Jako člen scholy od sv. Mikuláše ve Znojmě, jsem měl moţnost pozorovat mnoho mladých varhaníků, budoucích dirigentů schol a sborů. Poznal jsem spoustu osobností jako například skladatele Zdeňka Pololáníka a spolu s PhDr. Willi Türkem jsme provedli několik jeho premiér i na poli liturgické hudby. Několikrát jsem mohl nahlédnout přímo do vnitra kurzu i varhanické školy na Smetanově ulici a zúčastnit se nejednoho koncertu spolu s absolventy školy. To, ţe za posledních dvacet let existence Musica sacra vyprodukovala nemalé mnoţství absolventů, kteří významným způsobem posunuli úroveň hudby v kostelech především na Moravě, svědčí o jejich víře a neutuchajícímu zapálení pro věc. Podařilo se vytvořit něco, čím se pyšní pouze brněnská diecéze. Teď jenom neusnout na vavřínech a pokračovat v tomto bohulibém díle. Je to neocenitelná sluţba církvi, která je zároveň povoláním. Vţdyť varhaníci a chrámoví hudebníci dělají z liturgických obřadů překrásné chvíle strávené v kostele, které rozhodně nemrzí. Jsem vděčný, ţe mohu být u toho, kdyţ se připravuje nové dílo, kdyţ se zpívá nový ţalm nebo moteto. V kurzech Musica sacra pak pomáhám secvičovat s ostatními účastníky a jako houslista rád poradím scholám s kytarami a hudebními nástroji co je vhodné pro kostelní prostředí, čeho se vyvarovat a k čemu nesklouznout (tím mám na mysli táborákové hraní na kytary při mši svaté). Učil jsem se vlastně od předsedy Musica sacra a to mi dalo spoustu plnohodnotných znalostí na hudebním poli i v osobním ţivotě. Věřím, ţe nás spousta koncertů, kurzů v rámci Musica sacra a dalších věcí ještě čeká a doufám, ţe nás neminou. Není nadto předávat nabyté zkušenosti mladým nadšencům co se prvně, aniţ by znaly noty, hrnou ke klávesám varhan a zkouší hrát. Není nadto vytvořit z venkovské skupiny mladých lidí kapelu, jenţ důstojně chválí Boha při liturgii pomocí moderních nástrojů. Radost je pak na obou stranách. 25

26 Seznam pramenů ČERNUŠÁK, G a ŠTĚDROŇ, B.: Československý hudební slovník osob a institucí I. A-L. Praha, Státní hudební nakladatelství, 1963 II. M-Ţ. Praha, Státní hudební nakladatelství, 1965 Moravský zemský archiv, Brno, Ţerotínovo nám. 3/5 Spolkový katastr města Brna B /88/52 spolek Jednota pro zvelebení církevní hudby na Moravě, se sídlem v Brně Hudební archiv Moravského zemského muzea v Brně Hudební oddělení, Brno, Smetanova 14 Materiály z pozůstalosti Leoše Janáčka, signatura V 780 Archiv P. PhDr. Karla Cikrleho, Brno Komárov, Černovická 2a Zápisy z instruktáţí varhaníků a korespondence I. Cyklus školení varhaníků II. Cyklus školení varhaníků Archiv varhanické školi při brněnském biskupství a ZUŠ se zaměřením na církevní hudbu v Brně, Smetanova 14 Zápisy a korespondence od roku 1991 do současnosti Zpravodaj MUSICA SACRA, ročník , číslo 2 - říjen 26

27 Seznam pouţité literatury CIKRLE, K a SEHNAL, J.: Příručka pro varhaníky. 1. vyd. Rosice: Gloria, ISBN ČERNUŠÁK, G.: Hudebněvědná konference. Brno: Svaz českých skladatelů a koncertních umělců, ISBN HELFERT, V.: Leoš Janáček I. V poutech tradice. Brno: na náklady Oldřich Pazdírek, KRÁTKÝ, S.: Druhý vatikánský koncil a jeho poselství. 1. vyd. Brno: Logos, KUNDERA, L.: Varhanická škola. 1. vyd. Olomouc: Velehrad, CIKRLE, K.: Varhanická zbožnost. Brno: Musica sacra ISBN PŘÍBAŇOVÁ, S.: Leoš Janáček. 1.vyd. Praha: Horizont PŘÍBAŇOVÁ, S.:Památník Leoše Janáčka. Brno: Print, ISBN ŠTĚDROŇ, B.: Leoš Janáček v obrazech. 1.vyd. Praha: SPN, KYAS, V.: Slavné hudební osobnosti v Brně. 1.vyd. Brno: Opus musicum, ISBN SALVE: Revue pro teologii a duchovní život. Č. 2/08 (duben 2008). Praha: Krystal OP, Vychází čtyřikrát ročně. POPE PAUL VI. Closing of the Second Vatican Ecumenical Council. Address of Pope Paul VI. to Artists 8 December 1965 [online]. c2004, [cit ]. < f_p-vi_spe_ _epilogo-concilio-artisti_en.html> 27

28 MOTU PROPRIO PIA X. O POSVÁTNÉ HUDBĚ z 22. listopadu I. VŠEOBECNÉ ZÁSADY 1. Posvátná hudba jakoţto nedílná (integrální) část slavné liturgie má s ní společný všeobecný cíl, totiţ slávu Boţí a posvěcení i vzdělání věřících. Přispívá k zvětšení krásy a lesku církevních obřadů, a jako její hlavní úkol je přiodívat vhodnou melodii liturgický text, jenţ se předkládá mysli věřících, tak její vlastní účel je dodávati textu samému větší účinnosti, aby věřící takto byli snáze rozníceni ke zboţnosti a lépe se připravili na přijetí plodů milosti, které pocházejí ze slavení přesvatých tajemství. 2. Posvátná hudba musí tedy míti ve vynikajícím stupni vlastnosti, jeţ jsou vlastní liturgii, a to především posvátnost, správnost forem; odtud sám sebou vyplývá jiný její rys, totiţ všeobecnost. Musí být posvátná, a tedy prosta všeliké světskosti netoliko sama v sobě, nýbrţ i ve způsobu, jakým bývá podávána od účinkujících. Musí býtpravým uměním, neboť není moţno, aby jinak měla na ducha posluchačů onu působivost, které chce Církev dosíci, přijímajíc do své liturgie zvukové umění. Ale musí býti zároveň všeobecná v tom smyslu, ţe třebas je dovoleno kaţdému národu uţívati při církevních skladbách oněch zvláštních forem, které jaksi tvoří odlišný ráz jeho vlastní hudby, přece mají být podřízeny hlavním rysům posvátné hudby takovým způsobem, aby nikdo z jiného národa při jejich poslouchání neměl nepříznivý dojem. II. - DRUHY POSVÁTNÉ HUDBY 3. Tyto vlastnosti jsou v nejvyšším stupni v gregoriánském chorálu, který je proto vlastním zpěvem, který zdědila po předcích, jejţ ţárlivě střeţila po dlouhá staletí ve svých liturgických knihách, jejţ jako svůj přímo předkládá věřícím, jejţ výhradně předpisuje v některých částech liturgie a jejţ nejnovější bádání tak šťastně přivedlo k jeho původní ryzosti a čistotě. Z těchto důvodů byl gregoriánský zpěv vţdycky pokládán za nejvyšší vzor posvátné hudby, a moţno stanoviti vším právem tento všeobecný zákon: Chrámová skladba je tím posvátnější a liturgičtější, čím více se 28

29 blíţí svým rytmem, svou inspirací a svou lahodou gregoriánské melodii, a tím méně je hodna chrámu, čím více se vzdaluje od tohoto nejvyššího vzoru. Starobylý, tradiční gregoriánský zpěv se má tedy hojně zavádět k bohosluţebným úkonům, a buďte všichni přesvědčeni, ţe ţádný církevní úkon nepozbude na své slavnostnosti, i kdyţ nebude doprovázen jinou hudbou neţ jenom touto. Obzvláště budiţ bedlivě zaváděn gregoriánský zpěv mezi lid, aby věřící zase byli činněji účastni církevních obřadů, jak bývalo za starodávna. 4. Uvedené vlastnosti má také v nejvyšším stupni klasická polyfonie, zvláště římské školy, jeţ v 16. století dosáhla vrcholu své dokonalosti dílem Petra Aloise Palestriny, a i nadále tvořila skladby výtečné hodnoty liturgické i hudební. Klasická polyfonie se velmi blíţí nejvyššímu vzoru veškeré posvátné hudby, a z toho důvodu zaslouţila, aby spolu s gregoriánským zpěvem byla přibrána k nejslavnějším obřadům Církve, jako jsou obřady papeţské. Třeba tedy, aby i ona byla hojně zaváděna do církevních obřadů, zvláště v nejpřednějších basilikách, v katedrálních chrámech, v kostelích seminářů a jiných církevních ústavů, kde nebývá nedostatek potřebných prostředků. 5. Církev vţdycky uznávala a podporovala pokrok v umění, připouštějíc k bohosluţbě všechno, co dobrého a krásného dovedl člověk vynalézt během staletí, dbajíc ovšem vţdy liturgických zákonů. Proto i moderní hudba je připouštěna do chrámu, poněvadţ i ona vytváří skladby takové hodnoty, rozvahy a váţnosti, ţe nikterak nejsou nedůstojné liturgických úkonů. Jeţto však moderní hudba se dala hlavně do sluţeb světských, bude třeba s větší bedlivostí přihlíţeti k tomu, aby hudební skladby moderního slohu, které se připouštějí do chrámu, neobsahovaly nic světského, nepřipomínaly divadelní motivy a nebyly vytvořeny na způsob světských kusů ani ve svých vnějších formách. 6. Mezi rozličnými druhy moderní hudby nejméně vhodný k doprovodu bohosluţebných úkonů je sloh divadelní, jenţ byl v minulém století v nejvyšším rozmachu, zvláště v Italů. Tento sloh svou povahou je největší protivou gregoriánského zpěvu a klasické polyfonie, a tudíţ protivou nejdůleţitějšího zákona kaţdé dobré posvátné hudby. Mimo to vnitřní stavba, rytmus a tak zvaná konvenčnost tohoto slohu odpovídají jen velmi špatně poţadavkům pravé liturgické hudby. III. LITURGICKÝ TEXT 9. Vlastní jazyk římské Církve je latina; je tudíţ zakázáno při slavných liturgických úkonech zpívat něco řečí lidovou; tím více tedy, zpívat lidovou řečí proměnlivé neb obecné části mše nebo officia. 8. Jeţto pro kaţdý liturgický úkon jsou určeny texty, které lze přednášet v hudebním zpracování, a rovněţ pořad, v němţ se mají přednášet, není dovoleno ani převraceti.tento pořad, ani zaměňovati předepsané texty libovolnými jinými, nebo vynechávati je zcela neb i jen částečně, jestliţe liturgické rubriky nedovolují nahradit varhanami některé verše, zatím co tyto verše jsou na kůru prostě odrecitovány. Podle zvyku římské církve je dovoleno při slavné mši zpívat pouze vloţku (motetto) k nejsv. svátosti po 29

30 Benedictus. Je také dovoleno, kdyţ se dozpívá předepsané mešní offertorium, ve zbývajícím čase přednést krátkou vloţku na slova Církví schválená. 9. Liturgický text má být zpíván, jak je v knihách, bez pozměňování nebo přehazování slov, bez nenáleţitých opakování, bez kouskování slabik, a naslouchajícím věřícím vţdy srozumitelně. IV. VNĚJŠÍ FORMA POSVÁTNÝCH SKLADEB 10. Jednotlivé části mše a officia mají zachovati také hudebně ono pojetí a onu formu, kterou jim dala církevní tradice a která je dosti dobře vyjádřena v gregoriánském zpěvu. Rozdílný je tedy způsob skladby introitu, graduale, antifony, ţalmu, hymnu, Gloria in excelsis atd. 11. V jednotlivostech af se zachovávají tato pravidla: a. Mešní Kyrie, Gloria, Credo atd. mají zachovat jednotu skladby, vlastní jejich textu. Není tedy dovoleno skládati je v samostatné kusy tak, aby kaţdý z těchto kusů tvořil uzavřenou hudební skladbu, která by se mohla od ostatního oddělit a nahradit jinou. b. Při zpívaných nešporách mají být pravidelně zachovávány předpisy biskupského ceremoniálu, který předpisuje gregoriánský chorál pro ţalmování a připouští figurální hudbu pro verše Gloria Patri a pro hymnus. Při větších slavnostech bude však dovoleno střídati gregoriánský zpěv s tak zvanými falsibordony nebo s verši podobným způsobem vhodně sloţenými. Někdy bude moţno také dovolit, aby jednotlivé ţalmy se přednášely vícehlase, jen kdyţ je v takových skladbách zachována vlastní forma ţalmování, to jest, kdyţ skladba, vytvořená na motivy nové nebo na motivy vzaté z gregoriánského zpěvu nebo podle něho napodobené, činí dojem ţalmu, střídavě přednášeného. Jsou tedy navţdy vyloučeny a zakázány tak zvané koncertní ţalmy. c. V církevních hymnech budiţ zachována tradiční forma hymnu. Není tudíţ dovoleno skládat na př. Tantum ergo takovým způsobem, ţe by první sloka byla romance, kavatina, adagio, a Genjitori pak allegro. Nešporní antifony mají být přednášeny pravidelně svou vlastní gregoriánskou melodií. Kdyby se však v některém jednotlivém případě zpívaly vícehlase, nikdy nesmějí mít formu koncertní melodie, ani rozsah moteta nebo kantáty. 30

31 V. ZPĚVÁCI 12. Kromě melodü, které příslušejí celebrantovi u oltáře a přisluhujícím a které mají být vţdy v gregoriánském zpěvu bez jakéhokoli doprovodu, všechen ostatní liturgický zpěv přísluší sboru kleriků, a proto kostelní zpěváci, i kdyţ jsou to lidé světští, zastupují vlastně církevní sbor. Proto hudební skladby, jeţ přednášejí, mají aspoň z největší části zachovávat ráz hudby sborové. Tím se nerozumí, ţe je úplně vyloučen sólový hlas. Nesmí však nikdy převládat při posvátných úkonech tak, ţe by většina liturgického textu byla provedena tímto způsobem; spíše má mít ráz prostého naznačení nebo melodického náběhu a býti těsně připjat k ostatní sborové skladbě. 13. Z téţe zásady plyne, ţe zpěváci mají v kostele pravý liturgický úřad, a ţe osoby ţenské, jsouce nezpůsobilé k takovému úřadu, nemohou být připuštěny k účinkování v chóru nebo v hudebním sboru. Chce-li se tedy pouţít hlasů sopránových neb altových, buď'teţ k tomu vzati chlapci, podle prastarého obyčeje Církve. 14. Konečně ať se nepřipouštějí k účinkování v kostelním sboru neţ osoby osvědčené zboţnosti a počestného ţivota, které svým skromným a zboţným chováním při liturgických úkonech se ukazují hodny svatého úřadu, který vykonávají. Bude také vhodné, aby zpěváci, kdyţ zpívají v kostele, si oblékli církevní oděv (talár) a rochetu; a jestliţe místo, kde se zpívá, je vystaveno zrakům lidu, bude vhodné, aby byli zakryti mříţovím. VI. - VARHANY A NÁSTROJE 15. Ačkoli vlastní církevní hudba je hudba čistě vokální, přece je dovolena také hudba s průvodem varhan. V některém jednotlivém případě, v náleţitých mezích a s příslušnými ohledy, bude moţno také připustit jiné nástroje, ale nikdy bez zvláštního povolení ordinářova, podle předpisu biskupského ceremoniálu. 16. Jeţto zpěv má vţdy převládat, proto varhany nebo jiné nástroje jej mají prostě podpírat, a nikdy ho nepotlačovat. 17. Není dovoleno předesílati zpěvu dlouhé předehry nebo přerušovati jej kusy meziher. 18. Hra na varhany při doprovodech zpěvu, v předehrách, mezihrách a podobně, má se řídit nejen vlastním rázem tohoto nástroje, nýbrţ má obsahovat všechny vlastnosti, jeţ má pravá posvátná hudba a jeţ byly shora uvedeny. 19. Je zakázáno uţívat v kostele klavíru, jakoţ i nástrojů hřmotných nebo rozmarných, jako bubnu, bubínku, činelů, zvonků a podobně. 20. Je přísně zakázáno tak zvaným hudebním kapelám hráti v kostele; jen v některém zvláštním případě, dá-li k tomu ordinář souhlas, bude dovoleno připustit omezený, rozumný a prostoru přiměřený výbor dechových nástrojů, je-li ovšem skladba i doprovod psán ve slohu váţném, vhodném a vesměs podobném doprovodu varhan. 21. Při slavnostech mimo chrám smí biskup připustit hudební kapelu, nehrají-li se však nikterak kusy světské. Bylo by ţádoucno, aby se při takových příleţitostech hudební výkony omezily na doprovod nějaké duchovní písně latinské nebo lidové, přednášené zpěváky nebo zboţnými druţinami, jeţ se účastní průvodu. 31

32 VII. - DÉLKA LITURGICKÉ HUDBY 22. Není dovoleno, aby kněz u oltáře musil pro zpěv nebo hru čekat déle, neţ vyţaduje liturgický obřad. Podle církevních předpisů Sanctus při mši sv. má být zazpíváno před pozdvihováním, a proto také celebrant má mít v této věci ohled na zpěváky. 23. Všeobecně se musí odsoudit jako nejhorší zlořád, aby při církevních úkonech liturgie byla podruţnou a takřka podřízenou hudbě, neboť hudba je pouze,část liturgie a její pokorná sluţebnice. VIII. ZVLÁŠTNÍ OPATŘENÍ 24. Aby bylo přesně vykonáno všechno, co zde bylo stanoveno, biskupové, jestliţe tak uţ neučinili, nechť zřídí ve svých diecésích zvláštní komisi z osob opravdu povolaných pro věci posvátné hudby, a jí způsobem, jejţ uznají za nejvhodnější, ať je svěřen úkol bdíti nad hudbou, která se provádí v jejich chrámech. Nechť dbají nejen o to, aby hudba byla v sobě dobrá, ale aby také odpovídala silám zpěváků a byla vţdy dobře prováděna. 25. V seminářích kleriků a v církevních ústavech nechť podle tridentských předpisů všichni bedlivě a s láskou pěstují tradiční gregoriánský zpěv, a představení nešetřete v této věci povzbuzováním i pochvalou svým podřízeným jinochům. Taktéţ, kde je to moţné, budiţ pečováno o zřízení pěvecké školy (schola cantorum) mezi kleriky, která by prováděla posvátnou polyfonii a dobrou liturgickou hudbu. 26. Při řádných hodinách liturgie, morálky a církevního práva, které se dávají studujícím theologie, nebudiţ opomíjeno dotýkati se věcí, jeţ se zvláště vztahují k základům a zákonům posvátné hudby, a tato nauka nechť je doplňována zvláštními přednáškami o estetice posvátného umění, aby klerici nevycházeli ze semináře, postrádajíce všech těchto poznatků, které jsou nutné k úplnému církevnímu vzdělání. 27. Budiţ pečováno, aspoň u hlavních chrámů, o obnovu starých Pěveckých škol, jak to bylo s nejlepším zdarem jiţ uskutečněno na velmi četných místech. Horlivému kněţstvu není nesnadné zavésti takové školy i při menších a venkovských kostelích, ba nalezne v nich velmi snadnou pomoc, jak shromáţdit k sobě mládeţ i dospělé s vlastním uţitkem a vzděláním lidu. 28. Budiţ dbáno, aby všemoţně byly udrţovány a zvelebovány vyšší školy posvátné hudby, kde jiţ existují, a aby byly zakládány, kde dosud nejsou. Je velmi důleţité, aby se Církev sama starala o vyučení svých ředitelů kůru, varhaníků i zpěváků, podle zásad posvátného umění. 32