Školní vzdělávací program Základní umělecká škola MUSICALE

Transkript

1 Školní vzdělávací program Základní umělecká škola MUSICALE

2 Obsah 1. Identifikační údaje školy Název ŠVP Motivační název ŠVP Předkladatel ŠVP Zřizovatel školy Platnost dokumentu Podpis ředitele školy a razítko Charakteristika školy Počet oborů a velikost školy Historie a současnost školy Charakteristika a vybavení školy Charakteristika pedagogického sboru Dlouhodobé projekty, regionální a mezinárodní spolupráce Zaměření školy a vize Zaměření školy Vize školy Výchovné a vzdělávací strategie Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence k umělecké komunikaci Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují samostatně volit a užívat prostředky pro umělecké vyjádření Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují vnímání a pochopení struktury a obsahu uměleckého vyjádření Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence osobnostně sociální Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují dlouhodobé a systematické sebezdokonalování Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují přínosnou spolupráci v týmu Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence kulturní Způsobilost sounáležitosti s kulturou Zapojení se do kulturního dění Vzdělávací obsah hudebního oboru Přípravná hudební výchova Přípravná hudební výchova k I. stupni hudebního oboru Přípravná hudební výchova k II. stupni hudebního oboru Hudební nauka... 11

3 5.3. Hra na klavír Hra na elektronické klávesové nástroje (EKN) Hra na zobcovou flétnu Hra na příčnou flétnu Hra na klarinet Hra na saxofon Hra na trubku Hra na lesní roh Hra na baskřídlovku Hra na trombon Hra na tubu Hra na bicí nástroje Hra na dudy Zpěv Vzdělávání žáků mimořádně nadaných Zabezpečení výuky žáků se speciálními vzdělávacími potřebami Hodnocení žáků a vlastní hodnocení školy Zásady a způsob hodnocení žáků Zásady hodnocení žáků Způsob hodnocení žáků Hodnocení výsledků vzdělávaní na vysvědčení Vlastní hodnocení školy... 55

4 1. Identifikační údaje školy 1.1. Název ŠVP Školní vzdělávací program Základní umělecké školy MUSICALE v Týně nad Vltavou (dále ŠVP) 1.2. Motivační název ŠVP Hudba nás provází celým životem 1.3. Předkladatel ŠVP - Název školy: Základní umělecká škola MUSICALE - Sídlo školy: Kolodějská 507, Týn nad Vltavou - IČ: Jméno a příjmení ředitele: MgA. Josef Žajdlík - Kontakty: tel.: zus@musicale.cz Zřizovatel školy - Název: Základní umělecká škola MUSICALE z.s. - Adresa: Kolodějská 507, Týn nad Vltavou - IČ: Kontakty: tel.: zus@musicale.cz Platnost dokumentu Tento ŠVP je platný od Podpis ředitele školy a razítko 2. Charakteristika školy 2.1. Počet oborů a velikost školy Základní umělecká škola MUSICALE poskytuje vzdělání pouze v hudební oboru. Kapacita školy je 80 žáků. Výuka probíhá ve dvou učebnách na adrese náměstí Mládeže 746, Týn nad Vltavou. Škola má čtyři odloučené pracoviště:

5 - Základní škola a Mateřská škola Dolní Bukovsko, náměstí Jiráskovo 31, Dolní Bukovsko - Základní škola a Mateřská škola Neznašov, Neznašov 29, Všemyslice - Základní škola a Mateřská škola Chrášťany, Chrášťany 100, Chrášťany - Budova staré školy Temelín, Temelín 89, Temelín 2.2. Historie a současnost školy Základní umělecká škola MUSICALE zahájila svoji činnost S účinností od byla zapsána do rejstříku škol a školských zařízení. V prvním roce své činnosti probíhala výuka v prostorách společnosti Richmont, a.s. v Týně nad Vltavou. Od výuka probíhá v nově zrekonstruovaných učebnách v KD Hlinky v Týně nad Vltavou a čtyřech odloučených pracovištích v okolních obcích Charakteristika a vybavení školy Ve výukových prostorách školy se snažíme vytvářet tvořivé a příjemné prostředí, tak aby se zde žáci cítili dobře a podněcovalo je k další umělecké činnosti. Učebny v Týně nad Vltavou jsou nově zrekonstruovány a odpovídají požadavkům na kvalitní výuku. Učebny jsou akusticky utlumeny a odhlučněny. Celý prostor je klimatizován a vybaven odpovídajícím osvětlením. Jednotlivé učebny jsou vybaveny patřičným nábytkem, klávesovým nástrojem, počítačem a bezdrátovým internetovým připojením. K dispozici je zvuková technika umožňující rozšíření hry na hudební nástroje o možnosti nových trendů ve zvukové technice, včetně možnosti pořizování nahrávek a záznamů vystoupení. Žákům je k dispozici šatna. Škola disponuje velkým sálem pro příležitostné koncerty žáků a zkoušky žákovských hudebních souborů. V odloučených pracovištích probíhá výuka ve standardně vybavených třídách základních škol. Tyto třídy jsou vybaveny klávesovým nástrojem. Škola má k dispozici hudební nástroje, které je možné žákům za úplatu zapůjčit. Tento fond se přiměřeně obnovuje a rozšiřuje. K dispozici je také stále se rozrůstající notový archiv a fond didaktických pomůcek. Škola má vlastní webové a Facebookové stránky na nichž mohou žáci a jejich rodiče snadno získat informace o probíhajícím studiu díky využívání elektronického informačního systému pro základní umělecké školy Charakteristika pedagogického sboru Pedagogický sbor tvoří mladí studenti a především absolventi středních a vysokých uměleckých škol. Důležitým kritériem výběru pedagogů je jejich aktivní sólová i souborová umělecká činnost. Pedagogové se aktivně zapojují do regionálního kulturního života a neustále si rozšiřují pedagogické i interpretační schopnosti v rámci dalšího vzdělávání pedagogických pracovníků a účastí na seminářích a kurzech Dlouhodobé projekty, regionální a mezinárodní spolupráce Žáci školy se pravidelně zapojují do kulturního života v regionu. Pravidelně jsou organizovány výchovné koncerty a vystoupení při nejrůznějších příležitostech. Vzhledem k velkému důrazu na souborovou hru, lze do budoucna počítat velkým zapojením do nejrůznějších projektů. Pro žáky jsou pořádána pravidelná soustředění nad rámec standartní výuky.

6 3. Zaměření školy a vize 3.1. Zaměření školy Zaměření hudebního oboru tvoří tři základní aspekty výuky: - Výuka probíhá převážně na dechové hudební nástroje, protože hra na tyto nástroje je zdraví prospěšná. - Výuka směřuje k aktivní účasti v žákovském orchestru a různých komorních souborech. - Výuka propojuje získané teoretické znalosti s jejich okamžitým využitím v praxi Vize školy Vizí Základní umělecké školy MUSICALE je přivést děti a mládež k hudbě a rozvinout v nich maximálně jejich muzikálnost tak, aby se mohli hudbě dál samostatně věnovat a dělala jim v jakékoliv podobě v jejich budoucím životě radost. 4. Výchovné a vzdělávací strategie Každý žák během procesu uměleckého vzdělávání a růstu rozvíjí tři základní kompetence, které by měl absolvent ZUŠ splňovat jako člověk umělecky kultivovaný. Těmito kompetencemi jsou: - Kompetence k umělecké komunikaci (Umění je jedinečným způsobem komunikace, při kterém člověk předává svou niternou představu skrz umělecké dílo. K tomu, aby tento proces byl úspěšný, je nezbytné dokázat umělecký jazyk používat a zároveň mu rozumět.) - Kompetence osobnostně sociální (Umělecká výuka rozvíjí a kultivuje osobnost člověka k soustavnému sebezdokonalování a podporuje týmového ducha.) - Kompetence kulturní (Umělecká výuka směřuje žáka k poznání, že prostřednictvím umění je člověk schopen kultivovat svoje okolí, kterého je součástí.) 4.1. Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence k umělecké komunikaci Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují samostatně volit a užívat prostředky pro umělecké vyjádření. - Pedagog přizpůsobuje pedagogické metody individuálním možnostem žáka. - Pedagog směřuje a povzbuzuje žáka k samostatnému uměleckému vyjádření. - Pedagog využívá žákovi znalosti hudební teorie a propojuje je s praxí při jeho uměleckém vyjádření. - Pedagog pomáhá žáku v orientaci v daném uměleckém období pomocí praktických ukázek a vlastní interpretace. - Pedagog reflektuje žákovi praktické a poslechové zkušenosti. - Pedagog vede žáka k uměleckému vyjádření v otevřené, přátelské a respektující atmosféře. - Pedagog rozvíjí v žáku schopnost reflexe vlastního uměleckého vyjádření. - Pedagog vždy klade velký důraz na srozumitelnost vlastního sdělení. - Pedagog spolupracuje s žákem při výběru vhodného studijního materiálu.

7 Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují vnímání a pochopení struktury a obsahu uměleckého vyjádření - Pedagog rozvíjí žákovu schopnost rozpoznat v uměleckém díle výrazové prostředky např. dynamiku, tempo, agogiku. - Pedagog vede žáka k pochopení struktury uměleckého díla. - Pedagog rozvíjí v žáku schopnost vyhledat a zpracovat informace o uměleckém díle. - Pedagog rozšiřuje umělecký rozhled žáka Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence osobnostně sociální Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují dlouhodobé a systematické sebezdokonalování - Pedagog pomáhá při nastavování pravidel pro samostatnou domácí přípravu. - Pedagog je zapojen do procesu nastavování jasných pravidel chování a vzájemného respektování. - Pedagog vede žáka k rozvoji zodpovědnosti. - Pedagog pomáhá žákovi se zvládáním zvýšené psychické zátěže při vystoupeních. - Pedagog positivní motivací vede ke zvýšení sebevědomí žáka. - Pedagog jde žákovi osobním příkladem. - Pedagog naslouchá žákovi, je spolehlivý, spravedlivý, důsledný a respektuje názory žáka. - Pedagog umožnuje žákovi prezentaci svých uměleckých schopností Rozvoj vědomostí a dovedností, které umožňují přínosnou spolupráci v týmu - Pedagog v kolektivní výuce klade důraz na střídání rolí. - Pedagogové vzájemně spolupracují a jdou příkladem týmové spolupráce. - Žák je začleněn do hudebního tělesa, kde aktivně spolupracuje s jinými žáky a uvědomuje si odpovědnost za společné dílo Výchovné a vzdělávací strategie k rozvoji kompetence kulturní Způsobilost sounáležitosti s kulturou - Pedagog společně s žákem hodnotí jeho výkony na poli kulturního dění - Pedagog seznamuje žáka s kulturními tradicemi různých regionů a vede jej k jejich respektování. - Pedagog s žákem diskutuje o kulturním a hudebním dění. - Pedagog rozšiřuje hudební rozhled žáka Zapojení se do kulturního dění - Pedagog vede žáka k aktivní účasti na místních kulturních akcích. - Pedagog žáka aktivně zapojuje hudebního vystupování. - Pedagog žáka seznamuje s hudební historií a její souvislosti přibližuje ji žákovi. - Pedagog žáka seznamuje se soudobou tvorbou. - Pedagog podněcuje žáka k zapojení do společných projektů. - Pedagog vede žáka k mezioborové spolupráci.

8 5. Vzdělávací obsah hudebního oboru Přijetí do I. stupně je možné od věku 7 let žáka. Studium I. stupně má 7 ročníků. Žák navštěvuje výuku ve zvoleném studijním zaměření (například: Hra na trubku). Každé studijní zaměření má svůj závazný učební plán se strukturou povinných předmětů. Tyto předměty se realizují v individuální nebo skupinové výuce (hra na klavír, keyboard, trubku, lesní roh, baskřídlovku, trombon, tubu,, zobcovou flétnu, příčnou flétnu, klarinet, saxofon, bicí, dudy a zpěv) a v kolektivní výuce (hudební nauka, hudební praxe). Individuální výuka touto formou se vyučuje hra na nástroj a zpěv. Pedagogové učí žáky zejména technicky a výrazově ovládat zvolený nástroj (zpěv) minimálně na úrovni dané osnovami tohoto ŠVP. Osnovy neomezují kreativitu a individuální přístup k žákům. Podle jejich schopností a zaměření mohou učitelé výuku vhodně doplňovat, obohacovat a rozšiřovat. Kromě technického růstu dbá učitel také na rozvoj tvořivosti žáka a vybudování trvalého vztahu k nástroji, hudbě a umění vůbec. Skupinová výuka tato forma má stejný obsah jako výuka individuální. Tuto formu výuky lze aplikovat pouze v prvním až třetím ročníku I. stupně, kdy nejvyšší počet žáků v jedné hodině jsou 4 žáci. Hodina trvá 45 minut a probíhá jedenkrát týdně a může být rozdělena do dvou částí v jednom týdnu. Kolektivní výuka = Hudební praxe a Hudební nauka Hudební praxe - krom samotného ovládání nástroje či hlasu je pro každého hudebníka nezbytné naučit se ve hře či zpěvu přizpůsobovat druhým a společně hledat a nacházet ideální tvar hudebního díla. Hudební praxe, čili komorní hra, hra v souboru, hra v orchestru, čtyřruční hra, komorní a sborový zpěv rozvíjí u žáků to, co se učí v individuální výuce a přináší nové zkušenosti a podněty. Kolektivní hudební činnost se často stává zásadním impulzem ke změně či prohloubení vztahu žáka ke své hudební činnosti. Kromě výuky ke schopnosti kolektivně interpretovat hudební skladby umožňují hodiny hudební praxe pěstovat žádoucí sociální postoje, vést žáky k zodpovědnosti za společnou práci, k ohleduplnosti a k dodržování řádu a pravidel. Výuka hudební praxe je povinná v rozsahu stanoveném v učebních plánech jednotlivých studijních zaměření. Začíná nejpozději od 4. ročníku I. stupně a výuka pokračuje až do konce studia. Hudební nauka - přináší poznatky z hudební teorie a historie, které jsou nezbytnou součástí studia hudby. Teoretické znalosti jsou potřebné nejenom ke studiu hry na nástroj či zpěvu, ale rovněž pomáhají pochopit hudbu - její zákonitosti a výrazové prostředky. V hodinách hudební nauky se žáci rovněž seznamují se základními informacemi z dějin hudebního umění. Díky tomu si mohou například své přednesové skladby zařadit do historického a stylového kontextu, lépe je pochopit a interpretovat. V neposlední řadě se v hudební nauce snažíme vychovávat žáky k uvědomělému poslechu skrze základní poznatky o formách a principech stavby hudebních děl. Tím se z budoucích hudebníků stávají nejen interpreti, ale i poučení návštěvníci koncertů. Hudební nauka probíhá jednou týdně, lekce trvá 45 minut. Hudební nauka je povinným předmětem pro žáky ročníku I. stupně studia. U studijních zaměření, ve kterých první tři ročníky I. stupně probíhá výuka na přípravný nástroj, může dle individuálních možností žáka pedagog rozhodnout o zařazení do studiua bez nutnosti absolvování přípravného nástroje. V takovém případě jsou školní výstupy ročníku rovny 4. ročníku tohoto ŠVP, a ročníku rovny 5. ročníku a ročníku rovny 6. ročníku. Studium II. stupně má čtyři ročníky. Jeho průběh je organizován podobně jako průběh výuky I. stupně, tj. individuální a kolektivní výuka.

9 5.1. Přípravná hudební výchova Přípravná hudební výchova k I. stupni hudebního oboru Od pěti let mohou děti začít navštěvovat přípravnou hudební výchovu (PHV), ve které se děti hravou formou seznamují se světem hudby. Výuka vychází ze světa blízkého dětem (pohádky, příroda, domov). Učí se hudbu vnímat, poslouchat, začínají rozvíjet svoje hudební schopnosti. Poznávají také postupně všechny hudební nástroje tak, aby pro ně bylo snadnější později zvolit ten správný. Současně také probíhá seznamování s hrou na nástroj nebo zpěv. PHV probíhá kolektivní formou v počtu maximálně 20 žáků. Výuka v předmětu Příprava ke hře na nástroj probíhá individuálně nebo ve skupinkách 2 4 žáků na základě rozhodnutí ředitele školy. Učební plán 1: dvouleté přípravné studium (od 5 let) 1. ročník 2. ročník 1. pol. 2. pol. 1. pol. 2. pol. Přípravná hudební výchova Příprava ke hře na nástroj Učební plán 2: jednoleté přípravné studium (od 6 let) 1. pololetí 2. pololetí Přípravná hudební výchova 1 1 Příprava ke hře na nástroj - 1 Učební plán 3: jednoleté přípravné studium (od 6 let) 1. pololetí 2. pololetí Přípravná hudební výchova 1 1 Příprava ke hře na nástroj 1 1 Ve výjimečných případech (mimořádný talent žáka ověřený učitelem a ředitelem školy) může žák zahájit výuku hry na nástroj již od začátku 1. pololetí. Školní výstupy vyučovacího předmětu Přípravná hudební výchova: Dvouleté přípravné studium 1. ročník dokáže zazpívat jednoduchou píseň s použitím rytmických nástrojů rytmizuje říkadlo rozlišuje pojmy zvuk a tón, na principu kontrastu rozeznává vlastnosti tónů pozná houslový klíč, notovou osnovu, notu celou, půlovou, čtvrťovou při poslechu umí rozlišit kontrastní charakter jednoduchých skladeb, kontrastní tempo a dynamiku 2. ročník

10 sluchově rozliší základní vlastnosti tónu (tón vysoký a hluboký, dlouhý a krátký, silný a slabý, barva základních nástrojových skupin) pohybem reaguje na dvoudobé a třídobé metrum a tempové změny, vlastními slovy vyjádří náladu skladby graficky rozliší základní rytmické hodnoty zpívá jednoduché dětské písně a doprovodí je hrou na rytmické nástroje Orffova instrumentáře vyjmenuje hudební abecedu, vysvětlí, co je nota, houslový klíč, notová osnova zopakuje jednoduchý rytmický útvar Jednoleté přípravné studium sluchově rozliší tón a hluk sluchově rozliší základní vlastnosti tónu (tón vysoký a hluboký, dlouhý a krátký, silný a slabý, barva základních nástrojových skupin) pohybem reaguje na dvoudobé a třídobé metrum a tempové změny, vlastními slovy vyjádří náladu skladby graficky rozliší základní rytmické hodnoty zopakuje jednoduchý rytmický útvar s použitím rytmických nástrojů rytmizuje říkadlo zpívá jednoduché dětské písně a doprovodí je hrou na rytmické nástroje Orffova instrumentáře vyjmenuje hudební abecedu, vysvětlí, co je nota, houslový klíč, notová osnova Školní výstupy přípravného studia pro vyučovací předmět přípravného studia hry na nástroj: Tyto výstupy jsou uvedeny v kapitole zvoleného studijního zaměření. Ve studijních zaměřeních Hra na flétnu, Hra na, Hra na klarinet, Hra na saxofon, Hra na lesní roh, Hra na trubku, Hra na trombon, Hra na baskřídlovku a Hra na tubu se přípravné studium vzhledem k fyzickým možnostem žáků předškolního věku nevyučuje Přípravná hudební výchova k II. stupni hudebního oboru Učební plán 1: pro skupinu minimálně 5 žáků 1. pololetí 2. pololetí Přípravná hudební nauka 1 1 Příprava ke hře na nástroj 1 1 Učební plán 2: individuální výuka nauky v hodinách nástroje 1. pololetí 2. pololetí Přípravná hudební nauka a hra na nástroj 1 1,5 1 1,5 Školní výstupy Přípravné hudební nauky

11 Pedagog volí obsah vzdělávání podle individuálních znalostí a schopností žáka. Školní výstupy Přípravné hry na nástroj Tyto výstupy jsou uvedeny v kapitole zvoleného studijního zaměření Hudební nauka Hudební nauka přináší poznatky z hudební teorie a historie, které jsou nezbytnou součástí studia hudby. Teoretické znalosti jsou potřebné nejenom ke studiu hry na nástroj či zpěvu, ale rovněž pomáhají pochopit hudbu - její zákonitosti a výrazové prostředky. V hodinách hudební nauky se žáci rovněž seznamují se základními informacemi z dějin hudebního umění. Díky tomu si mohou například své přednesové skladby zařadit do historického a stylového kontextu, lépe je pochopit a interpretovat. V neposlední řadě se v hudební nauce snažíme vychovávat žáky k uvědomělému poslechu skrze základní poznatky o formách a principech stavby hudebních děl. Tím se z budoucích hudebníků stávají nejen interpreti, ale i poučení návštěvníci koncertů. Hudební nauka probíhá jednou týdně, lekce trvá 45 minut. Hudební nauka je povinným předmětem pro žáky ročníku I. stupně studia. V ročníku I. stupně je Hudební nauka předmět volitelný. Žáci, kteří ze závažných důvodů nemohou docházet na hudební nauku ve stanovenou dobu, docházejí na konzultační hudební nauku, konající se v pravidelném čase každý vyučovací týden. Tu musejí žáci navštívit minimálně pětkrát za pololetí. Jejich povinností je doplnit si všechnu probranou látku za daný školní rok. V závěru každého pololetí musí žáci vykonat zkoušku z hudební nauky. Termín stanovuje vyučující. Žáci, kteří nastoupili do výuky II. stupně bez předchozího absolvování I. stupně, jsou vyučováni Hudební nauce během individuální výuky a to na základě učebního plánu zaneseného v třídní knize. Školní výstupy vyučovacího předmětu Hudební nauka: 1. ročník vyjmenuje hudební abecedu a graficky ji zaznamená do notové osnovy pozná a vytleská notu a pomlku celou, půlovou, čtvrťovou popíše stavbu durové stupnice a vytvoří stupnici C dur, G dur, D dur, F dur, u probraných stupnic tvoří akordy na základě sluchové analýzy rozliší vzestupnou a sestupnou melodii pohybem reaguje na tempové změny hudební ukázky zpívá lidové písně a rozezná předehru, mezihru, dohru orientuje se v notovém záznamu obsahujícím repetici, prima voltu asekunda voltu sluchově i graficky rozliší legato a staccato, při zpěvu rozliší základní dynamiku (p, f) zopakuje jednoduchý krátký rytmický motiv, na rytmické nástroje hraje těžkou dobu v písni 2. ročník graficky zaznamená i rozpozná noty v houslovém klíči, používá noty s posuvkami pracuje v základních taktech 2/4, 3/4, 4/4 (takt pozná, doplní chybějící taktové čáry s použitím hodnot celá, půlová, čtvrťová, osminová, vytleská apod.) tvoří durové stupnice a jejich akordy (do 4#, 4b), zná postup # a b v předznamenání

12 na základě sluchové analýzy rozliší celý tón a půltón, určuje počet hraných tónů (1,2) vysvětlí základní názvosloví pro tempo (andante, moderato, allegro) na základě poznání jednoduchých lidových písní označí hudební formu a b a, zpívá píseň v kánonu rozdělí hudební nástroje do základních skupin (strunné, dechové, bicí) vysvětlí pojem interval a vytvoří interval prima kvinta rytmicky doprovodí píseň hrou na tělo 3. ročník rozlišuje vedle základních rytmických hodnot také notu čtvrťovou s tečkou, půlovou s tečkou, notu šestnáctinovou graficky zaznamená i rozpozná noty s posuvkami, v houslovém klíči a v basovém klíči (f c 1) tvoří durové stupnice a jejich akordy (do 7#, 7b) a popíše stavbu mollové stupnice aiolská, harmonická, melodická popíše základní údaje o hudební osobnosti B. Smetany a A. Dvořáka (příklady děl, stručné životopisné údaje) vysvětlí a při hře na Orffovy nástroje nebo při zpěvu užije tempové a agogické značky v písni pohybem reaguje na dvoudobé a třídobé metrum (dirigování, hra na tělo, tanec), sluchově rozliší tónorod dur a moll pozná základní hudební nástroje (housle, viola, violoncello, kontrabas, zobcová flétna, příčná flétna, klarinet, trubka, lesní roh, cimbál, základní bicí nástroje) tvoří základní intervaly prima oktáva reprodukuje jednoduchý rytmicko melodický motiv, s využitím nástrojů Orffova instrumentáře vytvoří ostinátní doprovod k lid. písni a následně ho graficky zaznamená 4. ročník graficky zaznamená i rozpozná noty v houslovém a basovém klíči (velká oktáva čtyřčárkovaná oktáva) pracuje vedle čtvrťových taktů také v taktu 3/8 a 6/8 (takt pozná, doplní chybějící taktové čáry s použitím hodnot čtvrťová, osminová, osminová s tečkou, šestnáctinová, vytleská apod.) tvoří mollové stupnice a obraty jejich kvintakordů (do 7#, 7b) zpívá písně lidové a umělé vysvětlí a při hře na Orffovy nástroje nebo při zpěvu užije dynamické značky ve skladbě (pp ff, cresc., decresc.) pozná malou písňovou formu a základní jevištní formy (opera, balet) identifikuje hudební nástroje, rozdělí je do skupin a vysvětlí princip tohoto dělení, na základě poslechu zařadí skladbu dle instrumentálního složení (symfonie, koncert, opera apod.) vysvětlí označení přednesu ve skladbě určí tóninu harmonicky přehledné durové písně zaznamená vlastní hudební myšlenku do not rozlišuje a tvoří intervaly základní a odvozené (čisté, velké, malé) instrumentálně a pohybově vyjádří metrum poslechové skladby 5. ročník

13 graficky zaznamená i rozpozná noty v houslovém a basovém klíči, pojmenuje noty s dvojitým křížkem a dvojitým bé rytmicky reprodukuje notový zápis, včetně zápisu s ligaturou a korunou orientuje se v grafickém záznamu hud. díla čte noty, rozlišuje jejich délku, rychlost skladby, dynamiku apod. na základě poslechu analyzuje hudebně vyjadřovací prostředky ve skladbě (melodie, rytmus, tempo, hudební barva, harmonie), vyjádří náladu skladby vysvětlí a při hře na Orffovy nástroje nebo při zpěvu užívá základní hudební označení, pojmy a názvosloví v notovém zápisu na základě poslechu popíše charakteristické znaky epoch dějin hudby v souvislosti s interpretací a uvede příklady stěžejních hudebních osobností, příp. hudební děl (J. S. Bach, W. A. Mozart, L. van Beethoven) uvede příklady hudebních souborů, orientuje se ve složení pěveckých sborů, zná zpěvní hlasy, na základě poslechu rozliší hudbu různých druhů a žánrů transponuje jednoduchý melodický útvar do jiné tóniny s využitím znalosti o harmonických funkcích vytváří jednoduchý akordický doprovod k přehledné durové písni (T, S, D) analyzuje výstavbu skladeb (orientuje se v základních hudebních formách malá písňová forma dvoudílná a třídílná, rondo apod.) určí intervaly (základní a odvozené č., v., zv., m., zm.) kriticky hodnotí hudební výkon (DVD nahrávka nebo návštěva koncertu) a své postoje zdůvodní ročník vysvětlí pojem enharmonické tóny a enharmonické stupnice a uvede příklad reprodukuje rytmický motiv obsahující synkopu a triolu, rozlišuje notu a pomlku dvaatřicetinovou tvoří stupnici chromatickou, celotónovou, pentatonickou rozliší pojem tónina a tónorod, sluchově analyzuje tónorod hrané skladby sluchově analyzuje počet hraných tónů, intervaly a druhy kvintakordu, popíše stavbu septakordu na základě poslechu vysvětlí vývoj hudebně vyjadřovacích prostředků v dějinách hudby v souvislosti s vývojem společnosti v diskuzi se orientuje v hudebních uskupeních (komorní hudba, orchestry, sbory apod.) intonačně reprodukuje jednoduchý notový zápis najde jednotlivé stupně v durové tónině a označí harmonické funkce (T, S, D) vytváří vlastní rytmické a melodické útvary, orientuje se v rytmickém vícehlasu rytmická reprodukce tvoří základní a odvozené intervaly přesahující rozsah oktávy diriguje v základních taktech

14 5.3. Hra na klavír Žák během studia ve studijním zaměření Hra na klavír navštěvuje individuální předmět Hra na klavír, ve kterém získá potřebné návyky při hře na tento nástroj, bude schopen akordicky doprovodit píseň a zapojí se do čtyřruční hry. Do 5. ročníku navštěvuje současně kolektivní předmět Hudební nauka. Učební plán I. stupeň II. stupeň ročník Hra na klavír Hudební praxe Hudební nauka Školní výstupy předmětu Hra na klavír Přípravný ročník používá základní hudební pojmy (notová osnova, nota, houslový nebo basový klíč) zná základní druhy not (celá, půlová, čtvrťová, osminová nota) rozezná 2/4, 3/4, 4/4 takt se orientuje v hudební abecedě zahraje lidovou píseň I. stupeň 1. ročník rozezná oktávy na klávesnici, umí správně sedět hraje jednotlivými prsty samostatné tóny a jednoduché písně podle sluchu hraje jednoduché skladby z not používá úhoz portamento, staccato a legato používá jednoduchou dynamiku f p hraje oběma rukama dohromady má představu vazby klávesnice na notový materiál, a to v obou klíčích v rozsahu c g2 2. ročník ovládá hru stupnic přes dvě oktávy každou rukou zvlášť i dohromady protipohybem + akordy tenuto, staccato, rozloženě má smysl pro výstavbu hudební fráze využívá sluchovou sebekontrolu společně se smyslem pro kvalitu tónu a výrazovou kulturu, zejména dynamickým odstíněním úhozu používá elementární pedalizaci jako podporu barevnosti tónu a celkového výrazu skladby, vnímá náladu skladby

15 3. ročník využívá sluchovou sebekontrolu a zvukovou diferencovanost užívá více možností dynamického odstínění tónu hraje stupnice dur i moll od bílých kláves protipohybem i rovným pohybem + akordy ovládá hru dvojhmatů, zejména pak tercií a sext jako průpravu k pozdější hře oktáv používá pedál jako jeden z výrazových prostředků zná tvorbu jednoduchého doprovodu lidové písně 4. ročník využívá dosavadní pianistické dovednosti a přidává další technické a výrazové prvky zná některé melodické ozdoby v souvislosti s probíraným materiálem a umí je interpretovat improvizuje písňové doprovody podle individuálně dosažené úrovně ovládá základy polyfonní hry má smysl pro základní agogické změny na základě charakteru hrané skladby 5. ročník je technicky zběhlý ve hře všech stupnic dur i moll rovným pohybem + akordy (podle velikosti rukou čtyřhlasé) má vypěstovaný smysl pro plasticitu jednotlivých hlasů v polyfonní hře orientuje se v jednoduchých hudebních útvarech a jejich notové podobě 6. ročník realizuje své představy při spontánním hudebním projevu je schopen kultivované hry a má smysl pro stylovou různorodost uvědoměle vytvoří tón na základě předběžné sluchové představy, provádí následnou sluchovou kontrolu využívá rozboru skladby ke zdokonalení logické hudební paměti, pochopení vnitřní výstavby a gradace skladby jeho pasážová a oktávová technika vykazuje další zdokonalení hraje stupnice kombinovaným nebo rovným způsobem spolu s akordy a případnými velkými rozklady 7. ročník má takový vztah k nástroji, že cítí potřebu hrát i v případě, že nebude ve svém hudebním vzdělávání dále pokračovat samostatně nastuduje přiměřeně obtížnou skladbu je schopen zahrát si sólové skladby i klavírní party v souborech různého obsazení, doprovody i čtyřruční literaturu hraje na odpovídající úrovni pohotové hry z listu má zájem o poslech nahrávek vynikajících interpretů a četbě hudební literatury je schopen kultivované hry a má smysl pro stylovou různorodost

16 II. stupeň 1. ročník v návaznosti na studium I. stupně je připraven k samostatnému účelnému studiu, pohotovosti a osobitému přístupu k interpretovaným skladbám má nastudováno několik skladeb z předložené nabídky poznává rozličné styly, žánry a formy 2. ročník doplňuje studijní úkoly podle svých potřeb a schopností, to je především stále náročnějšími etudami, které předjímají nebo řeší problémy studovaných skladeb prokáže pohotovost při hře z listu tvoří vlastní prstoklad 3. ročník nastuduje skladbu dle vlastního výběru je pohotovým klavírním doprovazečem a tvůrcem vlastních doprovodů k lidovým písním při hře zpaměti využívá znalosti o obsahu, výrazu hrané skladby 4. ročník je umělecky samostatným, kvalitním a pohotovým hudebním amatérem, vybaveným takovými muzikantskými a technickými dovednostmi, že je schopen stylové interpretace přiměřeně náročných skladeb sólových i komorních má celkový hudební rozhled a obecnou orientaci v kulturním životě vůbec 5.4. Hra na elektronické klávesové nástroje (EKN) Elektronické klávesové nástroje (EKN) se zcela rovnocenným způsobem řadí do skupiny ostatních klávesových nástrojů. Uplatňují se jako sólový a doprovodný nástroj. Při výuce si žáci osvojují základy klavírní hry. Musí však zvládnout nástroj i po stránce technické. Učební plán I. stupeň II. stupeň ročník Hra na EKN Hudební praxe Hudební nauka

17 Školní výstupy předmětu Hra na klavír Přípravný ročník používá základní hudební pojmy (notová osnova, nota, houslový nebo basový klíč) zná základní druhy not (celá, půlová, čtvrťová, osminová nota) rozezná 2/4, 3/4, 4/4 takt se orientuje v hudební abecedě zahraje lidovou píseň I. stupeň 1. ročník popíše nástroj se všemi jeho částmi ovládá správné sezení a stání u nástroje dodržuje správné návyky nástrojové hry ovládá základy prstové techniky hraje jednoduché lidové písně s rytmickým doprovodem čte noty v houslovém 2. ročník ovládá problematiku nezávislosti obou rukou zvládá prstovou techniku je schopen rozlišit a zahrát legato, tenuto, staccato správně dodržuje prstoklad zná základní funkce nástroje čte noty v houslovém i basovém klíči 3. ročník zná rozdělení oktáv hraje jednoduché stupnice a akordy ovládá hru dvojhmatů dovede vyřešit detailnější technické problémy čte plynule noty v houslovém i basovém klíči 4. ročník ovládá souhru pravé a levé ruky (bez rytmického doprovodu) orientuje se na klávesnici je schopen hry zpaměti 5. ročník hraje mollové stupnice

18 ovládá hru dvojhmatů hraje z listu používá vhodné styly zvládá dokonalejší prstovou techniku 6. ročník ovládá hru mollových stupnic hraje melodické ozdoby experimentuje v souhře s více nástroji transponuje lidové písně a snazší melodie 7. ročník ovládá funkce daného nástroje je schopen nastudovat a interpretovat skladby různých stylů zná akordové značky je pohotový a je schopný interpretovat skladby zpaměti II. stupeň 1. ročník je schopen samostatně zvolit odpovídající doprovod a nástroj pro každou danou skladbu pracuje s rozložením své koncentrace na delších přednesových útvarech 2. ročník je schopen hry vyššího populáru reaguje na charakteristické základy pro daný styl 3. ročník má osobitý interpretační styl si zvyšuje všestrannou technickou úroveň 4. ročník dovede se zapojit do souborů s různým nástrojovým obsazením interpretuje všechny dostupné skladby různých stylů je schopen interpretovat dané skladby zpaměti je schopen hry z listu 5.5. Hra na zobcovou flétnu Zobcová flétna je nástroj s bohatou historií a tradicí. Pro předškolní děti představuje jednu z prvních možností seznámení s instrumentální hudbou. Zobcová flétna může být pro žáka:

19 Přípravný nástroj pro ostatní dechové nástroje (hoboj, příčná flétna, klarinet, saxofon, lesní roh, trubka, trombon, baskřídlovka, tuba) dokud celková fyzická i psychická vyspělost neumožní žákovi studium na tento nástroj. Žák se učí ovládat pouze sopránový nástroj. Rovnocenný dechový nástroj, kdy se žák po zvládnutí celého rozsahu sopránového nástroje od 4. ročníku I. stupně učí ovládat také nástroj altový či sopraninový (o druhu nástroje rozhodne učitel individuálně dle fyzických dispozic žáka). Se studiem hry na zobcovou flétnu mohou začít děti již ve věku 5 let. Ke hře na zobcovou flétnu patří interpretace skladeb různých stylových období, repertoár zobcové flétny umožňuje žákům věnovat pozornost i hudbě komorní a ansámblové. Postupně se seznamují s hodnotnou literaturou svého nástroje, cvičí se v pohotovosti ve hře z listu, upevňují svoji paměť a nástrojové dovednosti, učí se zvládnout technické a výrazové prostředky svého nástroje. Studium ve studijním zaměření Hra na zobcovou flétnu se uskutečňuje v předmětu Hra na zobcovou flétnu, do 5. ročníku žák současně navštěvuje kolektivní předmět Hudební nauka. Učební plán I. stupeň II. stupeň ročník Hra na zobcovou flétnu Hudební praxe Hudební nauka Školní výstupy předmětu Hra na zobcovou flétnu Přípravný ročník chápe a používá základní hudební pojmy (notová osnova, nota, houslový nebo basový klíč) rozlišuje základní druhy not (celá, půlová, čtvrťová, osminová nota) rozezná 2/4, 3/4, 4/4 takt se orientuje v základní hudební abecedě zahraje lidovou píseň I. stupeň 1. ročník umí rozložit a složit nástroj, pojmenovat jeho části a nástrojovou skupinu zná základy hygieny nástroje používá artikulační slabiky Tý, Dý, hraje tenuto a legato, zopakuje jednotaktový rytmický model s využitím artikulace orientuje se v základních hudebních pojmech (houslový klíč, notová osnova), v notovém zápise (taktové označení) a v základních rytmických hodnotách not a pomlk (celá, půlová, čtvrťová) popíše základy správného dýchání, postoje při hře a držení nástroje zahraje dvoutaktovou melodii podle sluchu (hra na ozvěnu, otázka odpověď) 2. ročník

20 používá základní artikulaci tenuto, legato a staccato používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami osminovými hraje základní stupnice v rozsahu oktávy v různých artikulačních a rytmických obměnách; zahraje jednoduché cvičení v těchto tóninách (např. lidovou píseň) rozliší smutnou a veselou náladu skladby zvládá synchronizaci prstů a jazyka, koordinaci levé a pravé ruky používá levý palec při hře tónů druhé oktávy; hraje cvičení k procvičování jeho správné techniky hraje s doprovodem jiného nástroje 3. ročník využívá základní návyky a dovednosti (správné držení těla a nástroje, práce s dechem a jazykem) a používá základní technické prvky hry (nasazení tónu, prstová technika, kvalitní tón) orientuje se v jednoduchých hudebních útvarech a v jejich notovém zápisu zahraje podle svých individuálních schopností zpaměti jednoduchou skladbu vnímá náladu skladby a tuto náladu vyjádří a interpretuje elementárními výrazovými prostředky hraje jednoduché melodie podle sluchu uplatňuje se podle svých schopností a dovedností v souhře s dalším nástrojem orientuje se v různých taktových označeních hraje vybrané stupnice a akordy, v různých artikulačních a rytmických obměnách používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami šestnáctinovými zahraje drobná technická cvičení (první etudy) používá elementární výrazové prostředky (dynamika, tempo, agogika) a základní moderní techniky (např. šustivý tón, tremolo, frulato) 4. ročník rozlišuje tempo, dynamiku a výraz skladby popíše základní melodické ozdoby seznamuje je s altovou nebo sopraninovou flétnou (o druhu nástroje rozhodne učitel individuálně dle fyzických dispozic žáka) hraje skladby různých stylových období dokáže se uplatnit v komorním souboru 5. ročník zahraje chromatickou stupnici zahraje drobná technická cvičení a přednesovou skladbu rozumí stavbě hudební fráze, v souvislosti s tím dokáže volit správné nádechy uplatňuje intonační a rytmické dovednosti v sólové i ansámblové hře hraje skladby různých stylových období dokáže se uplatnit v komorním souboru 6. ročník

21 zahraje z listu skladbu odpovídající obtížnosti látky ročníku I. stupně aplikuje znalosti moderních technik v soudobých skladbách uplatňuje intonační a rytmické dovednosti v sólové i ansámblové hře hraje skladby různých stylových období dokáže se uplatnit v komorním souboru 7. ročník využívá při hře všechny získané technické i výrazové dovednosti s důrazem na tvoření a kvalitu tónu využívá dynamiku, tempové rozlišení, frázování a agogiku v celém rozsahu nástroje interpretuje přiměřeně obtížné skladby různých stylů a žánrů podle svých individuálních schopností samostatně nastuduje přiměřeně obtížnou skladbu uplatňuje se při hře v komorních, souborových nebo orchestrálních uskupeních ovládá elementární transpozici úměrně svým schopnostem používá základní melodické ozdoby dle svých fyzických možností používá další druhy zobcových fléten (tenorová, basová) předvede vyvážený absolventský program sólově či v komorním obsazení II. stupeň ročník uplatňuje všechny doposud získané znalosti a dovednosti v celém rozsahu samostatně se orientuje v notovém zápise a řeší problematické technické pasáže; sám nastuduje přiměřeně obtížnou skladbu hraje technicky náročnější etudy a přednesové skladby interpretuje skladby různých stylových období a žánrů a pracuje v nich s barvou a kvalitou tónu; adekvátním frázováním umí styly odlišit hraje v souborech různého obsazení a žánrového zaměření ročník uplatňuje všechny doposud získané znalosti a dovednosti v celém rozsahu nástroje orientuje se v notovém zápise, samostatně řeší problematiku nástrojové techniky včetně základní péče o nástroj, dýchání, frázování, výrazu při nácviku a interpretaci skladeb samostatně pracuje s barvou a kvalitou tónu vytvoří si názor na interpretaci skladeb různých stylových období a žánrů a tento svůj názor zformuluje zapojuje se do souborů nejrůznějšího obsazení a žánrového zaměření, zodpovědně spolupracuje na vytváření jejich společného zvuku, výrazu a způsobu interpretace skladeb profiluje se podle svého zájmu a preferencí; využívá svých posluchačských a interpretačních zkušeností a získaných hudebních vědomostí a dovedností k samostatnému studiu nových skladeb a vyhledávání skladeb podle vlastního výběru zahraje rozsáhlejší skladbu s využitím melodických ozdob či moderních technik

22 s ohledem na své fyzické možnosti hraje na všechny druhy zobcových fléten podle svých možností a možností školy se aktivně zapojuje jako hráč v komorních či souborových seskupeních, kde umí využít všechny nabyté vědomosti a dovednost 5.6. Hra na příčnou flétnu Příčná flétna se řadí mezi dřevěné dechové nástroje, uplatňuje se sólově, v různých komorních seskupeních, její zvuk je nepostradatelný v symfonickém či dechovém orchestru a jde jí skvěle i jazz. Ke studiu hry na příčnou flétnu jsou žáci přijímáni zpravidla ve věku od 10 let. Díky novému typu tzv. dětské příčné flétny a zakřivené hlavici, která délku nástroje zkrátí, je možné začít se studiem již ve věku 7 let, dle fyzických dispozic žáka. Žák během studia ve studijním zaměření Hra na flétnu navštěvuje individuální předmět Hra na flétnu, ve kterém se učí interpretovat skladby různých stylových období, postupně se seznamuje s hodnotnou literaturou svého nástroje, cvičí se v pohotovosti ve hře z listu, upevňuje svou paměť a nástrojové dovednosti, učí se zvládnout technické a výrazové prostředky svého nástroje. Do 5. ročníku navštěvuje současně kolektivní předmět Hudební nauka. Flétnový repertoár umožňuje žákům věnovat pozornost i hudbě komorní a ansámblové. Učební plán I. stupeň II. stupeň ročník Hra na zobcovou flétnu Hra na příčnou flétnu Hudební praxe Hudební nauka Školní výstupy předmětu Hra na příčnou flétnu Přípravný ročník chápe a používá základní hudební pojmy (notová osnova, nota, houslový nebo basový klíč) rozlišuje základní druhy not (celá, půlová, čtvrťová, osminová nota) rozezná 2/4, 3/4, 4/4 takt se orientuje v základní hudební abecedě zahraje lidovou píseň I. stupeň 1. ročník (zobcová flétna) umí rozložit a složit nástroj, pojmenovat jeho části a nástrojovou skupinu zná základy hygieny nástroje používá artikulační slabiky Tý, Dý, hraje tenuto a legato, zopakuje jednotaktový rytmický model s využitím artikulace orientuje se v základních hudebních pojmech (houslový klíč, notová osnova), v notovém zápise (taktové označení) a v základních rytmických hodnotách not a pomlk (celá, půlová, čtvrťová)

23 popíše základy správného dýchání, postoje při hře a držení nástroje zahraje dvoutaktovou melodii podle sluchu (hra na ozvěnu, otázka odpověď) 2. ročník (zobcová flétna) používá základní artikulaci tenuto, legato a staccato používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami osminovými hraje základní stupnice v rozsahu oktávy v různých artikulačních a rytmických obměnách; zahraje jednoduché cvičení v těchto tóninách (např. lidovou píseň) rozliší smutnou a veselou náladu skladby zvládá synchronizaci prstů a jazyka, koordinaci levé a pravé ruky používá levý palec při hře tónů druhé oktávy; hraje cvičení k procvičování jeho správné techniky hraje s doprovodem jiného nástroje 3. ročník (zobcová flétna) využívá základní návyky a dovednosti (správné držení těla a nástroje, práce s dechem a jazykem) a používá základní technické prvky hry (nasazení tónu, prstová technika, kvalitní tón) orientuje se v jednoduchých hudebních útvarech a v jejich notovém zápisu zahraje podle svých individuálních schopností zpaměti jednoduchou skladbu vnímá náladu skladby a tuto náladu vyjádří a interpretuje elementárními výrazovými prostředky hraje jednoduché melodie podle sluchu uplatňuje se podle svých schopností a dovedností v souhře s dalším nástrojem orientuje se v různých taktových označeních hraje vybrané stupnice a akordy, v různých artikulačních a rytmických obměnách používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami šestnáctinovými zahraje drobná technická cvičení (první etudy) používá elementární výrazové prostředky (dynamika, tempo, agogika) a základní moderní techniky (např. šustivý tón, tremolo, frulato) 4. ročník (příčná flétna) umí rozložit a složit nástroj, pojmenovat jeho části a zná základy hygieny nástroje dbá na správný postoj, držení nástroje, postavení rukou a prstů, celkovou uvolněnost při hře používá základní techniku dýchání, tvoření a nasazení tónu přehráváním učitele a poslechem sebe sama pracuje na zdokonalování tónu zvládá základní artikulaci non legato legato zahraje 2-3 stupnice a rozklad T5 zahraje přednesovou skladbu 5. ročník

24 používá základní výrazové prostředky a artikulaci portamento, staccato, základní dynamika uvědomuje si práci bránice při dýchání a nasazení tónu zdokonaluje synchronizaci jazyka a prstové techniky hraje ve dvou oktávách a snaží se o přesnou intonaci zahraje vybrané stupnice dur a moll hraje v souboru 6. ročník používá větší rozsah dynamických a výrazových prostředků rozšíří rozsah do třetí oktávy dbá na správné frázovaní a melodické fráze zná základní melodické ozdoby hraje v souboru dokáže posoudit svoji hru nebo hru spolužáků 7. ročník využívá při hře všechny získané technické i výrazové dovednosti s důrazem na tvoření a kvalitu tónu využívá dynamiku, tempové rozlišení, frázování a agogiku v celém rozsahu nástroje interpretuje přiměřeně obtížné skladby různých stylů a žánrů podle svých individuálních schopností samostatně nastuduje přiměřeně obtížnou skladbu uplatňuje se při hře v komorních, souborových nebo orchestrálních uskupeních ovládá elementární transpozici úměrně svým schopnostem používá základní melodické ozdoby předvede vyvážený absolventský program sólově či v komorním obsazení II. stupeň ročník umí uplatnit všechny doposud získané znalosti a dovednosti v celém rozsahu nástroje samostatně se orientuje v notovém zápise a řeší problematické technické pasáže sám nastuduje přiměřeně obtížnou skladbu hraje technicky náročnější etudy a přednesové skladby interpretuje skladby různých stylových období a žánrů a pracuje v nich s barvou a kvalitou tónu adekvátním frázováním umí styly odlišit hraje v souborech různého obsazení a žánrového zaměření ročník uplatňuje všechny doposud získané znalosti a dovednosti v celém rozsahu nástroje orientuje se v notovém zápise, samostatně řeší problematiku nástrojové techniky včetně základní péče o nástroj, dýchání, frázování, výrazu při nácviku a interpretaci skladeb

25 samostatně pracuje s barvou a kvalitou tónu vytvoří si názor na interpretaci skladeb různých stylových období a žánrů a tento svůj názor zformuluje zapojuje se do souborů nejrůznějšího obsazení a žánrového zaměření, zodpovědně spolupracuje na vytváření jejich společného zvuku, výrazu a způsobu interpretace skladeb profiluje se podle svého zájmu a preferencí; využívá svých posluchačských a interpretačních zkušeností a získaných hudebních vědomostí a dovedností k samostatnému studiu nových skladeb a vyhledávání skladeb podle vlastního výběru zahraje rozsáhlejší skladbu s využitím melodických ozdob či moderních technik podle svých možností a možností školy se aktivně zapojuje jako hráč v komorních či souborových seskupeních, kde umí využít všechny nabyté vědomosti a dovednost 5.7. Hra na klarinet Klarinet je dechový nástroj se sametovým zvukem, který vyniká živým temperamentem jak sólově, tak v symfonických a dechových orchestrech, ale i kapelách různého žánrového zaměření. Žák během studia ve studijním zaměření Hra na klarinet navštěvuje individuální předmět Hra na klarinet, ve kterém se učí interpretovat skladby různých stylových období, postupně se seznamuje s hodnotnou literaturou svého nástroje, cvičí se v pohotovosti ve hře z listu, upevňuje svou paměť a nástrojové dovednosti, učí se zvládnout technické a výrazové prostředky svého nástroje. Ke správnému ovládání nástroje jsou důležité fyzické dispozice žáka proto je nejvhodnější začít s hrou na klarinet zhruba ve věku 9 10 let. Do 5. ročníku navštěvuje žák současně kolektivní předmět Hudební nauka. Klarinetový repertoár umožňuje žákům věnovat pozornost i hudbě komorní a ansámblové. V průběhu studia hry na klarinet je možné, aby žák přestoupil do studijního zaměření Hra na saxofon. V takovém případě bude zařazen do příslušného ročníku odpovídajícího jeho schopnostem a dovednostem. Učební plán I. stupeň II. stupeň ročník Hra na zobcovou flétnu Hra na klarinet Hudební praxe Hudební nauka Školní výstupy předmětu Hra na klarinet Přípravný ročník chápe a používá základní hudební pojmy (notová osnova, nota, houslový nebo basový klíč) rozlišuje základní druhy not (celá, půlová, čtvrťová, osminová nota) rozezná 2/4, 3/4, 4/4 takt se orientuje v základní hudební abecedě zahraje lidovou píseň

26 I. stupeň 1. ročník (zobcová flétna) umí rozložit a složit nástroj, pojmenovat jeho části a nástrojovou skupinu zná základy hygieny nástroje používá artikulační slabiky Tý, Dý, hraje tenuto a legato, zopakuje jednotaktový rytmický model s využitím artikulace orientuje se v základních hudebních pojmech (houslový klíč, notová osnova), v notovém zápise (taktové označení) a v základních rytmických hodnotách not a pomlk (celá, půlová, čtvrťová) popíše základy správného dýchání, postoje při hře a držení nástroje zahraje dvoutaktovou melodii podle sluchu (hra na ozvěnu, otázka odpověď) 2. ročník (zobcová flétna) používá základní artikulaci tenuto, legato a staccato používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami osminovými hraje základní stupnice v rozsahu oktávy v různých artikulačních a rytmických obměnách; zahraje jednoduché cvičení v těchto tóninách (např. lidovou píseň) rozliší smutnou a veselou náladu skladby zvládá synchronizaci prstů a jazyka, koordinaci levé a pravé ruky používá levý palec při hře tónů druhé oktávy; hraje cvičení k procvičování jeho správné techniky hraje s doprovodem jiného nástroje 3. ročník (zobcová flétna) využívá základní návyky a dovednosti (správné držení těla a nástroje, práce s dechem a jazykem) a používá základní technické prvky hry (nasazení tónu, prstová technika, kvalitní tón) orientuje se v jednoduchých hudebních útvarech a v jejich notovém zápisu zahraje podle svých individuálních schopností zpaměti jednoduchou skladbu vnímá náladu skladby a tuto náladu vyjádří a interpretuje elementárními výrazovými prostředky hraje jednoduché melodie podle sluchu uplatňuje se podle svých schopností a dovedností v souhře s dalším nástrojem orientuje se v různých taktových označeních hraje vybrané stupnice a akordy, v různých artikulačních a rytmických obměnách používá nové rytmické prvky a artikulační modely s notami a pomlkami šestnáctinovými zahraje drobná technická cvičení (první etudy) používá elementární výrazové prostředky (dynamika, tempo, agogika) a základní moderní techniky (např. šustivý tón, tremolo, frulato) 4. ročník (klarinet) umí rozložit a složit nástroj, pojmenovat jeho části a zná základy hygieny nástroje dbá na správný postoj, držení nástroje, postavení rukou a prstů, celkovou uvolněnost při hře používá základní techniku dýchání, tvoření a nasazení tónu přehráváním učitele a poslechem sebe sama pracuje na zdokonalování tónu