Práce s kytarovým orchestrem na ZUŠ a konzervatořích Práce je určena především pedagogům základních uměleckých škol a konzervatoří, kteří pracují, nebo se chystají pracovat s kytarovým souborem. 1. Úvod 2. Proč založit kytarový orchestr? 2.1. Motivace žáků 2.2. Zlepšení výkonnosti žáků 2.3. Zlepšení psychické odolnosti žáků 2.4. Pěstování smyslu pro kolektivní práci 2.5. Vznik a rozvíjení přátelských vztahů mezi žáky 3. Předpoklady k založení orchestru a k jeho kvalitní práci 3.1. Počet hráčů 3.2. Schopnost (způsobilost) jednotlivce hrát v orchestru 3.3. Spolupráce pedagoga s rodiči dětí 3.4. Plánování činnosti souboru 4. Výběr repertoáru 4.1. Parametry výběru repertoáru obecně 4.1.1. Motivace žáků 4.1.2. Hudební vyspělost žáků 4.1.3. Technické schopnosti žáků 4.1.4. Znělost skladby 4.2. Repertoár vhodný pro menší děti 4.3. Repertoár vhodný pro zkušenější hráče 1
5. Typy kytar používané v kytarovém souboru a nástrojová složení souboru 5.1. Typy kytar používané v kytarovém souboru 5.1.1. Klasická kytara 5.1.2. Sopránová kytara 5.1.3. Basová kytara 5.1.4. Dvanáctistrunná kytara 5.1.5. Další typy kytar 5.2. Nástrojové složení souboru 5.2.1. Soubor z klasických kytar 5.2.2. Soubor ze sopránových, klasických a basových kytar (popř. dvanáctistrunné kytary a kontrabasu) 5.2.3. Soubor ze sopránových, klasických a basových kytar s dalšími nástroji, či zpěvem (využití hoboje, klarinetu, příčné flétny, zobcové flétny, elektrické kytary, perkusních nástrojů, bicích atd.) 6. Rozsazení hráčů v kytarovém orchestru dle typu skladby 6.1. Kytarové kvarteto 6.2. Smyčcový orchestr 6.3. Symfonický orchestr 7. Techniky hry 7.1. Základní technika 7.1.1. Pravá ruka a) kvalita tónu, úhozy s dopadem a bez dopadu b) rejstříky c) vystavění dynamiky skladby d) tlumení tónu 7.1.2. Levá ruka a) tvorba kvalitního tónu b) hra dlouhých navazovaných tónů - tenuto c) tlumení tónu, hra portamento, staccato d) vibráto 2
7.2. Specifické techniky 7.2.1. Pravá ruka a) rasguado (rasg.) b) tremolo c) pizzicato (Pizz.) d) tambora (Tamb.) e) Bartok-pizzicato 7.2.2. Levá ruka a) flažolet (flag.) b) fagotto c) tabalet (Tab.) d) údery (golpe / percussion) 8. Průběh zkoušky 8.1. Naladění souboru 8.2. Kontrola věcí 8.3. Rozehrání souboru 8.4. Nácvik skladby 8.4.1. Nácvik skladby s malými dětmi 8.4.2. Nácvik skladby se zkušenějšími hráči 8.5. Písnička na konci zkoušky 9. Způsob nácviku jednotlivých partů 9.1. Seznámení s partem bez nástroje 9.2. Hra z listu 9.3. Rozplánování skladby a její nácvik 9.3.1. Rozdělení skladby na dílčí části a určení tempa 9.3.2. Určení témat, motivů a frází a jejich výstavba 9.3.3. Nácvik jednotlivých frází 9.3.4. Kontrola celku 3
9.4. Zařazení pomocných technických cvičení 9.4.1. Nejčastější problémy ve hře pravé ruky (ruky hrající nad deskou nástroje) a) střídání prstů PR b) špatný prstoklad PR c) špatná pozice PR d) fixace palce PR na struně E6 9.4.1. Nejčastější problémy ve hře levé ruky (ruky hrající nad deskou nástroje) a) špatný prstoklad LR b) špatná pozice LR 9.5. Nácvik s metronomem 9.6. Nácvik s nahrávkou 10. Motivace žáků 10.1. Výběr skladby 10.2. Podpora žáků během studia skladby 10.3. Koncerty 10.4. Soutěže 10.5. Nahrávání žáků na zvukový nosič 10.6. Víkendová soustředění 10.7. Písničkové víkendové semináře 10.8. Další aktivity 11. Koncert 11.1. Příprava doma 11.2. Před koncertem 11.3. Koncert 11.4. Po koncertě 12. Způsob dirigování 13. Příprava souborových partů 13.1. Výběr literatury vhodné k přepisu pro kytarový orchestr 4
13.1.1. Skladby vhodné k úpravě a) rychlejší skladby b) pomalé skladby písňového charakteru s typicky kytarovým doprovodem c) přepisy skladeb napsaných původně pro sólovou kytaru, nebo nástroj kytarového či loutnového typu 13.1.2. Skladby méně vhodné k úpravě a) symfonické skladby 13.1.3. Skladby nevhodné k úpravě a) pomalé věty barokních, nebo klasických koncertů a sonát komponované pro sólový nástroj s doprovodem b) skladby pro sólový klavír c) vokální skladby z období renesance a předrenesance d) písně z oblasti popu, rocku a dalších podobných žánrů 13.1.4. Skladby neupravitelné pro čistě kytarový soubor a) symfonické skladby 19. a 20. století 13.2. Přepis z violového a basového klíče do houslového klíče 13.3. Přepisy staré hudby 13.4. Přepis cembalových partů v barokní hudbě 13.5. Prstoklady 13.6. Problematika dlouhých tónů 14. Doporučená literatura - partitury 14.1. Začátečníci 14.2. Mírně pokročilí 14.3. Středně pokročilí 14.4. Pokročilí 14.5. Velmi pokročilí 15. Kompozice současných autorů pro kytarový orchestr 16. Nahrávání CD 16.1. Koncepce CD - výběr materiálu 16.2. Nazkoušení repertoáru - výseče skladeb podle střihů 5
16.3. Nahrávání - nahrávací prostor, hudební a zvuková režie 16.4. Výběr částí a sestavení celku 16.5. Úprava nahrávek (mastering) 16.6. Grafika, kompletace CD 17. Niibori Guitar Orchestra 18. Bohemian Guitar Orchestra 19. Odkazy na světové kytarové orchestry 20. Další doporučená literatura vztahující se k práci s kytarovým orchestrem 21. Závěr Seznam skladeb na DVD 6