9. ãást OD 1. LEDNA 2010 PRO VÁS HRAJEME NA NOVÉ SCÉNĚ!

Transkript

1 4 Prosinec / December sezona ãást Mezi prvními dárci při veřejných sbírkách byla malá holčička Otylka z Vídně, která se svými bratříčky dala po zlatém. Její jméno se později na scéně Národního divadla proslavilo Otýlie Sklenářová-Malá. Obětavost a nadšení bylo veliké, přesto podle hospodářské i politické situace přísun peněz značně kolísal. Mnohým začalo vadit, že se stále sbírá, ale začátek stavby je v nedohlednu. Sbor byl dokonce přirovnáván ke spícím Blanickým rytířům. Kulturní společnost se začala rozdělovat na konzervativní staročechy, kteří chtěli se stavbou počkat, až bude vše náležitě připraveno, a liberální a radikální mladočechy, kteří razili heslo: Začněme hned!. Předsedou Sboru byl tehdy staročech F. L. Rieger. Kritika ho natolik znechutila, že se urazil a z vedení odešel. Novým předsedou Sboru se stal mladočech Karel Sladkovský. Ovšem i nadšení mladočeši si brzy uvědomili, že stavba divadla je zapeklitá věc. Když se v pokladně objevilo zase něco peněz, byla vyhlášena architektonická soutěž, do níž se se svým projektem přihlásili: Ignác Ullmann, Josef Niklas, Václav Zítek a vídeňský anonym. Jejich návrhy byly vystaveny na Staroměstské radnici, kam se přišel podívat i císař František Josef II. Asi se mu návrhy líbily, protože věnoval ze své kapsy 5 tisíc zlatých. Pokraãování pfií tû Knihu NAZDAR, NÁRODNÍ DIVADLO můžete jako komplet zakoupit za 189 Kč v pokladnách ND a vybraných knihkupectvích. HRY O MARII foto Petra Hajská OD 1. LEDNA 2010 PRO VÁS HRAJEME NA NOVÉ SCÉNĚ! činohra opera Samuel Beckett ČEKÁNÍ NA GODOTA Slavná hra slavného dramatika tentokrát na NOVÉ SCÉNĚ NÁRODNÍHO DIVADLA MAGDALENA KOŽENÁ V NÁRODNÍM DIVADLE 18. &

2 Začínáme z gruntu. David Prachař (Činohra Národního divadla) hlavní mediální partner projektu mediální partneři projektu LIVE Od ledna 2010 začne ožívat unikátní umělecký organismus. Nová scéna, prostor pro moderní divadlo všech forem a žánrů. Činohra, tanec, hudební a pohybové divadlo, nový cirkus, rodinná představení, vzdělávací programy, festivaly, zahraniční soubory, ale také výtvarné instalace a umělecké programy ve foyer a v okolí budovy to vše je vaše Nová scéna Národního divadla.

3 Vánoční předplatné Osobitý dárek pro každého VII. Netradiční klasika Ctitelům nekonvenčního inscenačního pojetí nabízíme netradičně zpracovaná klasická témata v moderním baletu Causa Carmen, v Janáčkově opeře Věc Makropulos, v Mozartově opeře Idomeneo a v Shakespearově hře Kupec benátský s Jiřím Štěpničkou v roli Shylocka. VIII. Pro milovníky činohry Výhradně činoherní skupina obsahuje inscenace Molièrova Dona Juana s Miroslavem Donutilem, Jiráskovu Lucernu, Srpen v zemi indiánů T. Lettse mj. s Kateřinou Burianovou a Janem Kačerem, Ibsenova Nepřítele lidu s Davidem Prachařem a Dogville dramatika Larse von Triera. I. Předplatitelské skupiny Národní divadlo seniorům Skupina především s klasickými tituly Zeyerův Radúz a Mahulena, Stroupežnického Naši furianti, Smetanova Libuše a Oněgin na hudbu P. I. Čajkovského je určena zejména seniorům, kteří mohou získat abonmá za výhodnou 50% cenu SO Radúz a Mahulena ND Č SO Naši furianti ND Č SO Libuše ND O SO Oněgin ND B Ceny seniorské: A 805 Kč / B 595 Kč / C 245 Kč Ceny běžné: A Kč / B 850 Kč / C 350 Kč Skupina je dostupná komukoliv, speciálně však seniorům ji nabízíme za výhodnou 50% cenu. Při zakoupení je třeba prokázat platným dokladem, ze kterého je patrno, že abonmá kupujete pro osobu starší 60 let. Seniorskou slevu lze uplatnit na 2 abonentky. Počet zakoupených abonentek v běžné ceně není omezen. II. Národní divadlo studentům Skupina, která studentům poskytuje 50% slevu, obsahuje inscenace činohry Nepřítel lidu H. Ibsena s Davidem Prachařem v hlavní roli, Offenbachovy opery Hoffmannovy povídky v režii Ondřeje Havelky, netradiční seznámení s tancem v Baletománii a inscenaci Laterny magiky Casanova ST Nepřítel lidu STD Č PO Casanova NS LM SO Hoffmannovy povídky ND O ST Baletománie STD B Ceny studentské: A Kč / B 735 Kč / C 315 Kč Ceny běžné: A Kč / B Kč / C 450 Kč Skupina je dostupná komukoliv, speciálně však studentům ji nabízíme za výhodnou 50% cenu. Při zakoupení je třeba prokázat platným studijním průkazem nebo kartami ISIC, ITIC, že abonmá kupujete pro studenta. Studentskou slevu lze uplatnit na 2 abonentky. Počet zakoupených abonentek v běžné ceně není omezen SO Causa Carmen ND B ÚT Věc Makropulos ND O ÚT Kupec benátský STD Č ÚT Idomeneo STD O Ceny: A Kč / B Kč / C 700 Kč Pro milovníky opery Ryze operní skupina zahrnuje Mozartovu komickou operu Figarova svatba, Smetanovu Prodanou nevěstu a Velikonoční koncert s Musicou Floreou pod vedením Marka Štryncla a se slavným kontratenoristou Williamem Towersem. IX. X ÚT Figarova svatba STD O PÁ Velikonoční koncert STD K SO Prodaná nevěsta ND O Ceny: A Kč / B Kč / C 500 Kč ČT Don Juan STD Č PÁ Lucerna ND Č PO Srpen v zemi indiánů STD Č ST Nepřítel lidu STD Č NE Dogville STD Č Ceny: A Kč / B Kč / C 500 Kč Pro milovníky baletu Pro milovníky baletu jsou vybrány tituly z repertoáru souboru baletu ND, a to Faust v choreografi i Libora Vaculíka, taneční večer choreografa Petra Zusky s názvem Brel Vysockij Kryl / Sólo pro tři, Oněgin na hudbu P. I. Čajkovského a netradiční průřez dějinami tance v Baletománii ST Brel Vysockij Kryl/ Sólo pro tři ND B ÚT Faust STD B ČT Oněgin ND B SO Baletománie STD B III. V. All exclusive Jsou Vaše oblíbené tituly stále vyprodané? Nemáte čas chodit s předstihem do pokladny? Zajistěte si místa na nejprodávanější představení Národního divadla, kterými jsou Goldoniho Sluha dvou pánů s Miroslavem Donutilem v titulní roli, Verdiho romantická opera Aida, Shakespearův Richard III. s Richardem Krajčem v hlavní roli a klasický balet P. I. Čajkovského Labutí jezero! PO Aida ND O SO Sluha dvou pánů ND Č ÚT Richard III STD Č SO Labutí jezero ND B Ceny: A Kč / B Kč / C Kč Pro držitele abonentky All exclusive bude o přestávce každého představení této skupiny připravena zdarma sklenka sektu v prezidentském salonku v Národním divadle, resp. v Mozartově salonku ve Stavovském divadle. Rodinné divadlo 1 odpolední Skupina výhradně odpoledních představení pro rodiny s dětmi nabízí ty nejkrásnější dětské tituly: Dvořákovu operu Čert a Káča podle pohádky B. Němcové, činoherní pohádku H. Ch. Andersena Sněhová královna, balet Děvčátko se sirkami podle pohádky H. Ch. Andersena a pohádkové představení Kouzelný cirkus v Laterně magice SO Čert a Káča ND O NE Sněhová královna STD Č SO Děvčátko se sirkami STD B SO Kouzelný cirkus NS LM IV. VI. O ženách a pro ženy Pro přítelkyně, manželky, dcery, milenky, babičky, avšak pány nevyjímaje, je určena skupina, která obsahuje tituly s ženským tématem činohry Mikve H. Galron a Srpen v zemi indiánů T. Lettse, Mozartovu komickou operu Così fan tutte a balet Othello na hudbu L. Janáčka ÚT Mikve STD Č SO Così fan tutte STD O ČT Srpen v zemi indiánů STD Č NE Othello ND B Ceny: A Kč / B Kč / C 600 Kč Ke každé abonentce získáte poukázku na služby Salonu Lafayette (Palác Metro, Národní 25, Praha 1), kde Vás tým profesionálních kadeřníků a vizážistů připraví např. na návštěvu v Národním divadle. Rodinné divadlo 2 večerní Představení vhodná pro celou rodinu najdete ve skupině, která zahrnuje Prokofjevův romantický balet Romeo a Julie, Smetanovu operu Prodaná nevěsta, Mozartovu komickou operu Figarova svatba a Jiráskovu hru Lucerna ST Romeo a Julie ND B PO Prodaná nevěsta ND O ÚT Figarova svatba STD O NE Lucerna ND Č Ceny: A Kč / B Kč / C 670 Kč Abonenti této skupiny obdrží jako bonus slevový poukaz do sítě restaurací Coloseum. XI. Velké hvězdy na malém jevišti Pro ctitele komorního prostoru Divadla Kolowrat je připravena skupina inscenací, ve které září plejáda činoherních hvězd Národního divadla. L. Lagronová: Pláč mj. s Janou Bouškovou a Taťjanou Medveckou, B. Friel: Listy důvěrné (Leoše Janáčka) mj. s Jiřím Štěpničkou, B. Sigurdsson: Den naděje mj. s Kateřinou Burianovou a W. Nicholson: Na ústupu mj. s Ivou Janžurovou a Františkem Němcem ÚT Listy důvěrné (L. Janáčka) KW Č ČT Den naděje KW Č PO Na ústupu KW Č PÁ Pláč KW Č Cena: 600 Kč VYSVĚTLIVKY: ND Národní divadlo, STD Stavovské divadlo, KW Divadlo Kolowrat, NS Nová scéna O opera, Č činohra, B balet, K koncert, LM Laterna magika Ceny: A Kč / B Kč / C 800 Kč Vánoční bonus Při zakoupení jakékoli abonentní skupiny obdržíte zákaznickou kartu do kavárny Slavie, která Vám při návštěvě kavárny poskytuje 10% slevu. Vánoční předplatné můžete zakoupit od 2. listopadu do 23. prosince 2009 v pokladně Národního divadla a ve dnech 12. až 24. prosince 2009 v obchodním centru Arkády Pankrác. SVOU OBJEDNÁVKU MŮŽETE VYŘÍDIT: Osobně v denní pokladně Národního divadla Ostrovní 1, Praha 1, po pá oddělení předplatného Stanislava Marešová tel.: Zasláním u na adresu: predplatne@narodni-divadlo.cz Zasláním faxu na číslo: Zasláním poštou na adresu: Národní divadlo, oddělení předplatného, Ostrovní 1, , Praha 1 Více informací na Ceny: A 840 Kč / B 630 Kč / C 350 Kč Abonenti této skupiny obdrží jako bonus slevový poukaz do sítě restaurací Coloseum. CENOVÁ PÁSMA: A přízemí a 1. balkon ND a StD, NS střed B 2. balkon ND a StD, NS kraje C 1. a 2. galerie ND a StD

4 pozvánka invitation činohra Nenechte si ujít Don t miss it opera ADVENTNÍ KONCERTY J. S. Bach, A. Corelli, J. J. Ryba Účinkují: Stanislava Mihalcová, Markéta Cukrová, Jaroslav Březina, Tomáš Král / Jaromír Nosek Kühnův dětský sbor, sbormistr: Jiří Chvála Orchestr: Collegium 1704 Dirigent: Václav Luks , 6., 13. a , Národní divadlo PŘEDVÁNOČNÍ SETKÁNÍ S LOVECKOU HUDBOU Na tzv. piazzettě ND vystoupí členové Loveckého tria Praha a Klubu trubačů při ČMMJ v odpoledních hodinách vždy před a po představeních Louskáčka. balet FAUST Music: Igor Stravinskij, Dmitrij Šostakovič, John Williams, židovské písně, Petr Malásek Libreto: Zdeněk Prokeš, Libor Vaculík Choreografie, režie a světelný design: Libor Vaculík Premiéry: 5. a , Stavovské divadlo Bertolt Brecht / Kurt Weill ŽEBRÁCKÁ OPERA Překlad: Daria Ullrichová, Jan Tošovský Režie: Ivan Rajmont Premiéra: , Národní divadlo opera MAGDALENA KOŽENÁ V NÁRODNÍM DIVADLE Koncert Mezzosoprán: Magdalena Kožená Dirigent: Kaspar Zehnder Orchestr: Pražská komorní filharmonie 18. a Národní divadlo Blíží se! Coming soon! činohra Samuel Beckett ČEKÁNÍ NA GODOTA Překlad: Patrik Ouředník Režie: Michal Dočekal Premiéra , Nová scéna opera Wolfgang Amadeus Mozart COSÌ FAN TUTTE Dirigent: Robert Jindra Režie: Martin Čičvák Premiéry: 23. a , Stavovské divadlo MOZARTOVY NAROZENINY 2010 Účinkují: Pavol Breslik, Marie Fajtová Dirigent: Václav Luks Orchestr: Collegium , Stavovské divadlo činohra David Harrower BLACKBIRD Překlad: David Drozd Režie: Jiří Pokorný Premiéra: , Divadlo Kolowrat Již v prodeji!! Tickets already on sale!! činohra Edward Bond SPASENÍ Překlad: Jan Hančil Režie: Michal Dočekal Premiéra: , Nová scéna Ivan Stodola ČAJ U PANA SENÁTORA Překlad: Marie Liehmová Režie: Ladislav Smoček Premiéra , Stavovské divadlo opera Jacques Offenbach HOFFMANNOVY POVÍDKY Dirigent: Michel Swierczewski Režie: Ondřej Havelka Premiéry: 6. a , Národní divadlo balet OTHELLO Hudba: Leoš Janáček Libreto, choreografie a režie: Youri Vàmos Dirigent: David Švec Hraje orchestr Národního divadla Česká premiéra: 1. a , Národní divadlo NEWSLETTER: Vážení diváci, chcete-li dostávat pravidelně informace o programu a aktuality ze života Národního divadla, zaregistrujte se k odběru newsletteru na Vstupenky na představení v období prosinec 2009 duben 2010 již v prodeji! Tickets for December 2009 April 2010 already on sale! Představujeme 127. sezonu 2009 / 2010 We present 2009 / 2010 season opera PREMIÉRY PREMIERES: Bohuslav Martinů HRY O MARII THE MIRACLES OF MARY Dirigent Conductor: Jiří Bělohlávek Režie Stage director: Jiří Heřman Premiéry Premieres: 29. & , Národní divadlo The National Theatre Wolfgang Amadeus Mozart COSÌ FAN TUTTE Dirigent Conductor: Robert Jindra Režie Stage director: Martin Čičvák Premiéry Premieres: 23. & , Stavovské divadlo The Estates Theatre Jacques Offenbach HOFFMANNOVY POVÍDKY LES CONTES D HOFFMANN Dirigent Conductor: Michel Swierczewski Režie Stage director: Ondřej Havelka Premiéry Premieres: 6. & , Národní divadlo The National Theatre Wolfgang Amadeus Mozart IDOMENEO Dirigent Conductor: Tomáš Netopil Režie Stage director: Yoshi Oida Premiéry Premieres: 6. & , Stavovské divadlo The Estates Theatre Leoš Janáček KÁŤA KABANOVÁ Režie, scéna, světelný design Stage director, sets, lighting design: Robert Wilson Dirigent Conductor: Tomáš Netopil Premiéry Premieres: 26. & , Národní divadlo The National Theatre KONCERTY CONCERTS: KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010 CONCERT TO MARK THE OPENING OF THE 2009/2010 SEASON Dirigent Conductor: Tomáš Netopil , Národní divadlo The National Theatre Richard Strauss SALOME Koncertní provedení Concert performance Dirigent Conductor: Tomáš Netopil 12. & , Národní divadlo The National Theatre ADVENTNÍ KONCERTY ADVENT CONCERTS , 6., 13. & Národní divadlo The National Theatre J. S. Bach, A. Corelli, J. J. Ryba Účinkují Cast: Stanislava Mihalcová, Markéta Cukrová, Jaroslav Březina, Tomáš Král / Jaromír Nosek Kühnův dětský sbor The Kühn Children s Choir, Sbormistr Chorus master: Jiří Chvála Orchestr Orchestra: Collegium 1704 Dirigent Conductor: Václav Luks opera Umělecký šéf opery Artistic Director of Opera: Jiří Heřman o opera@narodni-divadlo.cz MAGDALENA KOŽENÁ V NÁRODNÍM DIVADLE MAGDALENA KOŽENÁ AT THE NATIONAL THEATRE Dirigent Conductor: Kaspar Zehnder Orchestr Orchestra: Pražská komorní filharmonie Prague Philharmonia 18. & , Národní divadlo The National Theatre MOZARTOVY NAROZENINY 2010 MOZART S BIRTHDAY 2010 Účinkují Cast: Pavol Breslik, Marie Fajtová Dirigent Conductor: Václav Luks Orchestr Orchestra: Collegium , Stavovské divadlo The Estates Theatre VELIKONOČNÍ KONCERT EASTER CONCERT Kontratenor Countertenor: William Towers Dirigent Conductor: Marek Štryncl Orchestr Orchestra: Musica Florea , Stavovské divadlo The Estates Theatre VIOLETA URMANA PÍSŇOVÝ RECITÁL SONG RECITAL Klavír Piano: Jan Philip Schulze , Národní divadlo The National Theatre Hry o Marii foto P. Hajská Mediální partneři opery 4 pozvánka

5 opera slovo šéfa opery Vážení a milí diváci, milí kolegové, opera (opera@narodni-divadlo.cz) o T nejkratší dny v roce nám štědře nadělily dlouhé zimní večery. Oslavujeme Narození Páně, dopisujeme poslední kapitolu roku 2009 a připravujeme se na vstup do nového roku. Zastavení a rozjímání v posledním měsíci roku jsou vzácná, možná je to také jeden z nejvzácnějších darů, který můžeme nadělit našim blízkým i sami sobě. Zastavení v opeře Národního divadla bude rozhodně lákavé a inspirující. Kromě Adventních koncertů s orchestrem Collegium 1704 máte možnost se při dvou mimořádných koncertech setkat s Magdalenou Koženou, kterou doprovodí Pražská komorní filharmonie pod taktovkou švýcarského dirigenta Kaspara Zehndera. Nenechte si ujít předprodej vstupenek na lednové Mozartovy narozeniny, které tentokrát oslavíme se špičkovým interpretem mozartovského repertoáru, tenoristou Pavolem Breslikem. Dear and respected members of our audience, dear colleagues, he shortest days of the year have richly endowed us with long winter evenings. We are celebrating the Birth of the Lord, writing the last chapter of the year 2009, and preparing ourselves for entry into the new year Pausing for reflection in the last month of the year is something precious perhaps one of the most precious gifts we can give to our loved ones and ourselves. The pauses with the National Theatre Opera will certainly be enticing and inspiring. Besides Advent concerts with the Collegium 1704 orchestra, you have the opportunity to hear Magdalena Kožená in two special concerts accompanied by the Prague Philharmonia under the Swiss conductor Kaspar Zehnder. And don t forget to buy tickets for our celebrations of Mozart s birthday in January, this time with a superb interpreter of Mozartian repertoire, the tenor Pavol Breslik. From among the offerings in the National Theatre Opera s repertoire I should like to draw your attention to the very successful production of Bohuslav Martinů s The Miracles of Mary under the baton of Jiří Bělohlávek. The Marian theme can be an inspiration for pre-christmas contemplation. And on 9 December come bid farewell to Verdi s Falstaff in its last reprise on the National Theatre s stage. You ll encounter excellent soloists of the National Theatre Opera baritone Ivan Kusnjer in the title role, with Maria Kobielska, Kateřina Kněžíková, Yvona Škvárová, and Jaroslav Březina as well as our distinguished guest Boris Statsenko. Meanwhile returning to the repertoire at the Estates Theatre is our fairy-tale staging of Mozart s The Magic Flute. And we are closing our series of presentations of the Baroque opera Rinaldo, very popular with audiences: you can attend the last performances, by candlelight, on 12 and 28 December. The production will then be given at French theatres in Caen and Rennes, and at Le Grand Théâtre de Luxembourg. Also in the Estates Theatre we are preparing for you a new production of another Mozart opera, Così fan tutte (Women Are Like That), with the subtitle School of Lovers. I believe the young production team led by the Slovak stage director Martin Čičvák and conductor Robert Jindra with young singers will offer you more than one pleasant and exciting operatic evening in the new year. I wish you a lovely Christmas holiday season and a happy entry into the new year. uvádíme on stage Jiří Heřman foto P. Neubert Z repertoáru opery Národního divadla bych rád doporučil Vaší pozornosti velmi úspěšné provedení opery Bohuslava Martinů Hry o Marii pod taktovkou Jiřího Bělohlávka. Mariánská tematika může být jednou z inspirací v předvánočním rozjímání se přijďte rozloučit s Verdiho operou Falstaff při její poslední repríze na scéně ND. Setkáte se s výtečnými sólisty opery ND - barytonistou Ivanem Kusnjerem v titulní roli, dále s Marií Kobielskou, Kateřinou Kněžíkovou, Yvonou Škvárovou, Jaroslavem Březinou a vzácným hostem opery ND Borisem Statsenkem. Na repertoár Stavovského divadla se vrací pohádkově laděná inscenace Mozartovy Kouzelné flétny. S velkým diváckým úspěchem uzavíráme sérii představení barokní opery Rinaldo, poslední představení při svíčkách můžete zhlédnout 12. a Představení bude dále putovat do francouzských divadel v Caen a Rennes a Le Grand Théâtre de Luxembourg. Ve Stavovském divadle pro Vás připravujeme jednu z dalších mozartovských premiér Così fan tutte (neboli Takové jsou všechny) s podtitulem Škola milenců. Věřím, že mladý inscenační tým pod vedením slovenského režiséra Martina Čičváka a dirigenta Roberta Jindry s mladými pěvci pro Vás připraví nejeden příjemný a vzrušující operní večer v novém roce. Přeji Vám krásné svátky vánoční a šťastné vykročení do nového roku. Váš Jiří Heřman umělecký šéf opery ND Bohuslav Martinů HRY O MARII THE MIRACLES OF MARY Yours, Jiří Heřman, Artistic director of the National Theatre Opera ZAČÍNÁME V LEDNU 2010 foto P. Hajská NOVÁ SCÉNA Hry o Marii na festivalu Dny Bohuslava Martinů a na Nový rok v ND 16. prosince od se v Národním divadle uskuteční představení opery Hry o Marii v rámci festivalu Dny Bohuslava Martinů, který pořádá Institut Bohuslava Martinů. Nenechte si ujít také novoroční představení Her o Marii v Národním divadle 1. ledna od Hlavní mediální partner projektu: Česká televize Mediální partneři projektu: Radio Wave, Nový prostor, Dopravní podnik hl. m. Prahy, Český rozhlas, Radio 1 Dirigent Conductor: Jiří Bělohlávek Režie Stage director: Jiří Heřman Scéna Sets: Pavel Svoboda Kostýmy Costumes: Alexandra Grusková Choreografie Choreography: Jan Kodet Světelný design Lighting design: Daniel Tesař Sbormistr Chorus Master: Pavel Vaněk Sbor, orchestr a balet opery Národního divadla Choir, Orchestra and Ballet of the Opera of the National Theatre Pražský filharmonický sbor Prague Philharmonic Choir Sbormistr Chorus master: Lukáš Vasilek Kühnův dětský sbor The Kühn Children s Choir Sbormistr Chorus master: Jiří Chvála Reprízy Rerun: 13. & ,1. 1., Národní divadlo The National Theatre foto P. Hajská 6 opera 7 opera

6 opera MAGDALENA KOŽENÁ opera uvádí opera presents V NÁRODNÍM DIVADLE AT THE NATIONAL THEATRE Mezzospranistka světového renomé Magdalena Kožená se představí v Národním divadle za doprovodu Pražské komorní filharmonie s dirigentem Kasparem Zehnderem. Mezzosoprán Mezzo-soprano: Magdalena Kožená Dirigent Conductor: Kaspar Zehnder Orchestr Orchestra: Pražská komorní filharmonie Prague Philharmonia 18. & Národním divadlo The National Theatre Program koncertu: F. Schubert: Ouvertüre Rosamunde (Die Zauberharfe) G. Mahler: Des Knaben Wunderhorn Rheinlegendchen Das irdische Leben Wer hat das Liedlein erdacht? Wo die schönen Trompeten blasen Lob des hohen Verstandes H. Berlioz: La Damnation de Faust Rec. Que l air est étouffant! Árie Le roi de Thulé J. Massenet: Cléopatre Árie J ai versé le poison dans cette coupe d or J. Massenet: Suite N. 4 Scenes pittoresques G. Bizet: Carmen Suite N. 2 s áriemi: Habanera Seguedilla opera (opera@narodni-divadlo.cz) Wolfgang Amadeus Mozart COSÌ FAN TUTTE připravujeme in preparation...come mai si può cangiar in un sol giorno un core......jak jen se může za jediný den proměnit srdce... Fiordiligi W. A. Mozart dobová rytina Lorenzo Da Ponte dobová rytina na této opeře vzdal. Mozart, který se nacházel v hmotné nouzi, naopak libreto přijal s povděkem. Originální Da Ponteho název zní La scuola degli amanti (Škola milenců). Titul pravděpodobně změnil sám Mozart dle Basiliovy repliky z Figarovy svatby: Così fan tutte le belle ( A takové jsou všechny tyhle krásky ). Da Ponteho název totiž výrazně připomíná Salieriho operu La scuola de gelosi (Škola žárlivců), takže pokud by byl Salieri operu dokončil měla být Škola milenců patrně k jeho staršímu dílu jakýmsi protějškem. Mistrovským zhudebněním s obtížnými sólistickými party se Così fan tutte řadí k nejlepším Mozartovým dílům. Ačkoli skladatel zachoval ráz komické opery v italském slohu, povýšil námět do roviny psychologického střetu předstíraných a skutečných citů, a především přerodu jednoho v druhé. Teorii, že Da Ponte libreto napsal podle tehdejší vídeňské milostné aféry, se nikdy nepodařilo doložit. Námět odkazuje spíše k mytologickým a literárním pramenům. Některé motivy, jako třeba zkoušení ženské věrnosti a sázení o ni, bychom našli už v řeckém příběhu o Procris, v díle Boccacciově, Shakespearově, Cervantesově a dalších. Mirka Štípková Dirigent Conductor: Robert Jindra Režie Stage director: Martin Čičvák Scéna Sets: Tom Ciller Kostýmy Costumes: Marija Havran Sbormistr Chorus master: Martin Buchta Účinkují Cast: Fiordiligi: Csilla Boross / Marie Fajtová / Pavla Vykopalová Dorabella: Kateřina Hebelková / Annely Peebo Ferrando: Aleš Briscein / Jaroslav Březina Guglielmo: Jiří Hájek / Adam Plachetka / Svatopluk Sem Despina: Kateřina Kněžíková / Lenka Máčiková / Yukiko Šrejmová Kinjo Don Alfonso: Martin Gurbal / Peter Mikuláš / František Zahradníček Premiéry Premieres: 23. & , Stavovské divadlo The Estates Theatre Magdalena Kožená foto David Port / C.E.M.A. Kaspar Zehnder foto Jiří Sláma ADVENTNÍ KONCERTY ADVENT CONCERTS J. S. Bach: Kantáta BWV 151 Süßer Trost, mein Jesus kömmt A. Corelli: Concerto grosso op. 6, č. 8 g moll Fatto per la notte di Natale (Vánoční koncert) J. J. Ryba: Česká mše vánoční Účinkují Cast: Stanislava Mihalcová, Markéta Cukrová, Jaroslav Březina, Tomáš Král / Jaromír Nosek Kühnův dětský sbor The Kühn Children s Choir, sbormistr Chorus master: Jiří Chvála Orchestr Orchestra: Collegium 1704 Dirigent Conductor: Václav Luks 6., 13. & , Národní divadlo The National Theatre Operu Così fan tutte začal Mozart komponovat koncem listopadu 1789 poté, co zažil v srpnu ve Vídni úspěch se znovuuvedením Figarovy svatby. Kompozice mu netrvala dlouho, již v lednu 1790 se uskutečnila první orchestrální zkouška, a to dokonce za účasti Josepha Haydna. Premiéra se konala uprostřed karnevalu ve vídeňském Dvorním divadle 26. ledna Opera však zažila pouze čtyři reprízy. Necelý měsíc po premiéře totiž zemřel císař Josef II. a divadla byla uzavřena. Dalších pěti vídeňských repríz se pak opera dočkala až v létě téhož roku. Opera vznikla na původní libreto Lorenza Da Ponteho, který je autorem libret i k Mozartovým dřívějším operám Don Giovanni a Figarova svatba. Da Ponte své libreto původně nabídl Antoniovi Salierimu, ten ale po dokončení dvou částí práci Wolfgang Amadeus Mozart foto I. Sochorová 8 opera 9 opera

7 opera připravujeme in preparation připravujeme in preparation opera o Csilla Boross (Fiordiligi) Marie Fajtová (Fiordiligi) Pavla Vykopalová (Fiordiligi) Jiří Hájek (Guglielmo) Adam Plachetka (Guglielmo) Svatopluk Sem (Guglielmo) Kateřina Hebelková (Dorabella)...altri un vizio lo chiama ed altri un uso, ed a me par necessità del core......jedni zvou to neřestí a jiní zase zvykem, ale pro mě je to zkrátka zákon srdce... Don Alfonso Annely Peebo (Dorabella) Aleš Briscein (Ferrando) Mnoho moudrých hlav v minulosti považovalo tuto hořce ironickou komedii za nemorální. Dnes jí již rozumíme jinak možná s větší pokorou vůči sobě samým... Jaroslav Březina (Ferrando) foto archiv, FOTO ŠKODA, FOTOPROMĚ, J. Hradil, J. Ludvík, M. Navrátilová Kateřina Kněžíková (Despina) Lenka Máčiková (Despina) Yukiko Šrejmová Kinjo (Despina) Martin Gurbaľ (Don Alfonso) Peter Mikuláš (Don Alfonso) František Zahradníček (Don Alfonso) 10 opera 11 opera

8 opera připravujeme in preparation MOZARTOVY NAROZENINY 2010 MOZART S BIRTHDAY 2010 Árie, duety a orchestrální čísla z Mozartových oper Mitridate, Únos ze serailu, Idomeneo, Don Giovanni a Così fan tutte. Václav Luks Václav Luks foto archiv Sólisty bude při koncertě doprovázet orchestr Collegium 1704, a to na dobové nástroje. Tento orchestr se věnuje především barokní hudbě do jaké míry se nástroje v orchestru Mozartovy doby liší od barokní podoby orchestru? Zodpovědět otázku, jak vypadal orchestr doby Mozartovy, je velmi složité, protože mezi operními orchestry druhé poloviny 18. století byly velké rozdíly. Velmi rozdílná byla především velikost obsazení orchestru. Orchestr milánského Regio Ducale Teatro, pro které psal čtrnáctiletý Mozart operu Mitridate, byl podobně jako v jiných italských operních domech obrovský ve srovnání s orchestrem, který premiéroval v Praze Dona Giovanniho. Například Teatro San Carlo v Neapoli mělo již v době Mozartově orchestřiště pro 80 hudebníků, zatímco v Praze byl orchestr asi třetinový. Nelze se divit, že psát pro italská divadla bylo vytouženou metou každého operního skladatele. Každopádně si však nelze představovat zvuk velkého orchestru doby Mozartovy jako hutný filharmonický zvuk podobně velkého moderního orchestru. Barevný svět mozartovského orchestru v mnoha ohledech vyrůstá z barokní estetiky a také podoba používaných nástrojů má pochopitelně daleko blíže k nástrojům barokním než k nástrojům moderním. Není možné narýsovat předěl, kde končí baroko a začíná klasicismus. Vždyť mezi posledními Händelovými a prvními Mozartovými operami leží pouhá dvě desetiletí a první Mozartovo scénické dílo Apollo et Hyacinthus vzniklo v roce 1767 tedy v roce úmrtí jednoho z největších barokních skladatelů Georga Philippa Telemanna. Přestože hrajeme Mozarta na nástroje (respektive kopie nástrojů) jeho doby, jsem přesvědčen, že instrumentář orchestru zdaleka není nejdůležitější podmínkou přesvědčivé interpretace. Historické nástroje hodně napoví o zvukových představách skladatele a jsou skvělou inspirací a průvodcem na cestě k hudbě minulosti. Ještě důležitější je však porozumět estetice doby vzniku hudby, kterou hrajeme, a řeči skladatele, kterou se snažíme zprostředkovat posluchači. Vnímáte jako netradiční přístup hrát Mozarta na dobové nástroje? Nevnímám to jako nic zvláštního. Přijde mi normální, že každý hudebník hraje hudbu na nástroj, se kterým si nejlépe rozumí a který mu připadá pro ten či onen repertoár ideální. Někdo hraje Mozarta na Yamahu nebo Heckela, někdo na originál z 18. století. Na historické nástroje se dnes ve světě hraje Mozart naprosto běžně, a dokonce není vzácností setkat se už i s Dvořákem, Wagnerem nebo Brucknerem interpretovaným on period instruments. Nemám pocit, že bychom se s Mozartem pouštěli do nějakého experimentu. Zkrátka a jednoduše se na vzácné setkání s ním velmi těšíme! Pavol Breslik Pavol Breslik foto J. Novak Váš kalendář je podle vašich slov do roku 2013 plný, zpíváte na mnoha světových operních scénách. Vyhovuje vám tento, zřejmě dost hektický, život operního pěvce na volné noze? Život zpěváka, jak jsem už mnohokrát říkal, je o cestování a balení kufrů. Myslím si, že jsem si už na to zvykl. I když je samozřejmě pohodlnější, každé ráno se vzbudit ve vlastním bytě... uvařit Účinkují Cast: Pavol Breslik, Marie Fajtová Dirigent Conductor: Václav Luks Orchestr Orchestra: Collegium , Stavovské divadlo The Estates Theatre si oběd ve vlastní kuchyni... ale já jsem rád, že můžu dělat to, co mám velmi rád a co mi dělá radost. Proto asi musím platit takovou menší daň. V Národním divadle vystoupíte poprvé; jakým způsobem byl sestavován program koncertu Mozartovy narozeniny 2010? Program jsem sestavoval s ohledem na svůj repertoár, v kterém jsem doma a s nímž obvykle vystupuji. Myslím si, ze bude trošku těžší upoutat diváky se sólovými výstupy pro tenor. Bohužel Mozart nezkomponoval něco takového, jako je Nessun Dorma, ale i tak věřím, že se koncert bude pražskému publiku líbit. Marie Fajtová Marie Fajtová foto J. Ludvík Budete zpívat jako host Pavola Breslika na koncertě Mozartovy narozeniny Co divákům tento koncert nabídne? Ano, budu-li živa a zdráva, budu zpívat na koncertě konaném u příležitosti Mozartových narozenin. Sejdeme se znovu s dirigentem Václavem Luksem a jeho souborem Collegium Připravujeme mimo jiné i dvě árie z opery Così fan tutte, tedy opery, která bude od ledna nově na programu ND. Myslím, že by mohlo být pro diváky zajímavé vyslechnout oba styly provedení - jeden interpretován na staré hudební nástroje a druhý na moderní, v podání našeho orchestru ND pod vedením dirigenta Roberta Jindry. Pokud jde o mne, velice se těším na obě produkce! Ptala se Mirka Štípková uvádíme on stage Giuseppe Verdi Poslední představení slavné Verdiho komedie o tom, že celý svět je jedna velká fraška Hudební nastudování Musical preparation: Peter Feranec Dirigent Conductor: Robert Jindra Režie Stage director: Martin Huba Scéna Sets: Jozef Ciller Kostýmy Costumes: Milan Čorba Účinkují Cast: Ivan Kusnjer, Boris Statsenko, Jaroslav Březina, Maria Kobielska, Kateřina Kněžíková a další Derniéra Last time , Národní divadlo The National Theatre DERNIÉRA Ivan Kusnjer a Maria Kobielska Antonín Dvořák Melancholický pohádkový mýtus o vášnivé touze, krutém poznání a velkorysém odpuštění s geniální hudbou Antonína Dvořáka Dirigent Conductor: Jakub Hrůša / Zbyněk Müller Režie Stage director: Jiří Heřman Scéna Sets: Jaroslav Bönisch Kostýmy Costumes: Alexandra Grusková Světla Lighting design: Daniel Tesař Choreografie Choreography: Jan Kodet Účinkují Cast: Dana Burešová / Maria Kobielska, Peter Berger / Aleš Briscein / Valentin Prolat, Martin Gurbal / Štefan Kocán / Miloslav Podskalský, Jolana Fogašová / Denisa Hamarová / Dagmar Pecková a další 15. & , , 10. & , Národní divadlo The National Theatre Scéna z 1. jednání FALSTAFF foto H. Smejkalová RUSALKA foto P. Hajská Georg Friedrich Händel opera (opera@narodni-divadlo.cz) RINALDO Cesta křižáckého rytíře Rinalda za láskou a vítězstvím ve zšeřelé atmosféře barokní podívané Dirigent Conductor: Václav Luks Režie Stage director: Louise Moaty Scéna Sets: Adeline Caron Kostýmy Costumes: Alain Blanchot Světla Lighting design: Christophe Naillet Choreografie Choreography: Françoise Denieau Účinkují Cast: Kateřina Kněžíková / Yeree Suh, Mariana Rewerski, Adam Plachetka, Marie Fajtová a další 12. & , Stavovské divadlo The Estates Theatre NAPOSLEDY V SEZONĚ Adam Plachetka a Marie Fajtová Petr Iljič Čajkovskij EVŽEN ONĚGIN Může být člověk šťastný, když se stále mýlí v druhých i sám v sobě? Naše iluze stárnou rychleji než my Dirigent Conductor: John Fiore Režie Stage director: Andrei Serban Scéna Sets: Adriana Grand Kostýmy Costumes: Adriana Grand Choreografie Choreography: Petr Tyc Účinkují Cast: Vladimír Chmelo / Roman Janál, Dana Burešová / Wioletta Chodowicz, Kateřina Jalovcová / Hannah Esther Minutillo, Aleš Briscein / Valentin Prolat a další , & , Národní divadlo The National Theatre Hannah Esther Minutillo a Dana Burešová o foto H. Smejkalová foto H. Smejkalová 12 opera 13 opera

9 ZEMŘEL OTOMAR KREJČA Moderní české divadlo opustil v pátek 6. listopadu jeden z jeho největších tvůrců režisér a herec Otomar Krejča. Národní divadlo má tu čest, že ho smí řadit mezi své velikány, vedle Jaroslava Kvapila, K. H. Hilara a Jiřího Frejky, protože v něm v letech 1957 až 1961 vytvořil svou první velkou éru, žel, přerušenou malými zájmy tehdejších politických veličin. Na jeho režie Hrubínovy Srpnové neděle, Topolova Jejich dne, Čechovova Racka, Tylovy Drahomíry, Shakespearova Romea a Julie či Topolova Konce masopustu pamětníci dodnes vzpomínají a v historii budou tyto inscenace vždy tvořit základní kameny českého divadla druhé poloviny dvacátého století. Už v těchto představeních Krejča (ve spolupráci se svým kmenovým dramaturgem Karlem Krausem) dokázal přečíst dramatický text do takových nuancí a takové hloubky, do níž nedohlédl ani sám dramatik, a dovedl tak herecké mistry souboru ND k špičkovým výkonům celé jejich kariéry. Krejčovo režisérské dílo vyvrcholilo pak v inscenacích Divadla za branou, v Čechovových Třech sestrách, Ivanovovi a Rackovi, v Topolových hrách Kočka na kolejích a Hodina lásky, v Nestroyově Provazu o jednom konci, v Sofoklově dvojjediném večeru Oidipús Antigoné a dalších. Posrpnoví normalizátoři Krejčovo dílo zrušili, chvíli mu umožnili pracovat jen v libeňském divadle a pak mu milostivě dovolili práci v cizině, kde sklízel úspěchy už od roku V tomto vyhnanství strávil Krejča léta 1976 až 1989 a v divadlech v Bruselu, Paříži, Vídni, Berlíně, Stockholmu, Syrakusách, Miláně, Helsinkách a jinde vytvořil přes třicítku obdivuhodných inscenací Čechova, Shakespeara, Molièra, Becketta, Strindberga, Schnitzlera a dalších. Po sametové revoluci si osmašedesátiletý Krejča založil Divadlo za branou II., nepovedlo se mu však už vytvořit odpovídající herecký soubor, nevrátil se dokonce ani dramatik Josef Topol, a divadlo po čtyřech letech zaniklo. S Národním divadlem se Otomar Krejča důstojně rozloučil inscenacemi Goethova Fausta (1997) a Bernhardova dramatu Portrét umělce jako starého muže (Minetti) (2001). Právem proto patřilo jeviště v pondělí 16. listopadu jeho poslední divadelní poctě. Jindřich Černý V titulní roli Dona Juana, 1957 Otomar Krejča při zkoušce Fausta, 1997 Foto archiv V roce 2002 při udělění čestného doktorátu AMU premiéry sezony 2009 / 2010 premieres for the 2009 / 2010 season činohra William Shakespeare KUPEC BENÁTSKÝ Přeložil: Martin Hilský Režie: Martin Čičvák Premiéra: 12. listopadu 2009 ve Stavovském divadle Bertolt Brecht / Kurt Weill ŽEBRÁCKÁ OPERA Přeložili: Daria Ullrichová a Jan Tošovský Režie: Ivan Rajmont Premiéra: 10. prosince 2009 v Národním divadle Samuel Beckett ČEKÁNÍ NA GODOTA Přeložil: Patrik Ouředník Režie: Michal Dočekal Premiéra: 16. ledna 2010 na Nové scéně Jana Boušková, Iva Janžurová a Taťjana Medvecká Foto: B. Holomíček David Harrower BLACKBIRD Přeložil: David Drozd Režie: Jiří Pokorný Česká premiéra: 11. března 2010 v Divadle Kolowrat Edward Bond SPASENI Přeložil: Jan Hančil Režie: Michal Dočekal Premiéra: 12. března 2010 na Nové scéně Ivan Stodola ČAJ U PANA SENÁTORA Přeložila: Marie Liehmová Režie: Ladislav Smoček Premiéra: 18. března 2010 ve Stavovském divadle činohra Umělecký šéf činohry Artistic director of the Drama: Michal Dočekal Elfriede Jelinek CO SE STALO, KDYŽ NORA OPUSTILA MANŽELA ANEB OPORY SPOLEČNOSTI Přeložila: Jitka Jílková Režie: Michal Dočekal Česká premiéra: 15. května 2010 na Nové scéně Lars von Trier DOGVILLE Přeložila: Dana Hábová Režie: Miroslav Krobot Úprava: Karel František Tománek Česká premiéra: 10. června 2010 ve Stavovském divadle Milada Součková ZPOVĚĎ PREZIDENTA EMILA HÁCHY (HISTORICKÝ MONOLOG) Režie: J. A. Pitínský Česká premiéra: 15. června 2010 v Divadle Kolowrat Oslavte Nový rok s inscenací Mikve. Očistěte se pro další rok v rituální lázni po boku Ivy Janžurové, Taťjany Medvecké a Jany Bouškové. Uvedeme 1. ledna 2010 od ve Stavovském divadle č cinohra@narodni-divadlo.cz Po panu profesorovi Lukavském a panu režisérovi Pleskotovi odešel další velikán českého divadla. Otomar Krejča povznesl české divadlo na evropskou úroveň. Jeho představení v Divadle za branou v začátku 70. let i jeho představení v Divadle S. K. Neumanna v Libni jsou pro mne nezapomenutelná. Zrovna jako radost, hrdost, ale i vztek a smutek, když jsem v roce 1979 viděla v Carcassonu plakát s jeho jménem. Režíroval ve Francii. Tady už pracovat nemohl. Zanechal za sebou obdivuhodné dílo. Taťjana Medvecká Volali mi, že zemřel. Otřásla se zem! Byl to úžasný herec, režisér a člověk. Luba Skořepová Uzavřít Krejčův život do jedné věty není možné. Jeho přínos divadlu byl obrovský. Setkal jsem se s ním už na studiích a celý život jsem si ho vážil. Krejča byl velikán, jehož nešlo přehlédnout. Měl organizační schopnosti, bravurně řídil velké divadlo, přivedl na jeviště Hrubína, Topola a Kunderu. Jeho ztráta je obrovská. Jan Kačer 14 činohra 15 činohra

10 činohra Štěstěna je vrtkavá, moře zrádné a lodě potopitelné... Režie: Martin Čičvák Dramaturgie: Daria Ullrichová HRAJÍ: Antonio Igor Bareš Shylock Jiří Štěpnička Bassanio Jan Hájek Graziano Jan Dolanský Salerio Vojtěch Kotek j. h. Solanio Jan Meduna j. h. Lorenzo Lukáš Král j. h./jakub Prachař j. h. Tubal Rudolf Stärz Lancelot Petr Motloch Starý Gobo Bronislav Poloczek Porcie Lucie Žáčková Nerissa Lada Jelínková j. h. Jessika Pavla Beretová Dóže Oldřich Vlček Princ marocký Paul American j. h. Princ aragonský Alexandr Minajev j. h. Premiéra: 12. listopadu 2009 ve Stavovském divadle Jiří Štěpnička, Jan Hájek a Igor Bareš Lucie Žáčková a Jan Hájek William Shakespeare KUPEC BENÁTSKÝ Přeložil Martin Hilský Jan Hájek, Igor Bareš a Jiří Štěpnička Foto: Diana Zehetner po premiéře after premiere A zisk je požehnání... Lucie Žáčková a Lada Jelínková Jan Meduna, Igor Bareš a Vojtěch Kotek premiéra premiere Ať netluče nás zákony, kdo nedbá na právo. Režie: Ivan Rajmont Scéna: Martin Černý Kostýmy: Michaela Hořejší Dramaturgie: Martin Urban Hudební nastudování: Petr Kofroň Pohybová spolupráce: Rostislav Novák, Lenka Vágnerová HRAJÍ: Vojtěch Dyk Jan Novotný Eva Salzmannová Antonie Talacková Alexej Pyško Eva Vrbková j. h. Sabina Králová Karel Pospíšil Milan Stehlík Filip Rajmont j. h. Jan Bidlas Boris Hybner j. h. a další činohra (cinohra@narodni-divadlo.cz) Bertolt Brecht / Kurt Weill ŽEBRÁCKÁ OPERA (Též Třígrošová, Braková, zkrátka Šuntská opera) Přeložili: Daria Ullrichová a Jan Tošovský Účinkuje externí orchestr činohry ND Premiéra: 10. prosince 2009 v Národním divadle Před premiérou Žebrácké opery budou na jevišti Národního divadla slavnostně uděleny Ceny Komerční banky KOBANADI za nejlepší umělecké výkony loňské divadelní sezony. 31. srpna 1928 měla světovou premiéru Die Dreigroschenoper v Berlíně. Nikdo tehdy netušil, že vstoupí do dějin divadla jako klasická komedie se zpěvy. Nikdo tehdy netušil, že se na scéně divadla na Schiffbauerdamm odehrává něco, co dodnes bude oslovovat miliony diváků po celém světě. Tehdy dva mladí provokatéři, jeden dramatik a druhý hudebník, tvořili cosi, co mělo. Šokovat publikum, vymezit se proti tehdejším divadelním zákonitostem a bavit diváky svými revolučními nápady. Věc běžná. Normální. Tuctová, řekl by divadelní kritik. Byla to opera? Ne. Byl to muzikál? No ne. Byla to hra se zpěvy? No ne. Tak co to, sakra bylo? Asi opera. Byla původní? Ne! Byla to jenom adaptace tehdy přesně dvě stě let staré takzvané Žebrácké opery od Johna Gaye. Postavy téměř stejné, příběh téměř totožný, záměr téměř stejný. I John Gay v roce 1728 chtěl šokovat a bavit. Příběh, který napsal, se stal v roce 1928 díky dvěma šílencům, kteří se jmenovali Bertolt Brecht a Kurt Weill, nesmrtelným. No dobře, ale čím? BB později napsal, že tím, aby každý pochopil, že se měšťák cítí lupičem a lupič měšťákem. Svatá slova, říkáme si dnes. Měšťák je výraz archaický a lupič jakbysmet. Všechno je to už minulost a dílo Johna Gaye už sofistikovaně v naší divadelní historii přepracovali jiní. Navíc se adaptace, BB a KW, na českých jevištích již mnohokrát za těch osmdesát let hrála. Tak proč ji uvádět znovu, že? A navíc v Národním divadle? Důvodů je několik. Její základní motiv: obyčejný člověk je gangsterem a gangster obyčejným člověkem jako by ožil. A jakou roli v tom hraje kýč? A co se stane, když zůstane forma, ale obsah zmizí? Vojtěch Dyk, Sabina Králová, Týna Průchová, Alena Bazalová, Kristýna Kudrnáčová Foto ze zkoušky: H. Smejkalová Co nám hrozí? Jen samé otázky pokládané formou podivné opery? K. H. Hilar chtěl uvést Žebráckou operu na scéně ND již v roce Dokonce ji začal zkoušet. Z důvodů, které nejsou dodnes jasné, se inscenace nerealizovala. A nyní se konečně stane skutkem. Diváci se mohou těšit na nový překlad Brechtova textu, na hudební nastudování, které se přesně drží Weillových pokynů, a na zmíněné otázky. Ale doufejme i na podívanou. Bude stejně zvláštní, jako bylo první uvedení tohoto, prý, prvního muzikálu v historii divadla. mur Z Pokynů pro herce Při zprostředkování látky nemá být divák odkázán na vciťování. Divák je naopak s hercem ve styku a herec se přes všechnu cizotu a přes všechen odstup přece jen konec konců obrací na diváka. Při tom má herec říci divákům o postavě, kterou představuje, víc, než mu role předepisuje. Musí samozřejmě zaujmout postoj, který něco takového umožňuje. Musí však navíc ještě umět nalézt vztah k jiným dějům, než jsou dány fabulí. Nesmí tedy jen fabuli přisluhovat. Polly je například v milostné scéně s Macheathem nejen jeho milenkou, ale i Peachumovou dcerou; navíc je pokaždé nejen dcerou, ale i zaměstnankyní svého otce. Její vztah k divákům musí zahrnout kritiku běžných divákových představ o nevěstách lupičů, dcerách kupců apod. Jak zpívat songy Tím, že herec zpívá, mění funkci. Není nic odpornějšího, než herec předstírající, že si ani neuvědomuje, že právě opustil půdu střízlivé řeči a že zpívá. Tři roviny: střízlivá řeč, vzletná řeč a zpěv musí vždy zůstat od sebe odděleny; vzletná mluva nikterak není vystupňováním mluvy střízlivé a zpěv vystupňováním mluvy vzletné. Kde se pro přemíru citu nedostává slov, tam se tedy za žádných okolností nedostaví zpěv. Herec musí nejen zpívat, ale také zpívajícího předvádět. Nesnaží se ani tak vyjádřit citovou náplň své písně (smí se jiným nabízet jídlo, z kterého jsme už sami jedli?), nýbrž předvádí gesta, která jsou jaksi návyky a obyčeji těla. Bude proto dobře, když herec píseň nenastuduje na slova textu, ale na běžná profánní rčení, vyslovující věci obdobné, ale mluvou každodenní. Pokud jde o melodii, neřídí se jí slepě; je naopak dobře možné mluvit proti rytmu hudby, a dosáhnout tím velkého účinku, který pramení z tvrdošíjné, na rytmu nezávislé a neúplatné střízlivosti. Splyne-li s melodií, pak se to musí stát událostí; pro zdůraznění toho může herec svůj vlastní požitek z melodie zřetelně projevit. Je dobře, když je hudebníky při hercově přednesu vidět. Herci rovněž prospěje, když se mu dovolí, aby přednes viditelně připravil (třebas tím, že si patřičně postaví židli nebo že se zvlášť nalíčí atp.). Zvláště u písně je důležité, aby předvádějící byl předváděn. (Výňatky z knihy B. Brecht: Spisy, Divadelní hry l, SNKL 1963) Vojtěch Dyk a Jan Novotný č 16 činohra 17 činohra

11 činohra Má cenu ještě něco očekávat? A pokud ano, čekáme vůbec na správném místě? Režie: Michal Dočekal Dramaturgie: Lenka Kolihová Scéna: David Marek Kostýmy: Hana Fischerová Hudební spolupráce: Michal Novinski HRAJÍ: Estragon David Matásek Vladimír David Prachař Pozzo Ondřej Pavelka Lucky Jan Kačer Premiéra: 16. ledna 2010 na Nové scéně Národního divadla Čekání na Godota je hra dějově bohatá, její události však nejsou skloubeny v zápletku nebo příběh, nýbrž obrazně vyjadřují Beckettovu zkušenost, že v lidském životě se ve skutečnosti nikdy nic neděje. Jako celek je hra komplexním básnickým obrazem, složitým vzorem vzájemně se doplňujících obrazů a témat, které jsou vzájemně protkány jako témata hudební skladby. Tyto obrazy a témata nechtějí vytvářet dějovou linii, o niž jde dobře udělaným hrám; jejich účelem je naopak zprostředkovat divákovi totální a komplexní vjem dané základní situace. Strach a zoufalství však lze překonat, postavíme-li se jim tváří v tvář a smíříme-li se s tím, že zjevení boží neexistuje. Neboť ztráty jednoznačných řešení a absence iluzí želíme, jen pokud na nich lpíme. Jakmile se jich ale jednou vzdáme, pak se můžeme přizpůsobit nové situaci a vidět skutečnost takovou, jaká je. A poněvadž iluze, v jejichž zajetí jsme byli, nám v přístupu ke skutečnosti jen bránily, budeme jejich ztrátu nakonec pociťovat jako blahodárnou. Jak to řekl Demokrit, kterého tak rád cituje Beckett: Nic není skutečnější než nic. Martin Esslin: Absurdní divadlo In: Podstata, tradice a smysl absurdního divadla (Kapitoly z knihy Absurdní divadlo), přeložil Libor Pukavec, Universita J. E. Purkyně v Brně Samuel Beckett ČEKÁNÍ NA GODOTA Přeložil Patrik Ouředník David Matásek, David Prachař a Ondřej Pavelka Ztráta naděje, že lze najít člověku přístupný smysl existence, že se nám může dostat vysvětlení světa a poznání posledních věcí, je tragická jenom potud, pokud pořád ještě v takovou možnost věříme. V okamžiku, kdy se probojujeme k poznání, že každá taková naděje je sama protismyslem, contradictio in adjecto, přestává být takové poznání tragické. Odsouzenec k smrti se může smát, když si vzpomene na svoje nezaplacené dluhy: to je jeho šibeniční humor. Jakmile se smíříme s tím, že musíme zemřít, že každá naděje na život věčný, na nadsmyslný zásah je iluze, můžeme se právě tak začít smát spoustě problémů, vině a vykoupení a zklamaným nadějím. Tváří v tvář nicotě se můžeme jenom smát. Ve světě konfrontovaném s nicotou je groteskno jedinou adekvátní formou. Martin Esslin: Pohled do propasti Groteskno v současném francouzském dramatu, In: Smysl nebo nesmysl? Groteskno v moderním dramatu, Orbis Praha 1966, přeložil František Vrba 18 činohra připravujeme na Nové scéně in preparation Ondřej Pavelka a Jan Kačer Foto ze zkoušky: H. Smejkalová Nethovor se šéfem činohry U příležitosti vstupu činohry na Novou scénu a připravované premiéry Beckettovy hry Čekání na Godota, připravujeme Nethovor s režisérem Michalem Dočekalem na internetovém serveru našeho mediálního partnera Scény.cz. Nethovor se uskuteční online ve středu v hodin. Otázky můžete posílat již dnes. Nová scéna je v kameni a skle zhmotněný sen o Boudě. Sen, ve kterém se budou uvádět hry úderné jako šutr, ale i průzračné jako sklíčko. Sny mohou být krásné i tíživé hlavní je, že na Nové scéně máme možnost je uskutečňovat. Michal Dočekal Samuel Beckett (13. dubna prosince 1989) Irský dramatik a prozaik Narodil se ve Foxrocku u Dublinu v dobře situované protestantské rodině. Středoškolské vzdělání získal v Dublinu, poté absolvoval na Trinity College, kde od roku 1923 studoval práva a evropské jazyky. Po ukončení studia 1927 pracoval jako učitel v Belfastu, ale již roku 1928 odjel přednášet angličtinu do Francie (mimo jiné působil i na prestižní pařížské Sorbonně). V roce 1930 se vrátil do Irska, kde u něj propukly deprese, které léčil v psychiatrické léčebně. Po svém propuštění z léčebny několik let cestoval po Evropě. Roku 1938 se Beckett odstěhoval do Francie. V průběhu druhé světové války se angažoval v protifašistickém odboji francouzské hnutí odporu. Roku 1942 uprchl před gestapem na venkov do jižní Francie, kde pracoval jako zemědělský dělník. Po skončení druhé světové války se vrátil natrvalo do Paříže. Roku 1969 mu byla udělena Nobelova cena. scénické čtení připravujeme Režie: Ivan Rajmont Dramaturgie: Iva Klestilová ÚČINKUJÍ: David Prachař a další Premiéra: 31. ledna 2010 v Divadle Kolowrat Dále uvádíme pouze 2x: 20. února a 2. března 2010 v Divadle Kolowrat VEČERY Z CYKLU SCÉNICKÝCH ČTENÍ Bouda české historie NÁRODNÍ ČÍTANKA aneb Konkreténi Psaní mě vyřazuje ze společnosti, činí ze mě nezábavného tvora, psaní mě svazuje a znemožňuje mi jednat bez autokontroly To se dá jen těžko sdělit Například se velice těžko přizpůsobuji prostředí. Nevyřídím to jen vnitřním příkazem, po němž následuje čin. Neumím to, protože ve chvílích, kdy se dostanu do neznámého prostředí, pozoruji víc než jindy. Jsem v té chvíli vtělené dívání a musel bych vynaložit mnoho energie a soustředění, abych s tím přestal. Abych přestal psát reportáž, abych přestal být svědkem, abych se stal účastníkem. Ano, skoro nikdy nedovedu jakoukoliv událost prožít. Vždycky ji popisuju. Kdyby mi amputovali nohu, já bych tu operaci neprožíval. Já bych se pozoroval, snažil bych se zapamatovat si co nejvíce podrobností a myslel bych na to, jak dobře se mi někdy bude psát o amputování nohy. To si nemusím přikazovat, na takové věci nepotřebuji vůli, je to moje přirozenost, můj způsob života. Zvykl jsem si na to tolik, že mi nyní celý, celý můj život do poslední vteřiny připomíná povídku, kterou právě píšu. Nebo spíše materiál, který budu potřebovat k povídce. Nebo ještě lépe: někdy se mi zdá, ať to zní sebeabsurdněji, že existuji jenom proto, abych mohl psát, že to, co prožívám dnes a co budu prožívat zítra, je jen surovina, někdy mizerná a bezcenná, někdy dobrá pro mé psaní, a že kromě téhle důležitosti žádný jiný význam nemá. Mám k ní velice pohrdavý poměr, nezáleží mi na ní, neovlivňuji ji - je to jen materiál a já stojím mimo něj, nad ním. Padly mi do rukou mé povídky, otevřel jsem je a přelétl jsem očima několik odstavců. Pak jsem je zase založil a umínil jsem si, že o tom nebudu přemýšlet. Jenže jsem v té chvíli nasákl jako houba pocitem marného úsilí a teď jej musím vyždímat, nebo to ve mně zůstane několik dní. Tedy co mi připomínají mé povídky? Vyhlášku MNV, koudel ze starých matrací, pach nevětraného skladiště, ruční práce vězňů, obrázky svatých, nejlacinější šaty z konfekce, baráčnický bál a všecko, co je vyčichlé, nepodařené, bezbarvé, prostoduché a usmolené Pavel Juráček Pavel Juráček Pavel Juráček (2. srpna května 1989) Český filmový režisér a scenárista, výrazný představitel české nové vlny 60. let, signatář Charty 77. V letech studoval žurnalistiku a češtinu na tehdejší Filologické fakultě Univerzity Karlovy, pověst hýřila a bohéma však vedla k jeho vyloučení. Poté, v roce 1957 byl přijat ke studiu dramaturgie na FAMU (do roku 1961), kde studoval dramaturgii u profesora Františka Daniela a současně se už podílel na některých námětech či scénářích včetně Stropu Věry Chytilové. Úředně školu nedokončil, nastoupil do Filmového studia Barrandov, kde v letech zastával funkci dramaturga. Natočil dva samostatné autorské filmy Každý mladý muž a Případ pro začínajícího kata, spolupracoval na snímcích Hynka Bočana, Karla Zemana či Jana Schmidta. Na počátku 70. let byl propuštěn z Barrandova, po podpisu Charty 77 vyslýchán StB a nakonec donucen k odchodu za prací do SRN ( ). Ani tam, ani po návratu domů se mu však už na dřívější práci nepodařilo navázat. V květnu 1989 zemřel. Scénický dokument složený z autentických výpovědí uměleckých osobností, ale i obyčejných občanů, kteří byli perzekuováni totalitním režimem. Námět: Jiří Sozanský Režijní vedení: Michal Dočekal Dramaturgie: Iva Klestilová Hudba: Ivan Acher Výtvarná spolupráce: Zuzana Krejzková ÚČINKUJÍ: činohra (cinohra@narodni-divadlo.cz) Premiéra: 17. listopadu 2009 v Divadle Kolowrat Uvedeme pouze 2x: 12. prosince a 10. ledna 2010 v Divadle Kolowrat 19 činohra David Matásek PÍŠU Z PEKLA Výpovědi a verše vězňů totality Foto ze zkoušky H. Smejkalová Vlasta Chramostová Jan Hartl Cyklus scénických čtení BOUDA ČESKÉ HISTORIE se v sezoně 2009/2010 věnuje zlomovým okamžikům českých dějin. Projekt Píšu z pekla je založen na korespondenci vězňů a doplněn poezií Ivana Martina Jirouse a Jana Zahradníčka. Projekt nazvaný Národní čítanka aneb Konkreténi zmapuje, v režii Ivana Rajmonta, osud vynikajícího scenáristy a režiséra Pavla Juráčka, signatáře Charty 77, jehož talent i osobní život poznamenala komunistická mašinerie. Scénické čtení bude vycházet z knihy Deníky, kterou vydal Národní filmový archiv v roce 2003, zahrnuje deníky Pavla Juráčka z let Na tato dvě scénická čtení v červnu 2010 navazuje inscenace Zpověď prezidenta Emila Háchy (Historický monolog) v režii J. A. Pitínského. č Mediální partner projektu

12 činohra zprávy David a Goliáš a Benefice Blanky Bohdanové naposledy V prosinci se s diváky Stavovského divadla rozloučí inscenace David a Goliáš. Volební komedie Václava Štecha v režii Ladislava Smočka baví hlediště od června Hrají: Václav Postránecký, Vladislav Beneš, Taťjana Medvecká, František Němec, Pavla Beretová, Eva Salzmannová, Jan Dolanský a další. Následně repertoár opustí i Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) v Divadle Kolowrat. Dále účinkuje Jan Dolanský a Zuzana Maléřová. Využijte možnosti posledních repríz. Barevný život (Zuzana Maléřová a Blanka Bohdanová) Foto H. Smejkalová zprávy z činohry KLUB PŘÁTEL ČINOHRY Vážení členové Klubu přátel činohry, pro čas vánoční a povánoční jsme pro Vás, jako poděkování za Vaši věrnost, připravili mimořádnou nabídku. Tradiční slevu 20 % můžete uplatnit na tituly, jejichž společným jmenovatelem je pan Miroslav Donutil. Tedy 3x s Miroslavem Donutilem. Premiéry sezony 2009 / 2010 Premieres for the 2009 / 2010 season balet balet Umělecký šéf baletu Artistic director of the Ballet: Petr Zuska b balet@narodni-divadlo.cz Nedožité devadesátiny profesora Radovana Lukavského. Don Juan Foto B. Holomíček Uctění památky Radovana Lukavského u rodinného hrobu (na snímku Michal Dočekal, Tomáš Staněk a Miloš Dvořák ze Správy činohry) Životní jubileum Významné životní jubileum v prosinci oslaví redaktorka programů činohry Dana Horáková. Během divadelního působení v Národním divadle má na svém kontě již více než 120 programových brožur k našim inscenacím. Přejeme pevné zdraví a mnoho sil do další spolupráce. Činohra symbolicky uctila památku svého dlouholetého člena pana Radovana Lukavského ( ). V den jeho nedožitých devadesátin jsme na hrob pana profesora položili věnec. V úterý 2. prosince pak v odhalíme jeho bustu z patinované sádry na 1. galerii Národního divadla. Autorem busty je Jiří Vodrážka. Při odhalení busty zároveň pokřtíme publikaci Zdeny Benešová a Petry Strakové Busty v Národním divadle. Výstava DRUHÁ TVORBA v klubu Divadla Kolowrat Výstava DRUHÁ TVORBA je volným pokračováním výstavy s názvem DIVADELNICKÁ OBRAZOTVORBA konané v první polovině tohoto roku. K vidění na DRUHÉ TVORBĚ budou fotografie a obrazy zaměstnanců Stavovského divadla a umělců mimo divadlo. Vystavovat své fotografie bude například Ivo Dankovič osvětlovač ve Stavovském divadle, obrazy vám k pokochání nabídne Pavel Vošický technik v Divadle Kolowrat. Z řad umělců mimo divadlo se výstavy se svými fotografiemi zúčastní Romana Ryšavá. Výstava bude k vidění v klubu Divadla Kolowrat do konce prosince Výstavu pořádá skupina Technical Brothers ruce co nejsou vidět. Činohra ND na Facebooku a Youtube.com Činohra ND expandovala na internet. Staňte se naším fanouškem na sociální síti Facebook. V galerii najdete dosud nepublikované fotografie z divadelního zákulisí. Videa zase můžete hledat na našem Youtube.com kanálu. Zpřístupňujeme tam třeba reportáže Jaroslava Pašmika ze zkoušení inscenace Radúz a Mahulena. Žijte divadlem i na internetu! Nikolaj Vasiljevič Gogol REVIZOR Nesmrtelná komedie o nesmrtelných problémech. Chlestakov bere a nejen on. Režie: Michal Dočekal Hrají: Miroslav Donutil, Saša Rašilov, Jana Boušková, Antonie Talacková, Jan Hartl, Vladislav Beneš, František Němec, Vladimír Javorský, Jan Hájek, Jan Novotný, Igor Bareš, Rudolf Stärz, Boris Hybner j. h. a další. Pro členy KPČ uvedeme: v neděli 27. prosince 2009 a v pondělí 4. a úterý 12. ledna 2010 ve Stavovském divadle Molière DON JUAN Urvat ze života maximum a užívat bez ohledu na druhé. Nevázat se k nikomu a ničemu. Režie: Jan Nebeský Hrají: Miroslav Donutil, Milan Stehlík, Jaromíra Mílová, Vladislav Beneš, Alexej Pyško, Jan Kačer, Alois Švehlík, Magdaléna Borová, Antonie Talacková, Jan Hájek a Petr Pelzer Pro členy KPČ uvedeme: ve středu 30. prosince 2009 a ve čtvrtek 28. ledna 2010 ve Stavovském divadle Ladislav Stroupežnický NAŠI FURIANTI Pod povrchem sousedské družnosti bublají dramata. Po více než sto letech je ta hra stále více o nás. Režie: Jan Antonín Pitínský Hrají: Miroslav Donutil, Jiří Štěpnička, Johanna Tesařová, Jan Dolanský, Alois Švehlík, Taťjana Medvecká, Petr Pelzer, Bronislav Poloczek, David Prachař, Ondřej Pavelka, Václav Postránecký, Igor Bareš, Jitka Smutná j.h., Kristýna Lukešová j.h. a další Pro členy KPČ uvedeme: ve středu 2. prosince 2009 a ve středu 6. ledna 2010 v Národním divadle. Uvádíme vždy v 19 hodin. Počet vstupenek je omezen! Na jednu legitimaci si můžete se slevou zakoupit dvě vstupenky. Přejeme Vám krásné prožití Vánočních svátků! Kontaktní osoba: Jana Tycová Obchodní oddělení, Ostrovní 1, Praha 1 tel: , fax: mail: j.tycova@narodni-divadlo.cz Faust Hudba Music: Igor Stravinskij, Dmitrij Šostakovič, John Williams, židovské písně / Jewish songs, Petr Malásek Libreto Libretto: Zdeněk Prokeš, Libor Vaculík Choreografie, režie a světelný design Choreografy, stage direction and light design: Libor Vaculík Kostýmy Costumes: Roman Šolc Scéna Sets: Martin Černý Premiéra Premiere: 5. a Stavovské divadlo The Estates Theatre Louskáček Vánoční příběh (Adéla Pollertová) foto Diana Zehetner Othello Hudba Music: Leoš Janáček Libreto, choreografie a režie Libretto, choreography and stage direction: Youri Vàmos Scéna a kostýmy Sets and costumes: Pet Halmen Dirigent Conductor: David Švec Hraje orchestr Národního divadla Česká premiéra Czech premiere: 1. a Národní divadlo The National Theatre 20 činohra 21 balet

13 balet premiéra premiere premiéra premiere balet b Taneční drama o dvou dějstvích na motivy dramatické básně J. W. Goetha A dance drama in two Acts based on J. W. Goethe s dramatic poem Novou inscenací dobře známého klasického tématu o Faustovi se vám pokusíme předestřít nejen nové myšlenky a pojetí tohoto díla. Doufáme, že divadelní prožitek vám přinese čas přemýšlet o našem světě nebo se alespoň na něj zadívat a pozorně přemítat o zápasech se svědomím, jimž se nelze vyhnout.... jen pak jsi hoden svobody a žití, když rveš se o ně den co den (J. W. Goethe) Hudba Music: Igor Stravinskij, Dmitrij Šostakovič, John Williams, židovské písně Jewish songs, Petr Malásek Libreto Libretto: Zdeněk Prokeš, Libor Vaculík Choreografie, režie a světelný design Choreografy, stage direction and light design: Libor Vaculík Kostýmy Costumes: Roman Šolc Scéna Sets: Martin Černý Asistenti choreografa Asssitant choreographers: Nelly Danko, Igor Žukov, Radek Vrátil Dramaturg Dramaturgist: Václav Janeček Hudební spolupráce a hudební režie Music directory and soundtrack creator: Petr Malásek Sólo housle Violin Solo: Pavel Šporcl Česká premiéra Czech premiere: 5. a and 6 December 2009 Stavovské divadlo The Estates Theatre Reprízy: 8. a , 2. a 3. 3., 11. a , 2., 23. a Reruns: 8 and 9 December 2009; 2 and 3 March; 11 and 12 April; 2, 23 and 26 June 2010 Tančí sólisté a soubor baletu ND Soloists and Corps de ballet of the National Theatre Faust cenná duše marnotratníka Východiskem pro základní dějovou linii celé inscenace je poutavé téma (zajisté nejen) Faustova osudu, které řeší fatální a nekonečné okamžiky lidské volby mezi dobrem a zlem, destrukcí a ospravedlněním, beznadějí a ušlechtilostí. Nejstarší literární zpracování pramení pravděpodobně z německé knížky lidového čtení (1587). V 16. stol. je zase Faust ztotožňován s historickou postavou, která po toulavém životě zemře násilnou smrtí v roce 1536 (podle jiných pramenů již roku 1530). Když na počátku 19. stol. J. W. Goethe tuto látku ve starších vyprávěních a textech objevil, rozhodl se vzít lidovou pověst jako námět pro své další dílo. Vycítil, že objevené téma je nadčasové a že patrně dokáže věrně vystihnout pouť životem v kontextu s přesvědčivým vyjádřením ideálů nové epochy své doby. Vznikla veršovaná tragédie Faust, jejíž první část vyšla v roce Vypráví o nespokojeném Faustovi prahnoucím po stále nových zážitcích a poznání života. Ďábelské pokušení ztělesněné Mefistofelem nabídne Faustovi dosáhnout uspokojení za cenu duše. Když se Faust Pokušení upíše, ďábel Fausta omladí a zavede do rozmarné společnosti, kde potká měšťanskou dívku Markétku, do které se zamiluje. Citové a smyslné požitky ženoucí Fausta k touze po sebeuspokojení způsobí svár, smrt a zoufalství, které dovedou Markétku až na popraviště. Ve druhém díle, který není tak často zpodobňován jako první díl, propadá Faust zoufalství ze smrti Markétky. Mefisto dále plní smluvní dohody a přivádí Fausta na císařský dvůr. Zde si Faust nejprve získá slávu a uznání vynálezem papírových peněz, které vyvedou císařství z vleklé krize. Poté s pomocí Mefistofela vyvolá z podsvětí slavnou starověkou krásku Helenu a s ní počne syna. Když po jejich smrti dostane od císaře bažinatou přímořskou krajinu, zatouží půdu obdělávat ku prospěchu lidí a jejich svobodného života. Tento ušlechtilý čin zlomí pečeť ďábelské úmluvy: to hemžení bych zřít chtěl rád, na volné hroudě s volným lidem stát. Okamžik směl bych osloviti: jsi tolik krásný, prodli jen! (J. W. Goethe). V hlavní roli Feustel Autoři inscenace Libor Vaculík a Zdeněk Prokeš se pokusili o svéráznou fabulaci známého námětu, dotýkající se kritických historických událostí v Evropě od třicátých do šedesátých let 20. století. Snaží se vylíčit zlo v rafinované podobě měnících se tváří režimů a fatální úděl našich hrdinů přizpůsobit se, obstát, vydržet a přežít nebo podlehnout Hlavní hrdina Feustel je stárnoucím kabaretním umělcem, který již dávno není středem pozornosti, jak by si nadále přál. Mefistofeles, který vystupuje jako Mentes, nabízí Feustelovi novou slávu, mládí a intenzivní svět dobrodružství, rozkoše a úspěchu. Feustel podepisuje smlouvu, je oděn do dobové atmosféry nastupujícího nacismu a úspěch se jako mávnutím proutku navrací. Bezcenná duše chtivých marností Náš Faust ovšem přesahuje svou dobu a stává se postavou posledního století století plného totalitních zkušeností, konzumní štvanice, sobeckého individualizmu, hrubé zábavy, mělkých názorů, nabubřelých ambicí po světovládě a ponížené, do stáda zkřivené pozice společnosti. Zaprodanost, pokrytectví a drzá suverenita jako by se staly standardní tváří a nikoliv odstrašujícím šklebem. Nadčasové téma k nám doléhá také na sklonku prvního desetiletí nového století. Goethův Mefisto ještě hledá oběť a na Faustovi chce exemplárně ukázat zhoubu pokušení, které se nakonec ukazuje jako pošetilé a zničující. Václav Janeček, Libuše Hronková Faust In our new production on the well-known classical theme of Faust we will attempt to present you not only with new ideas and conceptions of this work. We also hope that the experience from today s theatre performance will inspire you to find time to reflect on the world we are living in, or at least fix your eyes on it and ponder the struggles with conscience that cannot be avoided:...freedom and life are earned by those alone who conquer them each day anew (J. W. Goethe) Faust the valuable soul of a profligate The starting point for the basic trajectory of the performance is the intriguing theme of (certainly not only) Faust s fate, encompassing fateful and timeless aspects of the human choice between Good and Evil, destruction and justification, hopelessness and magnanimity. The earliest literary treatment can probably be found in a German book of popular reading (1587). In the 16 th century, Faust was identified with a historical figure who after a vagabond existence died a violent death in 1536 (in 1530, according to other sources). When at the beginning of the 19 th century J. W. Goethe came across this theme in older tales and texts, he decided to use the folk legend as the motif for his new work. He sensed that the theme was timeless and that it was evidently able to faithfully render the life pilgrimage within the context of the convincing expression of the ideals of the new epoch he was living in. Hence, Goethe wrote the tragedy-in-verse Faust, whose first volume was published in It tells the story of the dissatisfied Faust, yearning for ever newer sensations and cognition of life. The fiendish temptation embodied by Mephistopheles offers Faust the possibility of attaining satisfaction at the price of his soul. When he signs on the dotted line, the Devil rejuvenates Faust and leads him to a whimsical society where he meets and falls in love with the bourgeois maiden Margaret. The emotional and sensual pleasures driving Faust to the desire for self-satisfaction cause discord, death and despair that ultimately lead Margaret to the execution site. In the second volume, which has not been portrayed as frequently as the first, Faust falls into despair at Margaret s death. Mephistopheles continues to fulfil the contractual stipulations and brings Faust to the imperial court. Here Faust first gains fame and acknowledgement owing to inventing paper money that brings the empire out of a lengthy crisis. Afterwards, with the assistance of Mephistopheles, he raises from the underworld the famous beauty from antiquity Helen and conceives a son with her. When after their deaths Faust receives from the monarch some marshy land by the sea, he has a strong desire to farm the soil to the benefit of the people and their freedom. This noble deed breaches the pact with the Devil: I wish to gaze again on such a land, free earth: where a free race, in freedom, stand. Then, to the Moment I d dare say: Stay a while! You are so lovely! (J. W. Goethe) Feustel in the lead role The production s creators Libor Vaculík and Zdeněk Prokeš have attempted an original fabulation of the well-known theme, dealing with crucial historical events in Europe from the 1930s to the 1960s. They strive to depict evil in the calculating form of the changing faces of regimes and the fate of our heroes aiming to conform, hold out, survive or surrender The central character, Feustel, is an ageing cabaret artist who has long since failed to be the centre of attention, as he would like to be. Mephistopheles, in the guise of Mentes, offers Feustel renewed fame, youth and an intense world of adventure, bliss and success. Feustel signs a contract, attires himself in the period garb of ascendant Nazism and success returns in spades. The vile soul of greedy vanities Our Faust, however, transcends his time and becomes a character of the past century a century replete with totalitarian experience, rampant consumption, selfish individualism, crude entertainment, shallow opinion, high-flown ambitions for world supremacy and humiliated, herd-deformed society. As though selling out, hypocrisy and arrogance became the standard face and not a deterring grimace. The timeless theme particularly chimes with the dying days of the first decade of the new millennium. Goethe s Mephistopheles still seeks a victim and desires to make Faust an example of the bane of temptation, which in the final analysis appears foolish and destructive. Faust (Richard Kročil) foto Pavel Hejný 22 balet 23 balet

14 balet premiéra premiere zprávy z baletu ballet news balet (balet@narodni-divadlo.cz) b Představení Bohemia Baletu, souboru Taneční konzervatoře hl. m. Prahy vzniklo ve spolupráci s Kasai Dancing Company, Theatre Company Bungeiza a baletem Národního divadla. DĚVČÁTKO SE SIRKAMI THE LITTLE MATCH GIRL Taneční fantazie na motivy pohádek H. Ch. Andersena A dance fantasy to the motifs of Hans Christian Andersen s fairy tales Bohemia Balet soubor Taneční konzervatoře hl. m. Prahy připravil pro mladé diváky novou premiéru, taneční fantazii na motivy pohádek slavného dánského spisovatele, básníka a dramatika H. Ch. Andersena s názvem Děvčátko se sirkami. Do děje baletu, jehož osou je smutný příběh o chudém děvčátku prodávajícím sirky, jsou zakomponovány další známé Andersenovy pohádky O ošklivém káčátku, O dívce v červených střevíčkách a O statečném cínovém vojáčkovi. Podmanivá, melodicky a rytmicky bohatá hudba Shigeru Yawaty, nápaditá choreografie Haruky Kasai i výtvarné řešení Hideo Kuga vytvářejí představení, které zaujme zajisté nejen dětské publikum. Díky zcela ojedinělé spolupráci Národního divadla a Taneční konzervatoře hl. m. Prahy, která je výrazem nebývalé podpory mladým umělcům, vystoupí v tomto představení tanečníci Bohemia Baletu, souboru Taneční konzervatoře hl. m. Prahy. Věříme, že vás mladí tanečníci nezklamou a svými výkony, nadšením a entuziasmem vám přinesou hezký umělecký zážitek. Produkce Production: Hiroshi Koizumi Hudba Music: Shigeru Yawata Scénář Script: Haruhiko Miyajima Choreografie, režie Choreography, stage direction: Haruka Kasai Asistent choreografie Assistant choreographer: Kaori Katagishi Scéna Set design: Hideo Kugo Kostýmy Costumes: Mariko Namikawa Asistenti nastudování Assistant staging: Roberta Meschiari, Alice Kovářová, Yvetta Hubičková, Libuše Ovsová Česká premiéra Czech premiere: , Stavovské divadlo Estates Theatre Reprízy Repeat performances: 24., , , , LUKÁŠ SLAVICKÝ VYSTOUPÍ NA PRKNECH NÁRODNÍHO DIVADLA Tradice slavnostních galapředstavení v Národním divadle s názvem Balet Gala aneb Setkání v Praze, přivedla zpět do Zlaté kapličky také mnoho českých tanečníků, kteří ve světě baletu dokázali prorazit na mety nejvyšší a bezesporu patří mezi uznávané umělce světového formátu. Připomeňme hostování bratrů Bubeníčkových, Darii Klimentové, Nataši Novotné, Václava Kuneše, Barbory Kohoutkové a dalších. Mezi výrazné osobnosti baletního nebe patří bezesporu také Lukáš Slavický, první sólista Bayerisches Staatsballett v Mnichově, držitel prestižního ocenění Prix Benois de la Danse pro nejlepšího tanečníka roku 2002, který absolvoval na pražské Taneční konzervatoři a poté namířil své kroky do Německa. Českému publiku rozhodně není neznámý. Vystoupil v rámci baletních Gala v Národním divadle několikrát po boku slavné primabaleríny Lisy-Maree Cullum nebo Alena Bottainiho (první sólista Bayerisches Staatsballett München). V lednu se vrací na prkna Národního divadla a to v rámci hostování v baletu Labutí jezero, kde se objeví v hlavní roli jako Princ Siegfried. Srdečně Vás zveme 9. a 13. ledna 2010 do divadla! MATĚJ URBAN BUDE HOSTOVAT V CARMEN 20., 22. ledna a 20. února 2010 naši první scénu navštíví další host, tanečník českého původu, bývalý sólista baletu ND a současný člen Bayerisches Staatsballet v Mnichově, Matěj Urban. Diváci ho mohli vidět v roli Romea v baletu Romeo a Julie, Jamese v La Sylphide, v roli Lenského v Oněginovi nebo Gennara ve III. jednání z baletu Napoli. Po boku členky baletu ND Sylvy Nečasové zatančí Dona Josého v Carmen v rámci komponovaného večera s názvem Causa Carmen. NIKOLA MÁROVÁ ZAZÁŘILA VE FINSKÉM NÁRODNÍM BALETU Role Odetty / Odilie v Labutím jezeře patří bezesporu k jedné z vrcholných rolí klasického repertoáru každé primabaleríny. Pokud se k tomu přidá pozvání na prestižní zahraniční scénu a vše je oceněno bouřlivými ovacemi, pak lze mluvit o úspěchu a štěstí v kariéře. To vše se podařilo první sólistce baletu Národního divadla Nikole Márové, která byla pozvána do Finského národního baletu hostovat v rámci 2. premiéry Labutího jezera (29. října 2009). Autorem baletu je známý dánský choreograf a tanečník Kenneth Greve, v současné době i umělecký šéf Finského národního baletu, který uvedl svou verzi tohoto díla také v únoru 2009 na naší první scéně. Po boku Nikoly Márové vystoupil v roli Prince Siegfrieda známý dánský tanečník, první sólista Dánského královského baletu, Andrew Bowman. Svým výkonem Nikola Márová reperezentovala nejen balet Národního divadla, ale i české baletní umění. K úspěchu srdečně gratulujeme! foto Sakari Viika KALENDÁŘ BALETU ND 2010 foto Diana Zehetner Již tradičně vydává balet Národního divadla kalendář, který je vždy očekáván a je bezesporu krásným vánočním dárkem pro naše diváky. Ve spolupráci s tiskárnou Zaplatílek a reprografickým studiem FPS Repro vznikl černobílý kalendář na rok 2010, jehož autorkou je dvorní fotografka baletu Diana Zehetner. Autorka spolupracuje s baletním souborem již řadu let a toto je již v pořadí pátý kalendář, který vytvořila pro ND. Kromě divadelní fotografie se také věnuje portrétní tvorbě pro časopisy nebo firemní a reklamní účely. Její dílo je dynamické, vyznačuje se jemným citem pro estetiku, detailním vykreslením nálady v souladu s dokonalým porozuměním baletního prostředí. Záměrem letošního kalendáře je ukázat tanečníky baletního souboru v netradičním světle a také v prostorách ND, které nejsou divákům běžně přístupné. Zeptali jsme se přímo autorky: Proč jste se v letošním roce rozhodla právě pro toto téma kalendáře? Chtěla jsem tentokrát vytvořit něco jiného. Před časem jsem vybírala zrcadlo na fotografování plakátu pro balet a tak jsem se poprvé podívala k Apolináři, kde jsou sklady dekorací ND. Ty prostory mně učarovaly. Nacpané až po půdu kulisami, rekvizitami nábytkem z inscenací současných, ale také dávno zapomenutých. Původně jsem se rozhodla, že celý kalendář nafotím tam, ale pak mě napadlo do toho ještě přidat prostory v Ateliérech a dílnách na Flóře, specielně malírnu a kašírnu, a také pro diváky často i pro tanečníky neznámé prostory historické budovy ND. Fotili jsme také v Botanické zahradě Přírodovědecké Fakulty UK, která s Apolinářem sousedí a titulní fotografie vznikla na Vyšehradě. Samozřejmě, bez spolupráce a nadšení technického a administrativního personálu divadla by kalendář zůstal asi jenom u nápadu. Rozhodla jsem se ho tedy věnovat všem lidem, kteří stoji v pozadí, ale bez kterých by provoz divadla nebyl možný. Co je na fotografování baletu tak specifické a proč vás přitahuje právě tento obor? Fotografováni baletu se liší od činohry nebo opery především v tom, že je nutné znát baletní techniku. Podle mého názoru se fotografování pohybu nelze naučit, je to jakýsi instinkt, který člověk buď má anebo ne. To se ale týká fotografování lidí obecně. Řekla bych, že mou specializací je fotografování lidí v pohybu. A nemusí to být jen balet. My všichni jsme neustále v pohybu a dvakrát do stejné řeky nevstoupíš. To mě fascinuje. NIKOLA MÁROVÁ A MICHAL ŠTÍPA TANČÍ V GISELLE 7. listopadu 2009 se uskutečnila v Národním divadle Moravskoslezském v Ostravě nová premiéra romantického baletu Giselle. Po dvanácti letech se na repertoár tohoto souboru vrátil jeden ze stěžejních titulů světové baletní literatury skladatele Charlese Adolpha Adama a libretisty Théophila Gautiera. Autorkou choreografie, která vychází z původní verze je Hana Vláčilová. 8. listopadu 2009, v rámci 1. reprízy, vystoupili v hlavních rolích naši první sólisté. Roli Giselle zatančila Nikola Márová a Vévodu Alberta Michal Štípa. Od 16. listopadu 2009 jsou k vidění v prostorách Staroměstské radnice vítězné fotografie oceněné v prestižní soutěži Czech Press Photo. Mezinárodní porota letošního jubilejního 15. ročníku se sjela do Prahy vskutku v reprezentativním složení. Jejími členy byli například Sergej Maksimišin, v současné době nejvýznamnější ruský fotograf, nebo Ruth Eichhorn, umělecká ředitelka všech vydání časopisu Geo, či univerzitní profesoři Tom Ang (Cardiff University) a Elio Piazza (Milano University), Adrian Evans, ředitel prestižní londýnské obrazové agentury Panos Pictures nebo Václav Neumann, obrazový redaktor Agence France Presse aj. Celkem 11 porotců rozhodlo o Hlavní ceně, titulu Fotografie roku, a cenách osmi soutěžních kategorií. V kategorii Sony Junior Awards do 25 let získal 1. a 2. cenu fotograf baletu Národního divadla Pavel Hejný se sérií dokumentárních fotografií z příprav premiéry Labutího jezera a také čestné uznání v kategorii Umění a zábava. K úspěchu srdečně gratulujeme! foto Pavel Hejný Milovníci luxusní módy a zejména prestižní italské značky Prada už nemusejí jezdit na nákupy do ciziny, psaly titulky mnoha českých periodik. V Pařížské ulici byl 16. září 2009 totiž otevřen nový dvoupodlažní butik této světoznámé značky. Slavnostního křtu se zúčastnilo mnoho hostů top modelka Daniela Peštová, zpěvák Pavol Habera, herečka Anna Geislerová, herec Václav Jiráček, Chief Executive Officer Prada Germany Gabriella Schnitzller a další. Mezi speciálními hosty byli i naši první sólisté - Nikola Márová a Alexandre Katsapov, kteří byli oblečení do modelu této luxusní značky. foto Pavel Hejný HB Děvčátko se sirkami ilustrace Renata Fučíková 24 balet 25 balet

15 společenský kaleidoskop society kaleidoscope Divadelní kronika/mecenášský klub M I Solisti Veneti V říjnu jsme v Národním divadle přivítali vzácné hosty orchestr I Solisti Veneti s dirigentem Claudiem Scimonem. Koncert proběhl pod záštitou ministra kultury ČR Václava Riedlbaucha a velvyslance Italské republiky J. E. Fabia Pigliapoca. 1) Koncert zahájil ředitel Národního divadla Ondřej Černý a velvyslanec Itálie J. E. Fabio Pigliapoco (na snímku též tlumočnice, paní Rossi) 2) Skutečným bonbonkem byla hra 1. houslisty Lucia Deganiho hrál na pravé stradivarky, které byly pro tento koncert zapůjčeny z muzea v Cremoně, a to díky vstřícnosti ředitele muzea Stradivari prof. Mosconiho, starosty Cremony Oresta Perriho a prefekta Cremony Bruna Tancrediho di Clarafond 3) Dirigent Claudio Scimone a předseda Vlády ČR Jan Fischer 4) Ředitel společnosti Mattoni Antonio Pasquale, velvyslanec Itálie J. E. Fabio Pigliapoco a velvyslanec Izraele J. E. Jaakov Levy Hry o Marii Na konci října se uskutečnila v Národním divadle k výročí českého skladatele Bohuslava Martinů premiéra jeho opery Hry o Marii. Hudebně nastudoval Jiří Bělohlávek, režijně Jiří Heřman. 5) Dirigent Jiří Bělohlávek a režisér Jiří Heřman 6) Mezi hosty jsme velmi rádi viděli Henri Bonneta, nového předsedu představenstva a generálního ředitele Komerční banky, s chotí 7) Hraběnka Mathilda Nostitzová, prof. Josef Koutecký s chotí 8) Hudební skladatel Vladimír Franz s přítelkyní Idou Saudkovou Kupec benátský Začátkem listopadu se konala ve Stavovském divadle další ze shakespearovských premiér. Byl jí Kupec benátský v režii Martina Čičváka 9) Představitel Shylocka Jiří Štěpnička a Prof. Mudr. Josef Koutecký 10) Ministr kultrury ČR Prof. Václav Riedlbauch 11) Režisér Martin Čičvák a překladatel Martin Hilský Život 90 Pod záštitou paní Lívie Klausové se v ND uskutečnilo benefiční představení Prodané nevěsty. Výtěžek z představení bude použit ve prospěch Centra denních služeb pro seniory ŽIVOT 90. Před zahájením představení byla udělena Cena Makropulos. 12) Cenu předala ministryně zdravotnictví Dana Jurásková, na snímku dále Jana Trejbalová, tajemnice sdružení ŽIVOT 90, Jan Čechlovský, starosta Chrudimi, ředitelka Centra sociálních služeb a pomoci Chrudim Ivana Bohatá (ocenění) a ředitel ND Ondřej Černý připravila D. Flídrová, foto H. Smejkalová V listopadu jsme si připomněli 10. výročí úmrtí Hany Konečné, dramaturgyně DJKT v Plzni a Divadla za branou, která byla v roce 1972 po zrušení tohoto divadla umístěna do archivu ND. Její pobyt, trvající 18 let, měl pro archiv zásadní význam. Zásluhou především Hany Konečné se přeměnil z chaotického pracoviště na pracoviště s řádem a pravidly, její zásluhou vzniklo zásadní bibliografické dílo Soupis repertoáru ND , ona to byla, která prosadila do archivu odborné pracovní síly, svou statečností poskytla pracovní příležitosti mnoha pronásledovaným lidem (V. Chramostová, J. Černý, J. Patočková, J. Balvín, V. Šťovíčková, Z. Hejda). Její morální kredit a její aktivity proti režimu vedly logicky Hanu Konečnou v listopadu 1989 do čela Stávkového výboru ND, který se těšil velké důvěře a podpoře zaměstnanců ND. Její jméno by nemělo být zapomenuto. Zdena Benešová Hana Konečná s fotografem Jaromírem Svobodou foto archiv Vážení přátelé! Je naším potěším informovat Vás, že již tento měsíc je otevřen Mecenášský klub ND, o jehož vzniku jsme Vás informovali v minulých číslech. Mecenášský klub ND je novou platformou, na níž bychom rádi rozvíjeli oboustranný vztah mezi diváky a Národním divadlem. Václav Postránecký, člen činohry Národního divadla, je jednou z tváří Mecenášského klubu ND foto F. Habart Naše prkna jsou i Váš svět. O principu mecenášství a jeho uskutečňování na půdě Národního divadla jsme si povídali s Dr. Dadjou Altenburg-Kohl. Paní Altenburg- -Kohl se na rozvoji Národního divadla aktivně podílí již několik let. Podpořila Mozartovu inscenaci Don Giovanni, Dobře placenou procházku v režii Miloše Formana, baletu Causa Carmen v choreografii Matse Eka, Národnímu divadlu darovala unikátní housle, vyrobené v roce 1909 v dílně maďarského výrobce hudebních nástrojů Mihály Reményiho, a naposledy financovala restaurování Hynaisovy opony. 7. prosince 2009 si připomeneme 110. výročí narození tanečníka Karla Pirníka ( ) 19. prosince by oslavila 100. narozeniny pěvkyně Štefa Petrová ( ) Štefa Petrová jako Zerlinka v Donu Juanovi, 1950 foto archiv Mecenášský klub Vzhledem k Vaší dlouhodobé přízni Národnímu divadlu bychom se rádi zeptali, co Vás vedlo k mecenášství a konkrétně k podpoře Národního divadla? Národní divadlo je již svými dějinami symbolem občanské angažovanosti českého národa. Je to instituce, která zastřešuje nejen nejrůznější formy umění divadlo, hudbu, balet, malbu, architekturu a celou škálu umělecké kreativity, ale měla by být i jedním z hlavních ohnisek českého umění a zároveň vizitkou pro návštěvy ze zahraničí. Divadlo je důležitou kulturní institucí pro občany České republiky a jejich pýchou. Pro angažované mecenáše je to příležitost pobídnout i ostatní a poukázat na důležitost občanské angažovanosti a nasazení. Tak, jak tomu bylo v minulosti, tak, jak by to mělo být v každé kultivované společnosti. Mé sympatie jsou vždy na straně umělců a všech, kteří jsou na jevišti a v zákulisí. Patří se podotknout, že tito lidé pracují v oboru, podobně jako ve zdravotnictví a také dalších profesích, kde je jejich výdělek v poměru s výkonem nepoměrně malý a mnohem menší, než výdělek jejich kolegů v zahraničí. Těmto patří ten největší obdiv. Řadu let jste žila v Německu. Mohla byste porovnat německé mecenášství s českým? V čem shledáváte nejzásadnější rozdíly? Mecenášství je mecenášství. Není německé nebo české. Pouze společensky má mecenášství v západních zemích úplně jiný dopad, jste člověkem váženým... Člověk, který opravdu chce do společnosti něčím přispět, nesmí hned očekávat a pózovat s očekáváním potlesku. Zde to je běh na dlouhou trať. Tento národ potřebuje mnoho času, aby se vzpamatoval a zvládnul demokracii, globalizaci, pomatení konzumem. Potřebuje lidi, kteří znají souvislosti, mají dobré nervy a dobré úmysly. 27. prosince by se dožil 110 let pěvec Josef Otakar Masák ( ) Josef Otakar Masák v Kátě Kabanové 70. narozeniny oslaví 7. prosince pěvec Miroslav Švejda 19. prosince oslaví významné jubileum vedoucí baletu opery Národnho divadla Alena Reisnerová (* ) K našim jubilantům se vrátíme ještě v příštím čísle. Jak vnímáte fenomén mecenášství v dnešní společnosti, která se především soustředí na ziskové činnosti? Právě v takovéto době je důležité budovat občanskou společnost a mecenášství do ní patří. Nikdo se nesmí povyšovat nad druhé a myslet, že jeho práce, či pozice je výjimečnější nebo důležitější než práce těch ostatních. Ke zdravé společnosti patří i to, že ti, kteří jsou nějakými dovednostmi, nadáním a nebo štěstím ekonomicky silnější, by měli z toho svého koláče myslet především na dobro společnosti, ve které žijí. Nepovažujte to prosím za nějaký antihedonismus, ne, je to spíše mé osobní přesvědčení. Děkujeme za rozhovor a za přízeň Národnímu divadlu. Kontakt: Karolína Peštová k.pestova@narodni-divadlo.cz tel: Dr. Dadja Altenburg-Kohl s koncertní mistryní Lucií Švehlovou a darovanými unikátními houslemi foto: H. Smejkalová foto archiv PODROBNĚJŠÍ INFORMACE V PŘÍŠTÍCH ČÍSLECH ČASOPISU ND A NA 26 společenský kaleidoskop 27

16 SIMPLY CLEVER Na špičce v umění Na špičce v kvalitě ŠkodaSuperb BRAVO PRO ELEGANCI. APLAUS PRO ÚČELNOST. ŠkodaSuperb BRAVO ELEGANCE. APPLAUD PRACTICALITY. Škoda Auto - partner Národního divadla Škoda Auto - partner of National theatre Partner Národního divadla Kombinovaná spotřeba a emise CO 2 modelu Superb: 5,1 10,1 l/100 km, g/km Combined fuel consumption and CO 2 emissions for the Superb model: l/100 km, g/km

17 now available in Brussels LEADERS MAGAZINE PHOTO COVERAGES FROM TOP EVENTS CONCERTS SEMINARS CONFERENCES GALA EVENINGS INTERVIEWS WITH TOP PEOPLE CULTURE BUSINESS POLITICS SPORTS PR ARTICLES, ANALYSIS AND MUCH MORE Leaders Magazine focuses on lifestyle, interviews, business, culture and luxury products and covers many important and interesting events. Our readers are people from diplomatic society, government officials and decision makers in business. The targeted distribution is cca copies including 1400 pcs to the top EU officials in Brussels. Leaders Magazine publikuje rozhovory s význanými osobnostmi obchodní, politické, umělecké a kulturní sféry a přináší fotoreportáže z důležitých společenských událostí v ČR. Našimi čtenáři jsou osoby s rozhodovacími pravomocemi v diplomatické, státní a soukromé sféře. Cílená distribuce je cca ks včetně 1400 ks představitelům EU v Bruselu. For Full Electronic Version Go To

18 Perlíme na kaïdé premiéfie MAKE-UP MASKÉRÒ FILMOV CH HVùZD VÁNOCE S MAX FACTOR jsou Herci ND v Praze líčeni kosmetikou Max Factor ve vánoãním období nadûluje dárkyknákupu-miniverzeproduktû vybran ch pfiedními maskéry, které jim usnadàují líãení v zákulisí nejprestiïnûj ích svûtov ch módních pfiehlídek. Limitovaná edice v dárkovém balení. 33

19 ENERGIE V KAŽDÉM TÓNU SKUPINA ČEZ energie-v-kazdem-tonu-180x123.indd :00:08 každý chce mít nezávislost otevřenost informace komentáře... každé pondělí v týdeníku Respekt TO NEMÁ CHYBU! ZÍSKÁTE DVĚ PŘEDPLATNÉ ZA CENU JEDNOHO! VYUŽIJTE NAŠÍ NABÍDKY SPECIÁL = 1 A DOSTANETE JAKO DÁREK JEDNO CELOROČNÍ PŘEDPLATNÉ XANTYPY NAVÍC! PŘICHÁZÍME S MIMOŘÁDNOU VÁNOČNÍ NABÍDKOU SPECIÁL = 1, ABYCHOM JEŠTĚ VÍCE ROZŠÍŘILI OKRUH NAŠICH PRAVIDELNÝCH ČTENÁŘŮ

20 prosinec 2009 a leden 2010 december 2009 and january 2010 Činohra Drama repertoár repertoire Opera r Národní divadlo Národní divadlo Reklama na letišti Odbavíme Vaše sny Bertolt Brecht: ŽEBRÁCKÁ OPERA THE THREEPENNY OPERA ( premiéra 1st premiere), ( premiéra 2nd premiere), (17.00), (15.00), (19.00), (19.00), (19.00) Julius Zeyer: RADÚZ A MAHULENA RADÚZ AND MAHULENA (14.00, 19.00), (14.00, 19.00) Alois Jirásek: LUCERNA LANTERN (19.00), (19.00), (14.00, 19.00) Božena Němcová: BABIČKA GRANDMOTHER (19.00), (14.00), (19.00) Tom Stoppard: ROCK N ROLL (19.00) Ladislav Stroupežnický: NAŠI FURIANTI OUR UPPISH AND DEFIANT FELLOWS (19.00), (19.00) Edmond Rostand: CYRANO Z BERGERACU CYRANO DE BERGERAC (19.00), (19.00), (19.00) Carlo Goldoni: SLUHA DVOU PÁNŮ THE SERVANT OF TWO MASTERS (19.00), (19.30), (19.00 Stavovské divadlo) Stavovské divadlo William Shakespeare: KUPEC BENÁTSKÝ THE MERCHANT OF VENICE (19.00), (14.00, 19.00), (19.00), (19.00) Tracy Letts: SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ AUGUST: OSAGE COUNTY (19.00), (19.00), (19.00) Henrik Ibsen: NEPŘÍTEL LIDU AN ENEMY OF THE PEOPLE (19.00), (14.00) Hadar Galron: MIKVE MIKVEH (19.00), (19.00), (17.00), (19.00), (19.00) Hans Christian Andersen: SNĚHOVÁ KRÁLOVNA THE SNOW QUEEN (13.00), (13.00), (14.00, 18.00) Molière: DON JUAN (19.00), (19.00) Václav Štech: DAVID A GOLIÁŠ DAVID AND GOLIATH (19.00 derniéra last time) Nikolaj Vasiljevič Gogol: REVIZOR THE GOVERNMENT INSPECTOR (19.00), (19.00), (19.00), (19.00) William Shakespeare: RICHARD III (19.00), (19.00) Bedřich Smetana: PRODANÁ NEVĚSTA THE BARTERED BRIDE (19.00), (19.00), (19.00) Antonín Dvořák: RUSALKA (19.00), (19.00), (19.00) Bohuslav Martinů: HRY O MARII THE MIRACLES OF MARY (19.00), (19.00), (17.00) Petr Iljič Čajkovskij: EVŽEN ONĚGIN EUGENE ONEGIN (19.00), (20.00) Giuseppe Verdi: FALSTAFF (19.00 derniéra last time) Giuseppe Verdi: AIDA (19.00) Giuseppe Verdi: LA TRAVIATA (19.00) Georges Bizet: CARMEN (19.00) Stavovské divadlo Wolfgang Amadeus Mozart: COSÌ FAN TUTTE ( premiéra 1st premiere), ( premiéra 2nd premiere) Wolfgang Amadeus Mozart: DON GIOVANNI (14.00, 19.00), (14.00, 20.00) Wolfgang Amadeus Mozart: LE NOZZE DI FIGARO (FIGAROVA SVATBA) (19.00), (19.00) Wolfgang Amadeus Mozart: KOUZELNÁ FLÉTNA THE MAGIC FLUTE (13.00), (19.00), (19.00) Georg Friedrich Händel: RINALDO (19.00), (19.00) Divadlo Kolowrat Aleš Březina, Jiří Nekvasil: ZÍTRA SE BUDE TOMORROW THERE WILL BE (19.00), (19.00), (19.00) Balet Ballet Divadlo Kolowrat Lenka Lagronová: PLÁČ THE CRY (19.00), (19.00), (19.00), (19.00) Brial Friel: LISTY DŮVĚRNÉ (LEOŠE JANÁČKA) (LEOŠ JANÁČEK S) INTIMATE LETTERS (19.00), (19.00), (19.00) Birgir Sigurđsson: DEN NADĚJE A DAY OF HOPE (19.00), (19.00), (19.00), (19.00) BAREVNÝ ŽIVOT (Benefice Blanky Bohdanové) A COLOURFUL LIFE (A Tribute to B. Bohdanová) (19.00 derniéra last time) Marguerite Durasová: ANGLICKÁ MILENKA THE ENGLISH LOVER (19.00), (19.00), (19.00), (19.00) William Nicholson: NA ÚSTUPU THE RETREAT FROM MOSCOW (19.00), (19.00), (19.00) Václav Kliment Klicpera: JAN ZA CHRTA DÁN (scénické čtení stage reading) (19.00) PÍŠU Z PEKLA (scénické čtení stage reading) (19.00), (19.00) NÁRODNÍ ČÍTANKA (scénické čtení stage reading) (19.00) NOVÁ SCÉNA Samuel Beckett: ČEKÁNÍ NA GODOTA WAITING FOR GODOT (19.30 premiéra premiere), (19.30) Národní divadlo Petr Iljič Čajkovskij: LABUTÍ JEZERO SWAN LAKE (17.00), (19.00), (19.00) CAUSA CARMEN (19.00), (19.00), (14.00) LA SYLPHIDE / NAPOLI (15.00, 19.00) Petr Iljič Čajkovskij: LOUSKÁČEK VÁNOČNÍ PŘÍBĚH THE NUTCRACKER A CHRISTMAS CAROL (14.00, 18.00), (19.00), (15.30, 19.00), (18.00), (14.00, 18.00), (14.00, 18.00), (19.00) Stavovské divadlo FAUST ( premiéra 1st premiere), ( premiéra 2nd premiere), (19.00), (19.00) Vladimír Franz: ZLATOVLÁSKA GOLDILOCKS (15.00) Divadlo Kolowrat Camoufl AGE Taneční divadlo Jana Kodeta a Janka Růžičky (19.00), (19.00), (19.00) Změna programu vyhrazena! repertoár